Как оформить рисунок: Как сделать паспарту своими руками?

Но даже если рисунок не выполнен именитым мастером, а нанесен вами, все равно он ценен. Ведь это ваше творчество (а возможно, совместная работа всей семьи). Любоваться такой росписью всегда приятно, это мотивирует и вдохновляет. А чтобы не испортить себе удовольствие, помните о базовых правилах.

О чем следует знать перед началом работы

Рисунок визуально меняет границы комнаты: горизонтальные линии вытягивают помещение по длине, а тонкие, стремящиеся вверх, зрительно приподнимают потолок. Этим свойством можно воспользоваться, если вы хотите скорректировать геометрию комнаты. Но очень важно помнить о пропорциях. Например, если северная стена длиннее южной, располагать длинный горизонтальный рисунок стоит именно на второй — в противном случае южная часть комнаты визуально станет еще меньше.

Подбирать стиль рисунка и его цветовую гамму необходимо под общий дизайн интерьера.

Еще одна рекомендация для начинающих художников: не используйте более трех цветов, иначе рискуете сделать интерьер аляповатым и чрезмерно ярким. Исключение составляют готовые трафареты, которые нужно просто нанести на поверхность стены.

Важна и уместность сюжета. В кухне, например, отлично смотрятся натюрморты, фруктовые сады и виноградники, а в спальне найдется место как морскому закату, так и абстракции. Главная идея: роспись на стене не должна отвлекать от того занятия, которое характерно для конкретного помещения. Согласитесь, вряд ли вас настроит на отдых изображение шумного проспекта в Нью-Йорке напротив кровати в спальне. А вот для гостиной такая идея — отличное решение.

Выбираем подходящую технику росписи

Здесь не существует четко определенных правил. Главное требование: вам должен нравиться результат. Ведь нанесенное изображение останется не на день и не на неделю, и, в отличие от картины, стену убрать не получится. Поэтому попробуйте предварительно поработать в той или иной технике (если расписывать стену вы собираетесь самостоятельно) или посмотрите работы художника, которого нанимаете.

Вот список самых популярных методик, к которым прибегают чаще всего.

• Трехмерный рисунок. Он создается в два этапа: на первом формируется основа, а на втором она покрывается красками. Метод достаточно простой, подойдет даже начинающему.

• Фреска. Изображение наносится по непросохшей штукатурке, а это значит, нужно предварительно обработать поверхность стены. Для росписи используются особые краски — их вы найдете в специализированных магазинах. Чтобы фреска держалась долго, поверху ее покрывают кальциевой пленкой.

• Альсекко. В целом данная методика похожа на предыдущую. Но, в отличие от фрески, альсекко создается поверх абсолютно сухой штукатурки. Основа наносится на стену, затем необходимо дождаться полного ее высыхания, только после этого следует приступать к росписи. Чтобы работать было проще, можно предварительно смочить небольшой участок высохшей штукатурки чистой водой.

• Сграффито. Суть этого метода — нанесение разноцветной декоративной штукатурки в несколько слоев. После того как штукатурка подсыхает, специальной иглой в ней процарапывается рисунок. В результате выходит объемное многоцветное изображение. Смотрится очень эффектно, но формирование такого рисунка требует от исполнителя внимательности и опыта. Начинающий художник сможет создать только несложную картину.

Рисунки на стенах в интерьере разных комнат

Роспись уместна в любом помещении. Но стоит помнить о негласных требованиях.

При оформлении спальни можно пойти двумя разными путями:

• выбрать спокойное, умиротворяющее изображение;

• подобрать яркий, темпераментный рисунок.

В любом случае не стоит использовать чрезмерно много цветов. Удачное решение — выбрать один основной цвет и ввести несколько его оттенков. Благодаря этому даже самый экспрессивный рисунок будет смотреться гармонично, не утомит и не надоест со временем. Что касается сюжета, то лучше всего в спальне смотрится природа: к примеру, бамбуковый лес, чистое море, бабочки или птицы.

В гостиной можно воплотить любую идею. Обычно эта комната нежилая, она используется как место для встреч гостей или проведения семейных вечеров. Посоветуйтесь с членами семьи, что лучше всего изобразить на стене этой комнаты. Вот несколько идей:

• репродукция знаменитой картины;

• улица любимого города;

• приятный пейзаж;

• абстракция.

Убедитесь в том, что выбранная идея нравится всем жильцам дома. Не менее важно, чтобы изображение соответствовало общему стилю. Так, в минимализм и хай-тек отлично впишется геометрическая черно-белая абстракция, а в этническом интерьере лучше сделать акцент на узнаваемый пейзаж (сакура — японский стиль, саванна — африканский и т. п.).

В ванной тоже можно использовать роспись. Чтобы изображение сохранилось как можно дольше, выбирайте влагоустойчивые материалы. Желательно также покрыть поверхность стены защитным лаком.

А вот к сюжету таких серьезных требований нет. Есть смысл остановиться на морской тематике: волны, морской берег, ракушки, корабли. Удачно смотрятся тропические пейзажи — они создают приятное впечатление, будто вы отправились в отпуск и сейчас отдыхаете в экзотической местности. Оригинальное решение — плакаты, литографии, репродукции знаменитых картин. Смотрятся они довольно смело, но такая ванна уж точно никогда не наскучит.

Об оформлении кухни уже упоминалось выше. Хорошие сюжеты для росписи — натюрморты, плодоносные сады, виноградники. Еще одна идея — оформить обеденную зону под ресторан или кофейню. Пусть это будет вид на парижскую улочку, греческую террасу или солнечный итальянский дворик. Но важно, чтобы поверхность рисунка была обработана защитными лаками и красками, иначе возникнут проблемы с уходом за произведением искусства.

И наконец, детская комната. С выбором рисунка в этом случае все просто: если малыш уже подрос, посоветуйтесь с ним. Узнайте, что ему хочется видеть: подводный мир, космический корабль, таинственный замок? Конкретных персонажей лучше не изображать, ведь привязанность к ним быстро проходит. А вот отвлеченный пейзаж — то, что нужно.

Если же ребенок еще слишком мал, чтобы рассказать о своих пожеланиях, выбор за вами. Доверьтесь своим представлениям о прекрасном и подумайте, что хотелось бы видеть малышу. Вы точно сделаете правильный выбор, ведь желаете ему только лучшего!

Оформление детского рисунка

Все родители рано или поздно задаются вопросом: «Что делать с детскими рисунками?»

Изображенные детской ручкой мама и папа, любимый питомец, солнышко и облака – все что, видит ребенок, находит отражение на бумаге, и, зачастую, хранится стопками на полках шкафов, так и не найдя достойного места в доме.

А ведь так хочется сохранить первое творчество малыша на долгие годы, любоваться им каждый день! К тому же, для ребенка очень важно видеть, что мама и папа ценят его труд и гордятся им, и, спустя много лет, ему будет приятно видеть свое детское творчество, заботливо сохраненное на память.

Предлагаем 5 интересных идей по оформлению детских рисунков:

1. Самый простой способ: оформить детские рисунки в багетные рамы с соответствующими цветовыми перекличками.

Например, если на рисунке малыш изобразил море и солнце, при этом интерьер детской исполнен в светлых тонах, стоит отдать предпочтение багетным рамам бежевых, светло-кремовых, молочных оттенков, с использованием вставки из багета синих тонов, цвета морской волны; это позволит «связать» раму с интерьером комнаты и, в то же время, подчеркнет цвет моря, которое нарисовал ребенок. Так же стоит учитывать, что, оформляя детские рисунки, лучше отдать предпочтение багету светлых или ярких оттенков, они создадут позитивное настроение в комнате и будут служить не только напоминанием о талантах малыша, но и эффектным акцентом интерьера.

2. Если ребенок любит рисовать, и делает это часто и с удовольствием, у Вас наверняка скопилась достаточно большая коллекция его рисунков. В таком случае хорошим аналогом оформления рисунка в раму может стать оформление в раму пробковой доски.

Это позволит вам менять детские рисунки хоть каждый день, просто прикалывая их кнопкой к доске. Детям непременно понравится такой креативный ход, ведь их внимание намного более подвижно и требует новых впечатлений.

3. Еще один интересный с точки зрения интерьерных решений ход – вы можете оформить детские рисунки в рамки разных размеров, выполненные из одного багета.

Такое декоративное панно украсит не только детскую комнату, но и добавить положительно динамики в гостиной! Кстати, можно комбинировать детские рисунки и детские фотографии, создавая еще более интересную коллекцию.

4. Так же можно объединить несколько самых интересных детских рисунков в одну композицию

При этом используется многооконное паспарту (целый лист паспарту с 2,3,4 и более окнами, каждое из которых может иметь разнообразные формы: круглые, овальные, фигурные). Такую композицию можно повесить над кроватью малыша, или украсить ею свой кабинет.

