Как подписать рамку чертежа: Правильное оформление основной надписи чертежа, советы и практические примеры от экспертов

Какие типы шрифтов используются на чертежах по ГОСТу – правильное оформление надписей

Чертежи, выполненные по ГОСТу, отличают не только нужный тип линий и размер изображения. На строительном чертеже все шрифты должны быть выполнены согласно единым правилам, это необходимо для облегчения читаемости чертежа и единообразия.

Шрифты для чертежей по ГОСТу

Государственный стандарт 2.304.-81 «Шрифты чертежные», входит в ЕСКД, в нем прописаны требования к шрифтам, которые относятся как к строительной документации, так и к другим отраслям промышленности. Стандартный гостовский чертежный шрифт определяют его высота (размер), ширина, толщина и наклон. Размер шрифта – это величина, которая определяется высотой прописных букв в миллиметрах. Шрифт используется при оформлении надписей и подписей, нанесении указаний на цепочке размерного ряда, штамп также заполняется чертежным шрифтом.

Стандарт содержит 8 разделов:

• термины и определения;
• типы и размеры шрифта;
• оформление русского шрифта;
• оформление латинского шрифта;
• оформление греческого алфавита;
• оформление арабских и римских цифр;
• оформление знаков;
• правила оформления дробей, показателей, индексов и предельных отклонений.

Основным является раздел три, используемый чаще остальных, в нем приведена информация о кириллице. ГОСТ введен в 1981 году, изменения в текст вносились в 1989 и 2006 годах.

Рисунок 1. Шрифт чертежный

Названия шрифтов, которые используются по ГОСТу

Согласно ГОСТу установлены четыре типа шрифтов:

• шрифт типа А не имеет наклона, а толщина его линии составляет 1/14 от высоты;
• шрифт типа А с наклоном около 75 градусов, с той же толщиной линии;
• шрифт типа Б не имеет наклона, а его толщина составляет 1/10 от высоты;
• шрифт тип Б с наклоном около 75 градусов и толщиной 1/10 от высоты.

Для каждого типа шрифта в ГОСТе определены высоты прописных и строчных букв, расстояние между буквами, минимальный шаг строк, минимальное расстояние между словами, толщина линий при каждом размере шрифта. К примеру, если размер шрифта 20 мм, то толщина линии 2 миллиметра для типа Б и 1,4 миллиметра для типа А.

Лайфхак

Для тренировки используйте вспомогательную учебную сетку с шагом d, равным толщине линии, этот учебный тренажер позволит понять пропорции и набить руку.

Рисунок 2. Примеры чертежных шрифтов

Размер шрифта на чертежах по ГОСТу

Высота шрифта также определена в ЕСКД, ее минимальный размер 1,8 мм, а максимальный 40 мм.

Также применяют размеры шрифтов 2,5; 3,5; 5; 7; 10; 14; 20; 28. Выбор размера зависит от того, какие используются форматы и масштабы. К примеру, если мы наносим план здания на лист А1 и необходимо поместить много информации, то выбирают шрифт 5 или 7. Для узлов используют шрифт 10 либо 14. Технические комментарии, спецификацию, примечания выполняют на пустой части листа также чертежным шрифтом. Применение шрифта с наклоном или без зависит от исполнителя.

Лайфхак

Самый маленький размер шрифта 1,8 мм трудночитаем, поэтому его применяют с типом шрифта Б, которой имеет большую толщину, чем А. Обозначение всех элементов на чертеже должны быть единообразным.

Шрифт для основной надписи на чертеже

Основная надпись на чертеже также должна соответствовать ГОСТу. Надпись располагается в нижнем правом углу листа, ее размеры 55 на 185 миллиметров, 40 на 185 миллиметров или 15 на 185 миллиметров. Размеры и расположение основной надписи зависят от формата и ориентации листа. На формат А4 надпись располагается вдоль короткой стороны, а на больших форматах она может размещать по любой из сторон. При фальцовке чертежи всегда складывают так, чтобы была видна основная надпись, где приведена вся информация о чертеже.

Рисунок 3. Основная надпись

Шрифты для штампа чертежа

Штамп чертежа содержит все сведения о том, что нанесено на листе и кто его разработал, а именно:

• шифр;
• наименование объекта;
• наименование чертежа;
• информация о компании, фирме, предприятии;
• вес изделия;
• масштаб;
• стадия разработки;
• номер листа;
• дата выпуска;
• фамилии разработчика, нормоконтролера и проверяющего.

Шрифты для заполнения рамки чертежа

Так как штамп имеет одинаковые размеры для всех форматов, независимо от того на листе А1 он будет размещаться или на А4, то размеры шрифта также нормируются ГОСТом. Масштаб и название фирмы наносят шрифтом размером 5. Наименование проекта шрифтом размером 7, шифр проекта шрифтом номер 10, наименование чертежа шрифтом размером 5, номер листа, фамилии исполнителей и проверяющих шрифтом 3,5. Все нанесенные буквы и цифры должны легко читаться.

