Темы исследовательских работ и проектов по МХК
В данный раздел включены темы проектов по МХК (мировой художественной культуре), не вошедшие в списки тем для 7, 8, 9, 10 и 11 классов.
На странице предлагается выбрать интересные темы исследовательских работ по МХК, в которых рассматривается архитектура, живопись и скульптура Древнего Востока, Египта, Европы и России.
Мы распределили темы исследовательских работ по мировой художественной культуре по классам, ниже можно перейти и просмотреть темы по МХК для 7-11 классов.
Также предлагаются темы исследовательских работ по культуре на знакомство с музеями различных стран мира.
Среди тем проектных работ по МХК можно выбрать интересную тему проекта для учащихся любого класса школы. Темы охватывают культуру практически всех известных цивилизаций мира.
Темы исследовательских работ по МХК (общие)
Интересные темы проектов по МХК для учащихся школ:
Арканджело Корелли.

Архитектура Древнего Египта.
Архитектурные памятники города, в котором я живу.
Архитектурный модерн одного из городов России.
Библейские сюжеты и образы в творчестве Эль Греко (Рембрандта и др.)
Боевые воинские искусства
Бытовой жанр в западноевропейской и русской живописи.
В. А. Серов «Девочка с персиками»
Венецианская маска.
Влияние африканской скульптуры на творчество П. Пикассо.
Влияние венецианских масок на образы современной моды.
Влияние Византии на формирование культуры и искусства Киевской Руси
Волшебное искусство амигуруми.
Город-музей Санкт-Петербург и его пригороды.
Готическое искусство.
Греческий театр.
Древнерусская иконопись
Египетский стиль в современном интерьере.
Живопись С. Дали и театр абсурда.
Живопись эпохи “передвижников”.
Жизнь Иисуса в произведениях искусства.
Идеал красоты в разные эпохи
Из истории французского костюма.
Импрессионизм. Огюст Ренуар
Импрессионистические приемы в творчестве К. Коровина (В. Серова).
Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла.
Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла.
Искусство Западной Европы XVII века. (Эпоха барокко).
Темы проектов по МХК (продолжение)
Интересные темы исследовательских работ по МХК для учащихся:
Йозеф Ланнер,основатель венского вальса.
Комната моей мечты.
Костюм русских крестьян Тверской губернии XIX – начала XX века
Культура античности
Культура восточного танца
Культура и быт народов Кубани XVII – XVIII в.
Культура и искусство Византии
Культура и искусство эпохи Просвещения.
Майолика эпохи Возрождения
Может ли искусство быть оружием
Музеи Европы
Музеи мира. История становления музея, принципы, по которым сложились национальные коллекции.
Музеи Украины.
Музей в современной социокультурной ситуации города.
Образ Клеопатры в кинематографе.
Образ кошки в русской культуре.
Образ Петра I в скульптурах Б.К. Растрелли и Э. Фальконе.
Образ солнца в народном искусстве.
Образы Мадонн в творчестве Леонардо да Винчи (Рафаэля).
Особенности русского духовного идеала в творчестве М. Нестерова.
Отражение образов первобытного искусства в творчестве П. Гогена.
Пирамиды в современной архитектуре.
Поиски фовистов и особенности их образного языка.
Преломление иконописных принципов в живописи Эль Греко.
Проблема выбора жизненного пути в произведениях А. Иванова «Явление Христа народу» и И. Крамского «Христос в пустыне».
Прогулка по Версалю.
Противопоставление естественного и искусственного как основной мотив творчества К. Сомова.
Психологизм скульптурных портретов А.С. Голубкиной.
Роль Тулуз-Лотрека в развитии искусства плаката.
Романское искусство
Рыцарство
Своеобразие жанра картины-элегии в творчестве В. Борисова-Мусатова.
Своеобразие стилистической манеры Ф. Рокотова.
Символика украшений Древнего Египта. Связь символики с мировоззрением египтян.
Символические образы в творчестве Врубеля.
Скульптура эпохи Возрождения: Донателло, Микеланджело.
Скульптурное изображение человека в искусстве Древнего Египта, в античном искусстве, в скульптуре Средневековья.
Скульптурное убранство готических соборов.
Славянская мифология “Русская нечисть”
Славянская мифология “Священные птицы”
Советская и американская культура 20-х годов XX века.
Тайна красоты в русских женских портретах XIX века.
Танец богини Гуань
Танцы эпохи барокко в музыке композитора начала XVII века Андреа Фальконьери.
Художественные открытия «малых голландцев».
Черты романтизма в творчестве прерафаэлитов.
Экзотика Востока в произведениях Делакруа.
Экскурсия по Собору Святой Софии в Константинополе.
Перейти к разделам:
Исследовательские работы по ИЗО и МХК
Темы проектов по изобразительному искусству
Если Вам полезна эта информация, Вы можете разместить у себя на сайте, блоге или форуме ссылку на эту страницу, установив один из следующих кодов:
Код ссылки на страницу “
<a href=”http://obuchonok.ru/node/1169″ target=”_blank”>Темы проектов по мировой художественной культуре</a>
Код ссылки на форум:
[URL=http://obuchonok.ru/node/1169]Темы исследовательских работ по МХК[/URL]
Искусствоед.ру – сетевой ресурс о культуре и искусстве
Просмотры: 27 876
II курс
Описание и анализ произведений искусства
- «Авраам и три ангела» Якопо Виньяли и Себастьяно Риччи.