5. Перенесите рисунки вашего ребенка на холст.

Это отличное решение для декора современных интерьеров в стиле «лофт», «хай-тек», особенно, если выбрать печать на холсте с галерейной натяжкой на подрамник (при такой способе холст натягивается на подрамник, и крепится сзади, а не на боковой стороне. На боковые стороны в этом случае попадает часть изображения или специально напечатанный фон, выбранный согласно тональности картины). Таким образом, холст аккуратно заворачивается в углах и выглядит отлично без рамы. Эта услуга доступна в сети багетных мастерских Арт Рама.

Оформленные одним данных способов, яркие, солнечные, искренние детские рисунки привнесут теплые эмоции в ваш дом и сохранят память о детских годах ваших детей на долгие годы.

Что такое паспарту и зачем оно в багетной мастерской.

Паспарту для оформителя что то вроде гарнира для кулинара. Без паспарту не обходится примерно каждая 3-4 картинка, которую приносят в багетную мастерскую на оформление. Но так же, Паспарту помогает жуликоватым приемщикам раскручивать клиентов на более дорогой чек. Часто паспарту вообще не нужно, но его предлагают.Технически. Паспарту, это оформительский цветной картон, в котором вырезаются на очень точных станках отверстия.

Паспарту происходит от французского pass pour tout , то есть «подходящий для всего, волшебный ключ», «Wikipédia en Français. Passe partout — Passe par tout , n. [F., from passer to pass + partout everywhere.]», почти как паспорт. И в чем то паспарту, это действительно волшебный материал, который позволяет оформителю создавать поле вокруг изображения, для большей концентрации взгляда. На графические работы, фотографии, особенно до 30х40, использование паспарту многими художниками и фотографами, по их мнению считается совершенно необходимым. По моему мнению, Паспарту – дело сугубо добровольное. Некоторые люди утверждают, что ненавидят паспарту и настаивают на его отсутствии. Обычно это происходит не по эстетическим, а по экономическим причинам. Потому что рамка с паспарту, естественно будет несколько выше по стоимости, чем рамка без паспарту из такого же багета. При использовании паспарту размер рамы увеличивается, поэтому многие приемщики заказов часто разводят заказчиков на паспарту даже в тех случаях, когда можно обойтись и без него. Паспарту, хоть и понятный, но так же и ответственный материал. Поскольку неуместным цветом паспарту, неправильно выбранными полями паспарту вполне возможно не подчеркнуть красоту изображения, а банально его испортить. Цвет паспарту по идее должен выбирать сам заказчик, так как вариантов может быть несколько сотен, а платить за заказ и смотреть на результат будет не приемщик, а заказчик. 

Нежелательно применение излишне ярких цветов, от которых устают глаза. Все таки предполагается, что картинку оформляют надолго и о зрении и настроении, которое создает оформление изображения следует помнить при подборе багета и паспарту к оформлению.

Многие декораторы-оформители страдают манией к излишним играм с двойными, тройными и.т.п. полями паспарту, иногда совсем не думая о том, что пускай оформление и будет дорогим и выгодным для багетчика, заказчик-владелец картинки через некоторое время или даже сразу будет испытывать не самые приятные чувства.

Некоторые умельцы-багетчики, подражая американским оформителям и желая «блеснуть» мастерством делают на паспарту милые мещанскому глазу вырезы, орнаменты. Но практика показывает, что людям любо простое лаконичное, но подобранное со вкусом обрамление с паспарту, а эксперименты багетчика только задавливают само изображение.

Иногда делаются «разрисовки, дорисовки рисунка» на полях паспарту. Редко когда в итоге из этого  получается что то, кроме  вмешательства в первоначальный замысел художника.

Если конечно это не сам художник задумал и дорисовал.

Поля паспарту 5 см. шириной являются ЗОЛОТЫМ СЕЧЕНИЕМ профессиональных оформителей и такие размеры применяются в подавляющем большинстве случаев.

Но некоторые  заказчики настаивают на собственных размерах полей паспарту, например меньше 5 см шириной, увеличением, «утяжелением» нижних полей паспарту. Но выдавая такие заказы оформители крайне часто видят вытянутые от удивления и очень разочарованные лица.

Просьбы переделать паспарту из за ошибочных пожеланий заказчика явление постоянное. При переделке паспарту переделывается так же и вся рама, потому что размеры ее естественно изменяются.

А происходит это потому, что заказчики без ежедневного опыта работы с оформительскими материалами могут, к сожалению, судить о результатах  будущего обрамления только по образцам, являющим собой демо-куски материалов. (Это, кстати касается и багета.)

Иногда не видящему постоянно результаты работы с паспарту и багетом может показаться. Что тот или иной цвет или размер полей может подойти и все будет хорошо.

Но декоратор-оформитель не должен предполагать ничего. Он делает обрамление за чужой счет, и обязан понимать, что на его эксперименты должны потом смотреть другие, причем смотреть с удовольствием, а не с постоянным вопросом «А нельзя ли было сделать это как либо иначе?»

Небольшой совет: не доверяйте оформление важного для Вас изображения декораторам. Подберите все сами, а приемщика попросите проверить материалы и просчитав заказ дать вам скидку за самостоятельный подбор. 

Лучше не слушать и не верить нелепым разговорам про многолетний опыт приемщика и мастерский вкус, помните, чем больше приемщик занимается подбором вашего заказа, тем яснее что вас просто разводят на более дорогое оформление. Ведь если “вежливая женщина столько времени провела с вашим бриллиатном, нуждающимся в хорошей оправе..”, то и отказаться от заказа даже когда сумма кусается будет сложно. И приемщики, зная об этом начинают “окучивать” заказчиков, якобы “помогая”. На самом деле в 99% случаях происходит процесс развода на более дорогое оформление.

Лучше всегда помнить, что порядочный приемщик в первые же 5 минут может понять, как оформить вашу работу экономно и хорошо. Но если приемщик начинает с вами некую игру в подбор “оправы для бриллианта”, лучше его отодвинуть в сторону и подбирать самостоятельно.

Максимальное время оформления картинки у порядочного приемщика займет не более 15-20 мин. вместе с заполнением бланка. Остальное можно смело отнести к способам развода.

Поиграть в демо-версию «САМ СЕБЕ ОФОРМИТЕЛЬ» вы можете пройдя по ссылке https://bagetchik.ru/autobaget.html. В программе предусмотрена возможность применения как одинарного, так и двойного паспарту и багета самых разных цветов и размеров. Просим учесть, что эта демо-версия была написана в 2004 году и в ней лишь небольшой процент багета из того, что есть у нас на студии.

(с) Багетчик. 2000-2021

Как увеличить чертеж

Кэрри Льюис в «Уроки рисования»> «Советы по рисованию»

Масштабирование рисунка с исходного размера до конечного размера не всегда легко. Многое зависит от размера рисунка, который вы хотите увеличить, и размера, который вам нужен. Ни один из известных мне методов не работает с любой комбинацией, масштабом или уровнем удобства. И всегда есть возможность сделать сложные вычисления о процентах и ​​многом другом.Это совсем не весело!

Для многих идеальным решением является создание полноразмерного исходного чертежа линии при первом же рисовании, но это не всегда возможно.

Другим, в том числе и мне, часто бывает проще закончить небольшой линейный рисунок, а затем масштабировать его до полноразмерного размера после того, как он будет готов к нашему удовлетворению.

Итак, каков наилучший метод увеличения рисунка? Вот 4, которые я использовал:

1. Сеточный метод

При использовании метода сетки вы помещаете сетку поверх эталонной фотографии (или, в данном случае, вашего небольшого рисунка), а затем рисуете сетку тех же пропорций на вашей полноразмерной бумаге. Затем маленький рисунок квадрат за квадратом воспроизводится на большей бумаге.

Сеточный метод имеет несколько преимуществ перед другими методами.

Во-первых, вы можете масштабировать чертеж до любого размера, большего или меньшего. Я сделал полноразмерные линейные рисунки для картин размером 20 × 24 и более из эталонных фотографий 8 × 10 или 11 × 14. Можно даже рисовать из цифровых изображений с помощью метода сетки.

Во-вторых, зачастую намного проще прорисовать детали при работе с большим чертежом, независимо от того, является он полным или нет.

Я обычно использую метод сетки.

Портретная работа была моим хлебом с маслом, и, поскольку большинство портретов нужно рисовать точно, метод сетки был самым быстрым и простым доступным методом.На рисование таким способом уходит больше времени, но нет лучшего метода рисования точных пропорций, кроме обводки.

Прочтите, как создать точный чертеж с помощью метода сетки, чтобы получить пошаговые инструкции.

2. Метод копировального аппарата / типографии

Второй способ увеличить линейный рисунок – использовать копировальный аппарат. Сделайте рисунок линии любого удобного для вас размера, затем отнесите рисунок в копировальную мастерскую, чтобы увеличить его. Этот метод особенно полезен, если вы не знаете точно, какого размера вы хотите получить окончательный рисунок.Вы можете сделать несколько размеров для ознакомления.