Рисунок 4. Основная надпись (размеры)

Каким шрифтом подписывать чертеж

На одном листе может располагаться несколько чертежей, например, разрез и несколько узлов. Каждый такой элемент на листе должен имеет свою подпись, которая наносится над чертежом. Название чертежа выполняется также чертежным шрифтом, подписи узлов выполняются с указанием масштаба. Помимо подписей чертежей также необходимо заполнять и штамп.

Размер шрифта позиций на чертеже

Согласно требованиям размер шрифтов номеров позиций применяют больше на 1-2 номера, чем размер шрифта размерных чисел. Такая градация позволяет сделать чертеж легко читаемым.

Рисунок 5. Размер шрифта номера позиции

Шрифт размерных чисел на чертеже

Размерные числа наносятся на размерных линиях. Это могут быть как одиночные размеры отдельных частей, так и размерные цепочки, которые растянутся на весь чертеж. Важно, чтобы каждый размер на чертеже был нанесен не более 1 раза. Обычно для размерных чисел применяют самые маленькие номера шрифтов 2,5 и 3,5.

Шрифт для чертежей в Автокаде

Чтобы использовать стандартный размер шрифтов в Автокаде достаточно проделать несколько простых действий. С помощью инструмента «Текст» (большая буква А в верхней панели инструментов) введите нужное вам название, обозначение или надпись. Затем выберите созданный только что элемент, и откроется меню свойств. В верхней части меню можно будет выбрать нужный размер.

Настроить стили текста по ГОСТу можно через инструмент «Аннотации» (снизу под буквой «А»). Затем выбираем иконку, которая называется «Стили текста», выбираем «Аннотативный» и в имени шрифта в выпадающем списке можно будет поменять и далее использовать стандартный гостовский стиль написания.

Рисунок 6. Шрифт для Автокада

Шрифт для чертежей в Компасе

Чтобы изменить настройки для шрифтов заходим в главное текстовое меню, затем выбираем «Настройка», затем «Параметры». В открывшемся диалоговом окне выбирайте вкладку «Текущий чертеж». В списке в левой части окна выбираем «Шрифт по умолчанию», гостовский шрифт называется GOST Type A, GOST Type B.

Рисунок 7. Шрифт для Компаса

Шрифт для чертежей в Word

Пояснительные записки к архитектурным, строительным и другим проектам удобно оформлять в Word, инженерная графика требует от нас правильно использовать обозначения и здесь. Штамп заполняется в Word не так просто, как в Автокаде, следует воспользоваться колонтитулами и сделать особый колонтитул на первой странице, чтобы заполнение шло верно. По умолчанию шрифта по ГОСТу в программе нет, его нужно скачать и установить отдельно. В поисковой строке введите название шрифта GOST Type A или GOST Type B.

Рисунок 8. Шрифт GOST Type A

Ответы на вопросы

Какое количество размеров можно использовать на одном чертеже?

Правила оформления чертежей были созданы для того, чтобы унифицировать оформление и стандартизовать процесс подготовки. Поэтому все зависит от конкретной ситуации. Можно на одном чертеже применить все типы размеров от 2,5 до 40, если это обоснованно. Чаще всего применяют 5-7 размеров, которые являются самыми ходовыми. 2,5 и 3,5 для размерных линий и номеров позиций. 5 и 7 для надписей и штампа. Если выбран достаточно большой масштаб изображения, то шрифт может быть средним. Также все зависит от объема информации, если нам нужно разместить много надписей, выносных линий, размерных линий, то мы вынуждены использовать меньший размер.

Что входит в обязанности нормоконтролера

В обязанности специалиста, который осуществляет контроль документации перед выдачей ее заказчику или на производство, входит проверка всех чертежей на соответствие оформления единой системе конструкторской документации. Он оценивает расположение на листе, общую читаемость, правильность заполнения штампов, соответствие шрифтов ГОСТ, соответствие типов линий ГОСТ. Этот специалист не оценивает суть, к примеру он может пропустить ошибку в виде неправильного примыкания элементов, но у него не должно возникнуть вопросов к тому, как все оформлено. Часто работу нормоконтролера и главного выпускающего специалиста совмещает один человек, который смотрит разом на все, и на оформление, и на содержание.

Можно ли использовать на чертежах не гостовский шрифт?

Вариаций на тему гостовских и окологостовских шрифтов достаточно много, и в разных программах можно найти примеры шрифтов, которые будут соответствовать требованиям ГОСТа, но при этом стиль начертания будет несколько иным. Обычно правилами организации устанавливается, какой именно шрифт будет использоваться с указанием его точного наименования.

