Человек познает мир презентация, доклад
- Главная
- Разное
- Дизайн
- Бизнес и предпринимательство
- Аналитика
- Образование
- Развлечения
- Красота и здоровье
- Финансы
- Государство
- Путешествия
- Спорт
- Недвижимость
- Армия
- Графика
- Культурология
- Еда и кулинария
- Лингвистика
- Английский язык
- Астрономия
- Алгебра
- Биология
- География
- Геометрия
- Детские презентации
- Информатика
- История
- Литература
- Маркетинг
- Математика
- Медицина
- Менеджмент
- Музыка
- МХК
Немецкий язык- ОБЖ
- Обществознание
- Окружающий мир
- Педагогика
- Русский язык
- Страхование
- Технология
- Физика
- Философия
- Химия
- Шаблоны, картинки для презентаций
- Экология
- Экономика
- Юриспруденция
Презентация на тему Презентация на тему Человек познает мир, предмет презентации: Философия.
Этот материал содержит 10 слайдов. Красочные слайды и илюстрации помогут Вам заинтересовать свою аудиторию. Для просмотра воспользуйтесь проигрывателем, если материал оказался полезным для Вас – поделитесь им с друзьями с помощью социальных кнопок и добавьте наш сайт презентаций ThePresentation.ru в закладки!
Человек познает мир
Человек познает себя
Познание мира и себя
Что такое самопознание
На что ты способен
Большинство судят о людях по их личинам, чем они кажутся, и лишь не многие бывают в состоянии отличить кажущееся от действительного.
Никколо Макиавелли
Тренинг « Немного о себе»
Больше всего я люблю…
Я бы хотел…
Я хотел бы быть…
Я чувствую себя счастливым, когда…
Я надеюсь, что когда-нибудь.
..
Я хотел бы быть более…
Мне очень грустно когда…
Я хочу познакомиться с …
Я хотел бы больше узнать о …
Познание самого себя является важной потребностью человека
Тест «Знаешь ли ты себя»
Ответь на вопросы теста.
Подсчитай баллы.
И узнай на сколько ты знаешь самого себя.
1.Если ты выбираешь какое-либо дело, то можешь ли ты объяснить себе, почему выбор именно таков?
А. Да Б. Трудно сказать В. Нет
2.Понимаешь ли ты причины плохого или хорошего отношения товарищей к тебе?
А. Да Б. Трудно сказать В. Нет
3. Были ли у тебя на прошлой неделе поступки, причины которых затрудняешься объяснить?
А. Были Б.
4.Если время вернуть назад, то вчерашний день:
А. Прожил бы точно также Б. Многое сделал бы лучше
В. Не считаю нужным об этом думать
5. Можешь ли ты предсказать, как поступишь в сложной ситуации?
А. Да Б.Нет В. Трудно сказать
6. Хорошо ли ты знаешь, что изменилось в тебе, если сравнить поведение сегодня и год назад?
А. Знаю Б. Не знаю В. Не задумывался
7. Задумываешься ли ты , какие изменения могут произойти в тебе завтра?
А. Задумываюсь Б Не задумываюсь В.Над этим мне предстоит подумать
А. Трудно Б Не трудно В. Не знаю
9. Знаешь ли ты, какая примерно профессия соответствует твоим качествам личности?
А. Знаю Б. Не знаю В. Не задумывался
10. Знаешь ли ты, как произвести хорошее впечатление на окружающих?
А.
Знаю Б. Не знаю В. Не уверен 11.Смог бы ты назвать героя книги или фильма, на которого похож?
А. Смог Б. Не смог В. Не задумывался
16 и более очков – ты себя знаешь достаточно хорошо.
10 – 16 – следует более глубоко изучить свои качества.
Менее 10 очков – изучение самого себя следует начать немедленно, так как промедление приведёт к нежелательным результатам.
Скачать презентацию
Обратная связь
Если не удалось найти и скачать презентацию, Вы можете заказать его на нашем сайте. Мы постараемся найти нужный Вам материал и отправим по электронной почте. Не стесняйтесь обращаться к нам, если у вас возникли вопросы или пожелания:
Email: Нажмите что бы посмотреть
Что такое ThePresentation.ru?
Это сайт презентаций, докладов, проектов, шаблонов в формате PowerPoint. Мы помогаем школьникам, студентам, учителям, преподавателям хранить и обмениваться учебными материалами с другими пользователями.
Для правообладателей
Познание человеком мира и самого себя реферат по философии | Сочинения Философия
Скачай Познание человеком мира и самого себя реферат по философии и еще Сочинения в формате PDF Философия только на Docsity! РЕФЕРАТ по курсу «Естествознание» по теме: «Познание человеком мира и самого себя» 1. Мышление и речь Мышление — это процесс познавательной деятельности человека, характеризующийся опосредованным и обобщенным отражением действительности. Мышление возникает на основе практической деятельности людей из данных чувственного познания. Наряду с наглядно- действенным и наглядно-образным видами мышления у человека формируется отвлеченное, теоретическое мышление. Человек начинает познавать с его помощью такие явления внешнего мира, их свойства и отношения, которые недоступны чувствам. Например, одной из сложнейших проблем современной физики является создание теории элементарных частиц, но эти мельчайшие частицы невозможно увидеть даже с помощью современных микроскопов.