Если ваша окончательная работа больше стандартного копировального аппарата, поищите копировальный цех с широкоформатными копировальными аппаратами или профессиональный копировальный цех, который занимается печатью и / или копированием чертежей.

Одна из моих последних картин была 24 × 36; больше, чем у большинства стандартных копировальных машин. Я сделал рисунок настолько большим, насколько мог, используя метод сетки, максимально усовершенствовал его, а затем отнес в местный профессиональный принтер. Пока я ждал, они сделали копию в полный размер.Затем я отправил его клиенту на утверждение, а также сделал копию для себя.

Если вы работаете в большом количестве, лучшим вариантом может стать профессиональная копировальная мастерская. Большинство из них могут печатать на больших рулонах бумаги, а это значит, что вы можете масштабировать рисунок практически до любого размера.

3. Метод домашнего принтера

Если ваше окончательное изображение не будет слишком большим или если у вас есть широкоформатный принтер, вы можете отсканировать готовый рисунок, увеличить его в программном обеспечении для редактирования фотографий, таком как Photoshop или облачное приложение, и распечатать его на желаемый размер.

Если желаемый размер слишком велик для вашего собственного принтера, вы можете попробовать распечатать рисунок по частям, а затем снова собрать их вместе.

ПРИМЕЧАНИЕ. Может быть сложно правильно совместить распечатанные части чертежа. Если программное обеспечение, которое вы используете, не позволяет размещать изображение мозаикой (распечатывать его по частям), это также может занять много времени. Вот почему это моя последняя возможность для увеличения размеров рисунков!

Обычно я использую свой принтер только для увеличения масштаба чертежей, когда окончательный чертеж должен быть не больше 8-1 / 2 на 14 дюймов (лист бумаги стандартного размера. ) Для чего-то большего я использую копировальный аппарат или типографию.

4. Проекторный метод

– отличный способ масштабировать чертежи. Непрозрачные проекторы можно использовать для проецирования изображения, например рисунка, на большую поверхность. Просто проведите по проецируемому изображению, и ваш рисунок будет увеличен.

Цифровые проекторы также являются хорошим способом увеличения рисунков. Они работают так же хорошо, как непрозрачный проектор, и имеют преимущество проецирования прямо с вашего компьютера.Единственным недостатком является то, что вам нужно сначала точно сфотографировать или отсканировать свой рисунок в цифровой формат.

При использовании обоих методов требуется достаточно большое пространство для проецирования изображения, а поверхность должна быть достаточно гладкой для получения четкого рисунка. Вы также должны быть абсолютно уверены в том, что проектор «выровнял» относительно проекционной поверхности, иначе полученное изображение будет искажено.

Если у вас есть место, идеально подходит проектор, потому что вы можете масштабировать его до любого размера, просто отрегулировав проектор.Вы даже можете использовать проектор, чтобы легко создать композицию для настенной росписи или очень большого холста.

Конечно, эти 4 метода не являются только способами увеличения масштаба чертежа, но они, вероятно, являются наиболее часто используемыми. Независимо от того, используете ли вы их по отдельности или в комбинации, это полностью личное предпочтение. И, как и во всем, что связано с искусством, единственный способ по-настоящему узнать, что работает для вас, – это поэкспериментировать!

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

6 основных шагов в рисовании

Вы можете научиться рисовать! Небольшое количество оборудования, несколько технических концепций и много практики позволят вам не только овладеть этой дисциплиной, но и получить настоящий опыт. Это основа всех остальных художественных приемов.

1.

То, как вы держите инструмент (карандаш, уголь и т. Д.), Имеет решающее значение, но тем не менее остается очень личным.

Что нужно знать :

Ваши пальцы, запястье, руки и все тело являются частью вашего движения. Чем ближе ваши пальцы к бумаге, тем детальнее будет ваш рисунок.

И наоборот, грубые и подробные эскизы делают, держа инструмент немного дальше, чтобы развить широкие движения.

2.

Начните с простых предметов, таких как натюрморты, прежде чем приступать к более сложным композициям (пейзажи, портреты). Чтобы составить тему, следуйте своей интуиции! Вот несколько приемов, с которых можно начать:

• Правило третей. Разделите медиум по горизонтали и вертикали на три равных ряда, затем расположите важные элементы изображения рядом с этими линиями: простой, но эффективный прием!
• Выбор формата.«Пейзаж» (горизонтальный прямоугольник :), создает впечатление простора; «портрет» (вертикальный прямоугольник) создает впечатление интимности; панорама (очень широкий прямоугольник), производит панорамный вид; квадрат, притягивает взгляд к центру рисунка.

3.

Ваш глаз должен проделать значительную аналитическую работу. После того, как вы выбрали предмет, вам нужно изучить его со всех сторон.

Попрактикуйтесь в схематическом изображении выбранного предмета, взяв за основу формы и геометрические объемы.

Совет: у каждого своя техника!

Существуют различные методы структурирования вашего рисунка. Вы можете:
– нарисовать оси симметрии
– разбить объект на несколько геометрических форм
– создать сетку на бумаге

4.

Делайте снимки вашего объекта со всех сторон, как с камеры.

• Статичный объект? Работайте над черновым наброском с разных точек зрения, чтобы проработать объемы и изменения света.
• Движущийся объект (человек, животное)? Научитесь наблюдать за движениями и позами.

Что нужно знать: Масштаб на данном этапе не важен. Вместо этого начните с черновых набросков в небольших форматах, которые легче освоить.

5.

Теперь у вас есть вся необходимая информация, чтобы начать рисовать на бумаге. Выберите угол обзора, освещение, движение и т. Д. Легкими штрихами нарисуйте первые линии вашего рисунка.

6.

Для детальной работы не сдерживайтесь, умножьте свои предварительные упражнения на грубую бумагу. Попробуйте различные оттенки серого, затемните их и используйте штриховку … Откройте для себя множество техник рисования!

Как создавать простые рисунки, чтобы прояснить ваши идеи и привлечь внимание аудитории

Не можете найти изображение для следующего сообщения в блоге?

Вы просматриваете Flickr целую вечность.Вы останавливаетесь на картинке , хорошо, . Вы хотели бы нанять профессионального иллюстратора, но у вас нет бюджета. Еще нет.

Иногда вы задаетесь вопросом, существует ли лучший источник изображений.

Что, если бы вы могли создавать свои собственные изображения, чтобы прояснить свои идеи? Что, если бы ваши пользовательские изображения могли заставить читателей улыбнуться и приблизить их к вам? Изображения, которые выделяют вас в Интернете?

Звук надуманный?

Читайте дальше, и мы покажем вам, как кто угодно – даже вы – может рисовать изображения. Художественная школа не требуется. Никаких необычных инструментов не требуется.

Во-первых, давайте кратко рассмотрим преимущества простых изображений.

Почему простые рисунки?

Фотошопированные изображения сделают ваш сайт привлекательным.

Это правда.

Но связаны ли они с вашими читателями? Клишированные изображения делают вас похожими на миллионы других блогов в сети.

Вы когда-нибудь заходили в блог впервые и задавались вопросом, были ли вы там раньше? Общие изображения заставляют вас думать, что вы уже были на веб-сайте, потому что видели их раньше.

Рисованные изображения добавляют индивидуальности вашему сайту. Они уникальны – созданы, чтобы соответствовать вашему контенту.

Так же, как ваш писательский голос уникален, ваши образы тоже могут быть уникальными. Точно так же, как ваш голос добавляет индивидуальности, ваши изображения могут добавить аутентичности.

Но создание собственных изображений дает больше ценности, чем просто индивидуальность и брендинг. Эти рисунки – не просто украшения. Эти изображения объясняют суть ваших идей.

Они передают ваше сообщение.Они очаровывают вашу аудиторию. Они делают ваше сообщение более запоминающимся.

Исследования показали, что:

• Изображения могут повысить доверие к вашему контенту.
• Изображения требуют меньше времени на обработку, чем текст, потому что текст – это система символов, которую сначала нужно декодировать.
• Изображения улучшают понимание и память.

Исследования также показывают, что люди читают только 28 процентов слов на средней веб-странице. И в течение 10 секунд они решают, задерживаться здесь или нет.

Могут ли простые изображения привлечь людей к чтению вашего контента?

Простые изображения можно быстро нарисовать, и вам не нужно их покупать. Вы даже можете обнаружить, что читатели больше увлекаются рисованными изображениями, потому что они более личные.

Как предполагает автор бестселлеров Дэн Роам, грубость этих простых изображений делает их более привлекательными и менее устрашающими.

Думаете, что не умеете рисовать?

Обеспокоены недостатком таланта?

Рисовать может каждый.Каждый художник.

Разве вы не думали, что вы художник, когда вам было четыре года? Вам не нравилось рисовать в детстве?

