Наложенное сечение на чертеже примеры: Сечения в инженерной графике на чертежах с примерами

Содержание

Сечения наложенные – Энциклопедия по машиностроению XXL

На рис. 39 показаны шатуны различного типа, у которых их головки соединяются монолитно продольным соединительным элементом с различной поперечной формой. В зависимости от формы этого элемента шатуна применяются соответствующие сечения наложенное, в разрыве или вынесенное. Рассмотрим каждый пример.  [c.54]

Когда следует применять на чертежах следующие типы сечений наложенное (в разрыве), вынесенное (на продолжении следа секущей плоскости), вынесенное (на свободное место поля чертежа)  [c.67]


На рис. 2.9 показаны вынесенные за пределы проекции сечения – вынесенные сечения (обведены толстой контурной линией) и наложенное на проекцию сечение – наложенное сечение (обведено тонкой линией). На рисунке показаны три случая вынесенных сечений  [c.48]

Для таких же сечений, наложенных (рис. 12.22, 6 или расположенных в разрыве (рис. 12.22, в), линию сечения проводят со стрелками, но буквами не обозначают.

[c.168]

У симметричных сечений, наложенных или вынесенных (рис. 12.23, а, б), ось симметрии указывают штрихпунктир-ной тонкой линией без обозначения буквами и стрелками и линию сечения не проводят.  [c.168]

Положение жесткого тела в пространстве определяется шестью независимыми координатами, иначе говоря, жесткий стержень обладает шестью степенями свободы. На него могут быть наложены связи, т.е. ограничения, обусловливающие его определенное положение в пространстве. Наиболее простыми связями являются такие, при которых полностью исключается то или иное обобщенное перемещение для некоторых сечений. Наложение одной связи снимает одну степень свободы. Следовательно, если на свободный жесткий стержень наложено шесть связей, то положение его в пространстве будет, за некоторыми исключениями, определено полностью, и система из механизма, обладающего шестью степенями свободы, превращается в кинематически неизменяемую систему. То число связей, при котором достигается кинематическая неизменяемость, носит название необходимого числа связей.

Всякую связь, наложенную сверх необходимых, называют дополнительной. Число дополнительных связей равно степени статической неопределимости системы.  
[c.261]

Кроме вынесенных сечений, выполняют сечения наложенные (фиг. 150 и 151). Такие сечения применяют для пояснения формы поперечного разреза спиц шкивов и маховиков, валов, имеющих шпоночные канавки и различные небольшие выемки, отверстия и пр.  [c.61]

При указанном на фиг. 6-4 сечении наложение Швов должно производиться одновременно двумя сварщиками.  [c.162]

Не обозначают сечения наложенные (черт. 171) и вынесенные, расположенные в разрыве (черт. 170) или на линии сечения (черт. 172, 176), если они имеют ось симметрии.  [c.75]

Контур наложенного сечения обводят сплошной тонкой линией (от s/2 до s/3). Если при этом сечение закрывает контурные линии вида, то они не прерываются в месте расположения наложенного сечения. Наложенное сечение располагают в месте, где проходила секущая плоскость, и непосредственно на самом виде, к которому оно относится (рис.

156,а), т.е. как бы накладывают на изображение, откуда и произошло название наложенное сечение .  [c.80]


Предпочтительно применять вынесенные сечения. Наложенные сечения можно применять при достаточно простом изображении вида, на который накладывают сечение, чтобы не затруднить чтение чертежа.  
[c.162]

В зависимости от того, где расположено сечение—на самой проекции или вне ее, различают сечения наложенные и вынесенные. Наложенные сечения, расположенные непосредственно на детали, изображаются сплошными линиями, которые в 3—4 раза тоньше контурных линий, а сечения вынесенные располагают вне чертежа и вычерчивают оплошными линиями, принятыми для изображения видимого контура.  [c.23]

Стали, содержащие титан или ниобий, термической обработке после сварки не подвергают. Окалиностойкие стали в процессе сварки подвергают послойной проковке. После сварки изделие подвергается нагреву до 950— ПОО °С со скоростью 100—130 град/ч с последующим быстрым охлаждением.

Сварку ведут короткой дугой, прокаленными электродами, валиками небольшого сечения. Наложение последующих слоев производится после полного остывания предыдущего слоя, с обязательной и тщательной послойной зачисткой швов от шлака.  [c.185]

Если на сечение резьбы гайки, имеющей теоретический профиль, наложить сечение резьбы болта, у которого шаг увеличен на погрешность шага на длине свинчивания А(п8), то при равенстве средних диаметров болта и гайки ( 2=йз) эти детали не свинтятся, так как будут мешать части сечения, наложенные одна на другую (заштрихованные на рис. 129).  [c.154]

При этом для вынесенного сечения ее обозначают одинаковыми прописными буквами русского алфавита, а изображение сечения надписывают (рис. 12.23, а). Для таких же сечений, наложенных (рис. 13.23, б) или расположенных в разрыве (рис. 13.23, в), линию сечения проводят со стрелками, но буквами не обозначают.  

[c.170]

У симметричных сечений (наложенных а или вынесенных б — рис. 13.24) ось симметрии указывают штрихпунктирной тонкой  [c.170]

Сектор кольцевой Сетка координатная Сечение вынесенное Сечение наложенное Сечение предмета Символ квалифицирующий  [c.88]

В зависимости от того, как располагаются сечения на чертежах, различают сечения наложенные и вынесенные.  [c.78]

Первый пример. Здесь применено наложенное сечение. Полученная фигура сечения совмещается с плоскостью чертежа одним только вращением секущей плоскости (вместе с фигурой сечения) вокруг ее следа. Форма поперечного сечения соединительного продольного элемента шатуна такая, что наложенное сечение не пересекается никакими линиями видимого контура. Поэтому этот вид сечения для данной детали является наиболее целесообразным и менее трудоемким при графическом изображении.  [c.54]

I — наложенное сечение, 2 — сечение в разрыве. 3 — вынесенное сечение на продолжении следа секущей плоскости, 4 — вынесенное сечение на свободное место воля чертеже  

[c. 55]

На главном изображении внизу дано наложенное сечение для выявления формы закругления на кромках ребер, вверху — крайнее положение штурвала И и указан его ход.  [c.267]

Вид А с наложенными сечениями на штурвале 11 и штурвале, входящем в сборочную единицу 2, уточняет форму спиц. Для экономии графической работы на каждом изображении показан только вид на одну спицу, а надпись 5 спиц указывает их количество и равномерное расположение.  

[c.267]

Гайка показана в продольном разрезе на винте справа дан местный разрез для лучшего показа профиля специальной резьбы. На профиле даны необходимые размеры шаг (расстояние между смежными точками), ход (осевое перемещение винта за один оборот) и др. Слева на винте построены наложенные сечения для лучшего выявления профиля витков.  [c.281]

На рис. 37 приведен пример изображения спиц в продольных разрезах спицы не штрихуют, а наложенным или вынесенным сечением выявляют их поперечную форму.[c.46]

Второй пример. Шатун удлинен, усложнена форма поперечного сечения продольного элемента. Если применять наложенное сечение, то оно оказалось бы пересеченным контурными линиями, вследствие чего чертеж будет менее отчетливым при чтении. Здесь применено  

[c.47]

Вертикальные ребра жесткости (тонкие стенки) на главном изображении спроецировались с искажением. Для выявления их формы и указания уклона потребовался разрез Е—Е с наложенным сечением.  [c.66]


Сплошная тонкая линия применяется для изображения размерных и выносных линий, линий штриховки сечений, линии контура наложенного сечения, линии-выноски, линии для изображения пограничных деталей ( обстановки ).  [c.5]

Штрихпунктирной тонкой линией проводят осевые и центровые линии, линии сечений, являющиеся осями симметрии для наложенных или вынесенных сечений. Штрихпунктирная тонкая линия (с двумя точками) применяется для изображения ли-  

[c. 18]

Сплошная топкая линия предназначена для проведения осей проекций, линий построения характерных точек при специальных построениях, выносных и размерных линий. Эта же линия применяется для штриховки сечений, линии контура наложенного сечения, линии-выноски, полки линий выносок и подчеркивание надписей, линии для изображения пограничных деталей ( обстановка ) и в других случаях. Расстояние между линиями штриховки принимают от 1 до 10 мм в зависимости от величины площади штриховки.  

[c.18]

Сечения в зависимости от расположения их на чертеже делятся на наложенные и вынесенные. Наложенные сечения изображаются непосредственно  [c.138]

Контур вынесенного сечения изображается сплошными основными линиями. Контур наложенного сечения выполняется сплошными тонкими линиями, причем контур изображения предмета в месте расположения сечения не прерывается (рис. 262,6 и рис, 263, а).  [c.139]

При выполнении наложенных симметричных сечений (рис. 262,6), а также вынесенных симметричных сечений, выполненных в соответствии с рис. 262, а, положение секущей плоскости не указывается.  [c.141]

Для несимметричных сечений, расположенных в разрыве или наложенных, положение секущей плоскости указывается линией сечения со стрелками, но буквами не обозначается (рис. 263).  [c.141]

Сечения, не входящие в состав разреза, в зависимости от расположения на чертеже разделяются на вынесенные (рис. 117, а, б, в) и наложенные (рис. 117, г).  [c.131]

Рис. 39. Примеры чертежей, иллюстрирующие применение всех случаев сечении / — наложенное сечение, 2 —сечение а рафыве. i — внесенное сечение на продолжение следа eKymevi плоскости, -/ — вынесенное сечение на свободное место поля чертежа
Сварные соединения для фиксации входящих в них деталей отпоситсльно друг друга и выдерживания необходимых зазоров перед сваркой собирают в сборочных приспособлениях или нри помощи прихваток. Длина прихваток зависит от толщины и изменяется в пределах 20—120 мм при расстоянии между ними 500— 800 мм. Сечепие прихваток равно примерно /3 сечения шва, но не более 25—30 мм Прихватки выполняют обычно покрытыми электродами или полуавтоматами в углекислом газе. Их рекомендуется накладывать со стороны, обратной наложению основного однопроходного шва или первого слоя в многопроходных швах. При сварке прихватки следует переплавлять полностью, так как в них могут образовываться трсп(ипы ввиду высокой скорости теплоотвода. Поэтому перед сва])коп прихватки тщательно зачищают и осматривают. При наличии в прихватке трещины ее вырубают пли удаляют другим способом.  [c.221]

Второй пример. Здесь применено вынесенное сечение, расположенное в разрыве между частями одного и того же вида. Фигура сечения совмещается с плоскостью чертежа так же, как и в первом примере. Шатун удлинен, усложнена форма поперечного сечения продольного элемента. Если применять наложенное сечение, то оно оказалось бы пересеченньш контурными линиями, вследствие чего чертеж будет менее отчетливым при чтении. Изображение с обрывом применено для экономии бумаги — уменьшается формат чертежа.  [c.54]


Виды и их расположение на чертежах. Виды, разрезы, сечения и их расположение на чертежах

В ГОСТ 2.305-2008 предусмотрены следующие требования к обозначению разреза:

1. Положение секущей плоскости указывают на чертеже линией сечения.

2. Для линии сечения должна применяться разомкнутая линия (толщина от S до 1,5S длина линии 8-20 мм).

3. При сложном разрезе штрихи проводят также у мест пересечения секущих плоскостей между собой.

4. На начальном и конечном штрихах следует ставить стрелки, указывающие направление взгляда, стрелки должны наноситься на расстоянии 2-3 мм от внешнего конца штриха.

5. Размеры стрелок должны соответствовать приведенным на рисунке 14.

6. Начальный и конечный штрихи не должны пересекать контур соответствующего изображения.

7. У начала и конца линии сечения, а при необходимости и у мест пересечения секущих плоскостей ставят одну и ту же прописную букву русского алфавита. Буквы наносят около стрелок, указывающих направление взгляда, и в местах пересечения со стороны внешнего угла (рисунок 24).

Рисунок 24 – Примеры обозначения разреза

8. Разрез должен быть отмечен надписью по типу «А-А» (всегда двумя буквами через тире).

9. Когда секущая плоскость совпадает с плоскостью симметрии предмета в целом, а соответствующие изображения расположены на одном и том же листе в непосредственной проекционной связи и не разделены какими – либо другими изображениями, для горизонтальных, фронтальных и профильных разрезов не отмечают положение секущей плоскости, и разрез надписью не сопровождают.

10. Фронтальным и профильным разрезам, как правило, придают положение, соответствующее принятому для данного предмета на главном изображении чертежа.

11. Горизонтальные, фронтальные и профильные разрезы могут быть расположены на месте соответствующих основных видов.

12. Допускается располагать разрез на любом месте поля чертежа, а также с поворотом с добавлением условного графического обозначения – значка «Повернуто» (рисунок 25).

Рисунок 25 – Условное графическое обозначение – значок «Повернуто»

Сечение – изображение фигуры, получающейся при мысленном рассечении предмета одной или несколькими плоскостями. На сечении показывается только то, что получается непосредственно в секущей плоскости (рисунок 26).

Рисунок 26 – Поперечное сечение вала

Допускается в качестве секущей применять цилиндрическую поверхность, развертываемую затем в плоскость (рисунок 27).

Рисунок 27 – Сечение цилиндрической поверхностью

Вместо слова развернуто применяется условное графическое обозначение – значок «Развернуто», форма и размеры которого представлены на рисунок 28.

Рисунок 28 – Значок «Развернуто»

Сечения разделяют на наложенные (рисунок 29) и вынесенные (рисунки 30, 31). Предпочтительными являются вынесенные сечения, их допускается располагать в разрыве между частями одного и того же вида (рисунок 30).

Рисунок 29 – Пример изображения наложенного сечения

Рисунок 30 – Пример изображения вынесенного сечения,

расположенного в разрыве между частями одного и того же вида

Рисунок 31 – Пример изображения вынесенного сечения

В случаях, когда сечение является симметричной фигурой, линию сечения не проводят. Ось симметрии вынесенного или наложенного сечения указывают штрих – пунктирной тонкой линией без обозначения буквами и стрелками и линию сечения не проводят (рисунки 26, 29).

Контур вынесенного сечения, а также сечения, входящего в состав разреза, изображают сплошными основными линиями, а контур наложенного сечения – сплошными тонкими линиями, причем контур изображения в месте расположения наложенного сечения не прерывают.

Во всех остальных случаях для линии сечения применяют разомкнутую линию с указанием стрелками направления взгляда и обозначают её одинаковыми прописными буквами русского алфавита (в строительных чертежах – прописными или строчными буквами русского алфавита или цифрами). Сечение сопровождают надписью по типу «А-А» (рисунки 31, 32).

Рисунок 32 – Пример обозначения сечений

Для нескольких одинаковых сечений, относящихся к одному предмету, линию сечения обозначают одной буквой и вычерчивают одно сечение (рисунок 33).

Рисунок 33 – Пример обозначения и изображения одинаковых сечений

Для несимметричных сечений, расположенных в разрыве или наложенных, линию сечения проводят со стрелками, но буквами не обозначают (рисунок 34).


Рисунок 34 – Пример несимметричных сечений

Если секущая плоскость проходит через ось поверхности вращения, ограничивающей отверстие или углубление, то контур отверстия или углубления в сечении показывают полностью (рисунок 35).


Рисунок 35 – Пример выполнения сечений по отверстиям

Выносной элемент – дополнительное отдельное изображение (обычно увеличенное) какой – либо части предмета, требующей графического и других пояснений в отношении формы, размеров и иных данных. На рисунке 36 представлен пример оформления выносного элемента.

Рисунок 36 – Пример оформления выносного элемента

Выносной элемент может содержать подробности, не указанные на соответствующем изображении, и может отличаться от него по содержанию (например, изображение может быть видом, а выносной элемент – разрезом).

При применении выносного элемента соответствующее место отмечают на виде, разрезе или сечении замкнутой сплошной тонкой линией – окружностью, овалом и т. п. с обозначением выносного элемента прописной буквой или сочетанием прописной буквы с арабской цифрой на полке линии – выноски. Над изображением выносного элемента указывают обозначение и масштаб, в котором он выполнен. Выносной элемент следует располагать, по возможности, ближе к соответствующему месту на изображении предмета.

Условности и упрощения – это правила, позволяющие сделать чертеж более простым, понятным и уменьшить время на его выполнение. ГОСТ 2.305-2008 устанавливает следующие условности и упрощения:

1. Если вид, разрез или сечение представляют симметричную фигуру, допускается вычерчивать половину изображения ограниченную осевой линией или немного более половины изображения с проведением в последнем случае линии обрыва (рисунок 37).


Рисунок 37 – Пример упрощенного изображения симметричной детали


Рисунок 38 – Пример изображения предмета с одинаковыми, равномерно расположенными элементами

2. Если предмет имеет несколько одинаковых, равномерно расположенных элементов, то на изображении этого предмета полностью показывают один – два таких элемента, а остальные элементы показывают упрощенно или условно. Допускается изображать часть предмета с надлежащими указаниями о количестве элементов, их расположении и т. п. (рисунок 38).

3. На видах и разрезах допускается упрощенно изображать проекции линий пересечения поверхностей, если не требуется точного их построения. Например, вместо лекальных кривых проводят дуги окружности и прямые линии (рисунок 39).


Рисунок 39 – Пример упрощенного изображения линий пересечения поверхностей

4. Плавный переход от одной поверхности к другой показывается условно или совсем не показывается (рисунок 40).


Рисунок 40 – Пример упрощенного изображения плавного перехода между поверхностями

5. Такие детали, как винты, заклепки, шпонки, непустотелые валы и шпиндели, шатуны, рукоятки и т. п. при продольном разрезе показывают условно нерассеченными. Шарики всегда показывают нерассеченными. Как правило, показываются нерассеченными на сборочных чертежах гайки и шайбы. Такие элементы, как спицы маховиков, шкивов, зубчатых колес, тонкие стенки типа ребер жесткости и т. п. показывают незаштрихованными, если секущая плоскость направлена вдоль оси или длинной стороны такого элемента. Если в подобных элементах детали имеется местное сверление, углубление и т. п., то делают местный разрез (рисунок 41).


Рисунок 41 – Пример изображения местных разрезов на валах

Изображения предмета на чертеже образуются при помощи прямоугольного проецирования на его плоскости проекций. В соответствии с ГОСТ 2.305 за основные плоскости проекций принимают шесть граней куба (смотри рисунок 6.3 а).

Рисунок 6.3 – Основные плоскости проекций

Изображение на чертеже в зависимости от их содержания разделяют на виды, разрезы и сечения.

Видом называется изображения видимой части предмета, обращенной к наблюдателю. Для видов на чертежах, выполненных в проекционной связи, указывать название не следует.

При выполнении чертежей изделия количество видов должно быть наименьшим, но достаточным для полного представления о конструкции. Виды, расположение которых не соответствует методу проецирования, и виды, размещенные на другом листе чертежа, должны быть отмечены, как показано в таблице 6. 3.

Если некоторые части изделия недостаточно ясны из-за мелкого масштаба, то дополнительно выполняют выносные элементы – узлы и фрагменты.

Таблица 6.3 – Обозначение видов

Вид обозначения
одинаковом Разном
Направление проецирования
Вид (выполненный) на другом листе
Изображение вида
Повернутый вид
Развернутый вид

При изображении узла соответствующее место отмечают на фасаде замкнутой сплошной тонкой линией (окружностью или овалом) с обозначением на полке линии выноски порядкового номера узла арабской цифрой (смотри рисунок 6.4 а). Если узел помещен на другом листе, то номер листа указывают под полкой линии-выноски или на полке линии-выноски рядом, в скобках (смотри рисунок 6. 4 б).

Рисунок 6.4 – Пример изображения узлов

Над изображением узла указывают в кружке его порядковый номер в соответствии с рисунком 6.5.


Рисунок 6.5 – Изображение узлов

Фрагменты планов, фасадов, разрезов, как правило, отмечают фигурной скобкой (смотри рисунок 6.6).


Фрагмент 3 фасада

Рисунок 6.6 – Фрагмент изображения

Под фигурной скобкой, а также над соответствующим фрагментом наносят наименование и порядковый номер фрагмента. Если фрагмент помещен на другом листе, то дают ссылку на этот лист.

Для выявления внутренних очертаний или формы отдельных элементов изображаемой на чертеже детали строятся виды, сечения и разрезы (смотри рисунок 6.7 а – е).

Сечением называется изображение фигуры, получающейся при мысленном рассечении предмета одной (или несколькими) мнимой секущей плоскостью. На сечении показывают то, что получается непосредственно в секущей плоскости (смотри рисунок 6. 7 в, г).

Рисунок 6.7 – Сечения и разрезы

В зависимости от способа изображения сечений, если они не входят в состав разреза, подразделяют на выносные и наложенные. Если сечение располагается вне контура проекции, оно называется выносным. Если сечение помещено на самой проекции, оно называется наложенным.

Наложенные сечения обводят сплошной тонкой линией, а выносные – сплошной линией видимого контура. Сечение изображается на свободном месте чертежа, но по возможности недалеко от вида, к которому оно относится.

Стандарты допускают располагать сечение в разрыве между частями одного и того же вида (смотри рисунок 6.8 а, в).

Рисунок 6.8 – Расположение сечения на виде

Разрезом называется изображение предмета, рассеченного мнимой плоскостью (или несколькими плоскостями), выполненного в виде прямоугольной проекции на плоскость, параллельную плоскости разреза. На разрезе показывают то, что получается в секущей плоскости и что расположено за ней (смотри рисунок 6. 7 д, е). Допускается изображать не все, что расположено за секущей плоскостью, если это не требуется для понимания конструкции предмета.

В ряде случаев для изображения внутреннего устройства детали применяют сложные разрезы, состоящие из нескольких секущих плоскостей. Секущие плоскости могут быть параллельными между собой, тогда разрез называется ступенчатым. Если секущие плоскости пересекаются, то такой разрез является ломаным.

Разрезы и сечения обозначают арабскими цифрами последовательно в пределах основного комплекта рабочих чертежей. Самостоятельная нумерация допускается только для разрезов отдельных участков сооружения, все чертежи которых размещены на одном листе и если на этих чертежах отсутствуют ссылки на разрезы, расположенные на других листах основного комплекта рабочих чертежей. Допускается разрезы обозначить прописными буквами русского алфавита. Направление взгляда для разреза принимают, как правило, снизу вверх и справа налево. Для обозначения плоскости сечения или разреза используется разомкнутая линия сечения (смотри таблицу 6. 2), стрелки и другие знаки в соответствии с таблицей 6.4 и рисунком 6.9.