5 шагов для заполнения основной надписи чертежа в Компас-3D

Александр Островный 06. 02.2014 Уроки КОМПАС-3D 4

Основная надпись как часть оформления документа — специальный сложный объект КОМПАС-3D. В состав основной надписи может входить одна или несколько таблиц. Эти таблицы имеют только одно отличие от обычных таблиц. Оно заключается в том, что при создании таблицы основной надписи каждая ее ячейка должна быть специальным обра­зом настроена. Заполнение таблиц основной надписи в документе ничем не отличается от заполнения обычной таблицы.

Заполним основную надпись за 5 шагов:

1. Ручной ввод

1. Двойной клик левой кнопки мышки ( далее ЛКМ) на поле основной надписи;

2. Клик правой кнопкой мышки (далее ПКМ) на поле основной надписи ?

Заполнить основную надпись:

3. Через меню Вставка. Вставка ? Основная надпись.

Все эти способы подходят для единичных чертежей. В случае когда необходимо выпускать целый пакет документации но время на заполнение каждого штампа вручную нет, да и поговорка “Время — деньги” дает о себе знать.

Воспользоваться другими методами:

2. Авторы и проверяющие за 5 кликов

Находим файл GRAPHIC.pmn который лежит по пути: C:\Program Files (x86)\ASCON\KOMPAS-3D V14\Sys В зависимости от разрядности вашей системы и версии Компаса путь может иметь другой вид.

Пример пути в Windows XP (x86): C:\Program Files\ASCON\KOMPAS-3D V10\Sys

В этом файле можно вписать всех причастных к выпуску документации людей, распределив их по группам.

Открываем его при помощи блокнота или другого текстового редактора и находим строчку MENU 12

Чтобы создать новую группу необходимо скопировать часть текста начиная с :

POPUP «Разработчики» и до END.

Красным в кавычках подчеркнуто название группы, Синим выделены фамилии которые будут находится над разделительной линией, зеленым — под нею (разделение на ваше усмотрение). Фамилия с инициалами будут видны при выборе человека, Фамилия после вертикальной линии это то что будет добавлено в саму основную надпись.

После редактирования не забываем сохранить файл без переименования. Перезапускаем Компас 3D и в поле разработчика двойной клик ЛКМ и в появившемся меню наводя курсор на группу в выпадающем списке выбираем нужную нам фамилию. Обратите внимание что в поле будет выводится фамилия которую вы ввели после вертикальной линии.

Предыдущие способы подходят если вы не единственный пользователь Компас-3D на вашем рабочем месте.

3. Готовая надпись для нового документа

Теперь создадим основную надпись которая будет появляться при каждом создании нового документа. Для этого в меню Сервис выбираем пункт Библиотеки стилей, типов, оформлений и основных надписей ?Основные надписи.В открывшемся окне слева выбираем тип основной надписи (по умолчанию это Чертеж констр.

Первый лист. ГОСТ 2.104-2006).

Что бы не заменить его своим оформлением жмем создать новый и соглашаемся с использованием в качестве шаблона тип выбранной нами надписи.

В следующем окне вводим имя вашего оформления (красным) номер (зеленым) при установленных всех библиотеках у вас должно быть 60-70 типов номеров, так что присваивайте номера начиная с 70. Так же можно отредактировать состав основной надписи если вам мешают какие то элементы оформления. В данном оформлении я удалил Инвентарные номера, Копировал и Справочные номера.

Жмем Главная таблица?Редактировать (бирюзовый цвет) попадаем в окно с одним штампом и заполняем поля разработчика и проверяющих а так же название организации, для примера я использовал логотип сайта в JPEG формате.

После жмем Файл ?Сохранить таблицу.

Закрываем все и снова идем в меню Сервис ? Библиотеки стилей, типов, оформлений и основных надписей ? Оформление чертежей и спецификаций. В открывшемся окне снова выбираем тип оформления чертежа и жмем Редактировать.

В следующем окне в строке Основная надпись выбираем созданный нами тип оформления и затем Ок.

Чтобы проверить проделанную нами работу достаточно просто создать новый документ.

Теперь всегда при создании нового документа будет выводится созданная нами рамка.

4. Масштаб

Чтобы не вводить вручную значение масштаба делаем двойной клик ЛКМ по значению масштаба и в представленном списке выбираем необходимый нам масштаб согласно ГОСТ 2.302-68.

5. Материал

В данном поле делаем двойной клик ЛКМ?Выбор материала и попадаем в окно Выбор объекта ? Добавить объект из справочника…

откроется Библиотека Материалы и Сортаменты в ней выбираем наиболее часто использованные нами материалы и жмем кнопку Добавить в избранное, под меню Вид. Сортамент добавляем через вкладку Материалы: открываем выпадающий список материала (шаг 1, зеленый) ? выбираем сортамент ? Типоразмер (шаг 2, красный) ?

выделяем в предпросмотре и жмем добавить в избранное (шаг 3, черный). Или можно сразу выбрать тип сортамента и повторить предыдущие шаги начиная со второго.