Пока вы умеете рисовать фигурку, вы на правильном пути к созданию простых историй, которые объясняют ваши идеи лучше, чем любые хорошо написанные слова. – Кевин Ченг

Вот простое упражнение для начала.

Шаг 1. Нарисуйте квадрат, круг, линию и треугольник:

Это просто, правда?

Шаг 2. Обратите внимание, как почти любой объект можно нарисовать с помощью квадратов, кругов, треугольников и линий. Попробуйте нарисовать несколько объектов этим методом:

Шаг 3. Изображения не требуют слов для передачи идей. Просмотрите эти примеры:

Видите?

Для передачи сообщения необязательно рисовать шедевр.

Как воплотить свои идеи в простые рисунки

Передача ваших идей с помощью фигурок – это не о том, есть ли у вас талант рисования. Речь идет о воплощении вашей идеи в простой рисунок. Речь идет о конкретизации абстрактных утверждений, чтобы вы могли ясно изложить свои идеи.

Хотите узнать как?

В своей книге The Back of the Napkin Дэн Роам предлагает четырехэтапный процесс визуального мышления.

1. Посмотрите на материал в своем сообщении в блоге.
2. См. , какой из пунктов вашего содержания наиболее ценен для вашего читателя.
3. Представьте лучший способ передать ваше сообщение.
4. Покажите свое сообщение на простом рисунке.

Давайте посмотрим, как визуальное мышление работает на практике, просмотрев гостевой пост Henneke Copyblogger о 37 советах по электронному маркетингу.

Как вы могли нарисовать от руки простой рисунок для сопровождения поста? Выполните следующие три шага:

1. Прочтите сообщение несколько раз и подумайте, какой из 37 пунктов вам следует проиллюстрировать.
2. Обратите внимание, что главный вывод – относиться к людям из вашего списка рассылки как к друзьям.
3. Как вы можете проиллюстрировать идею отношения к людям как к друзьям? Возможно, люди обнимаются, дети играют вместе, любовное письмо или…

Рассмотрим другой пример. Вот как мы продумали иллюстрацию в верхней части этого поста:

1. Мы обрисовали этот пост и написали его вместе, объяснив причины, по которым простые изображения работают, и советы по созданию ваших собственных изображений.
2. Обсуждая пост, мы обнаружили, что его суть заключается в контрасте между простыми рисунками и шаблонными стоковыми фотографиями: рисунок – это больше, чем просто украшение; это прояснение вашей идеи.
3. Затем мы решили нарисовать простую фигурку, запутанную вездесущей девушкой из колл-центра.

Вот схема процесса:

Преобразование сути вашего сообщения в простые рисунки заставляет вас сосредоточиться на своей большой идее. Что ты действительно хочешь сообщить?

Этот процесс делает ваш контент более понятным и убедительным.

Как загружать, публиковать и делиться своими изображениями

После того, как вы написали сообщение и нарисовали от руки несколько изображений, как быстрее всего загрузить их на свой сайт? И как сделать так, чтобы ваши изображения были опубликованы в социальных сетях?

Следуйте этим шести простым советам:

1. Используйте основные инструменты. Самый простой способ опубликовать изображения – это нарисовать их вручную на бумаге, следя за тем, чтобы бумага была чистой и не мятой. Отсканируйте рисунок или сделайте снимок с помощью смартфона или планшета.
2. Добавьте текст. Рукописный ввод Raw работает, но если вы хотите, чтобы текст, который вы добавляете к изображениям, отображался безупречным шрифтом, вы можете использовать бесплатный редактор, подобный тому, который вы найдете на Pixlr.com.
3. Измените размер соответствующим образом. Имейте в виду, что большие изображения увеличивают время загрузки.При изменении размера изображения будьте осторожны, чтобы не изменить пропорции рисунка, потому что оно будет выглядеть сжатым или растянутым.
4. Сделайте ваши фотографии одинаковыми по размеру. Для единообразия рисунка можно обрезать рисунки с помощью бесплатных инструментов для редактирования фотографий, чтобы удалить лишние белые области.
5. Подготовьте соотношения изображений для социальных сетей. Рекомендуемое соотношение сторон изображения разное для каждого канала социальной сети. Используйте метаданные для правильного отображения разных изображений на разных каналах.Или найдите оптимальный размер, который работает на самых популярных каналах.
6. Оптимизация для поисковых систем. Используйте описательные теги title и alt, чтобы поисковые системы распознавали ваши изображения. Имейте в виду, что теги alt также используются программами чтения с экрана для людей с ослабленным зрением.

Визуальный контент поощряет публикацию в социальных сетях. Например, Buffer обнаружил, что твиты с изображениями получают на 150 процентов больше ретвитов.

Перестаньте беспокоиться о совершенстве

Вам не нужно быть следующим Пикассо, чтобы нарисовать изображение, чтобы передать свои идеи.

Чистый лист бумаги. Карандаш или ручка. И сканер, или камеру вашего смартфона. Это все, что вам нужно для простых рисунков, которые прояснят ваши идеи и увлекут аудиторию.

Вы будете поражены реакцией читателей. Они сразу поймут ваши идеи. Даже дни спустя ваш последний рисунок продолжает всплывать в их головах, напоминая им о вашем сообщении в блоге, вашей идее или вашем совете.

Читатели будут чувствовать себя ближе к вам, потому что ваши рисунки очеловечивают вас и вызывают чувство веселья.

Хороший звук?

Начните писать. Позвольте своему внутреннему ребенку играть. Веселиться.

И дайте нам знать в LinkedIn, как вы сможете прояснить свои идеи с помощью простых увлекательных рисунков.

Об авторе : Майк Давенпорт помогает людям стать супергероями, которых они так долго ждали, с помощью простых изображений и спортивного обучения. Смотрите больше его рисунков здесь. Henneke Duistermaat – дерзкий маркетолог и писательский тренер, цель которого – искоренить чепуху.Получите ее бесплатный курс письма для занятых людей и научитесь писать более соблазнительный контент.

Пошаговое руководство по созданию пользовательских иллюстраций без каких-либо навыков рисования

Я вижу, что сегодня многие компании используют стоковые иллюстрации или изображения. Хотя эти варианты дешевы, посыл бренда размывается, потому что визуальные эффекты не являются эксклюзивными для продукта.

В мире, где 74 процента маркетологов социальных сетей и B2B используют визуальные эффекты в своих рекламных акциях, то, как вы визуально выделите себя, имеет решающее значение.

Если ваш бренд является плодовитым, люди будут изучать визуальный язык, связанный с вашим брендом. Как только они увидят те же стоковые иллюстрации, связанные с другим продуктом, идентичность вашего бренда ослабнет.

С помощью настраиваемых иллюстраций элементы идентичности бренда могут объединяться вокруг общей точки зрения и индивидуальности. Они общаются с покупателями на интуитивном уровне и помогают брендам рассказывать свою историю в устойчивой форме.

Однако многие дизайнеры уклоняются от работы в качестве иллюстраторов, опасаясь, что у них нет навыков рисования.Мы здесь, чтобы показать вам, как любой дизайнер может создавать красивые иллюстрации без рисования.

Мы рассмотрим три популярных стиля иллюстраций и применим очень простые шаги для создания ваших собственных иллюстраций с нуля. Вы можете следовать инструкциям и применять полученные знания для создания великолепно выглядящих вещей для своего следующего проекта.

Воссоздайте знаменитую космическую иллюстрацию.

Дизайнер и иллюстратор Нина Георгиева – первопроходец этой печально известной модели Dribbble, и теперь этот стиль стал самостоятельной тенденцией.

Вдохновленные Георгиевой, мы создадим нашу собственную космическую иллюстрацию, выполнив несколько простых шагов.

Вот что вы получите в итоге.

1. Начните со звезд.

Используя инструмент Illustrator «звезда», создайте четырехконечную звезду. Затем сделайте его прозрачным на 75 процентов.

Пока выделено, продублируйте его на месте, нажав Ctrl + C, затем Ctrl + F.

Уменьшите фигуру спереди.

Затем добавьте эффект свечения; выберите форму побольше; и примените эффект «Размытие по Гауссу» на панели «Внешний вид».

Наконец, вы можете сохранить форму звезды внутри панели «Символы», чтобы использовать ее позже в композиции.

2. Создайте форму облака.

Сложите прямоугольники разной ширины в стопку.

Объедините их вместе с панелью «Обработка контуров».

В завершение задайте для всей формы высокое значение «радиуса угла».

3.

Начиная с формы облака, создайте эффект текстуры планеты, как показано выше.

Сложите вместе множество форм облаков и убедитесь, что у вас есть последовательность внешних и внутренних кривых, чтобы создать волнистый узор.

4. Настроить текстуру.

Упростите волнистый узор, прежде чем применять его к форме планеты.