Только благодаря абстрактному, отвлеченному, опосредованному мышлению удалось доказать, что такие невидимые частицы все же существуют в действительности и обладают определенными свойствами. Посредством, мышления человек способен проникнуть в суть явлений, выявить их внутренние связи и отношения. Это достигается с помощью таких логических операций, как анализ, синтез, сравнение, обобщение. Мышление — это высшая форма отражения действительности, высшая ступень познания, связанная с формированием нового знания. Мышление неразрывно связано с языком и речью. Оно возможно тогда, когда облекается в языковую форму. Чем глубже и основательнее продумана та или иная мысль, тем более четко и ясно она выражаете» в словах в устной и письменной речи. И наоборот, чем более совершенствуется словесная формулировка какой-то мысли, тем отчетливее и понятнее становится сама мысль. Язык — это система знаков. Он выступает как способ оформления, выражения и закрепления мысли. Язык существует и реализуется через речь.
Речь — это процесс общения, коммуникационного воздействия посредством языка. Речевая деятельность осуществляется в таких формах, как устная, возможность познания мира отрицали агностики. Скептики в отличие от агностиков лишь сомневались в возможности познания мира. Большинство ученых и философов уверены в том, что мир познаваем. Знание рассматривается как результат познавательной деятельности, наличие определенной информации, а также совокупность навыков для выполнения какой-либо деятельности. Человеческое знание зафиксировано в соответствующих материальных носителях (книги, дискеты, магнитные ленты, диски), хранится в человеческой памяти и транслируется из поколения в поколение. 4. Рациональное и чувственное познание Особенностью рационального познания является доминирующая роль разума (от лат. ratio). Человек может познавать мир на основе предварительной работы мысли, что предполагает построение идеальной схемы деятельности. Рационалист первоначально прорабатывает свои действия мысленно, для него главной является идея, он предпочитает следовать установленным нормам.
Рациональный способ познания исходит из положения о том, что мир разумен, в его основе лежит некое разумное начало. Поэтому рационализм представляет собой способность человека работать с идеальными объектами, отражать мир в понятиях. Европейская цивилизация характеризуется как рациональная цивилизация. Ей присущ разумный, рассудочный подход к действительности, прагматический способ решения проблем. Разум, рассудок, логика — вот составляющие рационального способа познания. Таким образом, универсальным основанием рационализма провозглашаются законы логики. К рационалистам относят Декарта, Лейбница, Фихте, Гегеля. Последнему принадлежит программный тезис рационального познания: «Что разумно, то действительно; и что действительно, то разумно». Поэтому рационализм в познании объявляет главным источникам познавательной деятельности не опыт и эксперимент, а разум и независимые от опыта идеи. Рациональность в познании требует от ученого выявления всеобщего, независимого, от чувственных впечатлений.
Научную рациональность связывают с историей развития науки и естествознания, с совершенствованием системы познания и с методологией. Рациональное познание противостоит чувственному познанию, которое в отличие от рационализма в качестве источника и основы познания рассматривает человеческую чувственность. Все содержание познания выводится из деятельности органов чувств. Именно в ощущениях отражается связь человека с внешним миром, показания органов чувств трактуются как тот канал, который обеспечивает достоверное отражение внешнего мира. Наиболее последовательным представителем этого направления в античности был Эпикур. Сторонники чувственного познания пришли к выводу о том, что человеческое сознание первоначально представляет собой «чистую доску», на которой опыт записывает свои данные. Им принадлежит и еще одна крылатая фраза: «Нет ничего в разуме, чего прежде не было бы в чувствах». Этим подчеркивается роль опытного знания. К сторонникам чувственного познания относят Бэкона, Гоббса, Локка, Гельвеция, Дидро, Гольбаха.
В современной философии преодолеваются ограничения как рационального, так и чувственного познания. Процесс познания предстает как сложный процесс взаимосвязи и взаимодействия чувственного и рационального, включает в себя и данные органов чувств, и процедуры их умственного, логического упорядочивания, рациональные и чувственные формы познания. 5. Истина и ее критерии Целью научного познания является достижение истины. Споры о понятии истины и ее критериях не затихают и поныне, имея более чем 2,5- тысячелетнюю историю. Аристотелю принадлежит определение истины, которое стало классическим: истина — это соответствие мысли и предмета, знания и действительности. В современной западной литературе классическую концепцию истины называют теорией соответствия. Однако возникает вопрос, что чему должно соответствовать? У Гегеля действительность должна соответствовать абсолютной идее. Материалисты пытаются доказать, соответствие наших представлений реальности, тождество мышления и бытия. Различные философские школы относят к критериям истины разные признаки: всеобщность и необходимость (Кант), простота и ясность (Декарт), логическая непротиворечивость, общезначимость (Богданов), а также полезность и экономность.