Открываем Выбор материала? Добавить объект из избранного.

В дальнейшем чтобы не искать необходимый нам типоразмер выбранного нами сортамента, редактируем вручную значение типоразмера двойным кликом ЛКМ.

После того как завершили заполнение таблицы сохраняем написанное нажатием на специальную кнопку (левый нижний угол) или нажав комбинацию клавиш Ctrl + Enter.

Создав свой шаблон штампа вы уже экономите время на его заполнения, еще до начала работы.

Творческих вам успехов.

 

P.S. Для тех, кто хочет стать Мастером КОМПАС-3D! Новый обучающий видеокурс позволит вам легко и быстро освоить систему КОМПАС-3D с нуля до уровня опытного пользователя.

About Александр Островный

Инженер-конструктор, магистр машиностроения в области экологической безопасности автомобиля.

View all posts by Александр Островный →

Компас-3D

6 трюков для упрощения работы в ArchiCAD

Экспликация помещений. Ведомость отделки помещений

Как сделать подпись художника для картин

Подпись художника — это последний штрих на произведении — кульминация многочасовой работы. Разные носители требуют разных соображений для размещения важнейшей подписи на конечном продукте. Signaturely является не только лидером в области онлайн-подписей; у нас также есть полезные советы и рекомендации по подписанию ваших произведений изобразительного искусства.

Вот как сделать подпись художника для картин, рисунков и многого другого.

Почему важна подпись художника

Независимо от носителя подпись художника является жизненно важным завершением его работы. Все художники должны подписывать свои композиции, поэтому, если вы художник, который не всегда подписывает свои произведения, сейчас самое время начать.

Подпись на произведении искусства, в первую очередь, является маркером, идентифицирующим вашу работу как свою. Подписи могут даже способствовать повышению ценности картин, рисунков и других форм изобразительного искусства с течением времени. По мере роста популярности художника его подпись становится все более и более ценной.

Подписи также связывают части работы воедино. Даже разрозненные отдельные наборы работ могут иметь смысл сплоченности, когда для них всех используется одна согласованная сигнатура.

Как сделать подпись художника для разных носителей

Как мы уже упоминали, разные носители по-разному подходят для создания подписи художника — от используемых материалов до размещения подписи. Давайте посмотрим, как сделать подпись художника для разных сред.

Как подписывать картины

Фото Эрики Уэртас: https://www.pexels.com/photo/a-woman-in-gray-t-shirt-painting-graffiti-on-wall-6440257/

Подписывать картины может быть сложно, так как краска ведет себя очень по-разному в зависимости от материала, на котором вы рисуете, не говоря уже о типе краски, которую вы используете. Давайте сосредоточимся на трех распространенных видах красок: масляной, акриловой и акварельной.

Картины маслом, как правило, толстые и часто включают несколько слоев краски, прежде чем произведение будет завершено. Лучше всего будет просто нацарапать вашу подпись краской. Как только у вас будет сухой базовый слой краски, процарапайте подпись полувлажным верхним слоем краски. Используйте конец кисти или малярный нож, чтобы сделать четкую подпись.

Картины акрилом похожи на картины маслом, но краска сохнет гораздо быстрее. Вы должны быть немного более преднамеренными, когда подписываете акриловую картину (мы поговорим о том, когда подписывать позже в этой статье). Использование разбавителя для краски с акриловой краской облегчает манипулирование средой. В результате получается гладкая, чистая подпись.

Акварельные картины сохнут даже быстрее, чем акриловые, но их толщина позволяет очень легко ставить подписи. Большинство художников используют высококачественную архивную ручку или даже ручку для рисования, чтобы подписывать свои акварельные работы.

Независимо от материала, обязательно подпишите свою картину, прежде чем покрывать ее лаком.

Где подписать картину

Важно учитывать, где вы ставите свою подпись. Традиционно подписи ставятся в левом нижнем углу лицевой стороны картины. Именно здесь большинство коллекционеров произведений искусства ожидают подписи, хотя это не означает, что вы должны расписываться здесь. Нет никаких правил, где подписывать, только лучшие практики.

Другие художники предпочитают скрывать свои подписи на обратной стороне картины. Некоторым может не нравиться их подпись, или они не хотят отвлекать от искусства, но, конечно, они все равно хотят поставить свое имя на произведении. Помните, что последовательность является ключевым моментом; придерживайтесь его, как только вы найдете правильное размещение и стиль.

Как подписывать рисунки

Фото Павла Данилюка: https://www.pexels.com/photo/a-woman-in-blue-clothing-standing-in-front-of-a-canvas-painting-8381946/

Как и в случае с картинами, вы должны учитывать свой материал для рисования, когда продумываете, как вы будете подписывать произведение. Рисунки можно выполнять традиционными средствами, такими как графит и качественные карандаши для рисования, или более современными средствами, такими как чернила.