Таблица 6.4 – Обозначение разрезов и сечений

Вид обозначения Способ обозначения с буквами при масштабе обозначения
одинаковом разном
Направление проецирования
Разрез (сечение на другом листе)
Разрез Разрез А-А Разрез А-А (1:10)
Сечение А-А А-А (1:10)
Повернутый разрез
Развернутое сечение

Рисунок 6.9 – Минимальные размеры стрелок и других знаков

Зачастую для выяснения внутреннего устройства детали в отдельном ограниченном месте используют так называемые местные разрезы (смотри рисунок 6.10). Эти разрезы ограничивают на виде сплошной волнистой линией, которая не должна совпадать с другими линиями чертежа.

Рисунок 6.10 – Местный разрез

Условные графические обозначения материалов в разрезах и сечениях должны быть выполнены в соответствии с ГОСТ 2.306. В таблице 6.5 приведены условные графические обозначения некоторых материалов в разрезах и сечениях.

Штриховки на чертежах выполняют в виде параллельных прямых, проводимых под углом 45 0 к осевой линии рамки чертежа. Если линии штриховки совпадают по направлению с линиями контура или осевыми, то первые можно проводить под углом 30 или 60 0 . Линии штриховки могут иметь наклон вправо или влево, но в одну сторону на всех разрезах и сечениях, относящихся к одной детали на данном чертеже. Если детали смежные, то для одной детали линии штриховок наклоняют вправо, для другой – влево (встречная штриховка). Для уточнения разновидности однотипных материалов графическое обозначение следует сопровождать пояснительной надписью на поле чертежа. Допускается затенение площадей сечений строительных конструкций без обозначения материала.

В строительных чертежах допускается:

Не обозначать материалы, например, при их единообразии или показывать частично, если необходимо выделить на чертеже отдельные элементы, изготавливаемые из разных материалов;

Применять дополнительные обозначения, не предусмотренные в стандарте, поясняя их надписью на поле чертежа.

Таблица 6.5 – Графические обозначения материалов

Материалы Обозначения
Металлы и твердые сплавы
Неметаллические материалы, в том числе волокнистые монолитные и плитные
Дерево поперек волокон
вдоль волокон
Фанера
Камень естественный
Кладка из кирпича
Бетон
Железобетон
Стекло и другие светопрозрачные материалы
Жидкости
Грунт естественный
Засыпка из любого материала

Нанесение размеров

Правильно проставленные размеры сооружения на чертеже способствуют более четкому пониманию конструкции. Правила нанесения размеров установлены ГОСТ 2.307.

Размеры на чертеже указывают размерными числами, размерными и выносными линиями (смотри рисунок 6.11 а-г). Размеры проставляют в миллиметрах без указания единицы измерения. Если на чертеже необходимо указать размеры в других единицах измерения (сантиметрах, метрах и т.д.), то соответствующие размерные числа записывают с обозначением единицы измерения (см, м и т.д.) или указывают их в технических требованиях или примечаниях к данному листу чертежа. Размерное число должно всегда указывать действительный размер детали или сооружения независимо от масштаба чертежа.


Рисунок 6.11 – Указание размеров на чертежах

Размерные и выносные линии проводят сплошными тонкими линиями на расстоянии 7…10мм параллельно стороне, для которой указывают размер. Концы выносных линий должны выходить за границы размерной линии на 1…3мм. На строительных чертежах размерные линии ограничивают засечками в виде толстых основных линий длиной 2. ..4 мм, проводимых с наклоном вправо под углом 45° к размерной линии, при этом размерные линии должны выступать за крайние выносные на 1…3мм (смотри рисунок 6.11 г). Отметим, что при нанесении размера диаметра или радиуса внутри окружности, а также углового размера размерную линию ограничивают стрелками. Стрелки применяют также при нанесении размеров радиусов и внутренних скруглений. В некоторых случаях вместо стрелок и засечек допустимо ставить точки, как показано на рисунке 6.12 а.


Рисунок 6.12 – Размеры на чертежах

На строительных чертежах размеры допускается наносить замкнутой цепью и при необходимости их дублировать.

Размерные числа не должны пересекаться с линиями чертежа. Если число наносится на часть чертежа, подлежащую штриховке, то штриховка у числа прерывается (смотри рисунок 6.12 б). Перед числом, указывающим радиус, ставится латинская буква R, диаметр – знак Æ, а квадрат – знак ÿ. Высотные отметки сооружения (отметки уровней) помещают на выносных линиях или линиях контура и обозначают, как показано на рисунке 6. 12 в, г. Отметки уровней указывают в метрах с тремя десятичными знаками, отделенными от целого числа запятой. Отметки выше нулевой показывают со знаком «+», ниже со знаком «–». На планах отметки наносят в прямоугольнике (смотри рисунок 6.13).

Нанесение размеров на чертежах обусловлено многими специфическими требованиями, зависящими от типа и назначения чертежа. Однако с геометрической точки зрения без учета специфики чертежа размеры необходимо проставлять в следующей последовательности: размеры каждой геометрической формы детали, связующие и габаритные (наибольшие).

На планах направление уклона плоскостей указывают стрелкой, под которой при необходимости проставляют величину уклона в процентах в соответствии с рисунком 6.14 или в виде отношения высоты и длины, например 1:7.

Рисунок 6.13 – Нанесение отметок Рисунок 6.14 – Нанесение направле-

на плане ния уклона плоскости

Допускается при необходимости величину уклона указывать в промилле, в виде десятичной дроби с точностью до третьего знака. На чертежах и схемах перед размерным числом, определяющим величину уклона, наносят знак «Ð», острый угол которого должен быть направлен в сторону уклона.

Обозначение уклона наносят непосредственно над линией контура или на полке линии-выноски.

Выносные надписи к многослойным конструкциям следует выполнять в соответствии с рисунком 6.15.

Примечание – Цифрами условно обозначена последовательность расположения

слоев конструкций и надписей на полках линий-выносок.

Рисунок 6.15 – Выносные надписи к многослойным конструкциям

Надписи на чертежах

Все надписи на чертежах должны быть выполнены в соответствии с ГОСТ 2.304. При этом основными являются шрифты с наклоном к строке под углом 75 0 и прямой. Кроме этого, могут быть использованы так называемые шрифты типа А и Б, в которых ширина букв и цифр увеличена. Для оформления инженерно-строительных чертежей применяются такие архитектурно-строительные шрифты: наклонный под углом 60 0 к строке и прямой архитектурный (узкий). Необходимо помнить, что основными требованиями, предъявляемыми к надписи на чертежах, являются четкость и простота.

Координационные оси

На изображении каждого здания или сооружения указывают координационные оси и присваивают им самостоятельную систему обозначений.

Координационные оси наносят на изображения здания, сооружения тонкими штрих-пунктирными линиями с длинными штрихами, обозначают арабскими цифрами и прописными буквами русского алфавита (за исключением букв: Ё, З, Й, О, Х, Ц, Ч, Щ, Ъ, Ы, Ь) в кружках диаметром 6-12 мм.

Пропуски в цифровых и буквенных (кроме указанных) обозначениях координационных осей не допускаются.

Цифрами обозначают координационные оси по стороне здания и сооружения с большим количеством осей. Если для обозначения координационных осей не хватает букв алфавита, последующие оси обозначают двумя буквами, например: АА, ББ, ВВ.

Последовательность цифровых и буквенных обозначений координационных осей принимают по плану слева направо и снизу вверх (смотри рисунок 6. 16 а) или как показано на рисунках 6.16 б, в.

Обозначение координационных осей, как правило, наносят по левой и нижней сторонам плана здания и сооружения.

При несовпадении координационных осей противоположных сторон плана обозначения указанных осей в местах расхождения дополнительно наносят по верхней и/или правой сторонам.

Для отдельных элементов, расположенных между координационными осями основных несущих конструкций, наносят дополнительные оси и обозначают их в виде дроби:

Над чертой указывают обозначение предшествующей координационной оси;

Под чертой – дополнительный порядковый номер в пределах участка между смежными координационными осями в соответствии с рисунком 6.16 г.

Рисунок 6.16 – Последовательность цифровых и буквенных обозначений

координационных осей

Допускается координационным осям фахверковых колонн присваивать цифровые и буквенные обозначения в продолжение обозначений осей основных колонн без дополнительного номера.

На изображении повторяющегося элемента, привязанного к нескольким координационным осям, координационные оси обозначают в соответствии с рисунком 6.17:

“а” – при числе координационных осей не более 3;

“б” – при числе координационных осей более 3;

“в” – при всех буквенных и цифровых координационных осях.

При необходимости ориентацию координационной оси, к которой привязан элемент, по отношению к соседней оси указывают в соответствии с рисунком 6.17 г.


Рисунок 6.17 – Ориентация координационных осей

Для обозначения координационных осей блок-секций жилых зданий применяют индекс “с”, например: 1с, 2с, Ас, Бс

На планах жилых зданий, скомпонованных из блок-секций, обозначения крайних координационных осей блок-секций указывают без индекса в соответствии с рисунком 6.18.

Рисунок 6.18 – Обозначение крайних координационных осей блок-секций

Размер шрифта для обозначения координационных осей должен быть на один-два номера больше, чем размер шрифта, принятого для размерных чисел на том же чертеже.

Спецификации

Спецификации изделий, элементов конструкций и материалов составляются в соответствии с ГОСТ 21.101.

Классификация разрезов

В зависимости от числа секущих плоскостей разрезы разделяются на простые и сложные.

Простым называется разрез при одной секущей плоскости (см. рис. 5.10, в).

Сложным называется разрез при двух секущих плоскостях и более (см. п. 5.9).

В зависимости от положения секущей плоскости относительно горизонтальной плоскости проекции разрезы подразделяются на вертикальные, горизонтальные и наклонные.

Вертикальным называется разрез при секущей плоскости, перпендикулярной горизонтальной плоскости проекций (см. рис. 5.10 и 5.15).

Горизонтальным называется разрез при секущей плоскости, параллельной горизонтальной плоскости проекций (рис. 5.13).

Рис. 5.13.

Наклонным называется разрез при секущей плоскости, составляющей с горизонтальной плоскостью проекций угол, отличный от прямого (рис. 5.14).

Рис. 5.14.

Вертикально расположенная секущая плоскость может быть параллельна фронтальной или профильной плоскости проекций, образуя при этом соответственно фронтальный или профильный разрез.

Вертикальный разрез при секущей плоскости, параллельной фронтальной плоскости проекций, называется фронтальным разрезом (см. рис. 5.10, в ).

Вертикальный разрез при секущей плоскости, параллельной профильной плоскости проекций, называется профильным разрезом (рис. 5.15).


Рис. 5.15.

Разрезы называются продольными, если секущие плоскости направлены вдоль длины или высоты предмета (см. рис. 5.10, в ), и поперечными, если секущие плоскости направлены перпендикулярно длине или высоте предмета (см. рис. 5.11).

Местным разрезом называется разрез, служащий для выяснения устройства предмета лишь в отдельном ограниченном месте (местный разрез описан в п. 5.6).

На одном чертеже может быть несколько разрезов, например фронтальный, горизонтальный и профильный (рис. 5.12 и 5.16).

Рис. 5.16.

При определении количества необходимых разрезов стремятся дать наименьшее их количество, обеспечив при этом достаточную ясность чертежа.

Фронтальный разрез обычно располагают на месте главного вида, профильный – на месте вида слева, а горизонтальный – на месте вида сверху.

Когда секущая плоскость совпадает с плоскостью симметрии предмета в целом и соответствующие изображения расположены на одном и том же листе в непосредственной проекционной связи и не разделены какими-либо другими изображениями, для горизонтальных, фронтальных и профильных разрезов не отмечают положение секущей плоскости и сам разрез не сопровождают надписью (см. рис. 5.10, в; 5.13; 5.15).

В остальных случаях положение секущей плоскости указывают на чертеже линией сечения (см. рис. 5.12). Для линии сечения применяют разомкнутую линию. На начальном и конечном штрихах ее наносят стрелки, указывающие направление взгляда. Начальный и конечный штрихи разомкнутой линии не должны пересекать контур изображения.

У начала и конца линии сечения ставится одна и та же прописная буква русского алфавита, например A – А; Б – Б и т.д. Подбирают и наносят на чертеже буквы так же, как и для сечений. Буквы у линии сечения и у стрелок должны быть большего размера, чем цифры размерных чисел на том же чертеже. Разрез должен быть отмечен надписью по типу А – А (всегда двумя буквами через тире) (см. рис. 5.12).

Обозначения, относящиеся к разрезам и сечениям, располагают параллельно основной надписи. Вертикальный разрез при секущей плоскости, не параллельной фронтальной или профильной плоскости проекций, а также наклонный разрез строят и располагают в соответствии с направлением, указанным стрелками на линии сечения (рис. 5.17, разрез А А ). В случае необходимости допускается располагать такие разрезы на любом месте чертежа, а также с поворотом. При этом к обозначению должно быть добавлено условное графическое обозначение Ό (рис. 5.17, разрез Б – Б ).


Рис. 5.17.

Так, на рис. 5.17 разрез А – А построен для того, чтобы показать высоту выступа и что цилиндрическое отверстие, просверленное в нем, сквозное. Этот наклонный разрез расположен в соответствии с направлением, указанным стрелками, идущими к линии сечения А – А.

Разрез Б – Б по своему расположению не соответствует направлению, указанному стрелками, он повернут, поэтому после обозначения разреза нанесено условное графическое обозначение.

Особые случаи разрезов – стр. 2

1.2.3. Особые случаи разрезов

Некоторые детали проецируются в форме симметричной фигуры, но при их изображении нельзя соединять половину вида с половиной разреза. Примеры таких деталей приведены на рис. 22. Особенность этих деталей — на их изображении ребро призмы (либо на внешней поверхности детали, либо в квадратном отверстии) совпадает с осью симметрии детали.

Если соединить половину вида с половиной фронтального разреза такой детали по осевой линии, то пропадет линия, изображающая ребро призмы. Чертеж окажется неясным. Поэтому ГОСТ 2.305-68 в подобных случаях запрещает выполнять изображение, состоящее из половины вида и половины разреза. ГОСТ 2.305-68 рекомендует выполнять неполный разрез, если на линию, соединяющую половину вида с половиной разреза, попадает линия видимого контура детали. При этом часть вида и часть разреза разделяются тонкой волнистой линией (рис. 22).

Волнистую линию проводят от руки так, чтобы ребро всегда было видимым. Если ребро расположено снаружи, то увеличивают часть вида, а часть разреза соответственно уменьшают (рис. 22,а). Для изображения внутреннего ребра разрез увеличивают за счет уменьшения части вида (рис. 22,б). Для показа внутреннего и наружного ребер разрез частично увеличивается и частично уменьшается (рис. 22,в).

Рис. 22

Если секущая плоскость проходит вдоль оси или длинной стороны тонкой стенки детали (типа ребра жесткости) с толщиной стенки до 10 – 12 мм, то стенку мысленно разрезают, но не заштриховывают, а отделяют от остальной части детали сплошной основной линией (согласно ГОСТ 2. 305-68). В поперечных разрезах тонкие стенки штрихуют как обычно.

На рис. 23,а дан чертеж детали с тремя тонкими стенками. Деталь симметрична, поэтому главный вид совмещен с фронтальным разрезом. Секущая плоскость проходит по оси детали, то есть вдоль двух наружных ребер и поперек внутреннего ребра. Поэтому внутреннее ребро на разрезе заштриховано, а наружное ребро — отделено основной линией и не заштриховано. Кроме того, сплошные основные линии, которые выделяют рассеченное наружное ребро, проходят не по линиям пересечения ребра с цилиндром (как на виде), а по очерковой образующей цилиндра, совпадающей с секущей плоскостью.

Кроме тонких стенок, на чертежах (в разрезах) не заштриховывают спицы колес, шкивов, маховиков; монолитные оси, валы, пальцы; стандартные крепежные изделия (болты, винты, шпильки и т.д.), если секущая плоскость направлена вдоль их линии.

В прямоугольном фланце детали, изображенной на рис. 23,
а, имеются четыре отверстия, которые не попадают в разрез секущей плоскостью. Чтобы показать их глубину и не увеличивать число изображений, ГОСТ 2.305-68 рекомендует показывать отверстия в прямоугольных фланцах с помощью местного разреза, который ограничивают тонкой волнистой линией обрыва (см. также рис. 17).

Отверстия в цилиндрических фланцах, которые не попадают в секущую плоскость, рекомендуется показывать на разрезе по образцу рис. 23,б (стрелка и условно перемещенное отверстие на виде сверху приведены лишь для пояснения нижеследующего

текста). Такое изображение отверстий возможно только при условии их равномерного расположения на одной центровой окружности — отверстие условно довернуто до совмещения с секущей фронтальной плоскостью и может быть показано в разрезе. Необходимо отметить, что такой поворот допустим только для одинаковых по диаметру отверстий, поэтому на чертеже достаточно показать отверстие в разрезе всего один раз, причем на любой проекции. Сквозное отверстие в повернутом положении чаще показывают на профильном разрезе, как на рис.
38, что рекомендуется студентам при выполнении расчетно-графической работы.

Рис. 23

(а) (б)

1.3. Сечения

Для выявления форм деталей наряду с разрезами применяют также сечения, если проекции не дают полного представления о форме детали, или когда применение сечения позволяет уменьшить количество видов или разрезов.

Сечение — изображение фигуры, полученной при мысленном рассечении детали плоскостью. Сечение — более простое изображение, чем разрез, так как при его построении показывают только то, что находится непосредственно в секущей плоскости. Разница между сечением и разрезом проиллюстрирована на рис. 3.

Сечение входит как составная часть в каждый разрез, но может существовать и как самостоятельное изображение, которое используют для сокращения графической работы.

Чаще всего сечения применяют, чтобы показать или уточнить поперечную форму детали в определенном месте. При этом секущие плоскости располагают перпендикулярно основным плоскостям проекции или поверхности в месте сечения, то есть перпендикулярно к оси детали. Такое сечение называется нормальным. В этом слу-чае полученное в секущей плоскости изображение поперечного сечения мысленно отделяют от детали, поворачивают параллельно плоскости проекции и изображают на свободном месте чертежа.

Следует иметь в виду, что сечения, как и разрезы — изображения условные. Условность заключается в том, что секущая плоскость проводится мысленно, а фигура, образованная в сечении, отдельно от детали не существует; ее мысленно отделяют от детали и изображают на свободном месте чертежа.

1.3.1. Особенности расположения и обозначения сечений на чертежах

Сечение по построению и изображению должно соответствовать направлению, указанному стрелками. Правила выполнения и обозначения линий сечения те же, что и для разрезов. В случае необходимости сечение оформляется соответствующей надписью. Штриховка частей детали, располо­жен­ных в секущей плоскости, осу­щест­вля­ется так же, как и в случае оформления разрезов.

Сечения, не входящие в состав разреза, разделяют на вынесенные и нало­жен­ные.

Вынесенным называется сечение, если оно выполнено отдельно от основного изображения. Контур вынесенного сечения изображают сплошными основными линиями (как и сечения, входящего в состав разреза). На рис. 24 приведен пример де

Рис. 24

тали с вынесенными сечениями. Чтобы выявить поперечную форму этой детали, ее мысленно рассекают двумя плоскостями. Образуются плоские фигуры — сечения. В первом выявлена форма детали в месте, где сняты лыски. Во втором сечении показана поперечная фор­ма и размеры шпоночной канавки.

Итак, на чертеже одной детали может быть столько сечений, сколько нужно для полного выявления ее форм.

Вынесенное сечение можно располагать на любом месте поля чертежа. Оно может быть помещено на месте, предназначенном для одного из видов, как сечение А-А на рис. 24, или в стороне (рис. 26,а). Сечение может быть размещено непосредственно на продолжении линии сечения (рис. 24 и рис. 26,б), а также в разрыве между частями одного и того же вида (рис. 25,а и рис. 27,в).

Наложенным называется сечение, которое располагается непосредственно на чертеже детали (как бы накладывается на соответствующий вид, совмещается с ним). Контур основного изображения в месте расположения наложенного сечения не прерывают, а контур наложенного сечения изображают сплошной тонкой линией, как показано на рис. 25,б и 26,г. При этом наложенное сечение располагают в месте, где проходит секущая плоскость.

Наложенное сечение затемняет чертеж и неудобно для нанесения размеров. Поэтому предпочтение отдают вынесенным сечениям.

(а)

(б)

Рис. 25

Рис. 26

Итак, по характеру выполнения сечения делят на вынесенные и наложенные. По форме все сечения можно разделить на симметричные (рис. 24 и рис. 26), и несиммет­рич­ные (рис. 25).

В симметричных сечениях всегда указывают ось симметрии тонкой штрихпунк­тирной линией, линию сечения не проводят и дополнительно (стрелками и буквами) не обозначают. Буквами также не обозначают и само сечение. Аналогично оформ­ляют симметричное сечение в разрыве между частями одного и того же вида, (рис. 26,в).

Симметричные вынесенные сечения можно располагать рядом с рассеченной деталью, выше или ниже ее, чтобы ось симметрии являлась продолжением линии сечения, то есть следа секущей плоскости (см. рис. 24 и рис. 26,б).

Для несимметричных сечений, расположенных в разрыве или наложенных, необходимо проводить линию сечения со стрелками, но буквами не обозначать (рис. 25).

Если секущая плоскость проходит через ось вращения цилиндрического, кони­ческого, сферического углубления или сквозного отверстия, то контуры отверстия или углубления в сечении показывают полностью по типу разреза (рис.   27,а). Разрезы применяют также, если сечение получается состоящим из отдельных самостоятель­ных частей, что показано на рис. 27,б [1, 2].

(а)

(б)

Рис. 27

По положению секущей плоскости относительно горизонтальной плоскости проекций сечения подразделяют на горизонтальные, вертикальные и наклонные. На рис. 13 заштриховано горизонтальное сечение, на рис. 24 изображены вертикальные, нормальные сечения.

Наклонное (косое) сечение выполняется плоскостью, наклоненной к оси детали под некоторым углом.

1.3.2. Построение наклонного сечения

В машиностроительных чертежах встречаются детали, для выявления внутренней конструкции которых следует выполнить наклонное сечение или разрез (рис.  14). Построение изображений должно быть максимально упрощено, поэтому в качестве секущих плоскостей всегда используют плоскости частного положения.