Русский философ П. Флоренский утверждал, что истина есть «истина», то, что есть, и дается она с непосредственной очевидностью в переживании. Существует эстетический критерий истины, согласно которому истина заключается во внутреннем совершенстве теории, простой (красивой) форме уравнений, изяществе доказательств. Существуют логические критерии истинности, которые применяются в математике и требуют доказательств. Недостаточность всех подобных подходов состоит в том, что в них критерии истинности знания пытаются отыскать в самом знании. Выявить истину можно лишь, при сопоставлении знания с объектом, в процессе практической деятельности. Поэтому прав был Маркс, утверждавший, что вопрос об истинности познания вовсе не теоретический, а практический. Общественно-историческая практика есть универсальный критерий истины на основании закона не противоречивости. В современной философии под объективной истиной понимается знание, содержание которого не зависит ни от человека, ни от человечества. Это не значит, что вне головы, познающего субъекта существует пласт объекта.
В методе познания объективная закономерность превращается в правило действия субъекта. Научный метод характеризуется двумя важными качествами: строгостью и объективностью. 7. Научное познание имеет два уровня Эмпирический уровень выражает объективные факты, выявленные в результате экспериментов и наблюдений, как правило, со стороны их очевидных связей. Факт от лат. factum— «сделанное, свершившееся». Факты фиксируют фрагмент бытия. Роль опыта, наблюдения и эксперимента велика настолько, что родоначальник английского материализма Ф. Бэкон утверждал: «Наука совершенствует природу, но сама совершенствуется опытом… Ученость сама по себе дает указания чересчур общие, если их не уточнять опытом». Теоретический уровень познания составляют идеи, концепции, идеальные объекты. В основе деятельности теоретика лежит выявление фундаментальных закономерностей, которые иногда идут вразрез с чувственными восприятиями. Согласно данным органов чувств солнце восходит и, описав дугу вокруг Земли, заходит: Создается впечатление, что оно вращается вокруг Земли.
Однако в действительности все обстоит иначе. Задача теоретического уровня познания состоит в обнаружении за видимыми проявлениями скрытых, внутренних, сущностных связей и отношений. И то, что ускользает от наблюдателя, должен выявить теоретик. Теоретический уровень познания направлен на формирование теоретических законов, которые отвечают требованиям всеобщности и необходимости, т. е. действуют везде и всегда. К формам научного познания относят вопрос, проблему, гипотезу, теорию, концепцию. О проблеме говорят, что это знание о незнании. Проблема — совокупность суждений, включающая в себя ранее установленные факты и суждения о еще непознанном содержании объекта. Проблема выглядит как выраженное в понятии объективное противоречие между эмпирическим фактом и теоретическим описанием. Постановка и решение проблемы служит средством получения нового знания. Гипотеза — первоначальный этап создания теории. Гипотеза (от греч.) — основа, предположение. Гипотеза — это такого рода умозаключение, в форме которого происходит выдвижение предположения.
Энгельсу принадлежит суждение о том, что формой развития естествознания является гипотеза. Когда гипотеза оказывается в состоянии объяснить весь круг явлений, для анализа которых она предложена, она перерастает в теорию. Научное познание представляет собой достаточно строгую форму организованности и характеризуется такими признаками, как непротиворечивость, доказательность, проверяемость, системность. 8. Многообразие форм человеческого знания Каждой форме общественного сознания: науке, философии, мифологии, политике, религии и пр. — соответствуют специфические формы-знания. Различают также формы знания, имеющие понятийную, символическую или художественно-образную основу. Когда разграничивают научное, основанное на рациональности, и ненаучное знание, то выделяют следующие формы: – ненаучное, понимаемое как разрозненное, несистематическое знание, которое не формализуется и не вписывается законами, находится в противоречии с существующей научной картиной мира; – донаучное, выступающее прототипом, предпосылочной базой научного знания; – паранаучное, как несовместимое с имеющимся научным знанием; – лженаучное, как сознательно эксплуатирующее домыслы и предрассудки;.
– антинаучное, как утопичное и сознательно искажающее представления о действительности. Еще на ранних этапах человеческой истории существовало обыденно практическое знание, доставлявшее элементарные сведения о природе и окружающей действительности. Его основой был опыт повседневной жизни, имеющий, однако, разрозненный, несистематический характер, представляющий собой простой набор знаний. Люди, как правило, располагают большим объемом обыденного знания. Обыденные знания производятся повседневно в условиях элементарных жизненных отношений. Они включают в себя здравый смысл, приметы, назидания, рецепты, личный опыт, традиции. Обыденное знание, хоть и фиксирует, истину, делает это несистематично и бездоказательно. К исторически первым формам человеческого знания относят игровое познание, которое строится на основе условно принимаемых правил и целей. Игровое познание дает возможность возвыситься над повседневным бытием, не заботиться о практической выгоде и вести себя в соответствии со свободно принятыми игровыми нормами.