Удалите лишние точки на одной стороне текстуры и сгладьте ее.

5. Создайте текстурированную планету.

Наложите волнистый узор на круг и создайте разделение, используя параметр «Разделить» на панели «Обработка контуров».

Удалите лишнюю форму, созданную за пределами круга, и создайте эффект освещения, применив разные значения серого к каждой стороне планеты.

6. Добавьте атмосферы на планету.

Создайте два больших круга и вставьте их позади планеты с помощью Ctrl + X, затем Ctrl + B.

Выровняйте их правильно.

Добавьте прозрачности новым кругам и эффект размытия к третьему кругу (на панели «Внешний вид»).

Сгруппируйте (Ctrl + G) и сохраните результат внутри панели «Символ».

7. Дублируйте и раскрасьте планеты.

Скопируйте несколько форм планет из панели «Символы» и перекрасьте их, используя два разных цвета для каждой стороны.

Используйте «Direct Selection Tool (A)», чтобы выбрать, и «Eyedropper Tool (I)», чтобы выбрать и применить цвет.

8. Масштабируйте и размещайте свои планеты

Перемещайте планеты в разных положениях с помощью «Selection Tool (V)» и придайте им разные размеры, перетаскивая белые углы, которые появляются при выборе (удерживайте клавишу «Shift» для пропорционального масштабирования).

9. Добавьте кольца.

Нарисуйте несколько окружностей вокруг планет, чтобы образовать кольца.

Чтобы вставить планеты меньшего размера перед кольцами, выберите их, затем нажмите Ctrl + X (вырезать) и Ctrl + F (вставить вперед).

10. Добавьте на небо облака и звезды.

Вернувшись к панели «Символ», перетащите несколько фигур облаков и звезд.

Дублируйте, масштабируйте и размещайте их по своему желанию.

Вот окончательный результат.

Поэкспериментируйте с масштабом, положением и цветами, чтобы сделать его действительно своим.

Добавьте немного типографики, и вуаля, у вас есть новый настраиваемый фон рабочего стола.

Воссоздать стиль иллюстраций блога Toptal

Блог Toptal – ценный источник идей и вдохновения, созданный ведущими талантами со всего мира. Как и в той, которую вы сейчас читаете, в большинстве статей есть иллюстрации, подтверждающие содержание.Для изображения предметов мы используем простые геометрические формы и яркие цвета.

Давайте посмотрим, как вы можете применить этот стиль для создания собственных иллюстраций еды.

Вот что вы получите в итоге.

1.

Чтобы создать мальков, начните с длинного прямоугольника и добавьте несколько точек по краям с помощью «Pen Tool (P)».

Измените форму, перемещая точки, используя инструмент «Прямое выделение» (A).”

2. Создайте емкость для майонеза.

Создайте три круга с уменьшающимся размером, от задней части к передней.

Внешний круг – это контейнер, средний (белый) – майонез, а внутренний, меньший круг (с цветным штрихом) – для светового эффекта.

Разрежьте внутренний круг пополам и убедитесь, что «Заглушка» и «Угол» на панели «Обводка» круглые.

3. Сделайте кетчуп и горчицу.

Сделайте копию чашки для майонеза, чтобы приготовить горчицу и кетчуп.

Просто нанесите разные цвета на соус и свет, как предложено выше.

4. Добавьте салат в форме волны.

Инструментом «Перо» (P) нарисуйте прямую линию и добавьте к ней несколько точек.

Распределите их горизонтальный интервал из панели «Выровнять».

Потяните вниз точки изменения и закруглите каждый угол до максимума, пока он не станет полностью гладким.

5. Сделайте ломтик хлеба.

Создайте длинный овал; наложите его на форму волны и создайте разделение, используя параметр «Разделить» на панели «Обработка контуров».

Удалите лишнюю форму, полученную при помощи инструмента «Разделить», затем перекрашивайте ломтик хлеба.

6. Сделайте хлеб для гамбургеров.

Зеркально отразите ломтик хлеба по вертикали и добавьте точку перегиба на верхний слой.

Скруглите этот край, чтобы получилась гладкая булочка для гамбургера.

7. Завершите гамбургер.

Раскрасьте салат в зеленый цвет.

Затем создайте разные «прямоугольники с закругленными углами» для мяса, сыра и помидоров, используя коричневый, желтый и красный цвета соответственно.

Переместите вещи, чтобы правильно сложить бургер.

8. Сделайте хот-дог из бургера.

Начиная с иллюстрации гамбургера, удалите помидоры и сыр, измените цвет салата на майонез и горчицу и продублируйте нижний хлеб для более симметричного хот-дога.

9. Создайте форму пиццы.

Начните с верхнего слоя бургера, сместите нижние точки вниз и сведите их ближе друг к другу.

Дублируйте форму треугольника, уменьшите его и сделайте желтым, чтобы получилась нежная основа.

10. Добавьте формы помидоров.

Наложите большой красный круг на меньшие внутренние круги и используйте опцию «Минус передний» на панели «Обработка контуров».

Поместите несколько ломтиков помидоров разного размера и положения на форму пиццы.

11. Нарежьте несколько кусочков мяса.

Нарисуйте органическую коричневую форму с помощью «Pen Tool (P)», продублируйте и масштабируйте ее поверх пиццы.

Добавьте более мелкие цветные закругленные штрихи в пустые места, чтобы закончить начинку для пиццы.

13. Создайте соломинку.

Звезда с длинным белым прямоугольником.

Добавьте две точки с помощью «Pen Tool (P)» и переместите верхние края, чтобы согнуть соломинку.

Скопируйте и вставьте среднюю точку на правый край, затем примените к ней красную обводку без заливки.

Переместите красную линию в середину белого прямоугольника.

14. Создайте форму банки из-под газировки.

Нарисуйте восьмиугольный многоугольник; добавить банку; переместите верхние четыре точки вверх; и масштабируйте (S) верхний и нижний края наружу, чтобы он больше походил на банку.

Добавьте закругленные прямоугольники сверху и снизу, чтобы создать края.

15. Измените форму банки и масштабируйте соломинку.

Перемещайте точки, чтобы настроить формы, затем масштабируйте банку и соломинку до соответствующих пропорций.

16. Завершите нанесение волнистого рисунка на банку.

Нарисуйте органическую волнистую форму для дизайна на банке.

Затем создайте разделение с помощью панели «Обработка контуров» и удалите лишние внешние формы.

Вот окончательный результат.

Воссоздать иллюстрацию по мотивам игры Monument Valley

Monument Valley – самая продаваемая игра, созданная студией UsTwo. Он получил десятки наград, в том числе лучшую игру Apple для iPad в 2014 году, а его стиль иллюстраций вдохновлен красивыми геометрическими рисунками Эшера.

Теперь вы узнаете, как легко создать тот же визуальный стиль, который принес этой игре такой огромный успех.

Вот что вы получите в итоге.

Вы будете использовать только плоскости и кубы в качестве строительных блоков для всей иллюстрации.

Цветовая палитра состоит из четырех цветов: воды, травы, дерева и здания – каждый в трех оттенках для имитации естественного света.

1. Создайте изометрическую плоскость.

Начните с квадрата, затем выполните следующие три шага, чтобы создать изометрическую форму. Обратите внимание, потому что вы будете повторять этот процесс каждый раз, когда вам понадобится другая изометрическая форма.

Мы назовем это «Изометрический эффект»:

Перейдите в Эффект> 3D> Вытягивание и скос. Выберите «Изометрический верх» в раскрывающемся списке «Положение» на появившейся панели параметров. Установите «Глубину выдавливания» на ноль в первом варианте «Вытягивание и скос».

Теперь у вас есть изометрическая плоскость.

Чтобы лучше поиграть с формой, перейдите в «Объект»> «Разобрать оформление».

Это позволит вам изменять цвет плоскости и свободно перемещать точки.

Мы назовем это «эффектом расширения».”

2. Обведите лица острова.

Чтобы создать три грани островной формы, создайте квадрат и два продолговатых прямоугольника.

Повторите «Изометрический эффект» на каждом.

Для шага два примените «Изометрический верх», «Изометрический левый» и «Изометрический правый» соответственно.

3. Завершите и раскрасьте основу острова.

Примените «Эффект расширения» и раскрасьте каждое лицо разными оттенками зеленого, причем самый яркий всегда будет наверху.

4. Создайте грани куба в перспективе.

Примените «Изометрический эффект» к трем квадратам, изометрическим левым, верхним и правым на втором шаге. Это дает вам три грани, которые понадобятся вам для получения изометрического куба.

Обратите внимание, что каждый объект на вашей иллюстрации будет использовать только три грани. В этом прелесть изометрической перспективы.

5. Составьте куб.

Освободите формы с помощью «Эффекта расширения», сведите грани вместе и примените три оттенка серого для имитации освещения.