В задании на выполнение расчетно-графической работы «Проекционное чер­чение» предусмотрено построение наклонного сечения. Положение секущей фронтально-проецирующей плоскости задано на виде спереди, с помощью засечек.

Для построения натурального вида наклонного сечения используют способ за­ме­ны плоскостей проекций. Тогда фигура сечения проецируется на дополни­тель­ную плоскость, параллельную секущей плоскости, без искажения.

Любую деталь можно разбить на составляющие её простейшие геометрические фигуры, поэтому рассмотрим сначала построение натурального вида вынесенных наклонных сечений таких фигур.

На рис. 28 изображено построение натурального вида сечения призмы фронтально-проецирующей плоскостью А-А, которая пересекает призму по тре­уголь­нику 1-2-3. Фронтальная проекция треугольника совпадает с плоскостью А-А, горизонтальная — проецируется с искажением. Сначала отмечают фронтальные проекции этих точек, а затем по линиям связи находят их горизонтальные проекции.

При построениях нет необходимости фиксировать оси и плоскости проекций — достаточно просто провести в качестве ориентира в произвольном месте чертежа прямую, параллельную секущей плоскости А-А (рис. 29), и отложить на перпен­ди­ку­ля­рах к этой прямой соответствующие расстояния, найденные на горизонтальной проекции.

Рис. 28

Рис. 29

На рис. 29 фронтально-проецирующая плоскость А-А пересекает пирамиду по четырехугольнику 1-2-3-4, который строится по точкам пересечения каждого ребра пирамиды с плоскостью А-А. Сначала отмечают фронтальные проекции этих точек, а затем по линиям связи находят их горизонтальные проекции. Параллельно А-А в произвольном месте проведена прямая-ориентир для построения натуральной величины четырехугольника. На этой прямой находят проекцию 14 точки 1, которая расположена на линии связи, перпендикулярной А-А, а остальные точки строят на соответствующих линиях связи относительно прямой-ориентира и 14.

За ориентир при построении натуральной величины сечения взята прямая (ось х24), параллельная плоскости А-А. Расстояния до точек 1, 2, 3 определены по горизонтальной проекции треугольника по правилу: расстояние от новой оси до новой проекции точки равно расстоянию от предыдущей оси до заменяемой проекции точки [3, 4].

Натуральную величину плоского сечения можно определить и способом вращения вокруг фронтально-проецирующей оси i2, как это показано на рис. 30. Однако такой способ требует большего места на чертеже, поэтому все последующие примеры выполнены заменой плоскостей проекции, как самым простым способом.

Рис. 30

Фигуру сечения рекомендуется строить в такой же последовательности, в какой секущая плоскость пересекает отдельные элементы детали, например, слева направо, (рис. 29).

Построение натуральной величины сечения цилиндра и конуса фронтально-проецирующей поверхностью А-А показано на рис. 31 и 32.

Как известно, в рассматриваемых примерах плоскость А-А пересекает цилиндр и конус по эллипсам, а эллипс – фигура симметричная. Если в сечении намечается симметричная фигура, базой для её построения может служить ось симметрии (рис. 31 и рис. 32), которую располагают параллельно заданной секущей плоскости А-А.

Большая ось натуральной величины эллипса равна отрезку 1222, малая — отрезку 3141, который проходит через середину большой оси перпендикулярно к ней. Малая ось сечения цилиндра всегда равна его диаметру. Для определения величины малой оси эллиптического сечения конуса проводят вспомогательную горизонтальную плоскость-посредник Г||1 через точки 32 и 42. Эта плоскость пересекает конус по окружности радиуса R, а секущую плоскость А-А по прямой, совпадающей с линией связи. На виде сверху эти линии пересекаются в точках 31 и 41, которые на горизонтальной плоскости проекций и ограничивают малую ось. На сечении откладывается отрезок, равный найденной величине малой оси эллипса 3141 = 3040.

Рис. 31

Рис. 32

Аналогично можно найти любые промежуточные точки натуральной величины сечения. На рис. 31 секущая плоскость пересекает основание цилиндра по хорде 5-6, длину которой определяют по горизонтальной проекции цилиндра (так же, как и расстояния между промежуточными точками 7 и 8).
На рис. 32 аналогично построены точки эллипса (5-6 и 7-8), расположенные на основаниях усеченного конуса.

Разберем пример построения вынесенного наклонного сечения А-А, показанного на рис. 33. Разрезы, выполненные на изображениях детали, не отражаются на форме сечения. Прежде чем приступить к выполнению построений, надо тонкими линиями нанести невидимый контур и выявить, какие поверхности пересекаются плоскостью А-А и какие линии требуется построить. После построения наклонного сечения вспо­мо­гательные линии необходимо убрать, чтобы не затемнять чертеж. Для большей ясности на рис. 33 показана горизонтальная проекция сечения (заштрихо­вана), которую обычно не строят. Это вспомогательная проекция, она не дает действитель­ной величины сечения, но помогает при его построении. Фигура сечения симметрич­на, поэтому базой для построения служит ось симметрии. Новую ось проекций — прямую, параллельную секущей плоскости А-А, проводят в произволь­ном свободном месте чертежа. При выполнении РГР рекомендуется эту прямую располагать над основной надписью.

Затем вдоль базовой прямой откладывают отрезки, перенесенные с фронтальной проекции, а по перпендикулярному направлению линии связи в обе стороны от оси сим­метрии откладывают величины, взятые с горизонтальной проекции фигуры сечения.

Рис. 33

В качестве примера на рис. 33 показано построение точки 1. Остальные точки строятся аналогично. Секущая плоскость пересекает все образующие внутреннего цилиндра, поэтому в сечении получается эллипс, у которого большая ось определяется по фронтальной проекции как расстояние между точками пересечения крайних образующих 112132, а малая ось равна диаметру цилиндра.

Четыре других цилиндра пересекаются плоскостью частично, поэтому в сечении получаются только дуги эллипсов. Остальные пересекаемые поверхности — плоскости, которые в сечении дают отрезки прямых.

Для построения контура сечения необходимо соединить проекции найденных то­чек в логической последовательности. Затем выполняют штриховку сечения.

Располагать сечение допускается на любом свободном месте чертежа и вне проекционной связи, то есть со смещением вдоль оси симметрии (рис. 33) или с поворотом. В последнем случае надпись сечения сопровождают знаком «повернуто», который выполняют согласно рис. 10,а.

Итак, любая точка контура сечения может быть построена или проведена по двум координатам, одна из которых измеряется вдоль базовой прямой (размер определяется на виде спереди), а другая — по перпендикулярному направлению (размер определяется на виде сверху).

1.4. Основные правила нанесения размеров

Наносить на чертеж размерные линии рекомендуется, когда все изображения полностью закончены и, где это требуется, заштрихованы. Необходимо, чтобы на чертеже были указаны все размеры детали — габаритные размеры, размеры всех её элементов и «привязка» этих элементов к осям или к каким-либо плоскостям (конструкторским базам).

Наружные и внутренние размеры необходимо группировать, распределяя группы (по возможности) равномерно по всем изображениям данного чертежа и не концентрируя на одном виде спереди. Размеры, относящиеся к внешним очертаниям детали, следует наносить на стороне вида, а размеры, относящиеся к внутренним очертаниям, — на стороне разреза. При этом размеры конкретного элемента детали, например, высоту и ширину окна, высоту и диаметр цилиндра, следует сосредоточить на изображении, где этот элемент показан наиболее отчетливо.

Правила нанесения выносных, размерных линий и вписывание размерных чисел устанавливает ГОСТ 2.307-68, который необходимо внимательно изучить, приступая к нанесению размеров. Приведем основные из них:

  1. Единицей измерения для всех машиностроительных чертежей является милли­метр (мм), наименование которого на чертеже не указывается. Основанием для суждения о действительных размерах детали служат только указанные числовые величины размеров, которые не зависят от масштаба изображения.

  2. Каждый размер на чертеже указывается один раз.

  3. Размерные линии предпочтительно наносить вне контура изображения.

  4. Выносные линии должны выходить за стрелки размерной линии на 1 – 3 мм.

  5. Необходимо избегать пересечения размерных и выносных линий. Допускается пересечение только выносных линий между собой.

  6. Расстояние размерной линии от параллельной ей линии контура, осевой, выносной и других линий, а также расстояние между параллельными размерными линиями должно быть в пределах 7 – 10 мм.

  7. Не допускается использовать линии контура, осевые, центровые и выносные линии в качестве размерных.

  8. Размерные числа наносятся над размерной линией параллельно ей и возможно ближе к середине.

  9. Размерные числа не допускается разделять или пересекать какими-либо линиями чертежа. В месте нанесения размерного числа осевые, центровые линии и линии штриховки прерываются.

  10. Не допускается разрывать линию контура для нанесения размерного числа и наносить размерные числа в местах пересечения размерных, осевых или центровых линий.

  11. Размеры не следует наносить там, где элемент, отверстие, углубление, выступ показан невидимым контуром.

  12. При нанесении нескольких параллельных или концентрических размерных линий размерные числа над ними рекомендуется располагать в шахматном порядке.

  13. При нанесении размеров элементов, равномерно расположенных по окружности изделия (например, отверстий), вместо угловых размеров, определяющих взаимное расположение, указывают только их количество, как показано на рис. 38 (отверстия, расположенные на круглом нижнем фланце детали).

1.5. Уклоны и конусности

Поверхности многих деталей имеют различные уклоны. Плоские поверхности деталей, расположенные наклонно, на чертежах часто обозначаются величиной уклона. В задании «Проекционное черчение» именно так и задано ребро жесткости или тонкая стенка детали.

Уклон характеризует отклонение прямой линии или плоскости от горизонтального или вертикального направления. Для построения уклона 1:1 на сторонах прямого угла откладывают произвольные, но равные единичные отрезки. Очевидно, что уклон 1:1 соответствует углу 45º. Как видно из рис. 34,а, уклон есть отношение катетов: противолежащего к прилежащему, что может быть определено как тангенс угла наклона α прямой. Тогда, чтобы, например, построить уклон 1:7 (рис. 34,б), в направлении уклона откладывают семь отрезков, а в перпендикулярном направлении — один отрезок.

Величину наклона обозначают на чертеже в соответствии с ГОСТ 2.307-68 условным знаком с числовым значением. Уклон указывают с помощью линии-выноски, на полке которой наносят знак уклона и его величину. Расположение знака уклона должно соответствовать определенной линии: одна из прямых знака должна быть горизонтальной, а другая — наклонена примерно под углом 30º в ту же сторону, что и сама линия уклона (рис. 34,б). Вершина знака должна быть направлена в сторону уклона. Знак и размерное число располагают параллельно направлению, по отношению к которому задан уклон. На чертеже уклоны указывают либо в процентах, либо дробью в виде отношения двух чисел.

(а)

(б)

Рис. 34

Многие детали содержат коническую поверхность. На чертежах конических деталей размеры могут быть проставлены различно: диаметры большего и меньшего оснований усеченного конуса и его длина, угол конуса или величина конусности.

Конусность — это отношение диаметра основания конуса к его высоте. Для усе­ченного конуса это отношение разности диаметров двух поперечных сечений конуса к расстоянию между ними (рис. 35,а). Конусность равна удвоенному уклону образующей конуса к его оси. Так же как и уклон, она обозначается условным зна­ком, проставляемым перед её числовым обозначением. Условный знак изобража­ет­ся в виде треугольника с вершиной, направленной в сторону вершины конуса. Конус­ность (согласно ГОСТ 2.307-68) задается на чертежах отношением двух чисел (рис. 35), процентами или десятичной дробью.

Рис. 35

Знак и цифры, указывающие величину конусности, располагают на чертежах параллельно оси конического элемента. Они могут быть расположены над осью, как на рис. 35,б, или полке, как на рис. 35,в. В последнем случае полка соединяется с обра­зующей конуса с помощью линии-выноски, заканчивающейся стрелкой. В кони­чес­ких соединениях, показанных на рис. 36, указание конусности обязательно, так как задание размеров D, d, H из-за трудностей изготовления применяют редко. При построении очертаний конуса, задаваемого конусностью, высотой и одним из диаметров, второй диаметр вычисляют по формуле, приведенной на рис. 35,а. Конусности общего назначения стандартизованы ГОСТ 8593-81.

2

Рис. 36

. Пример выполнения РГР

На рис. 37 приведен пример варианта задания на выполнение расчетно-графической работы «Проекционное черчение», а также наглядное изображение заданной детали с вырезом.

Рис. 37

Рис. 38

Выполненный по этому заданию чертеж детали в трех проекциях с правильно оформленными размерами показан на рис. 38. Этот при­мер поможет студентам разобраться в их задании, начать выполнение графичес­кой работы и избежать многочисленных ошибок при ее оформлении.

Напомним, что в задании имеются только две проекции детали, поэтому и размеры распределены на двух изображениях. Однако при оформлении чертежа следует наносить размеры равномерно на всех трех проекциях.

В заключение следует отметить, что количество изображений детали (видов, разрезов, сечений) должно быть наименьшим, но обеспечивающим полное пред­став­ление о её конструкции при применении установленных в соответствующих стан­дар­тах условных обозначений, знаков и надписей.

Литература

  1. Попова Г.Н., Алексеева С.Ю. Машиностроительное черчение: Справочник. -Л.: Машиностроение, Ленингр. отделение, 1986.

  2. Левицкий В.С. Машиностроительное черчение. – М.: Высшая школа, 1988.

  3. Гордон В.О., Семенцов-Огиевский Н.А. Курс начертательной геометрии. – М.: Наука, 1994.

  4. Фролов С.А. Начертательная геометрия. – М.: Машиностроение, 1978.

Приложение. Варианты задания на расчетно-графическую работу

Варианты задания на расчетно-графическую работу по теме «Проекционное черчение» приведены в табл. П1. Правила выбора варианта задания определяются преподавателем.

Таблица П1. Варианты задания на РГР по теме «Проекционное черчение»

вар.

рис.

а

b

с

вар.

рис.

а

b

с

1

П1

30

70

110

19

П7

48

5

110

2

П2

90

50

110

20

П8

68

15

85

3

П3

25

70

100

21

П9

60

34

50

4

П4

50

60

100

22

П10

70

30

100

5

П5

20

95

110

23

П11

80

60

50

6

П6

31

28

70

24

П12

64

60

100

7

П7

40

30

80

25

П1

25

60

100

8

П8

50

10

110

26

П2

80

60

100

9

П9

50

40

90

27

П3

20

64

110

10

П10

50

44

70

28

П4

70

60

90

11

П11

65

45

110

29

П5

30

90

100

12

П12

40

50

80

30

П6

30

25

100

13

П1

35

70

100

31

П7

32

10

100

14

П2

70

56

100

32

П8

40

20

100

15

П3

30

50

80

33

П9

40

46

100

16

П4

60

70

110

34

П10

60

40

90

17

П5

10

70

80

35

П11

50

70

90

18

П6

35

24

90

36

П12

60

40

110

Рис. П1

Рис. П2

Рис. П3

Рис. П4

Рис. П5

Рис. П6

Рис. П7

Рис. П8

Рис. П9

Рис. П10

Рис. П11

Рис. П12

1 Для вертикальных разрезов указанное требование должно выполняться также в случаях, если секущая плоскость не параллельна фронтальной или профильной плоскости проекции

1 Условие симметричности изображений необходимо, но не достаточно для совмещения половины вида и половины разреза (подробнее см. подраздел 1.2.3).

Мы не можем найти эту страницу

(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}}*

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}} {{addToCollection.description.length}}/500 {{l10n_strings. ТЕГИ}} {{$элемент}} {{l10n_strings.ПРОДУКТЫ}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings.ЯЗЫК}} {{$select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings. АВТОР}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$select.selected.display}} {{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}} {{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}

Перекрестки видения: о слоях в живописи и наложении в дополненной реальности

Анализ «вело» как аппарата зависит от наблюдения, что само устройство устанавливает способ видения.Как отмечалось выше, дополненная реальность имеет тенденцию стирать границы между цифровыми изображениями и реальным окружением. В отличие от карьеры погружения в изображение, которое обычно ассоциируется с виртуальной реальностью, в AR размещаются иммерсивные изображения. Их статус как образов прикрывается, чтобы появиться как часть реальности, что связывает текущий взгляд с традиционной процедурой «trompe-l’œil». Однако еще не решено, будет ли AR использовать сплошной камуфляж. Мой исследовательский проект «Дополненная реальность.Trompe l’oeil и рельеф как техника и теория», выдержки из которых составляют здесь рассуждения, предлагает описывать «trompe-l’œil» и скульптурный рельеф как иммерсивные и эмерсивные образы. Поскольку «вело» предоставляет слой для размышлений о технологических последствиях AR и в то же время играет важную роль в интерпретации «trompe-l’œil», он особенно подходит для следующего исследования.

В 1435 году Альберти в своем трактате о живописи и перспективе «De pictura» писал, что прямоугольную рамку картины следует рассматривать как открытое окно («aperta Finestra»).Этот очень известный раздел из «De pictura» таит в себе известные трудности. Во-первых, отрицается твердая и непрозрачная поверхность полотна. А во-вторых, то, что видно в окно, — это здесь и сейчас; картина пятнадцатого и шестнадцатого веков вместо этого обычно показывает где-то и где-то еще «историю». Подробное обсуждение метафоры окна здесь не может быть продолжено. На данный момент кажется более интересным найти еще один отрывок из трактата Альберти во второй книге.Здесь он описывает не только метафору, но и реальный аппарат, устройство. Этот аппарат натягивает полупрозрачную ткань с сеткой из нитей как прослойку между художником и мотивом (рис. 1). Именно с этой тканью, которую я предложил как родственницу информационно-предметного слоя, мы имеем дело в AR.

Рис. 1

Устройство для перспективного рисования пейзажа. Anonym, 1710. PD-Art/PD-old-100 = /1810/?; PD-US

Технология распространяется как процедура, которая размещает фигурки в окружающей среде, как в популярном приложении Pokémon Go (Niantic).Но еще до того, как фигура, изображение или предмет попадут в наше поле зрения, технология воспринимает окружающую среду, удваивает или размножает пару глаз с помощью камер и сенсоров, чтобы создать (почти невидимый) слой, через который мы воспринимаем окружающую среду. Возможно, будет полезно процитировать теорию троичного образа Эдмунда Гуссерля, которая состоит из трех уровней видения: физический образ — объект изображения — субъект изображения (Husserl 2005: 20). Физический образ — это, например, носитель, физическая опора.Образы AR и trompe-l’œil проблематичны как таковые, потому что они, кажется, не имеют носителя. Сноска 2

Из-за этого потерянного носителя уровень проекции и производительность машины подавляются. И вместе с ними размыто место, где пересекаются два способа видения, машины и тела. Все, что становится видно через очки AR, уже обработано. Теория образов Гуссерля основана на различии между изображением и средой, на различии, которое поставлено на карту в дополненной реальности и «обманке».Так, для Гуссерля образ проявляется в конфликте, и этот конфликт не вызван реалистическим изображением (Husserl 2005: 51): «Облик, принадлежащий объекту изображения, отличается в одном пункте от нормального перцептивного облика. Это существенный момент, который делает невозможным для нас рассмотрение явления, принадлежащего объекту изображения, как нормальное восприятие: оно несет в себе характеристику нереальности, конфликта с действительным настоящим. Восприятие окружающего, восприятие, в котором для нас конституируется действительное настоящее, продолжается через раму и означает тогда «печатную бумагу» или «нарисованный холст».При потере носителя исчезает конфликт с актуальным настоящим, что, в свою очередь, приводит к неуверенному восприятию образа в AR.

Мотивация искать перевозчика не основана на его статусе потерянного или скрытого, что закончилось бы погоней за обманом. Скорее, это связано с наблюдением, что вместо этого смещается несущая. «Обманка» занимает классическую опору, но только для того, чтобы быть ее отчуждением, потому что процедура накладывает другие изображенные опоры на опору образа (например,грамм. деревянные доски, бумага, холсты и др.). С каждым изображением физическая опора выдвигается вперед по частям (рис.  2). Следовательно, мы могли бы зафиксировать, что носитель подавляется как его умножением, так и его исчезновением.

Рис. 2

Авторские права: Rheinisches Bildarchiv Köln, Rolf Zimmermann, rba_c011283. https://www.kulturelles-erbe-koeln.de/documents/obj/05011135

Корнелис Норбертус Гисбрехтс, Quodlibet или «Vanitas-Stillleben», 1675. Холст, масло.41 × 34,5 см. Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud, Кельн, инв. WRM 2828.

В дополненной реальности носитель также существует в виде (полупрозрачного) дисплея в технике оптического видения, который направляет изображение в глаз, и в виде осязаемого экрана в технике прозрачного видео на портативных устройствах. устройства. То, что мы называем это «прозрачным», таким образом, напрямую связывает эту технику с перспективой как видением насквозь. Но носитель уже подсунут. С одной стороны, метод сквозного видео показывает как фактическое окружение за экраном, так и наложение на экран. С другой стороны, в оптическом прозрачном носителе носитель помещается прямо перед глазами, чтобы мысленно появиться там, в центре окружения. Таким образом, носитель больше не является фоном, а скорее смещается вперед. В trompe-l’œil и AR происходит коллапс трех уровней восприятия образа: среда как бы становится носителем и, наконец, определяет объект изображения и субъект изображения.

Таким образом, физические свойства носителя, а также статус изображения становятся нестабильными.Однако тот факт, что носитель смещен, умножен или прозрачен, меняет способ видения, а не просто обман. В дальнейшем я хотел бы представить «вело» как слой, чтобы воспринимать потерянный носитель как буквальный интерфейс. Не как фон, а как прослойка между наблюдателем и окружением, что тоже требует сдвига в восприятии. В AR мы не просто смотрим на изображение, мы также смотрим на мир через слой. Слой, который организует комплекс мира и образа и, таким образом, наш способ видения.С «вело» должны быть выработаны различные способы этой организации. Слой «вело» сначала конститутивен как переводческая функция, затем он воспринимается со своей собственной материальностью, чтобы, наконец, снова отказаться от своей материальности и стать операцией структурирования.