В игровом познании возможно сокрытие истины, обман партнера. Игровое познание носит обучающе-развивающий характер, выявляет качества и возможности человека, позволяет раздвинуть психологические границы общения. Особую разновидность знания, являющегося достоянием отдельной личности, представляет личностное знание. Личностное знание ставится в зависимость от способностей того или иного субъекта и от особенностей его интеллектуальной деятельности. Коллективное знание — общезначимо, оно предполагает наличие необходимой и общей для всех системы понятий, способов; приемов и правил построения знаний.” Личностное знание, в котором человек проявляет свою индивидуальность и творческие, способности, признается необходимой и реально существующей компонентой знаний. Оно подчеркивает тот очевидный факт, что науку делают люди; и что искусству или познавательной деятельности нельзя научиться по учебнику, оно достигается лишь в общении с мастером.
The Greatest Man I Know Essay – 1115 Words
Это было эссе, которое я должен был написать на английском языке 121.
Это была очень душевная работа, мой отец действительно величайший человек, которого я знаю!Величайший человек, которого я знаю
Ронда Криббс
RUS 121: COMPOSITION I
Брэнди Хендерсон
16 июня 2013 г.
Величайший человек, которого я знаю другой когда-либо мог. Этот человек стоял рядом со мной и был рядом со мной, как никто другой в этом мире. Он величайший человек, которого я знаю. Кто этот человек? Этот человек — человек, которого я называю папой, мой надежный, преданный отец-одиночка, который мужественно воспитывал меня в полном одиночестве. Без руководства и заботы, которые дал мне мой отец, с момента моего рождения я не был бы тем человеком, которым вырос сегодня. Я постоянно стараюсь быть похожим на него каждый день. Любой мужчина может стать отцом, но чтобы стать настоящим отцом, нужен экстраординарный и эмоционально любящий джентльмен с искренним сердцем.
Мой отец был младшим из семи детей. У его матери, моей бабушки, было пять энергичных девочек и два буйных мальчика.
Единственный брат, с которым мой отец был когда-либо особенно близок, — это его брат. Они не выросли в обеспеченной семье, как некоторые с наличием богато цветущего денежного дерева. Моя бабушка изо всех сил пыталась обеспечить моего отца и его шестерых братьев и сестер. Отец моего папы нечасто бывал рядом, поэтому моей бабушке пришлось в одиночку воспитывать этих детей. Как и следовало ожидать, она была робкой, но решительной и непобедимой, ей удавалось окружить каждого ребенка нежной заботой и каждый вечер готовить питательную, полезную еду для своей семьи. Воспитывая своих детей, моя бабушка прививала чрезвычайно важные ценности честности, доброты, самоуважения и, на мой взгляд, самую важную ценность, которая состоит в том, чтобы доверять и верить в Господа для руководства во всем. Эти нравственные ценности, которым бабушка учила своих детей, особым образом прижились к моему отцу.
В возрасте 17 лет мой отец, естественно, был опустошен, когда правительство призвало его на войну во Вьетнаме.

Английский 2850 JMWE Spring 2016: Great Works of World Literature
UncategorizedJSylvor
– Как вы думаете, какое значение имеет титул Альенде? Что значит быть сделанным из глины? –
-Что происходит с Рольфом во время его встречи с Азусеной?
– Как вы думаете, почему Азусена становится символом трагедии, разворачивающейся в рассказе?
–Что вы думаете о визите Президента на место катастрофы? Какой комментарий делает здесь Альенде?
–Как вы можете связать эту историю с собственным опытом стихийных бедствий или других бедствий? Есть ли в этой истории элементы, к которым вы можете относиться? Как?
Без рубрикиJSylvor
– Как в рассказе раскрывается тема материнства? Приведите не менее двух примеров.
– Моррисон добавляет проблемы класса к и без того сложной истории о расе. Почему? Где в рассказе вы видите подтверждение этому?
– Что означает титул Моррисона, Речитатив? Как оно работает в качестве названия для этой истории?
– О чем спорят Твайла и Роберта в разделе о школьном автобусе? Что происходит между ними?
– Является ли взгляд истории на расовые отношения в конечном счете пессимистичным или оптимистичным? Почему?
– Как вы думаете, почему Моррисон предпочитает не говорить прямо о том, какая девушка афроамериканка, а какая европеоидная?
UncategorizedJSylvor
–Почему рассказчик обращается к своему слушателю «мой сын»?
– Рассказчик говорит нам, что «каждое новое поколение находит дерево дум, как будто оно родилось в момент их рождения и будет расти вместе с ними». Что вы об этом думаете?