Совет: самый светлый оттенок всегда сверху; самый темный, справа; и средний тон слева. Применяя это к каждой фигуре на вашей иллюстрации, вы создадите впечатление естественного света.

6. Запустите основание дерева.

Выполните те же действия, что и для изометрического куба, но на этот раз удлините левую и правую грани перед соединением целого.

Затем нанесите три оттенка коричневого, чтобы изобразить дерево.

7. Закончите дерево.

Уменьшить кору дерева; продублируйте куб; и раскрасьте его грани точно так же, как фигуру земли в зеленый цвет.

8. Используйте куб для создания строительных блоков

Скопируйте куб и раскрасьте его в розовый цвет для строительного материала.

Играть с весами; опускайте нижние точки вниз, чтобы создать основание башни; и уменьшите его, чтобы создать столб.

9. Соберите башни.

Совместите основание башни и розовый куб.

Оставьте между ними некоторое пространство и поместите три столба внутри этого промежутка.

Для идеального выравнивания убедитесь, что вы установили «Привязать к точке» и «Умные направляющие» в пункте меню «Вид».

10. Мост через башни.

Выберите верхнюю и правую точки на верхней плоскости и выполните привязку к точкам с эквивалентной плоскостью в башне-близнеце.

Просто продублируйте и измените размер правой плоскости, чтобы создать край для башенного моста.

11.Создайте лестницу.

Скопируйте и вставьте три грани башни; выровняйте края, чтобы получился блок; а затем переместите нижние точки, чтобы создать ступеньку в одну ступеньку.

Дублируйте и расположите ступеньки несколько раз.

12. Закройте лестницу.

Совместите точки с левой стороны, чтобы закрыть зазоры от лестницы.

13. Переверните лестницу.

Выберите готовую лестницу и используйте инструмент «Зеркальное отражение» (O), чтобы создать второй блок, обращенный влево.

Убедитесь, что вы изменили цвета левой и правой граней с учетом эффекта освещения – более темный оттенок справа, средний оттенок слева и более светлый оттенок сверху.

14. Соедините лестницу.

Прикрепите кубики к лестнице, чтобы создать ступеньки, и соедините их с башнями.

15. Создайте эффект глубины воды.

Дублируйте и уменьшите размер голубой поверхности.

Разместите его в разных положениях и добавьте еще более темный оттенок синего, чтобы завершить эффект глубины моря.

16. Начните колоду, используя существующие самолеты

Как и в случае с лестницей и тауэрским мостом, начните с существующих граней, затем правильно выровняйте точки, чтобы закрыть форму, и закончите, применив коричневые оттенки дерева.

17. Добавьте столбы к палубе.

Выберите кору дерева, затем продублируйте, уменьшите масштаб и расположите, чтобы создать столбы палубы.

Вот окончательный результат.

Вы можете добавить большие темные пятна на море или меньшие цветные изометрические квадраты на плоскости острова, чтобы имитировать траву и цветы.

В общем, получайте удовольствие, перемещайте вещи и стройте несколько крутых башен, используя простые строительные блоки, которые вы только что выучили.

Заключение

Как мы видели из этих трех руководств, вам не нужно много навыков рисования, чтобы создавать красивые иллюстрации.

Все, что вам нужно помнить, – это 3 принципа:

• Начните с четкой идеи или концепции – что вы изображаете?
• Вдохновляйтесь существующими произведениями искусства и стилями – украдите, как художник.
• Наблюдайте и преобразуйте сложные элементы в основные геометрические фигуры, над которыми вы можете работать – оставайтесь простыми.

Получайте удовольствие, создавая свои собственные иллюстрации, и загружайте свои новые произведения искусства в Dribbble и другие сайты в Интернете. Наслаждаться!

• • •

Дополнительная литература в блоге Toptal Design:

Нет больше пустых страниц: 60 простых идей для рисования

Вы смотрите на пустую страницу блокнота и не можете найти следующую идею для рисования… снова. Независимо от того, нужен ли вам творческий перерыв в день, проект на выходных или дополнительные подсказки для рисования, чтобы заполнить страницы, может быть сложно продолжать генерировать классные идеи для рисования.

Мы составили список идей, советов и ресурсов, чтобы дать толчок вашим творческим способностям, независимо от вашего опыта рисования – теперь берите инструменты и приступайте.

Идеи рисования: люди

• Нарисуйте карикатуру на себя.
• Изобразите себя супергероем.
• Нарисуйте автопортреты с разных ракурсов.Попробуйте расположить зеркало под разными углами.
• Нарисуйте руки в разных положениях. Нарисуйте ноги.
• Нарисуйте глаз крупным планом. Попробуйте свои зубы. Изучите уши разных людей.
• Нарисуйте в ложке автопортрет по своему отражению.
• Нарисуй себя вдвое старше тебя.
• Изучайте и зарисовывайте людей в кафе, парках и в общественном транспорте.

Получите доступ к полной библиотеке CreativeLive и изучите различные техники рисования, чтобы выразить свое творчество.Выучить больше.

Идеи рисования: пейзаж / перспектива

• Нарисуйте вид из окна.
• Нарисуйте облака.
• Сделайте снимок из зеркала заднего вида вашего автомобиля.
• Играйте с перспективой: смотрите вверх под мостом, между высотками или на потолок сложного здания. Посмотрите вниз с эстакады, скалы или с балкона.

Идеи рисования: воображение

• Нарисуйте объект и придайте ему лицо.
• Создайте альтернативную обложку для своей любимой книги или альбома.
• Проиллюстрируйте сцену из любимой песни.
• Нарисуйте сцену или персонажа из любимой книги.
• Проиллюстрируйте любимую сказку.
• Изобретайте собственных насекомых.
• Нарисуйте замысловатый составной цветок. Сделайте букет.
• Создайте свой собственный шрифт.
• Нарисуйте что-нибудь правдивое.
• Нарисуйте что-нибудь фальшивое.
• Создайте свое собственное игровое поле.
• Комбинируйте животных, чтобы создать собственное мифическое существо.
• Нарисуйте сцену из вашего сна.
• Нарисуйте дом в космосе.
• Сыграйте в изысканную игру по рисованию трупов.
• Заполните страницу вещами с колесами.
• Заполните страницу плавающими предметами.
• Заполните страницу роботами.
• Объедините два не связанных друг с другом объекта в одной сцене.
• Создайте свой личный логотип.
• Разделите лист бумаги на 6 частей и создайте на каждой свой узор.

Идеи рисования: Натюрморт

• Нарисуйте полотенце в разных положениях: скомканное, свисающее, разбросанное по земле.
• Возьмите пригоршню посуды и бросьте ее на стол. Нарисуйте их, когда они приземлятся.
• Нарисуйте натюрморт из предметов из холодильника или кладовой.
• Нарисуйте ингредиенты для следующего приема пищи, прежде чем готовить его.
• Нарисуйте старую пару обуви.
• Нарисуйте стопку развернутого белья.
• Нарисуйте разрезанный фрукт или овощ.
• Нарисуйте внутреннюю часть шкафа.
• Нарисуйте свою комнату, прежде чем ее уберут.
• Нарисуйте один и тот же натюрморт 3 раза, каждый раз увеличивая масштаб.

Идеи рисования: на неделю

• В своем альбоме нарисуйте 7 случайных каракулей или фигур. В течение недели завершите каждый рисунок.
• Проиллюстрируйте свой список дел на неделю
• Нарисуйте каждый прием пищи, который вы едите в течение недели
• Выберите тему и проиллюстрируйте ее другим способом в течение 7 дней.
• Задокументируйте свою неделю в виде комикса.

Получите доступ к полной библиотеке CreativeLive и изучите различные техники рисования, чтобы выразить свое творчество. Выучить больше.

Упражнения по рисованию

• Слепое рисование контура: Не глядя на бумагу, нарисуйте любой объект, например свою собственную руку, одной непрерывной линией, не отрывая руки от страницы. Возьмите партнера и сделайте одновременные слепые контурные портреты друг друга.
• Вычитающий рисунок: Попробуйте этот рисунок углем. Используя его по горизонтали, закрасьте бумагу ровным оттенком серого. Теперь «нарисуйте» ластиком – сотрите блики на объекте.
• Слева и справа: Нарисуйте что-нибудь своей доминирующей рукой, затем своей недоминантной рукой.
• Все остальное: Нарисуйте отрицательное пространство вокруг объекта.
• Переворот: Нарисуйте портрет с перевернутой фотографии.
• Сцены из памяти: Нарисуйте 3 сцены вашего дня по памяти.Играйте с перспективой и пробуйте это ежедневно.
• Копии мастера: Нарисуйте картину любимого художника. Или сходите в музей и нарисуйте понравившиеся вам работы.
• 360 градусов: Выберите объект и нарисуйте его контур. Слегка поверните объект и снова нарисуйте контур. Повторить.
• Minimalist: Нарисуйте что-нибудь, используя как можно меньше линий.
• Вкратце: Отличный способ приблизиться к рисованию человеческого тела, рисование жестами захватывает основную форму вашего объекта в свободной манере, которая часто выражает эмоции.Попробуйте ограничить время рисования жестами 10–30 секундами.
• Различные техники: Попробуйте затенение разными способами: штриховкой, перекрестной штриховкой, штриховкой и т. Д.
• Зажги: Поиграй с освещением. Нарисуйте снаружи в разное время дня и внутри, используя несколько или один источник света под разными углами.