Существует два стилистических аспекта подписания чертежа. Хотя подписание картины по своей сути приводит к противопоставлению подписи произведению искусства, подписи легко потеряться в рисунке. Хотите ли вы, чтобы он выделялся или был скрыт, важно учитывать то, что вы используете для подписи.

Например, подписание графитового рисунка графитом может не выделить подпись. Подписание чернилами или что-то столь же радикальное, как создание белой подписи, сделает смелое заявление художника и гарантирует, что зрители увидят вашу подпись. То, что вы собираетесь сказать своей подписью, поможет вам решить, какой инструмент вы должны использовать для подписи своей работы.

Где подписать рисунок

Подписи на рисунках аналогичны подписям на картинах; традиционно подписи ставятся на лицевой стороне листа слева внизу. Опять же, размышление о намерении подписи может помочь вам принять решение. Хотите смело заявить о своей работе? На лицевой стороне рисунка самое подходящее место для вашей подписи.

Как подписывать отпечатки

Подпись художника Пако Кампо: https://www.pakocampo.com

Отпечатки являются копиями одного и того же произведения искусства, но их важно отличать друг от друга. Без четкого способа их различения они могут быть не такими ценными, а без уникального маркера для ограниченных выпусков или ограниченных тиражей кто-то может обманным путем скопировать ваше искусство. Во-первых, убедитесь, что ваша печать выполнена на высококачественном материале. Чем качественнее материал, тем легче будет подписать.

Во-вторых, выберите правильный носитель для своей подписи. Размер, размещение и стиль — все это важно. Рассмотрите возможность использования чернил на глянцевой печати. Матовые покрытия можно подписать карандашом и закрепить светлым лаком-спреем. Хотя согласованность важна, тонкие различия в ваших подписях могут помочь сделать каждый отпечаток уникальным — небольшое разнообразие добавляет подлинности подписи.

Наконец, подумайте о том, чтобы пронумеровать свои отпечатки, выпущенные ограниченным тиражом. Например, если доступно только 10 отпечатков, пронумеруйте их от 1 до 10. Это показывает редкость предмета и может сделать его более ценным. Знание того, что принты выпущены ограниченным тиражом, может мотивировать коллекционеров платить больше за вашу работу.

Где подписать гравюру

То, где вы подписываете гравюру, также может сделать произведение уникальным. Большинство отпечатков подписаны рядом с краем, но покупатели могут запросить подпись в другом месте.

Как подписать цифровое искусство

Популярность цифрового искусства растет, поэтому важно иметь простой и эффективный способ подписи цифровых изображений. Хотя способ подписи цифрового искусства может быть другим, применяются все те же правила; размещение и стиль подписи важны. Signaturely может помочь вам создать правильную подпись для всего вашего цифрового искусства.

Будь то застойная, последовательная цифровая подпись, которую вы просто ставите на свою работу, или подпись, нарисованная от руки, подписи на цифровом искусстве так же важны, как и на традиционных произведениях. Вот несколько советов о том, как поставить цифровую подпись на рисунок или картину на iPad.

Где подписать Цифровое искусство

Цифровые подписи находятся на лицевой стороне документа, так как оборотной стороны для подписи нет. В то время как цифровое искусство часто привязано к онлайн-профилю или представлено на веб-сайте, где явно указано имя художника, цифровая подпись может помочь придать произведению последний штрих.

Советы по созданию подписи художника

Фото Павла Данилюка: https://www.pexels.com/photo/a-woman-using-a-paintbrush-6925338/

Теперь, когда вы знаете, как делать подпись различные произведения искусства, давайте взглянем на советы по созданию подписи художника.

1. Убедитесь, что она разборчива 

Прежде всего, ваша подпись должна быть разборчивой. Если вы уже не всемирно известный художник, скорее всего, люди еще не знают вашего имени. Разборчивая подпись не только заявляет, что искусство принадлежит вам, но и делает ваше имя известным.

Размер вашей подписи также является важным фактором — слишком маленький, и подпись не может быть прочитана. Слишком большой, и это отвлекает от искусства. Поиск правильного размера для вашего искусства может потребовать немного практики. Чтобы помочь вам получить правильные пропорции для вашей подписи, используйте кальку, чтобы проверить несколько размеров, прежде чем совершать.

2. Использование вашего полного имени вместо инициалов

Опять же, подпись предназначена для распознавания имени. Лучше использовать свое полное имя вместо инициалов, особенно если вы планируете продавать свои картины и создавать собственный бренд.

Ваше полное имя позволяет потенциальным покупателям и коллекционерам легко связываться с вами в Интернете, поэтому не оставляйте потенциальных клиентов в догадках, указав только свои инициалы.