–Какой взгляд в этой истории на правительство нового независимого Судана? Каковы отношения между правительством и сельскими жителями?
–Объясните изменение точки зрения повествования в последних отрывках рассказа? Как это меняет наше собственное представление о тексте
Uncategorizedl.pena
Сальвадор Дали был художником 19 -го -го века, который на протяжении своей карьеры был связан с сюрреалистическим движением. Дали родился 11 мая 19 г.04 в Фигерасе, Испания, и умер 23 января 1989 года в том же городе. Дали наиболее известен своим вкладом в реализм, в том числе своим «параноико-критическим методом», который он использовал для доступа к подсознательной части своего разума, чтобы черпать вдохновение для своего искусства.
Он также известен как разносторонний художник, работающий в нескольких областях, таких как скульптура, гравюры, мода, реклама, писательство и кинопроизводство; для которого он классно сотрудничал с Альфредом Хичкоком. Тем не менее Дали был ярким по натуре, и многие считали его сумасшедшим.
«Постоянство памяти» — пейзажная картина с элементами сюрреализма и кубизма. Картина состоит из деформированного лица на, казалось бы, пустынной земле, муравьев на золотых часах и трех тающих часов, напоминающих тесто для пиццы, на лице, ветке дерева и рядом с золотыми часами. На картине также изображены реалистичные скалы на заднем плане, похожие на скалы, найденные в Испании недалеко от дома Дали, и которые, наряду с морем, являются, пожалуй, единственными реалистичными чертами картины.
На этой картине ярко выражены эстетические предпочтения модернизма благодаря присущим ей образным качествам сюрреализма. Изуродованное лицо на земле, естественно, сбивает с толку обычного человека.
Черты лица наводят на размышления или даже отталкивают, например, необычно длинные ресницы, гигантский нос и то, что кажется языком прямо под носом; многие до сих пор сомневаются в этом «языке» и считают, что это другие вещи, включая слюну. Картина также демонстрирует некоторую эстетику кубизма, например, края, окружающие море и землю под деревом. Сопоставление дерева, часов, циферблата, часов и муравьев с фоном — еще один показатель сюрреализма в картине.
«Постоянство памяти» в Музее современного искусства было среди других явно модернистских картин. Что меня сразу привлекло в этом произведении, так это причудливый внешний вид серой фигуры и похожие на пиццу часы, сгорбленные на предметах. Только когда я прочитал о картине, я понял, что серая фигура была лицом; Я подумал, что это был лежащий слон или простое одеяло на земле. Я также люблю видеть и путешествовать по красивым пейзажам, подобным тому, что изображен на картине, в реальной жизни, и это также привлекло меня к картине.
У меня есть один вопрос к Дали: что символизируют муравьи на золотых часах. Кроме того, почему «время» на картине явно гниет? Муравьи и муха на часах вызывают недоумение. Еще один вопрос, который у меня возник бы, касается того, как Дали удалось черпать вдохновение для этой картины.
Ресурсы:
http://www.theartstory.org/artist-dali-salvador.htm
http://www.dalipaintings.net/
Без рубрикиcw155277
Джорджио Де Кирико был итальянским художником, родившимся в Греции. Он жил с 1888 по 1978 год и написал это произведение в 1915 году. Де Кирико известен в основном своей ролью в сюрреалистическом движении. Многие сюрреалистические картины стремились раскрыть бессознательное, используя сопоставление очень разных объектов или изображений (определение сюрреализма Вебстера).
Аспекты сюрреализма можно увидеть по множеству различных объектов внутри картины, которые появляются почти случайным образом.
Глядя на название картины, двойной сон, вероятно, относится к двум пейзажам на картине. Внешний пейзаж — это обстановка за пределами того, что кажется наброском другого пейзажа. На внешнем ландшафте слева есть заметно большая статуя. Статуя обращена в сторону от зрителя картины и выглядит так, будто смотрит в облачное голубое небо. С правой стороны картины два человека стоят неподвижно на фоне горы. Также есть что-то вроде красного воздушного шара, торчащего мимо здания и парящего над ними. Левая и правая сторона внешнего ландшафта очень разные. Большая деревянная балка, удерживающая набросок, как бы делит внешний пейзаж на две разные сцены. Глядя на эскиз, очень заметна большая фигура сзади. Эта фигура выглядит так, как будто это та же самая большая статуя, которая находится слева от внешнего ландшафта. С этой точки зрения возможно, что набросок был сделан, когда художник смотрел на внешний пейзаж откуда-то издалека. Скетчер мог смотреть в окно своего дома, когда увидел большую фигуру и поезд на заднем плане.
Это может объяснить, почему на столе стоит чашка для питья. На заднем плане справа также есть здание, перед которым стоят два человека. Интересно, что в обоих пейзажах в одинаковой позе стоят два человека. Внутренний набросок на самом деле может быть просто промышленной версией внешнего пейзажа, потому что гора позади двух людей превращается в здание на эскизе. В эскизе также есть поезд, который является символом индустриализации.