Советы по рисованию

Воспользуйтесь следующими советами, которые помогут улучшить свои навыки рисования:

• Попробуйте разные носители
  Рисунки карандашом – это лишь верхушка айсберга.Попробуйте уголь, пастель, ручки, фломастеры, мелки и цветные карандаши. Экспериментируйте и смешивайте разные материалы, чтобы узнать, что дает ваши лучшие рисунки.
• Рисуйте ежедневно и в нужное время
  Не ждите, пока Inktober приступит к работе. Найдите время дня, когда у вас больше всего творческих сил, и не колеблясь от него. После первой недели это станет обычным делом.
• Примите участие в серии рисования в Интернете
  Tumblr и Instagram, среди других платформ, предлагают ежедневные задачи рисования (например, Inktober, но на весь год).Присоединение к одному из них и размещение своих рисунков повысит вашу ответственность и мотивацию. Установленные темы не только дадут вам направление и определенное количество ограничений для работы, но и присоединятся к творческому сообществу, которое делится отзывами.

Ресурсы для рисования

Дополнительные идеи для рисования можно найти на следующих ресурсах:

Получите доступ к полной библиотеке CreativeLive и изучите различные техники рисования, чтобы выразить свое творчество.Выучить больше.

Нарисовать планы этажей | RoomSketcher

Нарисуйте план этажа за считанные минуты с помощью RoomSketcher, простого в использовании приложения с планом этажа. Создавайте высококачественные 2D- и 3D-планы этажей для масштабирования для печати и Интернета.

• Удобное приложение для планирования этажей
• Создание планов этажей 2D и 3D
• Высокое качество для печати и Интернета

”RoomSketcher великолепен – профессиональные планы этажей, которые я создал, значительно улучшили нашу рекламу недвижимости.»
Джеймс Беллини, James Griffin Lettings Ltd, Соединенное Королевство

Рисование планов этажей – легкий способ

С RoomSketcher легко рисовать планы этажей. Нарисуйте планы этажей онлайн с помощью нашего приложения RoomSketcher. RoomSketcher работает на ПК, Mac и планшетах, а проекты синхронизируются на разных устройствах, так что вы можете получить доступ к планам этажей где угодно. Нарисуйте план этажа, добавьте мебель и приспособления, а затем распечатайте и загрузите в масштабе – это так просто!

Когда план этажа будет завершен, создайте двухмерные и трехмерные планы этажей с высоким разрешением, которые можно распечатать и загрузить для масштабирования в форматах JPG, PNG и PDF.В дополнение к созданию планов этажей вы также можете создавать потрясающие 360-градусные обзоры, красивые 3D-фотографии вашего дизайна и интерактивные 3D-планы этажей в реальном времени, которые позволяют вам выполнять трехмерное прохождение вашего плана этажа.

Используйте планы этажей RoomSketcher для списков объектов недвижимости или для планирования домашних дизайнерских проектов, размещения на своем веб-сайте и презентаций дизайна и многого другого!

Как это работает

Нарисуйте план этажа
Нарисуйте план этажа быстро и легко с помощью простых инструментов рисования перетаскиванием.Просто щелкните и перетащите курсор, чтобы нарисовать стены. Встроенные инструменты измерения покажут вам длину и размер во время рисования, чтобы вы могли создавать точные макеты. Затем добавьте окна, двери, мебель и приспособления для лестниц из нашей библиотеки продуктов.

Обстановка и украшение
Обставьте план этажа материалами, мебелью и приспособлениями из нашей библиотеки продуктов. Просто нажмите на предмет и перетащите его на свой план этажа. Выбирайте из сотен фантастических вариантов отделки пола, стен и потолка.ИЛИ сопоставьте существующие цвета краски и создайте собственные цвета с помощью настраиваемого палитры цветов. Выбирайте из тысяч наименований фирменных и универсальных продуктов.

Создавайте высококачественные планы этажей
Создавайте высококачественные двухмерные и трехмерные планы этажей для печати и загрузки одним нажатием кнопки. Планы этажей RoomSketcher имеют высокое разрешение и оптимизированы для печати и Интернета. Распечатайте и загрузите их в масштабе в метрических единицах или футах и ​​дюймах и в различных форматах, таких как JPG, PNG и PDF.

Подробнее:

Начни без риска!

Вы можете получить доступ ко многим нашим функциям, не тратя ни цента. Обновите, чтобы получить более мощные функции!

”RoomSketcher помог нам построить дом нашей мечты – мы нарисовали планы этажей онлайн, показали их нашему архитектору и смогли спланировать все, от размеров комнат до мебели. ”
Андреас Йонсен, домовладелец

Создайте свой собственный чертеж | Как рисовать планы этажей

Как рисовать планы этажей вручную или с помощью программы для дизайна дома

Этот учебник «Сделай свой собственный чертеж» проведет вас через подробные шаги, как рисовать планы этажей для вашего нового дома.За этим процессом могут следить те, кто составляет свои чертежи вручную или с помощью программного обеспечения для домашнего дизайна.

В этом уроке мы предполагаем, что вы уже выполнили эскизы дизайна своего дома. Если вы только начинаете заниматься дизайном дома, ознакомьтесь с нашим бесплатным руководством по дизайну дома.

Краткий обзор разделов страниц

Варианты оформления

Есть два основных способа сделать свои собственные чертежи.

• Использование программного обеспечения для домашнего дизайна.
• Составим их вручную.

Существует также возможность сделать и то, и другое.

Кто-то может спросить, зачем кому-то делать свои собственные чертежи вручную, когда у нас есть много относительно недорогих программных продуктов для домашнего дизайна.

Вот несколько веских причин:

• Чтобы по-настоящему научиться использовать программы проектирования домов для полного создания поперечных сечений, каркаса и других деталей чертежей, необходимых для утверждения планов здания, требуется много времени.
• Большинство недорогих программ (менее 250 долларов) не генерируют детали, необходимые для создания полных строительных чертежей.

Большинство программ домашнего дизайна могут создавать чертежи плана этажа с точными размерами и качеством, необходимым для разрешения на строительство. Но для некоторых программ это все, что вы можете сделать со строительными чертежами. Какие виды остаются, так это поперечные сечения, виды фасадов и любые необходимые планы каркаса. Здесь вам, возможно, придется сделать свои собственные чертежи вручную или использовать более полнофункциональную (и более дорогую программу для домашнего дизайна).

Я не предлагаю полностью отказаться от программ домашнего дизайна. Хороший подход, если вы хотите снизить расходы, – это рисовать с помощью программного обеспечения для дизайна и рисовать вручную.

Программы домашнего дизайна отлично подходят для того, чтобы вы могли рисовать планы этажей в 2D, а затем визуализировать их в 3D. Вы можете легко перемещать стены по мере совершенствования своего дизайна. Программы дизайна позволяют быстро создавать обзоры ваших идей и проектов. Затем вы можете легко изменять чертежи, перетаскивая мебель, бытовую технику и приспособления в чертежи.Часто вы понимаете, что недостаточно места для определенных областей, когда в них установлены светильники, или, возможно, вы тратите пространство в некоторых областях.

Независимо от того, используете ли вы программное обеспечение для домашнего дизайна или рисуете чертежи вручную, первые чертежи, с которых нужно начинать, – это планы этажей. Используя свои собственные эскизы плана этажа или результаты из модуля «Нарисовать план этажа» нашего руководства по дизайну дома, начните с рисования внешних стен основного этажа вашего дома. (Подробная последовательность действий для рисования планов этажей от руки является хорошей, если вы также используете программное обеспечение для проектирования.)

В вашем местном магазине товаров для искусства должны быть все инструменты для рисования, которые вам понадобятся, чтобы сделать свои собственные чертежи. Вы также можете заказать большую часть этих расходных материалов через Интернет. Хороший поставщик – Утрехтские принадлежности для черчения.

• Масштаб архитектора
• Т-образный квадрат
• Регулируемый треугольник
• Карандаши механические с грифелями
• Фломастеры
• Ластики
• Стирающие щиты (для точного стирания только определенных частей вашего рисунка)
• Компас
• Шаблон символа
• Длинная металлическая линейка или прямой край
• Калька
• Малярная лента
• Универсальный нож
• Большая плоская рабочая поверхность (стол)
• Белая доска для плакатов в качестве основы для вашей рабочей поверхности

  Необязательно, но приятно:

• Параллельная линейка (для рисования параллельных линий – в качестве альтернативы можно также использовать Т-образный квадрат)

Как использовать масштаб архитектора

Чтобы сделать свой собственный проект в масштабе, вы воспользуетесь масштабом архитектора.Весы Architect очень просты в использовании, математика не требуется.