«Вело»: слой для перевода

«Вело» — полупрозрачная ткань с сетчатой ​​поверхностью, сквозь которую можно заглянуть в глубину. Решающим для изменения мышления является переход от метафоры открытого окна к реальному студийному инструменту.Каркас продолжается внутри «вело» и приводит к принципиальному отличию от метафоры, которое подчеркивает Энн Фридберг: «но хотя Альберти предложил прямоугольную рамку и плоскую поверхность метафорического «окна»; как устройство для геометрических вычислений, его «вело» не требовало вычисления ортогоналей и точек схода. Вместо этого он зависел исключительно от своего каркаса и вложенных квадрантов в качестве устройства для «картирования»; трехмерный мир на двухмерную плоскость.(Фридберг 2006: 38).

Эта процедура сопоставления представляет собой преобразование, а не построение. Если смотреть сквозь «вело», то изображение уже в рамке или, лучше, в множестве маленьких рамок — его нужно только перенести на бумагу. Круглые тела и их рельеф уже присутствуют на поверхности, как и проекция. Переворачивая взгляд туда-сюда, художник кадр за кадром переводит увиденное на аналогичную сетку на листе бумаги, наблюдая за внешним миром — ориентируясь не в пейзаже, а по рисунку.Эммануэль Аллоа описывает этот перевод со ссылкой на «вело» , как укрощение мобильного. В противоположность этому, он подчеркивает большую подвижность отдельных элементов в сетке, что приводит к подразделению объектов (Аллоа 2011: 156). Это описание включает в себя важное отличие от AR, которое не переводит изображение на лист бумаги. Он транслирует фактическое представление в реальном времени, накладывая данные также в реальном времени — при этом это скорее высвобождение мобильных устройств.Популярным эффектом дополненной реальности является преобразование фиксированных изображений в движущиеся. При этом эти изображения накладываются друг на друга, но в движении.

«Вело»: слой со своей собственной материальностью

Относительно функции перевода следует заключить, что через «вело» можно воспринимать только то, что in situ, то, что на самом деле находится за кадром. Следовательно, за этой поверхностью фикция невозможна, но на поверхность она может быть вновь введена. «Trompe-l’œil» как процедура связана с «velo» в том, что делает видимой его материальность, и благодаря этому слою может быть приписана дополнительная функция.«Обманка» обычно начинается с удвоения носителя образа. Таким образом, он освобождается от альбертианского окна и начинает приближаться к объекту, к непрозрачности самого холста. Сибилла Эберт-Шифферер демонстрирует этот подход в своем тексте «Der Durchblick und sein Gegenteil». Для нее «вело» — это проекционная поверхность, и эта поверхность становится мембраной, которая, хотя и прозрачна, является материальным разделением между пространством зрителя и пространством картины (Эберт-Шифферер 2016: 16). «Вело» относится как к классическому представлению, так и к объектному статусу картины, таким образом, он создает гибридный вид. Для «trompe-l’œil» важно сначала появиться как объект, а не как картина. Поэтому он использует различные методы, чтобы сделать свою собственную материальность достоверной. Следовательно, пространство «trompe-l’œil» чрезвычайно плоское. Согласно Эберту-Шиффереру, при «trompe-l’œil» мембрана «velo» слегка растягивается вперед и назад. Она представляет, как художники прикрепляли к «вело» ноты или как на него садилась муха.Если «вело» понимать как материальный слой, то открываются новые возможности: во-первых, можно использовать пространство перед «вело» и, во-вторых, можно накладывать мотив за ним. Именно это пространство перед слоем делает «обманки» как объекты такими правдоподобными и связывает традиционную процедуру с дополненной реальностью. Как материальный слой он становится объектом использования — на него можно что-то приколоть или написать на нем.

«Вело»: слой как способ видения

Выше мы отметили, что сетка «вело» вызывает разделение объектов. Читая между строк, можно сказать, что сетка обеспечивает организацию. Отдельные квадранты являются элементами отношений — отношений, которые можно изменить. От функции перевода к визуализации и использованию собственной материальности путь «вело» разветвляется еще дальше. Он медленно покидает место студии, чтобы расшириться до повседневного восприятия. Чтобы следовать этому пути, полезно взглянуть на несколько дидактических иллюстраций, которые разработаны близко к реальному полю зрения.Следы этого перехода можно найти в книгах, упомянутых Сэмюэлем Ю. Эдгертоном. Он изучает технические и научные трактаты, которые печатаются с 1520 года с многочисленными иллюстрациями. В этих книгах слово и изображение создают невиданное ранее единство, которое Эджертон приписывает воображаемой сетке, отмечающей в то время свою карьеру в картографии. Он подчеркивает, что именно «вело» научило художников видеть лежащую в основе геометрии природы. Эта дидактика распространилась, поэтому все образованные люди были способны мыслить эту невидимую, но необходимую сетку, лежащую в основе каждой картины (Edgerton 2004: 181). Благодаря техническим, дидактическим и практическим преимуществам была разработана уникальная форма изображения, которую Эджертон называет «соглашением о неконгруэнтных знаках». Это описывается как наложение иллюзорных сцен плоскими абстрактными геометрическими диаграммами, размещенными прямо над ними для объяснения лежащего в основе математического принципа. Как показано на рис. 3, наложение отмечает идеальный рабочий процесс. И если мы внимательно присмотримся, то можно узнать, что здесь больше одного слоя. Второй угол находится между двумя фигурами, слой размножается и смещается в пространство.Практическая составляющая сетки была обнаружена у мастеров-самоучек-техников. Гибридный образ был результатом этого неконгруэнтного знакового соглашения — как если бы кто-то изображал что-то в глубине через сетку, чтобы потом рисовать на самом «вело», что означает сохранение «вело» и вписывание его в образ. Слой сетки в качестве интерфейса использовался для добавления конструктивно конкретной информации. Эти методические пособия изобретали все более несоответствующие правила рисования, которые все дальше и дальше уходят от простого иллюзорного представления перспективы: они дублируют объекты несколько раз на одном изображении, смешивают перспективы и разбивают сборочные чертежи.Увидеть лежащую в основе геометрию природы означало иметь возможность неестественно изображать объект с разных точек зрения в рамках одного изображения и без каких-либо логических разделений. Объекты демонтированы, маркированы и дидактически подготовлены, но размещены в природном ландшафте. Чтобы проиллюстрировать это, на рис. 3 и 4 показывают, что наложение в дополненной реальности работает вместо этого, но сходство все еще вполне узнаваемо. Поле зрения инженера (и с этим живым руководством некоторые компетенции становятся менее актуальными) перекрывается рабочим процессом, который одновременно представляет приказ и предвосхищает действие.То, что мы видим, напрямую преобразуется в понятное представление, программу, которой нужно следовать, для более эффективных движений и для обучения на практике. Окружение визуально удваивается анимацией, и эту анимацию можно разрезать и переставлять. Более того, само наложение посредством текстовой маркировки уже порождает структуру воспринимаемого.

Рис. 3

Ксилография из издания Витрувия Чезаре Цезарианоса, 1521 год. Собрание Метрополитен-музея. Креатив Коммонс CC0 1.0 Universal Public Domain Dedication

Рис. 4

Анимация на основе приложений от RE’FLECT для проектирования, концепции ремонта https://www.re-flekt.com/hubfs/REFLEKTONE_RepairConcept_1920x1080.jpg?hsLang=de

Короче говоря, «Вело» изменил способ видения. Его материальная полупрозрачность выражается в теоретической и практической амбивалентности аппарата. Амбивалентность перспективной живописи (иметь плоскую поверхность, но изображать глубину) — не прикрывается «вело», а обнажается.Представляйте глубину и рисуйте на поверхности. В конечном счете, речь не идет о переключении между двумя видами: оба должны оставаться в одном и том же поле зрения. Начавшись как переводческая функция в студии, его собственная материальная структура становится все более и более заметной, как будто художники не могли игнорировать поле зрения и материальность этого инструмента в рабочем пространстве. В конце концов, интерфейс «велосипеда» переносится на мышление. Невидимый слой начинают воспринимать как структурирующую операцию.То, что видно сквозь слой, становится более понятным на слое.

Для AR решающими являются функция трансляции, материальность слоя, а также операция структурирования. Во-первых, всегда есть функция перевода. Для текущих приложений дополненной реальности на портативных устройствах среда преобразуется в 2D-видеоизображение, которое накладывается напрямую. «Наголовные дисплеи» (HMD), такие как «HoloLens 2», распознают реальную среду с помощью пространственного картирования и преобразуют ее в живую 3D-модель.То, что также происходит в технике оптического видения, явно происходит в портативном устройстве. Трансляционная функция, приведение к плоскости, дополняется операцией структурирования. Путем наложения объекты и данные сжимаются в плоскую смысловую единицу. Прежде чем мы рассмотрим различные возможности организации этой смысловой единицы, следует отметить еще одно отличие.

В AR перевод пространства осуществляется не художником, а машинным зрением.Зрители слепы к этому процессу. Например, мир воспринимается камерами и датчиками посредством пространственного картирования, так что объекты можно достоверно размещать в окружении. В некоторых приложениях анимируется сетка, которая распространяется по среде, следуя ее взлетам и падениям, что, в свою очередь, является только представлением машинного зрения, поскольку между кодом и восприятием нет прямой связи. В машинном зрении работает программа, которая обуславливает нашу точку зрения, в чем смысл программы (по-гречески: «про-графейн»).Катя Глейзер и Йенс Шретер отмечают, что аугментация описывает программу эффективности, функционализации и оптимизации. А с AR эта программа также вписывается в свои практики и в свое поле зрения (Glaser and Schröter 2013: 44). Без носителя изображения не появляются, как запрограммировано, то, что вы видите, является просто представлением вычисленного окружения.

В конечном счете, оба способа видения слепы друг к другу на определенном участке пути — наше поле зрения запрограммировано, но наше восприятие также включает в себя аспекты, недоступные сенсорам.Очки AR также могут отображать то, что они видят, и благодаря этому зрители могут вписаться в мир, чтобы запрограммировать его.

чаевых от студента, набравшего 100%

Последнее обновление: 24 февраля 2022 г.

Это подборка работ и комментариев Раттамнуна Пракитпонга, выпускника Тайско-китайской международной школы в Бангкоке, Таиланд. Раттамнун был одним из шестнадцати студентов со всего мира, получивших 100% баллов за портфолио AP Studio Art Drawing в 2015 году, заработав все возможные баллы за каждую часть своего портфолио.Его портфолио набрало идеальную шестерку.


Искусство AP Studio: Ширина

Раздел «Ширина» портфолио AP Studio Art — это отличный шанс освежить навыки и поэкспериментировать. Раздел портфолио «Ширина» состоит из 12 произведений искусства, которые демонстрируют мастерство навыков, демонстрируя творческий диапазон учащегося. Вот несколько примеров того, что я сделал, чтобы сделать свою работу лучше и сделать ее более личной:

Важность хорошей композиции
На предварительных фотографиях выше показано развитие моей композиции.Переход от внутреннего освещения к внешнему и различные объекты, а также размеры помогли мне найти более сильную композицию. Акварель на стекле основана на моей окончательной композиции. Чтобы улучшить и без того сильную композицию, я усилил некоторые отражения света и сделал некоторые цвета более насыщенными.

Для этого классного проекта нам пришлось работать с прозрачными текстурами. Очень важно иметь сильные навыки рисования; иметь сильную композицию для работы в равной степени. Первую партию предварительных снимков я сделал в помещении с двумя бокалами вина.Мне показалось, что контраста и глубины было достаточно, но мой учитель Элизабет Джендек попросила меня попробовать другие виды стекла, чтобы сделать композицию более интересной. Я сделал множество фотографий, чтобы найти подходящие композиции. На второй и третьей предварительных композициях, которые я представил учителю, свет был в помещении, а на стекле не было отражающих участков. Третья композиция была лучше из-за уличного света, но все равно не очень.

Тогда мой учитель предложил мне сфотографировать закат на улице.Находясь снаружи, натюрморт выглядел более естественным и живым; эти эффекты были подчеркнуты полосатой тканью, которая увеличивала движение. Кроме того, оранжевый свет заката действительно усиливал яркость и контрастность очков. С помощью линии направления стола я вернул глубину из первой композиции, которая была потеряна во время второй и третьей попытки. Моя композиция была сильной, потому что мой фокус был в стороне, что следует правилу третей: соотношение размеров показывает глубину и перспективу.Также были вариации по цвету и форме, что делало композицию более стимулирующей. Сильная композиция осветила мое умение рисовать. Хотя это портфолио по рисованию, хорошая композиция так же важна, как и ваше мастерство рисования само по себе. Чтобы получить лучшие композиции, я задавал себе вопросы; Я не ожидал, что все получится с первого раза, прислушивался к советам сверстников и учителей и продолжал работать над этим, пока не получил лучшую композицию.

Повторное посещение работы имеет большое значение
Разница между моей первой композицией (слева) и моим окончательным изображением (справа), которое я представил, довольно велика.Тщательное рассмотрение и планирование позволили мне сэкономить часть моей тяжелой работы и создать изображение, которое имело большее влияние. Разрезать первый портрет было легче, когда у меня был план.

По мере того, как мои навыки улучшались, я обнаружил, что некоторые из моих работ выглядят немного неровно. У меня был портрет, который я сделал ранее, который уже не соответствовал уровню мастерства моей другой работы. Так как лицо работало нормально, мы с учителем обсудили идею вырезания и вставки головы на новое изображение. Я сделал несколько фотографий, сделал новую композицию в Photoshop и придумал новое изображение. Как только я был уверен в своей новой идее, я набросал свою новую композицию на свежей бумаге, вырезал лицо и приклеил его к новой композиции. Моя новая версия была намного лучше, и она выровняла мой уровень мастерства во всем портфолио в моем финальном представлении.

Я пошел на расчетный риск со временем и композицией. Я хорошо распланировал свое время и использовал все доступные рекомендации и технологии, чтобы закончить этот рисунок. Он оказался одним из моих любимых.

Иногда лучше отказаться от произведения искусства, чем бороться с ним
Моя работа с креветками была использована вместо изображения, которое не работало.Использование обычного случая в моей жизни придало этой картине ощущение естественности и позволило мне включить мою культуру.

Пока я делал свое портфолио, у меня было несколько композиций, которые нуждались в доработке — одна, в частности, просто не получалась. Я попытался добавить больше в композицию; Я сделал множество предварительных набросков и в конце концов решил, что ничего не добился. После обсуждения и решения проблем с моим учителем мы решили, что будет лучше начать новую работу, основанную на альтернативном уроке.Это правда, что было трудно отказаться от уже проделанной работы, и новый проект был не менее сложным, но он работал намного лучше, чем если бы я продолжал бить дохлую лошадь.

Чтобы компенсировать потерянные усилия, я попытался добавить свои личные штрихи к этому произведению искусства. Несмотря на то, что зеленую тарелку можно рассматривать как приятный контраст с оранжевыми креветками, это та же самая тарелка, которую моя семья использует, когда мы выходим на пикник. Мы обычно подкладываем под наши морепродукты старые газеты, чтобы грязь никуда не расплескалась.Я прямо вдохновился этим и приклеил газету к своей работе для текстуры; чтобы закончить, я скопировал тайские буквы в композицию. Благодаря моему личному подходу этот простой проект стал более уникальным и намного богаче. Это были мои креветки, и вот как я их ем.

Ищите вдохновение вокруг себя, в неожиданных местах
Курьер из Фу Крадуенг. Этот образ, основанный на походе, воплощает традиционный аспект моей культуры. Использование билетов на поезд, которые я использовал для поездки, чтобы добавить текстуры в композицию, увеличило личное значение моей работы.

Мы с друзьями отправились в пеший поход на Фу Крадуенг. В этом районе Таиланда автоматизированные услуги недоступны, поэтому местные курьеры предлагают свои услуги, доставляя огромные грузы на вершину горного массива. Наблюдение за тем, как эти мужчины поднимают такие огромные веса, вдохновило меня, и я сделал эту замечательную фотографию, запечатлевшую их силу и красоту — это напомнило мне о греческих богах. Хотя это был не классный проект, я все равно нарисовал его самостоятельно по двум причинам: туристическая достопримечательность была настолько уникальной, а также это было важным воспоминанием для меня и моих друзей.Чтобы усилить личный характер этого изображения, я приклеил свой билет на поезд к композиции, чтобы еще больше усилить это ощущение мгновенного времени, полностью отразив характер места и добавив дополнительную текстуру.

AP Studio Art: Концентрация

Концентрация — это раздел, в котором я сосредоточился на определенной теме и многих художественных навыках. Это очень сильно и напрягает. Здесь я прокомментировал несколько навыков, на которых сосредоточился, чтобы моя Концентрация была более успешной:

Выбор правильной темы для концентрации невероятно важен

Поскольку в разделе «Концентрация» требовалось двенадцать произведений, основанных на одной теме, мой учитель посоветовал классу долго и упорно искать тему, в которой есть место для развития и исследования, но которая остается доступной.На это у меня ушло несколько месяцев, но я остановился на теме «Концентрация» о разных перспективных портретах на кухне.

Тематически я выбрал эту тему, потому что я уже был поваром-любителем и хотел объединить и исследовать две вещи, которые мне нравились, — искусство и кулинарию. Я чувствую, что в моей стране существует культурная стигма в отношении мужчин на кухне, которую я хотел подвергнуть сомнению и искоренить, продемонстрировав, что мужчины могут готовить так же хорошо, как и все остальные.

Я решил заняться портретами и создать вариации, используя разные перспективы и цветовые схемы.Для своего взгляда на перспективу я использовал палку для селфи, чтобы найти новую перспективу и ракурсы. Там, где мои руки держали камеру, я наложил кухонные принадлежности — ложки, вилки, шпатели — чтобы скрыть селфи-палку на рисунке. Что касается самой кухни, я черпал вдохновение в своих личных исследованиях в использовании новых кухонных инструментов, таких как приготовление лапши для моего ланча или яиц по утрам. Это были дополнительные соображения, которые я сделал при выборе этой темы:

  • Мое исследование было не только визуальным, но и личным.Это показало мое развитие как художника и мыслителя . Сначала у меня было всего около 5 идей, потому что я не был знаком с кухней, но по мере того, как я больше изучал кухню, вдохновение пришло само собой.
  • Мне небезразлична моя тема . Я изучал свое хобби и свою культуру. Если бы я не был увлечен своей темой, к 8-му или 9-му изображению я бы возненавидел свою работу. Произведения искусства без страсти очевидны.
  • Это было красиво . Несмотря на то, что моя личная история и страсть были там, моя Концентрация не была бы такой сильной, если бы я не играл с перспективами и цветовыми схемами.Я тоже очень экспериментировал, и когда композиции не работали, они все равно служили трамплином для следующей идеи.
  • Моя тема была достаточно разнообразной, чтобы объединить двенадцать различных идей . На кухне есть интересные инструменты, объекты и ракурсы, с которыми я мог бы поэкспериментировать. Это сохраняло мою идею свежей, но все же единой.
  • Моя тема была гибкой . Выбор моей кухни в качестве основы для моей темы может показаться простым, но он дает достаточно места для экспериментов с методами, которые не обязательно связаны с кухней, такими как наложение или коллаж.
  • Моя тема была доступна . Я мог легко вернуться на кухню и сфотографировать еще немного или поискать другие источники вдохновения. Это имело огромное значение, когда некоторые композиции нуждались в большей переработке, чем другие.

(Если вы изо всех сил пытаетесь придумать свои собственные идеи AP Studio Art Concentration, пожалуйста, прочитайте: Идеи художественных проектов: руководство по выбору темы).

Вот несколько примеров того, как я решал проблемы с композицией, увеличивал глубину и манипулировал своими образами.

Я экспериментировал с глубиной
Эти сравнительные фото показывают разницу наложения дополнительной полки. Дополнительная полка значительно увеличила глубину и подвижность композиции.

Я увеличил глубину с помощью палки для селфи; это дало мне больше возможностей в отношении углов. Первая композиция, в которой я использовал палочку, не совсем передала то, что я хотел, поэтому я добавил дополнительную полку в верхней части композиции, чтобы увеличить глубину. Я использовал объектив «рыбий глаз», чтобы сделать композицию более интересной, и полностью изменил руки, которые держали селфи-палку. Я также манипулировал цветом от изначально мягкого белого до цветовой схемы триады, чтобы сделать его визуально более динамичным.

Сочетание нескольких навыков обогащает ваше искусство
Эксперименты с точкой зрения и смешанной техникой.

Я уже использовал зрение с высоты птичьего полета и с высоты птичьего полета, поэтому мне нужно было придумать что-то уникальное для этого. Когда я смотрел на печь, я вспоминал, как пекла моя мама, и думал о ее восхищенном лице, когда она вытаскивала свою выпечку. Поэтому я решил изобразить свежеиспеченную еду и безмятежность на чьих-то лицах, когда они впервые видят еду.Это придало моему образу более личное значение. Я также добавил кусочки написанного от руки рецепта для текстуры и увеличения движения. Кроме того, я наложил вилку для мяса на то место, где раньше была моя селфи-палка.

Взяв вид с высоты птичьего полета, я использовал некоторые приемы прозрачного рисования, которые я изучил в разделе «Ширина», чтобы придать ящикам больше реализма. Я подумал, что если позволить зрителю увидеть, что находится внутри ящиков, это сделает композицию более интересной, чем непрозрачные стеллажи. Я также добавил узор в клетку на рубашку, чтобы текстура делала композицию более динамичной.Я использовал другой подход, отличный от росписи духовки. Здесь я не изменил большую часть своих старых техник; вместо этого я объединил многие из них в новой картине. Этот подход был отличным решением, когда я не мог придумать новые идеи или найти интересный способ их изменить.

Последние мысли

Оглядываясь назад, я сделал много смелых ходов и много раз потерпел неудачу. Впрочем, мне тоже многое удалось. На самом деле все сводилось к приверженности, практике, множеству шансов потерпеть неудачу и, в свою очередь, добиться успеха.Я сделал более 24 художественных работ, но мне нужно было выбрать те, которыми я действительно горжусь, для урезанной версии моего портфолио. Самое главное, я всего лишь другой человек, и то, что я сделал, может к вам не относиться. Прислушивайтесь к людям, которые вас знают, которые находятся рядом с вами – вашему учителю, вашим сверстникам и самому себе. Нет смысла что-либо делать, если вы не будете этим гордиться. Иногда это означает непреклонную позицию, а иногда слепую веру в советы.