Различные предметы в этой работе отражают эстетические предпочтения, связанные с модернизмом. Декорации в обоих пейзажах кажутся очень современными. Повсюду есть промышленные объекты, такие как поезд и здания. Сопоставление различных объектов, таких как гора позади двух людей и здание позади двух людей в эскизе, является отражением сюрреалистических мыслей. Картина показывает, что в бессознательном художник медленно наблюдал последствия индустриализации. Внешний пейзаж медленно трансформируется во внутренний пейзаж внутри эскиза.
Я наткнулся на эту работу рядом с кучей других картин Де Кирико.
Все они находились в одном временном промежутке 1910-1920 гг. Меня привлекли все его картины, представленные на выставке, потому что у них был очень современный фон с уникальными цветами. Во всех трех из тех, что я видел, были строения промышленного вида. Они очень радовали мой глаз.
Без рубрикиj.han5
«Я и деревня» была создана Марком Шагалом в 1911. Шагал родился в России, но большую часть жизни провел в Париже. Марк Шагал родился в Беларуси в 1887 году и уехал из России в Париж в 1907 году. «После возвращения в Витебск с визитом в 1914 году начавшаяся Первая мировая война заперла Шагала в России. Он вернулся во Францию в 1923 году, но был вынужден бежать из страны от преследований нацистов во время Второй мировой войны. Поиск убежища в США». Поскольку его родители были набожными евреями-хасидами, Шагал находился под сильным влиянием еврейской культуры. Марк Шагал использует «цвет любви» для создания этих знаменитых произведений, «основанных на эмоциональных ассоциациях, а не на традиционных изобразительных основах».
«Я и деревня» вызывает у Шагала воспоминания о его родной хасидской общине под Витебском. Эта работа не только вызывает у Шагала ностальгию по воспоминаниям детства, но и отражает гармонию между крестьянами и животными. На картине мы видим, что корова и крестьянин смотрят друг на друга, связь между ними может предполагать их зависимое отношение. Женщина получает молоко от коровы, а крестьяне кормят животных, как коров. Лицо мужчины зеленое, что олицетворяет природу и жизнь. И он держит маленькое деревце, на котором цветут цветы, символизирующие древо жизни. Это волшебно, когда я узнаю, что их лица и фон образуют круг. Человек и животные живут вместе в одной вселенной, хотя и содержатся в разных плоскостях. Там есть несколько разноцветных домов, а православная церковь сзади может выглядеть как здания в России. На мой взгляд, человек с мотыгой идет домой, Шагал использует это, чтобы выразить свою ностальгию, «в Париже он использовал дизъюнктивную геометрическую структуру, чтобы вернуться домой».
В этой работе я вижу разные геометрические фигуры и интересные изображения. Шагал ставит эти образы в иное пространственное положение, что и воплощает кубизм. Как течение модернизма, «кубизм был в основном искусством городского авангардного общества». «Я и деревня» также отражает собственный сельский опыт Шагала, что совпадает с концепцией модернизма, подчеркивающей важность личного опыта. И эта работа также показывает сюрреализм Марка Шагала. Поскольку крестьянин и корова (или коза) странным образом совмещены, два дома и скрипачка стоят в перевернутом направлении, я чувствую, что эти образы мы можем видеть только во сне. Эти сказочные образы также показывают творчество Шагала, которое идет против гравитации и порядка. Через «Я и деревню» Шагал ярко выражает кубизм и сюрреализм, выражает свои бессознательные мысли и мечты. Историки искусства 20-го века восхищаются им как одним из пионеров сюрреализма.
Сопоставление животного и человека, контраст зеленого и красного привлекли мое внимание, когда я увидел это произведение искусства.
Поэтому и яркие цвета, и расположение интересных образов побудили меня выбрать эту работу. Благодаря различным культурным и религиозным элементам мы можем видеть богатый опыт и воображение Шагала. У меня вопрос, что означают мужская шапка и коровье ожерелье.
Работа цитируется
«Марк Шагал». Био.ком. Телевидение A&E Networks. Веб. 06 мая 2016.
«Марк Шагал. Я и деревня. 1911 | МоМА». Музей современного искусства. Веб. 06 мая 2016.
Без рубрикиСтивен Белл
Картина, о которой я решила написать, была «Купальщица» Пабло Пикассо. Пабло Пикассо — один из самых известных художников в истории. Родившийся в Малаге, Испания, Пабло увлекся искусством в очень молодом возрасте. Свою первую картину он смог написать в девять лет. В подростковом возрасте Пикассо смог поступить в лучшие художественные школы Испании. В конце концов, Пикассо смог помочь создать художественную форму кубизма. Кубизм — это форма живописи, в которой используются простые геометрические формы.
Пикассо становится одним из самых влиятельных художников в мире благодаря своим пятидесяти тысячам с лишним произведений искусства. Пабло Пикассо, без сомнения, является одним из истинных пионеров искусства.