3. Подпишите в нужное время

Рекомендуется подписывать работу сразу после ее завершения. Если вы подписываете картину, обязательно подпишите до того, как картина будет покрыта лаком. Лак — это бесцветное покрытие, которое защищает картины от пыли и других внешних факторов. Это также делает цвета более интенсивными и создает единообразный вид картины. После нанесения лака сложно презентабельно подписать картину.

Мы уже упоминали о преимуществах написания картины маслом как можно раньше, когда высыхает верхний слой краски; также имеет смысл подписать рисунок вскоре после его завершения. Ожидание может привести к тому, что подпись будет выглядеть неуместно, так как графит или чернила со временем могут потускнеть.

4. Не забывайте о кадрировании

Когда речь идет о подписи вашего произведения, важным фактором является не только внешний вид. Это также вопрос практичности, если искусство будет оформлено. Важно не подписывать слишком низко или слишком близко к краям.

Прежде чем подписывать, убедитесь, что вы учитываете место, которое рамка займет на листе. Если у вас еще нет рамки, возможно, стоит подождать, чтобы подписать вашу работу, пока вы не узнаете, сколько места будет занимать по краям.

5. Используйте линейку

Линейка — это простой и эффективный инструмент, позволяющий выровнять вашу подпись по нижнему краю рисунка. Это также помогает обеспечить согласованность ваших подписей. Подписи не обязательно должны быть идеально прямыми, но прямой край придает вашей подписи профессиональный вид.

6. Создайте цифровую подпись, которую можно использовать повторно

Все вышеперечисленные пункты можно преобразовать в цифровую подпись. Создание цифровой подписи, которую можно использовать повторно, обеспечивает согласованность и делает вашу подпись легко узнаваемой для покупателей.

Signaturely может помочь вам создать идеальную цифровую подпись для вашего искусства, которую можно использовать снова и снова. Простая и удобная платформа позволяет быстро создавать подписи в различных стилях. Подпись проверена и может использоваться на всех ваших цифровых произведениях искусства. При создании подписи на Signaturely подпись уникальна для вас. Благодаря отметкам времени и подтвержденному владению подписью использование Signaturely гарантирует легитимность подписей.

Часто задаваемые вопросы о подписи художника

Фото Вик Б: https://www.pexels.com/photo/woman-painting-on-canvas-with-paints-7428666/

Как создать электронную подпись для искусства?

С Signaturely вы можете быстро и легко создать электронную подпись для цифрового искусства. Имея на выбор различные планы, Signaturely может стать вашим партнером в вашем путешествии по цифровому искусству, помогая вам создать последовательную, профессиональную, узнаваемую подпись для всех ваших произведений цифрового искусства.

Есть ли приложение для подписей художников?

Существует множество приложений для создания цифровых подписей, но ни одно из них не предназначено специально для подписей художников. Подписи исполнителя должны быть уникальными для исполнителя и соответствовать его бренду. Signaturely может помочь в создании узнаваемой и единообразной подписи для ваших произведений искусства.

Что следует помнить о том, как сделать подпись художника 

Как бы вы ни создавали свою подпись художника, помните: постоянство является ключевым моментом. Независимо от того, подписываете ли вы картину маслом или создаете цифровую подпись, расположение и стиль вашей подписи не должны меняться.

Оцените лучшие в отрасли фирменные функции Signaturely сегодня, и пусть они станут вашим надежным партнером в ваших творческих начинаниях!

7 способов подписать свои картины

После всей концентрации и усилий, которые требуются для создания работы, вы могли бы подумать, что окончательная подпись дается легко; мы все время подписываемся своими именами, верно?

Но может быть так много вариантов, полное имя или имя? Инициалы или мотивы? Месяц или год? Краска или ручка? Наполненные нерешительностью, мы задаемся вопросом, не испортит ли произведение наша последняя отметка на холсте.

Вот руководство, которое поможет вам принимать решения, практиковаться и уверенно подписывать свою работу.

Во всем виновата эпоха Возрождения

Ремесленники подписывают свои произведения на протяжении тысячелетий. В Италии самый резкий сдвиг в использовании подписей для художников произошел в эпоху Возрождения; ранее они работали в системе групповой гильдии.

Гильдии (Arti)
В большей части Европы ремесла и профессии управлялись гильдиями на протяжении столетий, начиная с расширения городов в раннем средневековье. Эти присяжные ассоциации контролировали торговлю, ограничивали внешнюю конкуренцию, устанавливали стандарты качества и устанавливали правила обучения учеников. Членство обычно было обязательным — только члены гильдии могли заниматься своим ремеслом в городе и на его территории.
Ресурсы итальянского Возрождения 

Художники хотели, чтобы их творения были известны, поэтому подпись стала использоваться чаще.

Это позволило меценатам и коллекционерам показать, «кто» нарисовал произведение, возможность увидеть работу и восхищаться ею. Подпись стала столь же важной, как и само произведение искусства, и в Италии это изменение начало поднимать художников из ремесленников в художников. Настолько, Дюрер прокомментировал, как его воспринимали во время поездки туда.