Изменение композиций путем наложения и изменения моей цветовой схемы придало каждому произведению свое собственное настроение.

Этот курс художественного рисования AP Studio вела Элизабет Джендек. Работы ее учеников используются Элисон Юкилис, тренером учителей AP Art, для обучения других педагогов по всему миру. Вы можете увидеть другие выдающиеся работы учеников Элизабет Джендек в статье: 50+ идей рисования натюрморта для студентов-искусствоведов.

Этот школьный художественный проект был представлен нашей аудитории, чтобы другие учащиеся могли извлечь пользу из использованных идей, методов и подходов. Мы отмечаем усилия и достижения старшеклассников и художественных факультетов по всему миру.Если вы хотите поделиться своим художественным проектом (или проектом ваших учеников), ознакомьтесь с нашими правилами подачи.

50+ идей рисования натюрморта для студентов-художников

Последнее обновление: 27 мая 2021 г.

Старшеклассникам-художникам часто приходится рисовать натюрморты или картины в условиях загруженного класса. Шкафы большинства художественных отделов забиты визуально интересными предметами, которые можно использовать для создания натюрмортов. В этой статье перечислены идеи натюрморта для учителей или учеников, которые застряли или нуждаются во вдохновении.Коллекция включает в себя проверенные и настоящие фавориты, которые использовались учителями рисования на протяжении поколений, а также более необычные и современные темы натюрморта.


Что такое натюрморт? Вот определение из Википедии:

Произведение искусства, изображающее в основном неодушевленные предметы, как правило, обычные объекты, которые могут быть природными или искусственными

В то время как учащиеся старших классов, как правило, могут свободно придумывать свою собственную тему или тему (прочитайте нашу статью о том, как придумать интересную тему для своего художественного проекта), многие учащиеся средних и младших классов старших классов должны работать с объектами и сценами. отвечающие следующим критериям:

  • Доступно для просмотра из первых рук
  • Визуально интересный, с различными текстурами, отражениями, поверхностями и формами
  • Достаточно маленький, чтобы его можно было установить и разместить в классе (легкий, легко перемещаемый)
  • Возможность аранжировки по-разному, создавая оригинальные композиции, так что можно создать несколько захватывающих работ
  • Достаточно прочный, чтобы с ним могли безопасно обращаться увлеченные подростки (например, без острых или опасных частей)
  • Может храниться от урока к уроку, не разрушаясь, не разрушаясь и не ломаясь (это не обязательно, если натюрморт можно нарисовать в рамках одного урока или сфотографировать для завершения позже)
  • Подходит для просмотра младшими школьниками (т.е. не оскорбительно)

В этой статье представлены великолепные работы студентов, а также известных художников-натюрмортов. Работа продолжается, и со временем будет добавлено еще много идей!

50+ идей рисования натюрморта

Попкорн , как на этих оригинальных натюрмортах По Юаня (слева) и Бетти Чен (справа), учениц Элизабет Джендек, Тайско-китайская международная школа, Самутпракарн, Таиланд:

Хотя существует определенная вероятность того, что некоторые натюрморты могут таинственным образом «исчезнуть» в ходе этого урока, попкорн дает прекрасную возможность попрактиковаться в применении тона. Выполненные углем, эти большие работы создают своего рода полуабстрактные пейзажи и требуют внимательного отношения к свету и тени.

Смятые бумажные пакеты , например, эта работа 18-летнего художника Раегана Копсела:

Измятые и мятые бумажные пакеты создают драматические тени и дают прекрасную возможность узнать о тонах. Это отличный объект для рисования углем на серой или коричневой бумаге среднего тона. В этом примере бумажные пакеты были скручены по-разному и тщательно контрастировали с фоном из гофрированного картона.

Стаканы из пенополистирола , вдохновленные этой игрой DC Sketchers:

Это отличное занятие по рисованию, которое помогает учащимся понять, как изображать эллипсы (овал, который виден, если смотреть на круг под углом). Полые усеченные конусы окружены тенями и красивыми карманами изогнутого негативного пространства, создавая превосходный урок рисования натюрморта. Фото предоставлено Ист Сити Арт.

Чтобы узнать больше о рисовании эллипсов, ознакомьтесь с 11 советами по улучшению вашего наблюдательного рисования.

Машины и механические части , такие как старые швейные машины, разобранные часы, зубчатые колеса и пишущие машинки, вдохновленные этим рисунком из средней школы Parkway North, США, выполненным учителем рисования и художником Грантом Книффеном:

Когда открывается внутренняя работа механических предметов, часто открываются бесконечные возможности для творчества. На этом наблюдательном рисунке сложные буквенные клавиши, мятая бумага и детализированная красящая лента контрастируют с гладкими поверхностями пишущей машинки и столешницы.

Коряги, веревки и рыболовные принадлежности , вдохновленные этими натюрмортами Роя Лихтенштейна (изображения © Estate of Roy Lichtenstein):

Многие художественные проекты старших классов в Новой Зеландии базируются на пляже и береговой линии. Такие предметы, как веревки, поплавки, крючки, якоря, коряги и рыболовные сети, благодаря разнообразию форм, форм, узоров и фактур поверхности являются прекрасным предметом для натюрмортов. Предметы, как правило, большие и достаточно прочные, чтобы все учащиеся могли легко рассмотреть натюрморт в центре комнаты.На этих двух работах американского поп-художника Роя Лихтенштейна «Натюрморт с Кейп-Код» и «Натюрморт с Кейп-Код (этюд)» показаны сети и веревки, запутавшиеся вокруг коряги и ракушек. Нижняя работа написана маслом и Magna (бренд краски на акриловой смоле), выполненной в 1972 году, с нарисованным выше композицией.

Рыба, ракообразные и другие морепродукты , например, эти школьные натюрморты с экзамена по искусству IGCSE, автор Никау Хиндин, Колледж ACG Parnell:

Натюрморты с изображением рыб и других морских существ могут стать захватывающим уроком, особенно когда настоящие предметы разложены по центру столов в художественной комнате (возможно, стоит проверить, где их можно хранить между уроками и комнатами для персонала). может быть место в морозилке)!

Научное оборудование , вдохновленным натюрмортом с карандашом, созданным ученицей Гранта Книффена в средней школе Parkway North, США:

Упражнения по рисованию, подобные этому, могут быть отличным способом установления связей между другими предметными областями в школе. В этом случае можно было бы имитировать научный эксперимент, о котором в настоящее время изучают учащиеся. Обратите внимание на потрясающую композицию этой работы, в которой сочетание слегка изогнутых изображений из учебника и текста создает соответствующий фон для подробного трехмерного микроскопа.

Деревянные манекены , как на этих черно-белых рисунках-натюрмортах, выполненных учащимися 10-х и 11-х классов средней школы Конвея, США, которые преподает Карла Оуэн. Джефф (слева), Дилан (в центре) и Натан (справа):

Деревянные манекены могут быть прекрасным дополнением к натюрморту, если фигура взаимодействует / реагирует на окружающую среду.В этом уроке рисования натюрморта использовалась разная толщина линий для создания глубины и создания фокусных областей в работе.

Дополнительные примеры линейного рисования см. в нашем подробном руководстве по линейному рисованию для студентов, изучающих искусство.

Кресла, стулья или табуретки , как в этом примере Даниэля Э. Муньос-Видаля:

Художественные классы могут иметь доступ только к мирским стульям. Однако иногда учитель рисования приобретает старый стул, диван или резной деревянный стул, которые могут стать постоянным дополнением к коллекции натюрмортов.На этом хорошо составленном рисунке стулья и столы расположены так, что их формы пересекаются и разрезают страницу.

Куклы, наборы поездов и другие игрушки , такие как этот наблюдательный рисунок плюшевого мишки, выполненный Холли Рейнольдс в рамках проекта AQA GCSE по искусству и дизайну из школы для девочек короля Эдуарда VI Кэмп-Хилл:

Натюрморты с изображением игрушек популярны среди учащихся средних и старших классов. Хотя могут быть риски с рисованием игрушек, похожих на мультфильмы, или игрушек с искаженными пропорциями (экзаменатору может быть трудно определить, например, плохие ли пропорции рисунка, а не самой игрушки), такие предметы, как старые и сломанные куклы, древние плюшевые мишки и замысловатые наборы поездов — отличный материал для натюрморта. Этот рисунок Холли формата A3 был выполнен на основе непосредственных наблюдений в ответ на тему «Воспоминания» с использованием ряда графитных карандашей (5H – 9B) и ластика.

Бутылки, вазы, кувшины и сосуды (эта тема была вдохновлена ​​доской Pinterest Художественного отдела Highcrest Academy), такие как знаменитые натюрморты, гравюры и картины Джорджио Моранди:

Джорджио Моранди, известный художник-натюрморт, умерший в 1964 году, хорошо известен своими обманчиво простыми натюрмортами, которые повторяют многие знакомые предметы быта, такие как вазы, миски и бутылки.Моранди позиционирует их с тщательной точностью, при этом каждый объект рассматривается как скульптурная сущность: формальное исследование пространства и формы. Его картины, в частности, имеют тонкое использование тона. Вышеупомянутая гравюра 1928 года под названием «Grande natura morta con la lampada a destra» может вдохновить студентов на создание рисунков пером, которые имеют аналогичную эстетику штриховки.

Пустые коробки , вдохновленные рисунком, выполненным ученицей Николь Хавекост:

Коробки представляют собой великолепные предметы современного натюрморта.На первый взгляд коробки кажутся простыми в рисовании; они состоят в основном из прямых линий, плоских плоскостей с небольшим количеством деталей; тем не менее, это задание требует хорошего понимания перспективы и побуждает учащихся действительно использовать свои глаза для наблюдения за изменением тона. В поле зрения начинают всплывать ранее незамеченные детали: складки, текст, отслаивающиеся края целлоленты. Эта деятельность может быть представлена ​​как быстрое рисование жестами натюрморта или тщательное, детальное наблюдение за углами, плоскостями, светом и формой.

Ювелирные изделия и сундуки с сокровищами , как на этих натюрмортах студента IGCSE по искусству и дизайну Никау Хиндина, Колледж ACG Parnell:

Эта работа была создана в рамках нескольких уроков рисования, на которых учащимся было предложено нарисовать натюрморты с темным фоном (например, ожерелье, показанное черной акриловой краской) и работать на других подготовленных основаниях (например, натюрморт слева выполнен с использованием Карандаша). мелок на разбавленном акриле). Шкатулки для драгоценностей дают учащимся возможность представить трехмерное пространство, в то время как сами украшения добавляют сверкающие, детализированные фокусные области в работе.

Консервированные животные и другие образцы в банках , например, эти современные натюрморты Синди Райт:

В дополнение к насекомым в научных отделах часто есть прекрасные сохранившиеся экземпляры животных, из которых получаются великолепные натюрморты. Если они недоступны, вы можете создать свою собственную драматическую интерпретацию, основанную на композициях натюрморта Синди Райт, приведенных выше. Эти работы заставляют нас встретиться с безжизненным взглядом выпотрошенной рыбы, свернутой в стеклянном аквариуме.

Фрукты и овощи , вдохновленные натюрмортом Поля Сезанна с яблоками:

Фрукты и овощи достаточно недороги, чтобы их можно было купить в больших количествах для использования в классе, что позволяет учащимся создавать натюрморты самостоятельно или в небольших группах. Преданные ученики могут принести из дома более необычные предметы. Хотя натюрморт, состоящий из свежих продуктов, вряд ли продержится дольше недели (реже в буйных классах), овощи, такие как чеснок, картофель, лук, тыквы и тыквы, могут храниться гораздо дольше.Также есть возможность включить в фон деревянные столы и другие предметы натюрморта. Эти знаменитые натюрморты Поля Сезанна называются «Ридо, Крюшон и Компотье» (что означает «Занавес, кувшин и ваза с фруктами») и «Корзина яблок» (нижняя работа). Оба натюрморта написаны маслом и холстом в 1890-х годах и, по мнению некоторых, являются одними из лучших натюрмортов всех времен.

Винтажные фотоаппараты , как в этой коллекции рисунков, сделанных учеником 9 класса Дугалом Берденом из гимназии Такапуна:

Это упражнение знакомит учащихся с различными средами и дает опыт рендеринга ряда различных отражающих, гладких и слегка текстурированных искусственных поверхностей.Это также отличный способ зажечь другие интересы в области визуального искусства и поделиться знаниями о ранних методах фотографии.

Стакан воды , например, этот пример Ханны Асфур:

Хотя для старшеклассника практически невозможно закончить урок с использованием воды, чтобы кто-нибудь что-нибудь не пролил, это упражнение может стать ошеломляющим и сложным заданием, которое действительно помогает побороть страх перед прозрачными поверхностями. При хорошем освещении это задание позволяет учащимся изобразить стекло, воду и сверкающие тональные вариации в тени.Задание такого рода может стать отличным занятием для одного урока, возможно, в качестве «теста» или одноразового задания.

Кувшин и чашка чая , вдохновленные кубистическими натюрмортами Хуана Гриса:

После подготовки поверхности для рисования окрашенной грунтовкой и приклеенной бумагой (некоторые из которых могут иметь декоративные узоры, имитирующие, например, текстуру дерева или скатерть), учащиеся могут накладывать фрагменты рисунков-наблюдателей под слегка искаженными углами с мягким тоном. применен стиль Хуана Гриса. Эта синтетическая кубистическая работа была завершена в 1914 году с использованием масла и смешанной техники и называется «Завтрак».

Чтобы увидеть другие фоновые идеи, пожалуйста, прочитайте «Рисование по грунту: творческое использование медиа для студентов, изучающих живопись».

Руки , вдохновленные этим наблюдательным рисунком Кэт Райли:

Современный художник Кэт Райли создала серию подробных, очень реалистичных рисунков рук графитным карандашом, в том числе на многих из них рука касается, сжимает или сжимает человеческую плоть.Руки — это аксессуар, который учащиеся могут настроить и сразу начать рисовать. Каждый может поставить свою руку в исходное положение и взять ее с собой, чтобы рисовать в любом месте. Это делает руки идеальным объектом для быстрых набросков натюрморта.

Мрамор, сферы и шары , вдохновленные картинами Педро Кампоса:

Известный современный художник-натюрморт Педро Кампос создает гиперреалистичные натюрморты, такие как мрамор и мяч для гольфа, масло на холсте, «Кэмп-Крик», выше. Рисование мрамора и других сферических объектов побуждает учащихся сосредоточить все свое внимание на цвете, тоне и поверхности; захватывая блестящие отражения и текстурные вариации, чтобы усилить иллюзию реальности.

Раковины , как на этих работах учеников Элизабет Джендек (слева направо): Марисы Леонг, Супанан Ли, Мири Морита, Варин (Пинки) Рунгсакаолерт и По Юань, выполненных во время учебы в Тайско-китайской международной школе, Самутпракарн , Таиланд:

В дополнение к множеству разнообразных визуально интересных форм, раковины достаточно прочны, чтобы выдержать энергию школьного урока рисования.В ходе этой потрясающей работы студенты создали яркие высококонтрастные работы масляной пастелью. Эти работы были завершены после формального анализа работ Джорджии О’Киф, которая работала из первых рук с аранжировками натюрмортов, зеркалами, чтобы помочь создать сложные композиции.

Насекомые , такие как эти рисунки пером на цветной стирке, выполненные учащимися 11-го класса Эмери (слева) и Калебом (справа) из средней школы Конвея, США, под руководством опытного учителя рисования Карлы Оуэн:

Рисование насекомых может быть сложной задачей из-за трудностей с получением изображений из первых рук. Иногда можно приобрести сушеных и консервированных насекомых в витринах и использовать увеличительное стекло, чтобы облегчить задачу наблюдения за деталями (часто в научных отделах имеется их набор). Яркие примеры выше были выполнены с использованием черной ручки, нанесенной точками (штрихом) на акварельный фон.

Растения в горшках, суккуленты и кактусы , вдохновленные иллюстрациями Лауры Гарсии Сервенти на Etsy:

При соответствующем выборе растений (в идеале тех, которые могут выжить в течение длительного времени без внимательного ухода) и горшках с растениями интересной формы это может стать основой для отличного плана урока рисования натюрморта.Эти работы Лауры Гарсиа Сервенти включают в себя множество контрастных форм растений и цветов с различными тонкими узорами, горшки, расположенные на драматическом кафельном полу.

Металлические краны, столовое серебро и другие предметы с высокой отражающей способностью , как показано в этом видео о том, как нарисовать ложку от VamosART.

Многие ресурсы, которые демонстрируют, «как рисовать шаг за шагом», побуждают учащихся рисовать по формуле, а не учиться видеть и записывать то, что находится перед ними. Однако это замедленное видео очень полезно, так как дает хорошее представление о том, как можно создать тон, используя светлые и темные карандаши на бумаге среднего тона.

Оригами или сложенная бумага , вдохновленные этими наблюдательными рисунками Шона Дули, выпускника Саваннского колледжа искусств и дизайна:

Складывая бумагу, можно создавать потрясающие тени и сетку интригующих угловатых линий. Этот пример включен в наш список замещающих уроков рисования, и в нем учащиеся могут сначала конструировать оригами, а затем создавать наблюдательные рисунки в различных средствах массовой информации.

Пожалуйста, просмотрите наш список замещающих уроков рисования для большего количества одноразовых уроков рисования.

Кости и скелеты , как в этом примере ученицы 11 класса Маниши Мистри из колледжа ACG Strathallan (пожалуйста, просмотрите ее полный курс IGCSE по искусству и дизайну):

Складывая бумагу, можно создавать потрясающие тени и сетку интригующих угловатых линий. Этот пример включен в наш список замещающих уроков рисования, и в нем учащиеся могут сначала конструировать оригами, а затем создавать наблюдательные рисунки в различных средствах массовой информации.

Сложные интерьеры и оконные стекла , как на этом натюрморте Анри Матисса:

Эта картина под названием «Натюрморт по мотивам «Десерта» Яна Давидса де Хема» представляет собой интерпретацию Матиссом работы голландского художника семнадцатого века Яна Давидса де Хема.Черпая влияние кубизма, Матисс создает сцену, используя пересекающиеся угловатые линии. В этом упражнении фон может иметь такое же значение, как и центральный натюрморт, а открытые окна / поверхности стола / окружающие предметы становятся заметной частью композиции. Эта задача также может стать «перевернутым натюрмортом», когда композиция натюрморта выдвигается на передний план, а фоновые элементы помогают установить сцену и рассказать историю.

Старые туфли и сандалии , как в этих примерах Винсента Ван Гога:

Традиционный «натюрморт со старой туфлей» остается популярным среди студентов-художников. Блестящие поверхности часто контрастируют с металлическими пряжками, витыми шнурками и закрученными краями кожи. Крем для обуви и щетки также могут стать отличным дополнением. Эти натюрморты Ван Гога были написаны маслом на холсте в 1880-х годах и называются «Пара туфель» (вверху) и «Три пары туфель» (внизу).

Оборудование для художественного творчества , например, этот пример преподавателя текстильного искусства Гейл Бикнелл, который был подготовлен в рамках урока для ее художественного класса BTEC в колледже Альтон, Хэмпшир, Великобритания:

Эта тема подходит для натюрмортов, вдохновленных Джимом Дайном, с использованием различных смешанных материалов и текстурных фонов.Этот обучающий пример Гейла представляет собой графитовый рисунок одной пары ножниц на фоне коллажа, который затем был сфотографирован и обработан в цифровом виде.

Инструменты для деревообработки , вдохновленные этим учебным упражнением Джейми Бретта Тредуэлла, художника и штатного профессора, который преподает базовые курсы для всех программ AFA, предлагаемых в муниципальном колледже округа Делавэр, включая студийное искусство, графический дизайн и фотографию:

В этом задании учащимся предлагается класть инструменты на лист белой бумаги, освещая источник света (например, недорогую настольную лампу) под углом, создающим интересные тени. Студенты используют видоискатель, чтобы выбрать композицию из аранжировки, учитывая взаимосвязь между положительным и отрицательным пространством. Изображение создается с помощью ряда экспериментальных техник, таких как стирание областей спины, протирание бумаги салфетками и так далее. Визуально приятные инструменты, которые поцарапаны и изношены при использовании, часто можно приобрести по низкой цене в магазинах секонд-хенда (помните, что лучше избегать тех, которые могут привести к непреднамеренной травме). Как и выше, инструменты для деревообработки — отличный предмет для изучения работ Джима Дайна.

На этой замечательной доске Pinterest, посвященной художественному отделу Highcrest, также есть отличные идеи для инструментов.

Плетение , как в этом примере студентки 11 класса IGCSE по искусству Маниши Мистри из ACG Strathallan College:

На этом уроке натюрморта учащиеся должны были изучить традиционные методы ткачества льна и сделать собственное экспериментальное плетение. Затем они создали из них наблюдательные рисунки и фотокопировали плетение для последующих задач. Тканые рисунки дают учащимся возможность попрактиковаться в смешивании цветов в самых разных средах.

Музыкальные инструменты , как эта деталь из натюрморта Питера Класа vanitas:

Музыкальные факультеты средней школы иногда готовы предоставить инструменты, которые можно использовать в натюрмортах; с перекрывающимися инструментами для создания интересных теней, как в детали картины маслом выше Питера Класа. Эта работа называется «Натюрморт Vanitas со спинарио» и была написана в 1628 году.

Вам также может быть интересно просмотреть этот проект курсовой работы 100% AS, основанный на абстракции натюрморта с инструментами, выполненной студентом 12-го класса AS Art and Design Никау Хиндином. , Колледж ACG Парнелл.

Старые книги , например, этот пример голландского натюрморта с книгами, завершенный в 1628 году (художник неизвестен):

Красивые старые книги часто можно купить в секонд-хендах. На школьных факультетах английского языка, географии, естествознания и истории также могут быть замечательные старые учебники, которые были выброшены бывшими учениками или больше не используются. Многие из них могут иметь студенческий графит, даты или другие аннотации, которые могут обеспечить долгожданное разнообразие и визуальный интерес к рисункам натюрмортов и картинам книг.

Веревка, палочки и камни , вдохновленные учебным упражнением, разработанным Эндрю Страчаном (в настоящее время преподающим в старшем колледже ACG).

В этом упражнении учащимся предлагается набор палочек, веревки и камней, и их просят создать скульптуру, связав палочки вместе и подвесив к ней камень с помощью веревки. Затем создаются наблюдательные рисунки с натяжением тонкой натянутой струны, контрастирующей с текстурой дерева и камня.