В картине «Купальщица» Пикассо использовал обнаженную женскую фигуру, стоящую у моря. Просто глядя на картину, было очень трудно сказать, была ли фигура мужчиной или женщиной. Что убедило меня поверить в то, что фигура была женщиной, так это то, что я внимательно посмотрел на ее грудь. Мне потребовалось некоторое время, чтобы увидеть, что это на самом деле груди, которые Пикассо нарисовал на фигуре. Кроме того, внимательно присмотревшись к голове фигуры, я смог увидеть, что у нее длинные волосы, собранные в пучок. Пикассо также смог превратить ее грудь, живот и плечи в геометрические дуги и изгибы. Обычно традиционные картины отражают один момент с одной точки зрения. Однако Пикассо смог изобразить туловище фигуры спереди, сзади, сбоку и представить сразу несколько ракурсов.
Все картины Пикассо, включая «Купальщицу», безусловно, относятся к эпохе модерна. До Нового времени картины создавались очень простым и традиционным способом. Пабло Пикассо решил сделать свои работы совершенно по-другому. Создав кубизм, он смог произвести революцию во всем мире искусства и считается одним из самых известных и прибыльных художников всех времен. «Купальщица» действительно выделяется среди многих людей, включая меня. Я был очень впечатлен тем, как Пикассо смог показать множество разных видов туловища. Вы можете видеть ее грудь, бока и спину одновременно. Я знаю, что Пикассо вложил в эту картину сердце и душу, как и во все остальные свои произведения искусства. Два вопроса, которые мне очень хотелось бы узнать, это сколько времени у него ушло на то, чтобы полностью создать картину, и что его вдохновило на создание этой картины. Пабло Пикассо был человеком, который очень любил женщин, что объясняет, почему эта фигура женская, но я действительно думаю, что есть гораздо больше причин, по которым она стоит у моря.
Мне очень понравилось ходить в музей и узнавать больше о Пабло Пикассо. Он действительно один из величайших художников всех времен.
Без рубрикиj.grodko
Пауль Клее, художник-экспрессионист, жил с 1879 по 1940 год в Швейцарии. Кляйн был хорошо известен преподаванием в знаменитой немецкой художественной школе Баухаус. Он также был музыкантом и много раз играл на скрипке, прежде чем рисовать. Пола очень заботило, как дети создавали картины и что они рисовали. Клее был известен тем, что ломал барьеры искусства и использовал различные техники в своих картинах. Он был сильным трансценденталистом, а это означало, что он думал, что есть много других реальностей, кроме той, которую мы видим, что, я думаю, многое говорит о выбранном мной произведении, которое было «Кошка и птица».
Кошка и птица — картина, созданная им в 1928 году в стиле экспрессионизма. Мы можем видеть, что птица находится во лбу кошки, что показывает, что это то, о чем думает кошка, птица буквально пролетает через разум кошки.
Когда мы смотрим на картину, мы можем привлечь внимание к двум разным изображениям, фокусируясь либо на кошке, либо на птице, которая находится внутри кошки. Есть даже детская книга «Кошка и птичка», которой, я думаю, Клин был бы рад, потому что он всегда заботится о детях и хочет видеть работы, которые они создали.
Эти работы относятся к модернизму, поскольку они показывают барьеры, которые были преодолены при создании этого произведения искусства и многих других произведений, созданных Клином. У него не было обычного способа заниматься и создавать искусство, но он всегда думал о том, как сделать свое искусство абстрактным и казаться зрителю своеобразным. Я думаю, что это показывает многое из того, что представляет собой новое взросление в искусстве. Что картины не должны быть простыми, а отображать разные идеи в работах. Например, в этой работе кошка и птица объединены в одно изображение. Идея этого заключается в том, что Клин хочет, чтобы зритель сам решил и увидел, что важно на изображении, а не делал его таким четким.
Новая эпоха модернизма и экспрессионизма смотрит на это очень высоко, и это продолжалось в течение года до сегодняшнего дня.
Прогуливаясь по Музею, я не мог найти ни одного произведения, которое меня поразило бы или заинтересовало так сильно. Когда я проходил мимо этой картины, в ней было что-то, что привлекло мое внимание и заставило задуматься о том, что я видел. Я думаю, именно этого хотел Клее, когда показывал людям свою картину. Эта картина для меня была ярким примером модернистской живописи. Есть что-то особенное в цветах и оттенках, которые он использует, чтобы сделать эту картину действительно особенной и повлиять на то, как многие люди ее воспринимают.
Сайт работ:
http://www.theartstory.org/artist-klee-paul.htm
Без рубрикиЭстер Санчес
Джорджио де Кирико (1888–1978) был итальянским художником, который основал направление метафизического искусства, оказавшее глубокое влияние на сюрреалистов (1).