«Вот я джентльмен, дома тунеядец [dauber — грубый или нехудожественный художник]».
Альбрехт Дюрер 

1. Подписание своих работ, преодоление переломного момента

Когда вы впервые учитесь рисовать, у вас могут возникнуть опасения, подписывать ли ваши ранние работы или нет. Если вы не очень гордитесь своей картиной, может показаться немного самонадеянным подписать «как художник».

Первое решение — баланс между смущением и гордостью. Я чувствую, что это по скользящей шкале…

Но если вы сможете преодолеть переломный момент смущения из-за того, что должны были сделать, лучше, чем чувство гордости за то, что создали уникальное произведение (хотя бы на мгновение, потому что оно может быть мимолетным!), тогда вы почувствуете себя более склонны начать подписывать вашу работу.

Первоначальный подход

У вас просто есть аббревиатура ваших инициалов, которая может хорошо подойти для небольшого изделия, потому что ваша подпись не станет слишком заметной. И это часто баланс наличия подписи на вашем произведении, не слишком мешающей живописи.

В правом нижнем углу лучше всего подписать картину?

Это зависит от; на этой картине Дега вы увидите пример того, как он позиционирует свою подпись. Самый распространенный совет внизу справа; именно здесь вы увидите большинство подписей, но я обычно смотрю, что хорошо сочетается с композицией; нет определенных правил.

Подпись Дега – обратите внимание, как подпись повторяет контуры скатерти. (Фрагмент «Абсента», 1876 г., холст, масло)

Эдгар Дега , Танцоры тренируются у станка, 1877

Итак, если вы посмотрите на эту картину Дега, он использовал свою подпись как часть плинтуса в центре произведения. Вместо того, чтобы привлекать внимание к правому нижнему углу картины или терять подпись слева, эта позиция усиливает движение по диагональной линии.

Аналогичный метод можно увидеть в подписи Ван Гога. Следуя линии коробки на заднем плане картины. (Деталь стула Ван Гога)

Это похоже на продолжение выражения внутри произведения. Ваша подпись также может отражать ваш характер.

Следите за краями

Еще одна вещь, о которой следует помнить, если вы обрамляете свою картину, — это выступ лепнины; Имейте в виду, когда вы позиционируете свою подпись, что рамка не будет ее закрывать.

Если вы все еще боитесь украсить свое имя на лицевой стороне картины, вы можете начать с оборотной стороны.

2. С обратной стороны холста?

Конечно, Пикассо прошел этап подписания своих работ на обороте, как и многие художники. Я делал это какое-то время, потому что не хотел, чтобы письменные элементы подписи задействовали языковую часть мозга зрителя. Я хотел, чтобы картина оставалась захватывающим цветовым полем зрения.

Если вы посмотрите на аукционные сайты, такие как Sotheby’s, они могут быть отличным способом увидеть обратную сторону картин и то, как художники маркировали свои произведения.

Мне нравится, как Бен Николсон подписал оборотную сторону, сначала нарисовав образец цвета на холсте, прежде чем подпись поместится сверху. (Вы можете подойти ближе здесь)

Подпись Николсона, на этот раз на подложке. Обратите внимание на тот же метод рисования образца картины, а затем подписи сверху. Несмотря на то, что фактические подписи различаются, подход один и тот же.

3. Подписывайте акриловым маркером, а не кистью

Когда я начал рисовать акриловыми красками, маркеров не было, поэтому я использовал кисть или перманентную ручку.

Теперь появились акриловые маркеры, а совсем недавно появились пустые маркеры, которые можно настроить и добавить свои смеси красок и наконечники. Есть гораздо больше возможностей и гибкости для подписи на том же носителе, что и произведение. Это кажется более цельным и частью работы. Таким образом, вместо черного перманентного маркера, выделяющегося на светлой композиции, вы можете выбрать нежно-серый или любой из сотен цветов, доступных для подписи.

• Акриловые маркеры Liquitex —  вы можете выбрать различные наконечники и цвета, соответствующие вашей картине.
• Маркеры F&W – вы можете поместить на любой носитель и заменить перо.
• Ручки-кисти . Вы можете использовать наконечник ручки-кисти для более плавной кисти. Мне нравятся ручки Pental Brush Pens (ручка с водяной кистью отлично подходит для рисования акварелью и тушью. Она содержит резервуар с водой, которая при сжатии стекает на щетину кисти.)

Подписание картины маслом

Фрагмент музыкантов оркестра, Эдгар Дега, 1872.

Так как масляная краска дольше остается влажной, вы часто можете увидеть художников, использующих тыльную сторону кисти для подписи на влажной краске. Вы можете вырезать кончик на конце кисти, чтобы сделать линию более четкой. Это может выглядеть очень эффектно и придать работе приятную гармонию; вполне органично нацарапать свою подпись на толстой краске; это довольно приятное занятие!