Натюрморт с цветами , вдохновленный этими подсолнухами Винсента Ван Гога:

Рисунок цветов может стать клише, «красивым» или скучным (добавляясь к бесконечным шаблонным рисункам роз, гибискусов или лилий, которые заполняют мир). Следует проявлять крайнюю осторожность, чтобы увести учащихся от «механического» или «формального» рисования, когда цветок рисуется по памяти или шаг за шагом в соответствии с заранее определенным шаблоном, без непосредственного наблюдения за формой или тоном. Например, вы можете выбрать необычные цветы или те, которые повреждены, засохли или сгнили. Вместо цветочного горшка или вазы цветы могут быть разбросаны по земле, как в «Четырех срезанных подсолнухах» Ван Гога выше. Также стоит отметить, что рисунки и картины с цветочными натюрмортами также могут быть хитом среди членов семьи, и многие родители с энтузиазмом демонстрируют цветочные рисунки (гораздо больше, чем с некоторыми другими натюрмортами на этой странице)!

Лампы, фонари и лампочки , как на этом рисунке Акравчика углем:

В дополнение к прозрачности и изогнутым отражающим поверхностям, эти натюрморты часто имеют тонкие провода и/или шнуры питания — и часто сами излучают свет — что делает их очень сложными и захватывающими объектами для рисования.

Современная еда и упаковка , как на этом натюрморте Тома Вессельмана (Art © Estate of Tom Wesselmann / Licensed by VAGA, New York, NY):

Коллекции популярных современных продуктов питания — яркие упаковки и привлекающие внимание этикетки — можно использовать для создания потрясающих композиций, как в этом натюрморте Тома Вессельмана. Преимущество многих из этих «поп-объектов» в том, что они упакованы и долговечны, и их можно некоторое время хранить в шкафу арт-комнаты.

Захламленный письменный стол , вдохновленный натюрмортом Жана-Батиста-Симеона Шардена:

Хотя студенты-художники часто являются мастерами синдрома захламленного стола, это задание можно поставить в классе с большей целью, чтобы выбранные объекты были частью повествования, посредством чего композиция передает определенную предысторию и значение.В этом натюрморте Шардена под названием «Атрибуты искусства и награды, которые им присваиваются», написанном маслом на холсте, предметы были выбраны так, чтобы представлять различные художественные дисциплины — живопись, рисунок, архитектуру и скульптуру — и расположены рядом. лента с крестом, по-видимому, высшая награда, которую мог получить художник этого региона и времени. Работа была завершена маслом на холсте в 1766 году.

Занятая доска , как на этом натюрморте Жана-Франсуа де Ле Мотта:

Композиции с натюрмортами можно легко прикрепить к школьным доскам.Эта картина, завершенная в 1670 году, включает в себя картину в картине, письмо художнику, печатную брошюру и бухгалтерский буклет.

Яйца , как в этом летнем задании AP Studio Art от учителя Билли Хикса:

Студенты на протяжении веков выражали свое разочарование, когда им ставили задачу применить тон к рисункам яиц, однако почти все видят ценность этого упражнения, когда работа завершена. Этот натюрморт включает в себя контраст текстур, когда гладкие яйца лежат на текстурированной ткани или смятом бумажном полотенце, чтобы создать визуально приятную композицию.Другой вариант включает в себя рисование открытой яичной скорлупы, когда свет падает на вогнутую и выпуклую поверхности.

Мусор/мусор/выброшенные остатки , как на этом рисунке Бриттани Ли, ученицы 10 класса факультета искусств ACG Parnell College:

Образцы мусора и других остатков, таких как апельсиновые корки, кожура бананов и огрызки яблок, могут стать отличными предметами для натюрморта. Эта работа была выполнена с использованием черного индейца и воды на бумаге для картриджей, прочной во влажном состоянии. Он был завершен в течение одного часа.

Этот урок рисования также фигурирует в нашем списке идей для замены учителя рисования.

Seedpods , вдохновленный этим наблюдательным рисунком студентки IGCSE по искусству и дизайну Клэр Митчелл, ACG Strathallan College (вам также может понравиться эта доска Pinterest Highcrest Academy Art для вдохновения):

Семенные коробочки бывают разных интригующих органических форм и форм. Как правило, их хватает на долгое время, и они легко доступны — часто в самом школьном дворе.

Рубашки, платья и драпировки , как в этих примерах от учеников Кристи Паттерсон, Средняя школа Гаймона:

Рубашки, платья и другие предметы одежды, которые могут включать вешалки, молнии, пуговицы, ремни, пряжки, украшения, а также традиционные костюмы, дают возможность нарисовать драпированную складчатую ткань наряду с более сложными аксессуарами, складками, швами и текстилем. подробности.В приведенном выше упражнении учащиеся создают реалистичные рисунки личного предмета одежды, которые прикрепляются к панели дисплея (панель можно отодвинуть в сторону и положить на хранение до следующего занятия).

Случайные объекты, свисающие с веревки , как на этих графитовых рисунках учеников Хайме Бретта Тредуэлла, художника и штатного профессора, который преподает базовые курсы для всех программ AFA, предлагаемых в Общественном колледже округа Делавэр, включая Studio Arts, Graphic Design и Фото:

Композиция натюрморта, созданная из подвешенных предметов, имеет наличие нити для создания натяжения и линейных элементов, наряду с неожиданными тенями, углами и выравниванием предметов.Это также может привести к драматическим современным образам, когда учащиеся зависают и изучают необычный предмет.

Вы также можете просмотреть этот школьный художественный проект Никау Хиндина, который содержит изображения, полученные из гниющих фруктов и овощей, подвешенных на веревке.

Столовые приборы и кухонная утварь , как в этом разминочном упражнении по рисованию учениками художника и учителя Джули Дуглас:

Это упражнение является одним из самых сложных в этом списке. Рисунок натюрморта сочетает в себе отражающую поверхность, выпуклые и вогнутые формы с мелкими деталями и завязанной нитью.

Ранее эта работа была представлена ​​в книге «Как создать превосходный наблюдательный рисунок: 11 советов для учащихся старших классов художественных школ».

Вам понравился этот список? Пожалуйста, поделитесь им с другими учителями рисования и учениками, которых вы знаете!

Амирия в течение семи лет работала учителем искусства и дизайна и координатором учебной программы, отвечая за разработку курса и оценку работы учащихся в двух успешных школах Окленда. Она имеет степень бакалавра архитектурных исследований, степень бакалавра архитектуры (с отличием первой степени) и диплом о высшем педагогическом образовании.Амирия является аккредитованным CIE оценщиком курсовых работ по искусству и дизайну.

Глоссарий

– 2017 – Справка по SOLIDWORKS

А

поглотил

Элемент, эскиз или аннотация, содержащиеся в другом элементе (обычно в элементе) в дереве конструирования FeatureManager. Примерами являются эскиз профиля и траектория профиля в базовая развертка или косметическая аннотация резьбы в отверстии.

выровнять

Инструменты, которые помогают выровнять аннотации и размеры (слева, справа, сверху, снизу, и так далее). Сведения о выравнивании деталей в сборке см. в разделе , сопряжение .

просмотр альтернативного положения

Чертежный вид, в котором один или несколько видов наложены воображаемыми линиями на оригинальный вид. Виды альтернативного положения часто используются для отображения диапазона движения сборки.

анкерная точка

(1) Конец выноски, прикрепленный к примечанию, блоку или другой аннотации. Видеть точка крепления . (2) Лист форматы содержат опорные точки для спецификации материалов, таблицы отверстий, таблицы изменений и перечень сварных швов.

аннотация

Текстовое примечание или символ, добавляющий конкретный конструктивный замысел к детали, сборке или Рисунок. Конкретные типы аннотаций включают примечание, обозначение отверстия, обозначение шероховатости поверхности, обозначение опорного элемента, опорная цель, обозначение геометрического допуска, обозначение сварного шва, условное обозначение и сложенный воздушный шар.Аннотации, применимые только к чертежам, включают метку центра, аннотацию осевая линия, штриховка и блок.

выноски внешнего вида

Выноски, отображающие цвета и текстуры лица, элемента, тела и части под выбранным объектом и являются ярлыком для редактирования цветов и текстур.

зона люка

Шаблон штриховки или заливка, примененная к выбранной грани или к замкнутому эскизу в Рисунок. См. штриховка .

в сборе

Документ, в котором сопрягаются детали, элементы и другие сборки (подсборки). вместе. Детали и узлы существуют в документах отдельно от сборки. Для Например, в сборке поршень может быть соединен с другими деталями, такими как шатун или цилиндр. Эта новая сборка затем может быть использована в качестве подузла в сборке двигателя. Расширение имени файла сборки SOLIDWORKS — .СЛДАСМ. См. сборочный узел .

точка крепления

Конец выноски, который прикрепляется к модели (к ребру, вершине или грани, для пример) или на чертежный лист. См. анкерную точку .

ось

Прямая линия, которую можно использовать для создания геометрии модели, элементов или массивов. Ан ось можно сделать разными способами, в том числе с помощью пересечения двух самолеты. См. временная ось , справочная геометрия .

Б

баллон

Маркирует детали в сборке, обычно включая номера позиций и количество. В чертежи, номера элементов связаны со строками в спецификации (BOM). См. в стопке баллон .

база

Первый твердотельный элемент детали.

размеры базовой линии

Наборы размеров, измеренные от одной и той же кромки или вершины на чертеже.См. ординатные размеры .

изгиб

Элемент в детали из листового металла. Изгиб, полученный из скругленного угла, цилиндрический грань, или коническая грань, представляет собой круглый изгиб; изгиб, созданный из нарисованных прямых линий, представляет собой резкий изгиб.

скос

спецификация

Таблица, вставленная в чертеж для записи деталей, используемых в чертеже. сборка.

смесь

блок

Пользовательская аннотация, которую можно использовать в деталях, сборках и чертежах. Блок может содержать текст, объекты эскиза (кроме точек) и штриховку, и его можно сохранить в файл для последующего использования, например, в качестве пользовательской выноски или логотипа компании.

Спецификация

См. спецификацию .

исполнение снизу вверх

Техника моделирования сборки, при которой вы создаете детали, а затем вставляете их в сборка.См. конструкция сверху вниз .

ограничивающая рамка

Воображаемый блок, созданный SOLIDWORKS, который полностью охватывает модель, компонент или чертежный вид.

выламываемая секция

Вид чертежа, открывающий внутренние детали вида чертежа путем удаления материала из замкнутый профиль, обычно сплайн.

С

полость

центральная метка

Крест, обозначающий центр окружности или дуги.

осевая линия

Осевая линия обозначает фантомным шрифтом ось симметрии в эскизе или Рисунок.

фаска

Скошивает выбранное ребро или вершину. Вы можете применять фаски как к эскизам, так и Особенности.

ребенок

Зависимая функция, связанная с ранее созданной функцией. Например, фаска на край отверстия является потомком родительского отверстия.

клик-клик

Если во время рисования щелкнуть, а затем отпустить указатель, вы перейдете в режим «щелчок-щелчок». Переместите указатель и щелкните еще раз, чтобы определить следующую точку в последовательности эскизов.

щелкните-перетащите

Во время рисования, если вы щелкаете и перетаскиваете указатель, вы находитесь в режиме щелчка и перетаскивания. Когда ты отпустите указатель, объект эскиза будет готов.

закрытый профиль

Также называется замкнутым контуром. Это эскиз или объект эскиза без конечные точки; например, круг или многоугольник.

крах

Противоположность взрыва. Действие «Свернуть» возвращает детали разнесенной сборки в свои нормальные положения.

Обнаружение столкновения

Функция сборки, обнаруживающая столкновения между компонентами при перемещении компонентов или повернуть. Коллизия возникает, когда объект на одном компоненте совпадает с любым объектом на другой компонент.

компонент

Любая деталь или узел в сборке

конфигурация

Вариант детали или сборки в одном документе.Вариации могут включать различных размеров, характеристик и свойств. Например, одна деталь, такая как болт, может содержат различные конфигурации, которые различаются по диаметру и длине. См. дизайн таблица .

Диспетчер конфигураций

Расположен в левой части окна SOLIDWORKS. Это средство для создания, выбора, и просматривать конфигурации деталей и сборок.

ограничение

строительная геометрия

Характеристика объекта эскиза, который используется при создании других объектов. геометрия, но сама по себе не используется при создании элементов.См. ссылку геометрия .

непрерывность

Непрерывность определяет точку соединения между двумя кривыми или поверхностями. Более высокая непрерывность подразумевает менее заметную точку соединения. Непрерывность G0, G1 и G2 не зависит от параметризации кривой или поверхности. Непрерывность C0, C1 и C2 зависит от параметризации кривой или поверхности. В общем, непрерывность C является более строгой, чем непрерывность G. Например, непрерывность C2 всегда подразумевает непрерывность G2, а непрерывность C1 всегда подразумевает непрерывность G1, но не наоборот.

Говорят, что кривые или поверхности, которые встречаются, имеют непрерывность G0 или контактную непрерывность. Кривые или касательные поверхности имеют непрерывность G1 или касательную непрерывность. Кривые или поверхности, для которых скорость изменения радиуса кривизны одинакова в месте их пересечения, имеют непрерывность G2, также называемую непрерывной кривизной. Вы можете использовать непрерывную кривизну при создании скруглений сглаживания граней. Лофт с касанием сторон является примером уровня G1.

Если точка соединения двух кривых или поверхностей имеет непрерывную кривизну G2, непрерывность может не быть C2 или даже C1, потому что кривые или поверхности могут быть параметризованы таким образом, что при одинаковом изменении параметра вблизи соединения параметризованная точка на одной кривой или поверхности может двигаться больше, чем параметризованная точка на другой кривой или поверхности. Однако, если кривые или поверхности, которые пересекаются, параметризованы таким образом, что величина движения для каждой точки одинакова, то непрерывность соединения будет как C1 и C2, так и G1 и G2.

система координат

Система плоскостей, используемая для присвоения декартовых координат элементам, деталям и сборки. Документы деталей и сборок содержат системы координат по умолчанию; другая координата системы могут быть определены с помощью справочной геометрии.Системы координат можно использовать с инструменты измерения и для экспорта документов в файлы других форматов.

косметическая нить

Аннотация, представляющая потоки.

штриховка

Шаблон (или заливка), применяемый к видам чертежа, таким как разрезы и вырывы. разделы.

кривизна

Кривизна обратно пропорциональна радиусу кривой.Кривизна может быть отображаются разными цветами в зависимости от локального радиуса (обычно поверхности).

вырезать

Элемент, который удаляет материал из детали с помощью таких действий, как выдавливание, вращение, лофт и т.д. заметать, утолщать, полость и так далее.

Д

болтается

Размер, взаимосвязь или сечение чертежа, которые не разрешены.Например, если часть геометрии измеряется, и эта геометрия позже удаляется, размер становится болтается.

По умолчанию

С помощью инструмента Defeature можно удалить детали из детали или сборки и сохранить результаты в новый файл, в котором детали заменены простыми телами (то есть телами без определения элемента или истории). Затем вы можете поделиться новым файлом, не раскрывая все детали дизайна модели.

степеней свободы

Геометрия, которая не определяется размерами или отношениями, может свободно перемещаться. В 2D эскизов существует три степени свободы: перемещение по осям X и Y и вращение относительно оси Z (ось, нормальная к плоскости эскиза). В 3D-эскизах и сборках шесть степеней свободы: движение по осям X, Y и Z и вращение вокруг Оси X, Y и Z. См. в соответствии с определением .

производная часть

Производная деталь — это новая базовая, зеркальная или компонентная деталь, созданная непосредственно из существующей части и связанной с исходной частью таким образом, что изменения в исходной части отражается в производной части.

производный эскиз

Копия эскиза в той же детали или в той же сборке, которая связана с оригинальный эскиз. Изменения исходного эскиза отражаются в производном эскизе.

Дизайнерский клипарт

Использование SOLIDWORKS Search, Design Clipart выполняет поиск в определенных папках, находит и анализирует файлов и извлекает данные, которые можно повторно использовать в SOLIDWORKS.

Библиотека проектирования

Библиотека проектирования, расположенная на панели задач, представляет собой центральное место для многоразового использования. элементы, такие как детали, узлы и т.д.

дизайнерский стол

Электронная таблица Excel, используемая для создания нескольких конфигураций в детали или сборочный документ.См. конфигурацию .

отдельный чертеж

Формат чертежа, который позволяет открывать и работать с чертежом без загрузки соответствующие модели в память. Модели загружаются по мере необходимости.

подробный вид

Часть увеличенного вида, обычно в большем масштабе, чем исходный вид.

Размерная линия

Линейная размерная линия ссылается на размерный текст на выносные линии, указывающие измеряемый объект.Угловая размерная линия ссылается на размерный текст непосредственно на измеряемый объект.

Димкспертменеджер

Расположен в левой части окна SOLIDWORKS, это средство управления размерами и допуски, созданные с помощью DimXpert для деталей.

DimXpert на запчасти

Набор инструментов для нанесения размеров и допусков на детали в соответствии с требованиям ASME Y. стандарт 14.41-2003.

Менеджер дисплея

DisplayManager перечисляет внешние виды, надписи, источники света, сцены и камеры. к текущей модели. В DisplayManager вы можете просматривать примененное содержимое, а также добавлять, редактировать или удалить элементы. При добавлении PhotoView 360 DisplayManager также предоставляет доступ к Параметры просмотра фотографий.

док-станция

Точка на аннотации, показанная пунктирным красным квадратом, где вы можете прикрепить многоступенчатый лидер.

документ

Файл, содержащий деталь, сборку или чертеж.

проект

Степень конусности или угол поверхности, обычно применяемый к формам или отливки.

рисунок

2D-представление 3D-детали или сборки. Расширение для чертежа SOLIDWORKS имя файла .SLDDRW.

чертежный лист

Страница в документе чертежа.

ведомый размер

ведущий размер

Также называемый размером модели, он задает значение для объекта эскиза. Он может также управлять расстоянием, толщиной и параметрами элементов.

Динамический зазор

Функция сборки, определяющая зазор между компонентами, когда компоненты двигаться или вращаться. Зазор — это минимальное расстояние между любым объектом на одном компоненте и любая сущность на другом компоненте.

Е

край

Единственная внешняя граница объекта.

крайний фланец

Элемент из листового металла, сочетающий изгиб и выступ в одной операции.

конверт

Справочный компонент, который используется для выбора компонентов на основе их положения относительно объема конверта.Конверты игнорируются в сборочных операциях, таких как накладная. материалы и массовые характеристики.

уравнение

Создает математическую связь между размерами эскиза, используя имена размеров в качестве переменными или между параметрами элемента, такими как глубина выдавленного элемента или количество экземпляров в шаблоне.

покомпонентный вид

Показывает сборку с ее компонентами, отделенными друг от друга, обычно для того, чтобы показать, как собрать механизм.

экспорт

Сохранение документа SOLIDWORKS в другом формате для использования в других системах CAD/CAM, Rapid прототипирование, веб-приложения или графические приложения.

удлинитель

Линия, выходящая из модели и указывающая точку, от которой отсчитывается размер. измерено.

экструдировать

Функция, которая линейно проецирует эскиз либо для добавления материала к детали (в базовой или выступ) или удалить материал из детали (в вырезе или отверстии).

Ф

лицо

Выбираемая область (плоская или иная) модели или поверхности с границами, которые помочь определить форму модели или поверхности. Например, прямоугольное тело имеет шесть граней. См. поверхность .

крепеж

особенность

Индивидуальная форма, которая в сочетании с другими элементами образует деталь или сборку.Некоторые элементы, такие как бобышки и вырезы, создаются в виде эскизов. Другие функции, такие как оболочки и скругления, измените геометрию объекта. Однако не все элементы имеют связанную геометрию. Элементы всегда перечислены в дереве конструирования FeatureManager. См. поверхность , функция вне контекста .

характерные линии

В ScanTo3D характерные линии образуют границы между областями. Вы можете редактировать функцию линии в окне PropertyManager Автоматическое создание поверхности.

Дерево конструирования FeatureManager

Расположенный в левой части окна SOLIDWORKS, он обеспечивает представление схемы активная деталь, сборка или чертеж.

заполнить

Сплошная штриховка или штриховка. Заливка также применяется к заплатам на поверхностях.

филе

Внутреннее закругление угла или кромки в эскизе, или кромки на поверхности или твердый.

скругленный уголок

Угол, в котором в одной вершине сходятся ровно три скругленных ребра.

Допуск на посадку

Допуск между отверстием и валом.

формовочный инструмент

Матрицы, которые изгибают, растягивают или иным образом формируют листовой металл для создания таких элементов формы, как жалюзи, копья, фланцы и ребра.

полностью определенный

Эскиз, в котором описаны все линии и кривые в эскизе и их положения. размерами или отношениями, или и тем, и другим, и не могут быть перемещены.Полностью определенные объекты эскиза показано черным цветом.

Г

геометрический допуск

Набор стандартных символов, указывающих геометрические характеристики и размерные Требования к функции.

глобальная переменная

Переменная, которую вы определяете для использования в уравнениях, пользовательских свойствах и т. д. на.

графическая область

Область в окне SOLIDWORKS, в которой находится деталь, сборка или чертеж. появляется.

Сетевые системы

Вы можете использовать грид-системы, чтобы направлять размещение структурных элементов, размещать оборудование, или предоставить визуальную ссылку на общий дизайн.

направляющая кривая

2D или 3D кривая, используемая для направления развертки или лофта.

Х

ручка

Стрелка, квадрат или круг, которые можно перетаскивать для изменения размера или положения объект (например, элемент, размер или объект эскиза).

спираль

Кривая, определяемая шагом, оборотами и высотой. Например, можно использовать спираль. как путь для стреловидного элемента, нарезающего резьбу в болте.

кромка

Элемент из листового металла, который загибается на краю детали. Подол может быть открытым, закрытая, двойная или каплевидная.

ГЛР

(удалены скрытые линии) Режим просмотра, в котором все ребра модели, которые не видимые под текущим углом обзора, удаляются с экрана.

ВН

(видны скрытые линии) Режим просмотра, в котором все ребра модели, которые не видимые под текущим углом обзора, отображаются серым цветом или пунктиром.

стол с отверстиями

Таблица, в которой перечислены размеры и местоположение (от заданного источника данных) указанных отверстия в виде чертежа.