Для планов дома следует использовать масштаб от 1/4 дюйма до фута для чертежей плана этажа. Это записывается как 1/4 “: 1 ‘. Это означает, что каждая четверть дюйма, которую вы рисуете на своей странице, представляет один фут для реального дома в том виде, в каком он будет построен. Таким образом, один дюйм на вашем чертеже будет представлять четыре фута построенного дома.

Найдите сторону треугольной шкалы, на которой нанесено 1/4 “: 1 ‘. Числа на этой стороне шкалы представляют собой футы для вашего построенного дома.Итак, если вам нужно нарисовать внешнюю стену длиной 36 футов, вы должны:

1. Положите шкалу на бумагу
2. Сделайте небольшую отметку карандашом на бумаге возле нулевой отметки на шкале
3. Сделайте еще одну маленькую отметку карандашом на бумаге возле отметки 36 на шкале.
4. С помощью металлической линейки нарисуйте прямую линию, соединяющую две отметки.

Эта линия будет иметь размер 9 дюймов на вашем чертеже и будет представлять 36 футов для построенного дома.

По завершении на ваших чертежах должны быть точно указаны все размеры помещения. Но люди, занимающиеся строительством, часто используют архитектурную шкалу (или линейку) во время строительства, чтобы проверить различные размеры на ваших чертежах. Поэтому для этой цели убедитесь, что вы используете точный масштаб для каждой нарисованной линии.

Сама страница с чертежами

Чтобы сделать свой собственный план этажа, используйте лист бумаги размером 24 на 36 дюймов. Положите лист на рабочую поверхность так, чтобы самый длинный край проходил горизонтально.

Нижний правый угол рисунка, который вы сохраните для основной надписи. Здесь вы напишете название вида, который вы рисуете (план этажа, фасад, поперечное сечение), масштаб чертежа, название дома (может быть просто фамилия), имя дизайнера и дату. Дата очень важна, особенно когда вы вносите изменения в свои планы. Каждый на стройплощадке должен знать, какую дату в планах им следует использовать.

Мы столкнулись с этой проблемой при заливке бетонных оснований и опор столбов.К счастью, я наблюдал за заливкой, когда заметил, что подушки для опорных стоек заливаются не в том месте. Я поговорил с командой и обнаружил, что у них есть старый набор чертежей. Мы переместили деревянный каркас для подушек, а затем вручную перелопатили залитый бетон в нужное место.

Рисовать наружные стены

Начните с рисования внешних стен вашего проекта. Вам нужно будет примерно отцентрировать вид на плане первого этажа в пространстве на доступном листе, за исключением основной надписи.Поэтому, прежде чем рисовать свою первую стену, используйте масштаб и получите приблизительное представление о том, сколько места на странице потребуется для вашего плана первого этажа.

В этом уроке мы будем двигаться по часовой стрелке, начиная с верхнего левого угла вашего рисунка. Вы можете выбрать, как вы будете ориентировать дом на странице. Довольно стандартно иметь входную дверь в нижней части горизонтального листа, но в зависимости от дизайна или формы вашего дома вы можете изменить это.

Для чертежей плана этажа вы начертите обрамленные стены, внутренние и внешние.То есть вы не будете рисовать окончательные размеры комнат после установки гипсокартона или других готовых поверхностей стен. Другие чертежи детализируют готовые поверхности внешних и внутренних стен по мере необходимости.

Строительные чертежи для планов этажей должны быть правильно рассчитаны для бригады обрамления. Разница в размере комнаты с установленным гипсокартоном очень мала и будет составлять всего около дюйма для любой данной комнаты (полдюйма гипсокартона с каждой стороны комнаты).Но могут быть части вашего дизайна, где отклонение на дюйм может вызвать проблемы (например, если вы предварительно заказываете нестандартные или стандартные шкафы).

Начните с верхнего левого угла плана этажа. На этом этапе не беспокойтесь о дверях и окнах, мы их нарисуем позже.

1. Используйте карандаш, масштаб вашего архитектора и линейку, чтобы нарисовать, каким будет общий внутренний размер первой стены до тех пор, пока она не встретится с другой стеной (ваши внешние стены могут иметь толщину от нескольких дюймов до пары футов – для тюк соломы домой например).
2. Используйте Т-образный квадрат (или транспортир для стены, не находящейся под прямым углом к ​​предыдущей стене) и масштаб архитектора, чтобы нарисовать следующую стену.
3. Продолжайте таким же образом, по часовой стрелке вокруг вашего рисунка, пока не будет нарисована внутренняя сторона обрамления всех ваших внешних стен.
4. Наконец, нарисуйте внешнюю часть каркаса внешней стены. Если вы обрамляете каркас 2 на 6, ваши внешние стены в обрамлении будут иметь толщину 5 1/2 дюймов (2 на 4 и 2 на 6 пропущены через строгальный станок, который снимает полдюйма как их ширины, так и толщины).

Нарисовать внутренние стены

Для внутренних стен:

1. Нарисуйте обе стороны каждой внутренней стены. Если вы будете использовать 2 на 4 для обрамления внутренних стен, фактическая толщина каждой обрамленной стены будет 3 1/2 дюйма (как объяснено выше в конце раздела чертежа внешних стен). Сначала просто нарисуйте каждую стену, двери и проемы мы определим позже.
2. Нарисуйте стены вокруг любых участков лестничной клетки. Это помогает визуализировать зону лестничной клетки как комнату.Если вокруг лестничной клетки не будет физической стены, просто нарисуйте слабую пунктирную линию.
3. Нарисуйте лестницы и любые промежуточные лестничные площадки внутри этих стен.
4. Нарисуйте стрелку с надписью «вверх» в направлении лестницы вверх.

Раздвижные двери и окна

Следующим шагом в создании собственного чертежа является нанесение дверей и окон на план этажа. Для каждого дверного, оконного или стенного проема на плане этажа:

• Используйте масштаб, чтобы определить его положение.
• Нарисуйте соответствующий символ двери или окна из глоссария символов чертежей, чтобы правильно его идентифицировать.

Помещения для этикеток

В центре каждой комнаты четко обозначьте название комнаты. Включите туалеты и открытые пространства, такие как входы.

Найдите бытовые приборы, сантехнику и приспособления

Используя масштаб, шаблон символов и линейку, нарисуйте правильные символы для:

• Вся бытовая техника
• Встроенная мебель, такая как кухонные и ванные шкафы и прилавки
• Сантехнические изделия, такие как раковины, туалеты и ванны
• Камины
• Такое оборудование, как печи, кондиционеры и резервуары для воды.

Нарисовать электрические символы

Все электрические символы теперь должны быть добавлены к вашим планам.

Для элементов, устанавливаемых на потолке, нарисуйте следующие приспособления на полу сразу под местом, где они будут установлены.

• Потолочные светильники, например светильники для горшков или дорожек.
• Дымовая сигнализация

Этикетка поверхности пола

Детализируйте планы, указав для каждой комнаты, как будут отделаны полы и какие необходимые черновые полы.Например, ваши планы могут выглядеть так:

• 3/4 “паркетный пол
• Плитка 1/4 “над фанерным черным полом 1/2”
• Ковер поверх фанерного основания 5/8 ”

Измерьте свои планы

Следующим шагом на чертежах плана этажа является нанесение точных размерных линий. Вам нужно будет нарисовать размерные линии для:

• Каждая комната
• Унитазы
• Глубина корпуса
• Расстояние от стены до задней части унитаза (известное как грубое по размеру)
• Размеры ванн
• Расстояния от стен до края любых приборов или приспособлений.

Обратите внимание, что не все требуемые размерные линии показаны на плане ниже – это сделано для удобства просмотра. Вдоль каждой наружной стены должна пройти еще одна размерная линия, чтобы определить местонахождение всех оконных и дверных проемов.

Добавить мебель

Мебель не должна быть включена в ваши строительные чертежи, но для целей вашего собственного проектирования рекомендуется использовать масштабные вырезы мебели в процессе проектирования, чтобы обеспечить достаточное пространство для всех комнат и проходов.См. Наш учебный модуль «Рисование плана этажа» для получения дополнительной информации и обозначений чертежей мебели.

Создание спецификации окон и дверей

Последний шаг в создании собственного чертежа – создание расписания окон и дверей.

На вашем плане этажа:

1. Обозначьте каждую дверь и окно цифрой или буквой.
2. В пустой области справа от плана этажа создайте список из трех столбцов.
3. Поместите все надписи для дверей и окон в первую колонку.
4. Перечислить типы окон и дверей во втором столбце (створки, маркизы, фиксированные, одинарные и т.