На протяжении всей своей жизни он работал с рядом стилей живописи. Например, в 1910-х годах он создавал пустые городские площади в классическом стиле. Де Кирико заявил: «Чтобы стать по-настоящему бессмертным, произведение искусства должно выйти за все человеческие ограничения: логика и здравый смысл будут только мешать. Но как только эти барьеры будут разрушены, оно войдет в область детских видений и снов» (2). Он считал, что искусство не должно быть рациональным. Затем, позже в своей карьере, в 1920-х годов он начал перенимать черты ренессансного и барочного искусства. Это вызвало упреки со стороны его сторонников, потому что искусство эпохи Возрождения очень структурировано, имеет смысл для человеческого разума, и эта форма искусства идет вразрез с его прежним убеждением.
Джорджио де Кирико, Двойной весенний сон , 1915 год, холст, масло. Картина имеет земные цвета; около половины картины синего цвета, а другая половина имеет оттенки серого, коричневого, зеленого, коричневого и красного.
Он разделен на три сцены. Слева — изображение статуи, которая как бы смотрит в небо. С правой стороны есть красная фигура, которая кажется головой человека. Вдоль середины картины установлена вертикальная деревянная подставка, на которой находится эскиз, выполненный на холсте. Этот эскиз очень геометрический, а фон такого же цвета, как небо.
Как мы обсуждали в классе, Современному искусству свойственны: потеря веры, цинизм, отчуждение, интерес к бессвязности, интерес к фрагментарности, сопротивление связности повествования и другие. В этой картине можно увидеть интерес к фрагментарности незавершенного эскиза в центре произведения искусства. Также можно увидеть отчуждение, потому что фигуры достаточно удалены друг от друга.
На этой картине присутствуют неодушевленные человеческие фигуры. Например, статуя представляет человека, но в ней нет жизни, учитывая, что это статуя. На заднем плане есть пара фигурок из палочек, но они тоже неодушевленные. Наконец, красная голова манекена, вроде бы изображает человека, но жизни тоже нет.
Это безжизненное произведение искусства.
В этом произведении меня привлек контраст цветов. Голубое небо и рыжая голова действительно выделялись среди коричневого, зеленого, серого и коричневого. Было интересно увидеть голубой холст с эскизом внутри картины. Картина внутри картины, это меня заинтересовало, и название работы описывает это как сон во сне. Учитывая, что в обоих снах изображены неодушевленные фигуры, значит ли это, что человек, увидевший это во сне, тоже чувствовал себя неодушевленным?
- http://www.moma.org/collection/artists/1106?=undefined&page=1
- http://www.theartstory.org/artist-de-chirico-giorgio.htm
Uncategorizeds.park10
Один из самых влиятельных художников 20 го века Пабло Пикассо родился в Испании 25 октября 1881 года. В молодости он научился живописи у своего отца, который был живописцем. Поскольку талант Пикассо превзошел предыдущее поколение, его отец поддерживал его в его художественной карьере посредством образования и организации выставок.
В 1895 мая семья Пикассо переехала в Барселону, Испания, и он поступил в Школу изящных искусств. После этого он поступил в мадридскую Королевскую академию Сан-Фернандо в 1897 году. После 1900 года он работал и путешествовал между Барселоной и Парижем. В 1904 году он поселился в Париже. В 1907 году была создана одна из его великих работ «Авиньонские девицы», положившая начало движению кубизма в искусстве. После 1920 года он принял сюрреалистическую концепцию искусства и распространил свои работы на более широкий диапазон. Он не сосредотачивался на каком-то одном виде искусства, но всегда старался быть более творческим с новыми художественными стилями. Он все еще был страстно увлечен своей работой вплоть до момента своей смерти. Умер 8 апреля 19 г.73 во Франции. Его картины, скульптуры, эстампы, керамика и т. д. оцениваются очень высоко. За 80 лет жизни он оставил около 50 000 произведений искусства.
В Музее современного искусства много работ Пикассо. Его арты очень странные в моих глазах.
Я не могу понять некоторые его работы, хотя читал описания. Тем не менее, произведение Пикассо «Три музыканта» выделилось и привлекло мое внимание. Фон этого произведения темный, но основная часть, сосредоточенная на трех музыкантах, яркая и красочная. Первый музыкант играет на свирели и одет в белый костюм. Средний музыкант играет на гитаре и носит более роскошную и роскошную одежду, чем два других музыканта. Третий музыкант держит ноты и одет в черное платье.
Это произведение искусства не гладкое и мазки не соединяются. Все было сделано из плоских и абстрактных форм, которые создавали более трехмерный эффект. Например, у музыкантов головы, руки, ноги, носы и глаза не гармонируют и даже не гармонируют. Он очень стереоскопичен и выглядит как всплывающее бумажное искусство в закрытой коробке. Это произведение было написано в стиле синтетического кубизма, который был революционным и стал важной частью стиля модерн.
Причина, по которой я выбрал это произведение искусства, – музыкальная сторона меня.