полый

я

импорт

Открытие файлов из других приложений САПР в документ SOLIDWORKS.

функция в контексте

Элемент с внешней ссылкой на геометрию другого компонента; в Контекстный элемент изменяется автоматически, если геометрия связанной модели или элемента изменения.

вывод

Система автоматически создает (выводит) отношения между перетаскиваемыми объектами (нарисованными объекты, аннотации и компоненты) и другие объекты и геометрия. Это полезно, когда позиционирование объектов относительно друг друга.

экземпляр

Элемент в массиве или компонент в сборке, встречающийся более одного раза. Блоки вставляются в чертежи как экземпляры определений блоков.

Мгновенное 3D

Функциональность, позволяющая быстро создавать и изменять геометрию модели с помощью перетаскивания ручки и линейки.

обнаружение помех

Инструмент, который отображает любое взаимодействие между выбранными компонентами в сборка.

изопараметрические кривые

Кривые, которые следуют постоянным направлениям УФ.

Дж

толчок

(1) Элемент из листового металла, добавляющий материал к детали путем создания двух сгибов из нарисованная линия. (2) Инструмент эскиза, добавляющий к эскизам изломы.

К

вязать

Инструмент, который объединяет две или более граней или поверхностей в одну. Края поверхностей должны быть смежными и не перекрываться, но они никогда не могут быть плоскими. Нет никакой разницы во внешнем виде лица или глади после вязания.

л

слой

Слой чертежа может содержать размеры, аннотации, геометрию и компоненты. Вы можете переключать видимость отдельных слоев, чтобы упростить рисунок или назначить свойства. ко всем объектам в данном слое.

эскиз компоновки

Эскиз, содержащий важные объекты эскиза, размеры и взаимосвязи. Ты ссылаться на объекты в эскизе компоновки при создании новых эскизов, построении новой геометрии, или размещение компонентов в сборке. Это позволяет упростить обновление вашей модели. потому что изменения, которые вы вносите в эскиз компоновки, распространяются на всю модель.

лидер

Сплошная линия от аннотации (примечание, размер и т. д.) к указанному характерная черта.

функция библиотеки

Часто используемая функция или комбинация функций, которая создается один раз, а затем сохранены для использования в будущем.

легкий

Деталь в сборке или на чертеже имеет только часть данных модели, загруженную в Память. Остальные данные модели загружаются по мере необходимости. Это улучшает производительность большие и сложные сборки. См. разрешено .

строка

Прямой объект эскиза с двумя конечными точками. Линия может быть создана путем проецирования внешний объект, такой как ребро, плоскость, ось или кривая эскиза, в эскиз.

связанные размеры

лофт

Элемент основания, выступа, выреза или поверхности, созданный переходами между профили.

изогнутый отвод

Элемент из листового металла, который создает валковую форму или переходную форму из двух открытых эскизы профиля.Лофтинговые изгибы часто создают воронки и желоба.

М

массовые свойства

Инструмент, который оценивает характеристики детали или сборки, такие как объем, площадь поверхности, центр тяжести и так далее.

приятель

Геометрические отношения, такие как совпадение, перпендикулярность, касательная и т. д., между деталями в сборке. См. SmartMates .

номер помощника

Задает один или несколько объектов компонента, которые следует использовать для автоматического сопряжения. Когда ты перетащите компонент со ссылкой на сопряжение в сборку, программа попытается найти другие комбинации одного и того же имени ссылки на сопряжение и типа сопряжения.

Папка сопряжений

Набор сопряжений, которые решаются вместе. Порядок появления сопряжений внутри папки Mates не имеет значения.

зеркало

(1) Зеркальный элемент — это копия выбранного элемента, зеркально отраженная относительно плоскости или плоскости. лицо. (2) Зеркальный объект эскиза — это копия выбранного объекта эскиза, центральная линия. Если исходный элемент или эскиз изменен, зеркальная копия обновляется до отразить изменение.

фланец под углом

Элемент из листового металла, который соединяет вместе несколько ребер-кромок и срезает угол.

модель

3D твердотельная геометрия в документе детали или сборки. Если документ детали или сборки содержит несколько конфигураций, каждая конфигурация является отдельной моделью.

размер модели

Размер, указанный в эскизе, или элемент в документе детали или сборки, определяет некоторый объект в 3D-модели.

модель артикул

Характеристика или размер геометрического элемента, который можно использовать при детализации. рисунки.

вид модели

Чертежный вид детали или сборки.

форма

Набор производственных инструментов, используемых для придания формы расплавленному пластику или другому материалу. спроектированная часть. Вы проектируете пресс-форму, используя последовательность интегрированных инструментов, которые создают полость. и основные блоки, которые являются производными частями формируемой детали.

Исследования движения

Исследования движения — это графическое моделирование движения и визуальных свойств с помощью сборки. модели.По аналогии с конфигурацией они фактически не изменяют исходную модель сборки. или его свойства. Они отображают модель по мере ее изменения в зависимости от добавляемых вами элементов моделирования.

Многотельная деталь

Деталь с отдельными твердыми телами в одном документе детали. В отличие от компонентов в сборке многотельные детали не являются динамическими.

Н

собственный формат

Файлы DXF и DWG остаются в исходном формате (не конвертируются в файлы SOLIDWORKS). формате) при просмотре на листах чертежей SOLIDWORKS (только просмотр).

контур без пересечения

Также называется профилем. Это эскиз, в котором объекты не пересекаются друг с другом. Для Например, прямоугольник — это непересекающийся контур, тогда как крест пересекает сам себя.

О

OLE-объект

(Связывание и внедрение объектов) Формат файла Windows. Вы можете встраивать объекты OLE в документы SOLIDWORKS.

открытый профиль

Также называется открытым контуром. Это эскиз или объект эскиза с открытыми конечными точками. Например, П-образный профиль является открытым.

ординатные размеры

Цепочка размеров, отсчитываемых от нулевой ординаты на чертеже или эскизе.

происхождение

Исходная точка модели отображается в виде трех серых стрелок и представляет собой координату (0,0,0) модель.Когда эскиз активен, исходная точка эскиза отображается красным цветом и представляет (0,0,0) координата эскиза. Размеры и взаимосвязи могут быть добавлены в исходную точку модели, но не к происхождению эскиза.

Функция вне контекста

Элемент с внешней ссылкой на геометрию другого компонента, который не открытым. См. , функция .

сверх определенного

Эскиз переопределен, когда размеры или взаимосвязи конфликтуют или избыточный.

накладка

Р

параметр

Значение, используемое для определения эскиза или элемента (часто размера).

родитель

Существующая функция, от которой зависят другие функции. Например, в блоке с отверстие, блок является родительским для дочернего элемента отверстия.

часть

Один 3D-объект, состоящий из элементов.Деталь может стать компонентом сборки, и это может быть представлено в 2D на чертеже. Примерами деталей являются болт, штифт, пластина и т. д. на. Расширение имени файла детали SOLIDWORKS — .SLDPRT. См. многотельный часть .

путь

Эскиз, ребро или кривая, используемые при создании вытягивания или сечения.

шаблон

Массив повторяет выбранные объекты эскиза, элементы или компоненты в массиве, который может быть линейным, круговым или управляемым эскизом. Если исходный объект изменен, другие экземпляры в обновлении шаблона.

Физическая динамика

Инструмент сборки, реалистично отображающий движение компонентов сборки. Когда вы перетаскиваете компонент, он прикладывает усилие к другим компонентам, которых он касается. Компоненты перемещаются только в пределах своих степеней свободы.

отношение прокола

Делает точку эскиза совпадающей с положением, в котором ось, ребро, линия или сплайн протыкает плоскость эскиза.

плоский

Сущности, которые могут лежать на одной плоскости. Например, круг плоский, а спираль нет.

самолет

Плоская конструктивная геометрия. Плоскости можно использовать для 2D-эскиза, разреза модель, нейтральная плоскость на уклоне и другие.

точка

Отдельное место на эскизе или проекция на эскиз в одном месте внешний объект (начало, вершина, ось или точка во внешнем эскизе). См. вершину .

предопределенный вид

Вид чертежа, в котором можно указать положение вида, ориентацию и т. д. перед вставкой модели. Документы чертежей с предопределенными видами можно сохранять в качестве шаблонов.

профиль

Объект эскиза, используемый для создания элемента (например, лофта) или чертежного вида (например, детальный вид). Профиль может быть открытым (например, U-образный или открытый шлиец) или закрытым (например, окружность или замкнутый сплайн).

размер проекции

Если вы проставляете размеры объектов в изометрическом виде, проекционные размеры представляют собой плоские размеры в 2D. См. истинный размер .

проекционный вид

Вид чертежа, спроецированный ортогонально из существующего вида.

Менеджер свойств

Расположен в левой части окна SOLIDWORKS и используется для динамического редактирования объекты эскиза и большинство элементов.

Р

RealView

Аппаратная (видеокарта) поддержка расширенного затенения в реальном времени; рендеринг применяется к модели и сохраняется при перемещении или вращении детали.

восстановить

Инструмент, который обновляет (или регенерирует) документ с учетом любых изменений, сделанных с момента последнего время, когда модель была перестроена. Перестроение обычно используется после изменения размера модели.

контрольный размер

Размер на чертеже, который показывает размеры предмета, но не может управлять модель и ее значение не могут быть изменены. При изменении размеров модели справочные размеры Обновить.

эталонная геометрия

Включает плоскости, оси, системы координат и трехмерные кривые. Используется справочная геометрия для помощи в создании таких элементов, как лофты, вытягивания, уклоны, фаски и массивы.См. вспомогательная геометрия .

ссылка на документ

Любой документ, на который ссылается другой документ, как правило, часть документа, связанного с документы сборки или чертежа, связанные с документами детали или сборки.

отношение

Геометрическая зависимость между объектами эскиза или между объектом эскиза и плоскостью, ось, ребро или вершина. Отношения могут быть добавлены автоматически или вручную.

относительный вид

Относительный (или относительно модели) чертежный вид создается относительно плоских поверхностей в детали или сборке.

перезагрузить

Обновляет общие документы. Например, если вы открываете файл детали только для чтения пока другой пользователь вносит изменения в ту же часть, вы можете перезагрузить новую версию, в том числе перемены.

повторный заказ

Переупорядочивание (изменение порядка) элементов возможно в проекте FeatureManager дерево. По частям можно изменить порядок решения функций. В сборках можно управлять порядком, в котором компоненты появляются в спецификации.

заменить

Заменяет один или несколько открытых экземпляров компонента в сборке другим компонент.

разрешено

Состояние компонента сборки (в документе сборки или чертежа), в котором он полностью загружается в память.Доступны все данные модели компонента, поэтому его сущности можно выбранные, на которые ссылаются, редактируемые, используемые в сопряжениях и т. д. См. облегченный .

ревизионная таблица

Таблица со списком версий чертежа.

вращаться

Элемент, создающий основание или бобышку, вырез по кругу или поверхность по кругу путем вращение одного или нескольких нарисованных профилей вокруг центральной линии.

сорвать

Элемент из листового металла, который удаляет материал на кромке, чтобы обеспечить изгиб.

откат

Подавляет все элементы ниже полосы отката.

круглый

круглый изгиб

Диспетчер библиотеки маршрутизации

Диспетчер библиотеки маршрутизации может быть открыт независимо от приложения SOLIDWORKS и объединяет несколько функций.

С

секция

Другой термин для обозначения профиля в развертках.

линия сечения

Линия или осевая линия, нарисованная на виде чертежа для создания сечения.

сфера секции

Указывает компоненты, которые не должны быть вырезаны при создании раздела чертежа сборки. Посмотреть.

вид в разрезе

Разрез (или разрез) — это (1) вид детали или сборки, разрезанный плоскостью, или (2) вид чертежа, созданный путем разрезания другого вида чертежа линией сечения.

семена

Эскиз или объект (элемент, грань или тело), ​​который является основой для массива. Если вы редактируете семя, другие объекты в шаблоне обновляются.

затененный

общих ценностей

Также называемые связанными измерениями, это именованные переменные, которые вы назначаете для установки значение двух или более измерений должно быть равным.

острый

Жесткий угол профиля; любые два смежных объекта эскиза, которые не имеют отношение касательной или равной кривизны друг к другу.

острый изгиб

лист

формат листа

Включает размер и ориентацию страницы, стандартный текст, границы, основные заголовки и т. д. Форматы листов можно настраивать и сохранять для использования в будущем. Каждый лист чертежного документа может имеют другой формат.

оболочка

Элемент, который делает деталь полой, оставляя открытыми выбранные грани и тонкие стенки. остальные лица.Полая деталь создается, когда ни одна грань не выбрана для открытия.

край силуэта

Кривая, представляющая протяженность цилиндрической или криволинейной грани, если смотреть с сторона.

эскиз

Набор линий и других 2D-объектов на плоскости или грани, формирующих основу для такая функция, как база или босс. 3D-эскиз неплоский и может использоваться для направления развертки. или лофт, например.

Умные застежки

Автоматически добавляет крепеж (болты и винты) в сборку с помощью SOLIDWORKS Библиотека крепежа Toolbox.

SmartMates

Отношение сопряжения сборки, которое создается автоматически. См. , помощник .

сплошная стрела

Вырез по траектории, созданный перемещением корпуса инструмента по траектории для вырезания 3D-материала из модель.См. развертка .

спираль

Плоская или двумерная спираль, определяемая окружностью, шагом и числом оборотов.

шлиц

Нарисованная 2D- или 3D-кривая, определяемая набором контрольных точек.

линия разделения

Проецирует нарисованную кривую на выбранную грань модели, разделяя грань на несколько грани, чтобы каждую можно было выбрать индивидуально.Разделительную линию можно использовать для создания уклона элементов, для создания скруглений граней и радиации поверхностей для вырезания литейных форм.

воздушный шар в стопке

Набор шаров с одним поводком. Воздушные шары можно складывать вертикально (вверх или вниз) или горизонтально (влево или вправо).

стандарт 3 вида

Три орфографических вида (спереди, справа и сверху), которые часто являются основой Рисунок.

стереолитография

Процесс быстрого создания деталей-прототипов с использованием представления фасетной сетки в STL-файлы.

узел

Документ сборки, являющийся частью более крупной сборки. Например, рулевое управление Механизм автомобиля является составной частью автомобиля.

подавить

Удаляет объект с экрана и из любых расчетов, в которых он участвует.Вы можете подавить элементы, компоненты сборки и т. д. Подавление объекта не удалить сущность; вы можете отменить подавление объекта, чтобы восстановить его.

поверхность

Плоский или трехмерный объект нулевой толщины с краевыми границами. Поверхности часто используются для создавать твердые черты. Опорные поверхности можно использовать для изменения твердотельных элементов. См. лицо .

развертка

Создает элемент основания, выступа, выреза или поверхности путем перемещения профиля (сечения) вдоль дорожка.Для вырезов-вытягиваний можно создавать сплошные вытягивания, перемещая корпус инструмента по траектории.

Т

касательная дуга

Дуга, касательная к другому объекту, например к линии.

касательная кромка

Ребро перехода между закругленными или скругленными гранями в скрытых линиях видно или режимы скрытых линий удалены на чертежах.

Панель задач

Панель задач, расположенная в правой части окна SOLIDWORKS, содержит SOLIDWORKS. Ресурсы, Библиотека дизайна и Проводник.

шаблон

Документ (деталь, сборка или чертеж), служащий основой для нового документа. Он может включают определяемые пользователем параметры, аннотации, предопределенные виды, геометрию и т. д.

временная ось

Ось, созданная неявно для каждой конической или цилиндрической грани в модели.

тонкая деталь

Элемент выдавливания или вращения с постоянной толщиной стенки.Детали из листового металла обычно создается из тонких элементов.

ТолАналист

Приложение для анализа допусков, определяющее влияние размеров и допуски на детали и узлы.

дизайн сверху вниз

Техника моделирования сборки, при которой вы создаете детали в контексте сборки, ссылаясь на геометрию других компонентов. Изменения в указанных компонентах распространяются к частям, которые вы создаете в контексте.См. конструкция снизу вверх .

переводчик

Программное обеспечение, преобразующее файл из одного формата в другой.

триада

Три оси со стрелками, определяющими направления X, Y и Z. Появляется эталонная триада в документах деталей и сборок, чтобы помочь ориентироваться при просмотре моделей. Триады также помогают при перемещении или вращении компонентов в сборках.

истинное измерение

Если вы измеряете объекты в изометрическом виде, истинные размеры дают вам точные значения модели.См. проекционный размер .

У

неабсорбированный

Эскиз или аннотация, не содержащиеся в элементе в проекте FeatureManager. дерево. Примером непоглощенного эскиза является компоновочный эскиз в сборке. См. , поглощенный .

согласно определению

Эскиз недоопределен, когда недостаточно размеров и взаимосвязей для запретить сущностям двигаться или изменять размер. См. градусов свобода .

УФ

Горизонтальные и вертикальные линии базовой параметризации кривой.

В

вершина

Точка, в которой пересекаются две или более линий или ребер. Вершины могут быть выбраны для создание эскизов, определение размеров и многие другие операции.

окон просмотра

Окна, отображающие виды моделей.Вы можете указать один, два или четыре видовых экрана. Окна просмотра с ортогональными видами могут быть связаны, что связывает ориентацию и вращение.

виртуальный резкий

Точка эскиза на пересечении двух объектов после того, как само пересечение был удален с помощью такого элемента, как скругление или фаска. Размеры и отношения к виртуальному острые сохраняются, даже если фактического пересечения больше не существует.

Вт

сварка

Многотельная деталь с элементами конструкции.

Список вырезов сварных изделий

Таблица, в которой сведены тела сварного изделия вместе с описаниями и длины.

Каркас

Режим просмотра, в котором отображаются все кромки детали или сборки. См. HLR , HLV , заштриховано .

свидетельская линия

х

Х-дисплей

Размер X в размере фаски с двумя числами, например 1 X 45° (Длина X угол), 45° X 1 (угол X длина) или 1 X 1 (длина X длина).

З

полосы под зебру

Имитация отражения длинных полос света на очень блестящей поверхности. Они разрешают Вы сможете увидеть небольшие изменения на поверхности, которые трудно увидеть на стандартном дисплее.

Штриховые разрезы с наложенной газовой фазой (газовые гидраты и свободные…

Контекст 1

… оба разреза, разломы и трещины с небольшими подвижками, воздействующими на морское дно, выделены в соответствии с низкими значениями скорости (рис. 2 и 3).Кроме того, в восточной части профиля SO161-35 были выявлены подводный каньон (рис. 2 и 3) и сброс, формирующий нижний и верхний сектор линии RC2901-731 (см. нижнюю часть рис. 3f на 22°). км расстояния). Наконец, в обоих разрезах локально падающие отражения были связаны со складчатостью (см. увеличенные изображения на рис. 2). …

Контекст 2

… локально наблюдался противоположный тренд концентрации газовой фазы, в котором высокие концентрации газовых гидратов (в диапазоне от 12% до 20% от общего объема) преобладают над низкими концентрациями свободного газа (<0 .4% от общего объема для секции RC2901-731 и <0,1% от общего объема для секции SO161-35). Точно так же низким концентрациям газогидратов (<4 % от общего объема в обеих секциях) локально соответствуют высокие концентрации свободного газа (до 1,1 % от общего объема для SO161-35 и до 0,3 % от общего объема для секции RC2901-731, см. рис. 3). Кроме того, локально наблюдалась нормальная тенденция, при которой высокой концентрации газогидрата соответствовала высокая концентрация свободного газа и, наоборот, низкая концентрация газогидрата соответствовала низкой концентрации свободного газа (рис. 3)….

Контекст 3

… так же низкие концентрации газогидратов (<4% от общего объема в обеих секциях) локально соответствуют высоким концентрациям свободного газа (до 1,1% от общего объема для SO161-35 и до 0,3% от общего объема для секций RC2901-731 (см. рис. 3). Кроме того, локально наблюдалась нормальная тенденция, при которой высокой концентрации газогидрата соответствовала высокая концентрация свободного газа и, наоборот, низкая концентрация газогидрата соответствовала низкой концентрации свободного газа (рис. 3)....

Контекст 4

… по профилю SO161-35 был выявлен заметно более высокий геотермический градиент (от 60 до 110 • C/км; рис. 4a), в то время как более низкий геотермический градиент по профилю RC2901 Наблюдался профиль -731 (от 35 до 65 • С/км; рис. 4b). На сейсмических и линейных разрезах (рис. 2 и 3) подчеркивается, что самые низкие геотермические значения расположены вверх в соответствии с подводным каньоном для разреза СО161-35 (см. рис. 3 (вверху) на расстоянии 12 км) и сбросом для Участок RC2901-731 (см. рис. 2 (внизу) на расстоянии 22 км).Был получен переменный геотермический градиент на обоих участках, что отражено на рисунке 4. …

Контекст 5

… узнаваемый более высокий геотермический градиент был выявлен на профиле SO161-35 (в диапазоне от 60 до 110 °C). /км; рис. 4а), в то время как по профилю RC2901-731 наблюдался более низкий геотермический градиент (в диапазоне от 35 до 65 °C/км, рис. 4б). На сейсмических и линейных разрезах (рис. 2 и 3) подчеркивается, что самые низкие геотермические значения расположены вверх в соответствии с подводным каньоном для разреза СО161-35 (см. рис. 3 (вверху) на расстоянии 12 км) и сбросом для Участок RC2901-731 (см. рис. 2 (внизу) на расстоянии 22 км)….

Контекст 6

… мы локально наблюдали высокую/низкую концентрацию газогидратов, перекрывающую высокую/низкую концентрацию свободного газа; это явление расположено в основном вверх по восточной части наших разрезов. В этом случае боковой поток жидкости, по-видимому, накапливается, концентрируя как газогидрат, так и свободный газ в мелководных районах (см. рис. 3). Несмотря на то, что диссоциация газовых гидратов может происходить из-за повышения температуры (глобального потепления) морского дна на верхних склонах, мы предполагаем, что процессы диссоциации, происходящие на обоих анализируемых сейсмических разрезах, в основном обусловлены тектоническими вынужденными разломами растяжения и вытеснением флюидов, связанными с гидратированными и /или флюидонасыщенной преддуговой области, как задокументировано в [59] (см. рис. 5)….