Можете ли вы получить маркеры для масляной живописи, чтобы подписывать картины маслом?

Если можно, я бы с удовольствием им воспользовался, а если кто-то сталкивался с производителем, сообщите в комментариях.

Вы можете получить маркеры на масляной основе, но не только масляную краску. Я не уверен, насколько архивными будут некоторые масляные маркеры, потому что они также часто предназначены для съемных. Поэтому у меня возникло бы искушение использовать разбавленную масляную краску в одном из пустых мультимедийных маркеров, а не в маркере на масляной основе.

4. Подпишите, сфотографируйте, затем покройте лаком

Если вы подписываете свою картину перманентной ручкой, которой раньше не пользовались, попробуйте расписаться на клочке бумаги или холсте, а затем нанесите лак/изоляционный слой. поверх вашего тестового образца. Иногда, если вы энергично наносите верхний слой кистью, он может размазать ручку. У меня было такое раньше, даже если они называются «постоянными» маркерами. Что вы можете сделать, чтобы обойти это, так это использовать аэрозольный лак; мягкое распыление часто менее разрушительно для подписи.

• Шаг 1: Подпишите . Если вы подпишите свою картину перед ее фотографированием, у вас будет запись о вашей картине и вашей подписи для подтверждения подлинности.
• Шаг 2: Сфотографируйте . Лучше всего сфотографировать свою работу до нанесения слоя лака, чтобы на объектив камеры не попадали отражения от поверхности.
• Шаг 3: Покройте лаком . После нанесения лака он запечатает и защитит вашу подпись и рисунок.

Примечание по изоляционному покрытию: при нанесении изоляционного слоя перед слоем лака я подписываю свои изделия под изоляционным слоем.

5. Используйте риггерную кисть для лучшего растекания

Риггерная форма похожа на круглую, но с гораздо более длинным ворсом, также называемым «начертанием» лайнерной кисти.
Rosemary & Co

Если вы предпочитаете использовать кисть, использование жидкого акрила может быть отличным вариантом для подписи, потому что вы получаете хорошее сочетание текучести и непрозрачности краски. Кроме того, попробуйте использовать Палочка Mahl для устойчивости руки; Практика, практика, практика во всем, кроме вашей картины, прежде чем совершать.

6. Не беспокойтесь об идеальной подписи — используйте подход Пикассо

Коллекция подписей Пикассо

Ваша подпись не должна оставаться неизменной. Лучше выбрать стиль и начать; затем вы можете настроить его по мере того, как ваш стиль и вкус растут и меняются.

Интересно посмотреть на подписи некоторых известных художников на протяжении всей их карьеры. Подписи Пикассо начались с «пиара», переросшего в талант Пикассо. Наклонная линия под его именем остается неизменной повсюду.

Если вы посмотрите на произведения Рембрандта, он начал с инициалов. Это переросло в использование Рембранта с отсутствующей буквой «д», что превратилось в полный Рембрандт, наиболее узнаваемый для нас.

7. Нужно ли добавлять дату?

Я всегда считаю хорошей практикой назначать свидание на работу. И для ваших собственных авторских прав, и для того, чтобы оглянуться назад и увидеть свой прогресс. Это может быть сокращено «22» или полный год, 2022. Я обычно сокращаю на лицевой стороне, но добавляю полную дату на обратной стороне.

Вы также можете добавить на оборотную сторону этикетку с названием изделия, используемыми материалами и лаком. И все это очень удобно. Если в будущем он попадет к реставратору и потребует замены лака, он знает, с чем имеет дело и какие носители вы использовали.
Также может быть полезно добавить заднюю этикетку в свою электронную почту, на веб-сайт или в социальные сети, чтобы будущие коллекционеры могли связаться с вами.

Мотив стоимостью 50 миллионов долларов

Albert Dürer AD Monogram

Вы также можете разработать мотивы или символы. При создании портретов, вдохновленных кадрами из фильмов, я создал подпись в круге в правом верхнем углу картины. Символ был основан на выжженной сигарете или «метке», которую можно найти на целлулоидных пленках, чтобы киномеханик знал, что кинолента скоро заканчивается. Это был тонкий намек на киноиндустрию.

У Альберта Дюрера был мотив нашей эры, который он использовал во всех своих произведениях. Он даже дважды обращался в суд, чтобы защитить эту подлинность.

Рисунок Дюрера, купленный за 30 долларов, теперь считается оригинальным произведением художника, а его торговая марка AD является ключевой частью произведения.

Smithsonian Magazine:  Эскиз, купленный на распродаже недвижимости за 30 долларов. Может быть, рисунок Дюрера стоит 50 миллионов долларов

Какой хороший способ попрактиковаться в подписи?

Возьмите лист кальки и распишитесь разными способами; подержите их над одной из своих картин — это хороший способ увидеть, как будут выглядеть подписи разного размера.