Контекст 7

… оба участка, разломы и трещины с небольшими подвижками, влияющими на морское дно, были выделены в соответствии с низкими значениями скорости (рис. 2 и 3). Кроме того, в восточной части профиля SO161-35 были выявлены подводный каньон (рис. 2 и 3) и сброс, формирующий нижний и верхний сектор линии RC2901-731 (см. нижнюю часть рис. 3f на 22°). км расстояния). Наконец, в обоих разрезах локально падающие отражения были связаны со складчатостью (см. увеличенные изображения на рис. 2)….

Контекст 8

… локально наблюдался противоположный тренд концентрации газовой фазы, в котором высокие концентрации газовых гидратов (в диапазоне от 12% до 20% от общего объема) преобладают над низкими концентрациями свободного газа (<0,4 % от общего объема для секции RC2901-731 и <0,1% от общего объема для секции SO161-35). Точно так же низким концентрациям газогидратов (менее 4% от общего объема в обеих секциях) локально соответствуют высокие концентрации свободного газа (до 1.1% от общего объема для СО161-35 и до 0,3% от общего объема для секций RC2901-731; см. рисунок 3). Кроме того, локально наблюдалась нормальная тенденция, при которой высокой концентрации газогидрата соответствовала высокая концентрация свободного газа и, наоборот, низкая концентрация газогидрата соответствовала низкой концентрации свободного газа (рис. 3). …

Контекст 9

… таким же образом низкие концентрации газогидратов (<4% от общего объема в обеих секциях) локально соответствуют высоким концентрациям свободного газа (до 1.1% от общего объема для СО161-35 и до 0,3% от общего объема для секций RC2901-731; см. рисунок 3). Кроме того, локально наблюдалась нормальная тенденция, при которой высокой концентрации газогидрата соответствовала высокая концентрация свободного газа и, наоборот, низкая концентрация газогидрата соответствовала низкой концентрации свободного газа (рис. 3). ...

Контекст 10

… по профилю SO161-35 был выявлен заметно более высокий геотермический градиент (от 60 до 110 • C/км; рис. 4a), в то время как более низкий геотермический градиент по профилю RC2901 Наблюдался профиль -731 (от 35 до 65 • С/км; рис. 4б).На сейсмических и линейных разрезах (рис. 2 и 3) подчеркивается, что самые низкие геотермические значения расположены вверх в соответствии с подводным каньоном для разреза СО161-35 (см. рис. 3 (вверху) на расстоянии 12 км) и сбросом для Участок RC2901-731 (см. рис. 2 (внизу) на расстоянии 22 км). Был получен переменный геотермический градиент на обоих участках, что отражено на рисунке 4. …

Контекст 11

… узнаваемый более высокий геотермический градиент был выявлен на профиле SO161-35 (в диапазоне от 60 до 110 °C). /км; рис. 4а), тогда как по профилю RC2901-731 наблюдался более низкий геотермический градиент (в диапазоне от 35 до 65 °C/км, рис. 4б).На сейсмических и линейных разрезах (рис. 2 и 3) подчеркивается, что самые низкие геотермические значения расположены вверх в соответствии с подводным каньоном для разреза СО161-35 (см. рис. 3 (вверху) на расстоянии 12 км) и сбросом для Участок RC2901-731 (см. рис. 2 (внизу) на расстоянии 22 км). …

Контекст 12

… мы локально наблюдали высокую/низкую концентрацию газогидратов, перекрывающую высокую/низкую концентрацию свободного газа; это явление расположено в основном вверх по восточной части наших разрезов. В этом случае боковой поток жидкости, по-видимому, накапливается, концентрируя как газогидрат, так и свободный газ в мелководных районах (см. рис. 3). Несмотря на то, что диссоциация газовых гидратов может происходить из-за повышения температуры (глобального потепления) морского дна на верхних склонах, мы предполагаем, что процессы диссоциации, происходящие на обоих анализируемых сейсмических разрезах, в основном обусловлены тектоническими вынужденными разломами растяжения и вытеснением флюидов, связанными с гидратированными и /или флюидонасыщенной преддуговой области, как задокументировано в [59] (см. рис. 5)….

Благодаря дополненной реальности теперь вы можете накладывать друг на друга публично выставленные произведения искусства у себя дома | Инновация

В течение недели в октябре светодиодные грузовики с анимированными, иллюминированными цитатами из последнего публичного арт-проекта художницы-концептуалистки Дженни Хольцер, You Be My Ally, , ездили по центру Чикаго и южной части города. Те, кто ходит по кампусу Чикагского университета, в настоящее время могут использовать свои телефоны для проецирования всех 29 цитат из проекта, выбранных из текстов основной учебной программы университета, на семь университетских зданий с помощью бесплатного веб-приложения с дополненной реальностью.

Но впервые с помощью того же приложения энтузиасты искусства также могут наложить публичную выставку работ Хольцера — каждую цитату — в своих домах или где бы они ни находились. Вместо того, чтобы видеть слова Внезапно бессвязность кажется жестокой, цитата из «Гражданина», стихотворения Клаудии Рэнкин длиной в книгу, сворачивающего гладкий фасад Школы социального обслуживания университета, спроектированный Людвигом Мис ван дер Роэ, пользователи могут испытать это приближается к ним издалека на кухне или в ванной.

YOU BE MY ALLY , 2020, LED Truck, Текст: Borderlands/La Frontera by Gloria Anzaldúa, © 1987, автор. Используется с разрешения Aunt Lute Books, www. auntlute.com; Сапфо, фрагмент 1 книги Энн Карсон «Если нет, то зима: Фрагменты Сапфо», впервые опубликованной Альфредом А. Кнопфом, © 2002 г., автор. Перепечатано с разрешения автора и компании Aragi Inc. Все права защищены. Чикаго, Иллинойс, США © 2020 Дженни Хольцер, член Общества прав художников (ARS), Нью-Йорк. Фото: Кристофер Дилтс

Музеи и галереи уже несколько лет выставляют работы художников с дополненной реальностью для конкретных сайтов, но Чикагский университет является одним из немногих глобальных учреждений, которые во время пандемии сделали еще один шаг вперед в области дополненной реальности, чтобы донести публично выставленные произведения искусства прямо до людей. дома.

Компания Holzer создала текстовые инсталляции паблик-арт по всему миру, в том числе световые проекции на здания, рекламные щиты и светодиодные вывески. Первоначальный план You Be My Ally включал в себя одну из фирменных световых проекций Хольцера в кампусе, грузовики со светодиодами и компонент дополненной реальности либо для конкретного места, либо компонент, к которому можно было получить доступ где угодно.

«Студия Дженни впервые разработала AR-приложение в рамках своего проекта Blenheim Palace в Великобритании [в 2017 году], и она хотела вернуться к этому», — говорит Кристин Меринг, профессор истории искусства и адъюнкт-куратор в Университете Лондона. Smart Museum of Art в Чикаго и один из координаторов проекта.

YOU BE MY ALLY , 2020, светодиодный грузовик Текст: Sappho, фрагмент 1 из If Not, Winter: Fragments of Sappho Энн Карсон, впервые опубликовано Альфредом А. Кнопфом, © 2002 автором. Перепечатано с разрешения автора и компании Aragi Inc. Все права защищены. Чикаго, Иллинойс, США © 2020 Дженни Хольцер, член Общества прав художников (ARS), Нью-Йорк Фото: Кристофер Дилтс

Затем ударил Covid-19, и световая проекция, которая побудила бы большие группы людей собираться, чтобы увидеть ее, была снята со стола.Вместо этого будут развиваться как AR-работы для конкретных сайтов, так и AR-опыт, которым люди смогут наслаждаться где угодно. «Когда выяснилось, что так много студентов и преподавателей не будет находиться в кампусе, мы действительно протолкнули идею параллельной работы и того, и другого», — говорит Меринг.

За четыре тысячи миль лондонская галерея Serpentine Galleries столкнулась с похожей проблемой. Они только что начали выставлять «Вечная волна» , опыт виртуальной реальности от мультимедийного художника Цао Фэя. Работа, созданная совместно с Acute Art, компанией по производству виртуальной и дополненной реальности, которая работает исключительно с художниками, начинается в галерее с физического воспроизведения кухни в театре Хунся, первоначально кинотеатре для пекинских фабричных рабочих, который закрылся в 2008 году и позже. стала студией Цао Фэя.Оттуда посетитель путешествует через различные порталы, перемещаясь во времени и пространстве, чтобы исследовать компьютеры ранней электронной промышленности Китая и область внутри и вокруг театра Хунся.

«Я думаю, что это был, пожалуй, самый продвинутый художественный образец виртуальной реальности из когда-либо созданных, — говорит Даниэль Бирнбаум, куратор Acute Art, — но через несколько дней после открытия галерее пришлось закрыться из-за Covid». Когда галереи снова открылись 4 августа, Вечная волна, , которая требовала использования общих наушников, не открылись.

Каро Фей, Вечная волна , 2020 год, виртуальная реальность. Предоставлено художником и Acute Art

Работая с Serpentine Galleries, Acute Art придумали план B, который должен был превратить The Eternal Wave в дополненную реальность. Это включало версию The Eternal Wave с дополненной реальностью для конкретного сайта, которая начиналась в кухонном пространстве, установленном в галерее, и отправляла пользователей в мультисенсорное путешествие, а также небольшой образец этой работы, к которой пользователи могли получить доступ в любом месте с помощью Acute Art. приложение на своих телефонах.Образец, девятиминутное видео, отправляет пользователей в анимированное исследование театра и за его пределами.

«Мы хотели, чтобы люди могли получить доступ к сайту со своих устройств», — говорит Кей Уотсон, цифровой куратор Serpentine. «Но поскольку выставочные возможности сейчас значительно сократились, было также очень важно предложить еще один компонент AR, который люди могли бы использовать дома».

AR Изобразительное искусство, которое люди могут накладывать где угодно, может быть очень новым, но у него есть много интересных применений после пандемии.Художники и художественные учреждения могут представить произведения искусства новой и потенциально глобальной аудитории любителей искусства, которые могут не иметь возможности посещать крупные галереи или музеи.

Художники, создающие работы в дополненной или виртуальной реальности для конкретных сайтов, могут добавлять различные, но дополняющие друг друга возможности дополненной реальности для пользователей в любом месте, не отвлекая от исходной работы. И, в отличие от искусства дополненной реальности для конкретных сайтов, пользователи могут стать со-кураторами искусства, накладывая его на любой фон. «Это становится интерактивной игрой, почти похожей на форму искусства с участием», — говорит Бирнбаум.

YOU BE MY ALLY , 2020, Приложение дополненной реальности Текст: Stesichoros, фрагмент 192 PMG, цитируемый Платоном, Федр 243a, из Autobiography of Red: A Novel in Verse Энн Карсон, впервые опубликованный Альфредом А. Кнопфом, © 1998 автор. Перепечатано с разрешения автора и компании Aragi Inc. Все права защищены; Черная кожа, белые маски Франца Фанона, © 1952, Éditions du Seuil. Английский перевод Ричарда Филкокса, © 2008, переводчик. Используется с разрешения Grove/Atlantic, Inc.; Country of My Skull Анджи Крог, © 1998, автор. Используется с разрешения Penguin Random House South Africa. Установка: Чикагский университет, Иллинойс, США, 2020 г. © 2020 Дженни Хольцер, член Общества прав художников (ARS), Нью-Йорк Фото: Кристофер Дилтс

Это было крайне важно для You Be My Ally, , который был задуман, чтобы донести элементы основной учебной программы, выбранные из цитат, предложенных студентами Чикагского университета, до максимально возможной аудитории, и предложить пользователям найти новые значения в его текстах. .«Проецируя Реальность не гарантируется [из Состояние человека Ханны Арендт] в Центре искусств Логана на территории кампуса, возможно, вы думаете об иллюзионизме и искусстве как об альтернативной реальности», — говорит Меринг. «Когда вы видите это в публичном контексте или даже в политическом контексте, прямо сейчас, в контексте фейковых новостей, цитата начинает означать нечто совершенно другое».

Предоставление пользователям возможности встраивать произведения искусства в свои дома также заставляет их думать об этом по-другому.«Есть что-то красивое, вызывающее воспоминания, но также и тревожное в том, чтобы увидеть что-то в камере вашего телефона, в вашем собственном доме, в вашем самом знакомом окружении, и пусть это не будет тем, что на самом деле находится перед вами», — говорит Меринг.

Acute Art создала некоторые из своих первых иммерсивных произведений искусства в 2017 и 2018 годах с использованием виртуальной реальности, полностью виртуального опыта, когда пользователи носят гарнитуры. В то время Acute Art сотрудничал с Анишем Капуром, Мариной Абрамович, Олафуром Элиассоном и другими.Искусство с использованием дополненной реальности, где виртуальные элементы встроены в реальный мир, который пользователи видят через камеры своих телефонов, с тех пор прошло долгий путь. «Тогда мы проводили эксперименты с дополненной реальностью, но я всегда думал, что их возможности ограничены, потому что это то, что вы видите на своем телефоне», — говорит Бирнбаум.

Ку Чжон А, , плотность (2019 г.), в Лондоне на Frieze Sculpture 2019, из серии Prerequisites 7, дополненная реальность. Предоставлено художником и Acute Art

Когда в 2019 году компания Acute Art выпустила плотность , AR-работу художника Ку Чжон А для конкретного места, которая приняла форму большого полупрозрачного левитирующего ледяного куба и посетила несколько различных художественных учреждений, она получила высокую оценку за ее низкое воздействие на окружающую среду. .«Мы могли бы показать этот довольно красивый AR-объект, парящий в воздухе, по всему миру, ничего не отправляя», — говорит Бирнбаум. «Это дало нам представление о будущих выставках и кураторских моделях, которые мы еще не полностью изучили».

Бирнбаум пришел к выводу, что AR-искусство однажды может стать важным инструментом для борьбы с изменением климата, но на самом деле Covid-19 вызвал неотложную потребность в нем. «Вещи, которые, как я думал, могут стать более срочными через пять или 10 лет, стали срочными сейчас», — говорит он.«Никто не мог путешествовать, и все были дома. VR было тяжело из-за закрытых художественных музеев и галерей, поэтому AR была нашим единственным направлением в последние полгода. Он так быстро развился».

С марта Acute Art создала работы с дополненной реальностью для девяти художников, в том числе KAWS, Олафура Элиассона и Ку Чжон А, которые можно разместить на любой поверхности, где бы ни находился пользователь, индивидуально или вместе, с помощью приложения Acute Art. Те, кто пропустил конкретную версию плотности , теперь могут вызвать его в воображении дома , паря над диваном или паря над их кроватями.

В то время как искусство дополненной реальности для конкретных сайтов и искусство дополненной реальности, к которому можно получить доступ в любом месте, позволяют художникам вообще обходить музеи и галереи, Бирнбаум считает, что художественные учреждения по-прежнему будут играть свою роль, включая больше элементов дополненной реальности, чтобы охватить аудиторию за пределами их дверей, особенно в то время как Физические перемещения ограничены, а выставки, рассчитанные на огромное пешеходное движение, нереалистичны.

Якоб Кудск Стинсен, The Deep Listener , инсталляция, Serpentine Gallery, Лондон (12 июля 2019 г.) © 2019 Фиона Хэнсон

Серпентайн делал именно это еще до того, как разразилась пандемия.В феврале 2019 года он объявил глобальный открытый конкурс заявок художников на участие в программе дополненной архитектуры Serpentine, новом сотрудничестве с Google Arts and Culture и сэром Дэвидом Аджайе. К июлю 2019 года галерея представила первую комиссию — «Глубокий слушатель» датского художника Джейкоба Кудска Стенсена.

Пользователи, запустившие приложение The Deep Listener на месте, отправляются на экскурсию по пяти видам, обитающим в лондонских Кенсингтонских садах и Гайд-парке, районе, окружающем галереи Serpentine.В каждом месте пользователи могут накладывать опыт дополненной реальности и реактивный звук о каждом виде, который меняет скорость, когда вы ходите. Пользователи, которые запускают приложение в любой другой точке мира, получают несколько иной опыт работы с дополненной реальностью.

The Serpentine произвел несколько других экспонатов AR в 2019 и 2020 годах, в том числе Лондонский Гайд-парк Масаба (AR) , запущенный в июле этого года, точную виртуальную копию скульптуры Христо и Жанны-Клод, сложенной из бочек, которая плавала на озере Змеиный для три месяца 2018 года.

Христо и Жанна-Клод, еще для The London Mastaba AR (Hyde Park) , 2020. Предоставлено острым искусством

Еще одно сотрудничество с Acute Art: пользователи приложения Acute Art могут увидеть скульптуру для конкретного места, плавающую в озере за пределами Serpentine Galleries, или поместить другую версию в свою среду. Работа, созданная специально для этого места, станет постоянной выставкой, возродив временную скульптуру и отдав дань памяти Христо, умершему в мае этого года.

«AR уже позволяла нам по-новому взаимодействовать с аудиторией, но сейчас это особенно важно», — говорит Уотсон. «Мы действительно думаем о том, кто является нашей аудиторией — онлайн, офлайн, на месте, вне офиса — когда мы разрабатываем программы на следующие несколько лет, потому что все будет по-другому».

Watson отвергает идею о том, что предоставление программ для внешних посетителей может отговорить их от возвращения в учреждения лично после окончания пандемии. «Посещение арт-институций всегда будет важно», — говорит она.«Лично я очень этого хочу. Я, конечно, не думаю, что дополненная реальность заменит это. Речь идет о расширении и расширении участия».

Впервые в этом году галереи Serpentine провели стратегический брифинг, чтобы поделиться своими знаниями об AR и других технологиях с другими культурными учреждениями. Но Уотсон считает, что художникам и учреждениям уже сегодня легче экспериментировать с AR, потому что технология более доступна. Она отмечает, что все AR-проекты Serpentine, в том числе The Deep Listener , который они создали сами, были созданы с использованием бесплатных и широко доступных игровых движков — программного обеспечения, используемого для рендеринга сред видеоигр.

Во время Месяца цифрового искусства в Нью-Йорке люди могли сканировать QR-коды, которые они нашли на улице, чтобы автоматически активировать AR-фильтры художника в Instagram. Ярмарка современного и цифрового искусства

Бесплатные веб-инструменты позволяют художникам создавать собственные фильтры дополненной реальности для каналов социальных сетей, таких как Instagram. В ответ на пандемию все более 70 произведений искусства, выставленных в Нью-Йорке в октябре этого года в рамках Месяца цифрового искусства, были произведениями дополненной реальности, и все они были обработаны с помощью фильтров Instagram.Когда люди натыкались на имя, биографию и QR-код артиста на улице, они могли отсканировать код, чтобы автоматически активировать AR-фильтры артиста в Instagram, которые можно было наложить на их текущее местоположение или использовать дома позже.

«С этим типом AR барьеры для входа ниже. Художники, которые никогда раньше не работали с фильтрами Insta, создали свои первые AR-работы специально для Месяца цифрового искусства в Нью-Йорке», — говорит Елена Завелева, основатель и генеральный директор Ярмарки современного и цифрового искусства, арт-ярмарки, которая выступила одним из спонсоров месячника. фестиваль.Месяц цифрового искусства: Майами готовится к декабрю.

Завелев считает, что дополненная реальность будет становиться все более популярной средой для художников, особенно по сравнению с виртуальной реальностью, которая дорога, сложна в производстве и требует гарнитуры. «AR — это элегантный способ перенести этот фантастический слой в реальный мир, просто используя свой телефон. Вы можете просто использовать фильтр Instagram, чтобы разместить фантастическое существо в своем доме», — говорит она.

В декабре этого года Смитсоновский институт запустит 10 фильтров Instagram, в том числе один из «Космического Будды» Национального музея азиатского искусства, который пользователи могут добавлять в свои истории, размещая предметы из музейных коллекций в своих домах.Национальный музей азиатского искусства

Смитсоновский институт, который с конца июля постепенно открывает музеи, сотрудничает с Facebook, чтобы создать возможности дополненной реальности для Instagram. В декабре этого года Смитсоновский институт запустит 10 фильтров Instagram, которые пользователи смогут добавлять в свои истории и размещать предметы из музейных коллекций в своих домах. Перенесите трицератопса на задний двор, пару сапог Волшебника из бродвейского мюзикла «Волшебник» в шкаф или Космического Будду из Национального музея азиатского искусства в гостиную. Проект использует 3D-объекты открытого доступа Смитсоновского института и добавляет к фильтрам интерактивные и образовательные функции, от аннотированных фактов до анимации и звуковых эффектов.

Сложные институциональные проекты AR обычно требуют, чтобы художники сотрудничали с технологическим партнером, что является препятствием и прыжком веры для многих художников, которые никогда не работали в этой среде. Например, чтобы заняться удаленным компонентом дополненной реальности You Be My Ally , студия Дженни Хольцер привлекла лондонское цифровое агентство Holition, чтобы он присоединился к Марку Хеллару, технологическому консультанту, уже работающему над проектом.

Технология может быть барьером и для пользователей, особенно для старшего поколения. «Для некоторых людей даже открыть приложение довольно сложно», — говорит Меринг. «И если это не сработает, или они не смогут понять, как заставить это работать сразу, вы можете потерять так много людей».

YOU BE MY ALLY , 2020 г. , Приложение дополненной реальности Текст: The Souls of Black Folk by WEB Du Bois, 1903 г. Установка: Чикагский университет, Иллинойс, США, 2020 г. © 2020 Дженни Хольцер, член Общества прав художников (ARS), Нью-Йорк Фото: Кристофер Дилтс

Тем не менее, You Be My Ally убедил Меринга в том, что в качестве художественного средства AR, с его слоями искусственности и реальности, никуда не денется.«Один из способов рассказать историю искусства — это история иллюзионизма, и дополненная реальность связана именно с этим», — говорит она, добавляя, что от первых поколений печатников до видеохудожников художники всегда использовали новые способы привнести искусство в реальность. дома людей.

AR, к которому можно получить доступ в любом месте, может стать новым мощным инструментом для учреждений, чтобы усилить свое глобальное влияние далеко за пределами пандемии. «Когда учреждения передают произведения искусства людям по месту жительства, они проверяют их актуальность», — говорит Меринг. «Искусство должно соответствовать этому вызову».

Изобразительное искусство Художники COVID-19 Выставки Инновации во благо Установки Музеи Смитсоновский институт Технология Виртуальная реальность

Рекомендуемые видео

.

Оставить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.