Сравнительный анализ - «Авраам и три ангела» Якопо Виньяли и Питера Ластмана. Сравнительный анализ
- «Владимир и Рогнеда» Антона Лосенко и «Великодушие Александра Македонского» Пьера Миньяра. Сравнительный анализ
- «Владимир и Рогнеда» Антона Лосенко и «Александра Македонский и Роксана» Пьетро Антонио Ротари. Сравнительный анализ
- «Эрот, натягивающий лук» (римская копия по оригиналу Лисиппа IV в. до н.э.) и «Грозящий Амур» Фальконе. Сравнительный анализ
- «Раскаяние апостола Петра» Гвидо Рени и Хосе Риберы. Сравнительный анализ
- «Венера и амур» Лукаса Кранаха Старшего и Жана Гужона. Сравнительный анализ
- «Венера и амур» Лукаса Кранаха и «Амур развязывает пояс Венеры» Джошуа Рейнольдса. Сравнительный анализ
- «Туалет Венеры» Франсуа Буше и «Венера и Амур» Лукаса Кранаха Старшего. Сравнительный анализ.
- «Благовещенье» Филиппино Липпи и Бартоломео Эстебана Мурильо. Сравнительный анализ.
- «Благовещенье» Питера Ластмана и Бартоломео Эстебана Мурильо.
Сравнительный анализ - «Возвращение блудного сына» Рембрандта и «Блудный сын» Сальватора Розы. Сравнительный анализ
- «Младенец Геракл, удушающий змей» Джошуа Рейнолдса и «Геракл удушающий змей», римская копия с греческого оригинала II века до н.э. Сравнительный анализ.
- «Похищение Деяниры» Джованни Болоньи и художника школы Рубенса. Сравнительный анализ.
- «Отдыхающий Гермес», римская копия с греческого оригинала IV века до н.э. «Меркурий» Джованни Болонья. Сравнительный анализ
- «Гибель детей Ниобы» — римский рельеф по греческому оригиналу V века до н.э. и французская шпалера по картону Туссена Дюбрейля/ Сравнительный анализ.
- «Даная» Рембрандта и Тициана. Сравнительный анализ
- «Вакх» Рубенса и Корнелиса ван Харлема. Сравнительный анализ
- «Исцеление Товита» Бернардо Строцци и Доменико Фетти. Сравнительный анализ
- «Мадонна Бенуа» и «Мадонна Литта» Леонардо да Винчи. Сравнительный анализ
- «Мадонна Бенуа» Леонардо да Винчи и «Мадонна Конестабиле» Рафаэля.

Сравнительный анализ. - «Мадонна Бенуа» Леонардо да Винчи и «Петроградская мадонна» Петрова-Водкина. Сравнительный анализ.
- «Масленица» Филонова и «Масленицы» Кустодиева. Сравнительный анализ.
- «Кающаяся Мария Магдалина» Тициана и «Мария Магдалина» Антонио Кановы. Сравнительный анализ
- «Милон Кротонский» Фальконе и «Самсон» Козловского в Петергофе. Сравнительный анализ
- «Несение креста» Тициана и Франческо Майнери. Сравнительный анализ
- «Одиссей и Навзикая» Сальватора Розы и Валентина Серова. Сравнительный анализ
- «Оплакивание Христа» Паоло Веронезе и Аннибале Каррачи. Сравнительный анализ
- «Отдых на пути в Египет» Франсуа Буше и Антониса ван Дейка. Сравнительный анализ
- «Отдых на пути в Египет» Эстебана Мурильо и Франсуа Буше. Сравнительный анализ
- «Персей и Андромеда» Антона Рафаэля Менгса и Рубенса. Сравнительный анализ
- «Персей и Андромеда» Карла Ванлоо и Рубенса. Сравнительный анализ
- «Поклонение волхвов» Паоло Веронезе и Гуго ван дер Гуса.
Сравнительный анализ - «Похищение Европы» Гвидо Рени и Франческо Альбани. Сравнительный анализ
- «Сафо и Фаон» Давида и «Владимир и Рогнеда» Лосенко. Сравнительный анализ
- «Святой Себастьян» Пьетро Перуджино и Тициана. Сравнительный анализ
- «Святое семейство» Рембрандта и Рафаэля. Сравнительный анализ
- «Смерть Катона Утического» Гильома Летьера и «Умирающий галл» (копия с античного оригинала, скульптура). Сравнительный анализ
- «Снятие с креста» Рубенса и Рембрандта. Сравнительный анализ
- «Сусанна и старцы» Рубенса и Жана Франсуа де Труа. Сравнительный анализ
- «Суд Париса» Франса Флориса и Антона Рафаэля Менгса. Сравнительный анализ
II курс
Техники изобразительного искусства
- «Ерминия» и ее влияние на современные приемы научной реставрации икон.
- Сочинение «Записки о разных искусствах» Рогира фон Хильмарсхаузена (монаха Теофилуса) и его значение для изучения средневекового художественного ремесла.

- Трактаты итальянских художников XVI века и эстетика маньеризма.
- Трактат Франциско Пачеко и испанская школа живописи XVII века.
- Проблема реставрация памятников архитектуры в XIX века: творческое наследие и теоретические воззрения Э.-Э. Виолле-ле-Дюка.
- Проблема возрождения деревянной скульптуры в русском искусстве начала ХХ века.
- Проблема эволюции техники масляной живописи в художественной практике XV века.
- Оригинал и воспроизведение. Основные техники репродукционной гравюры, их история и возможности применения.
- Проблемы научной реконструкции техник и их обоснование. Джузеппе Бавини и коллекция копий равеннских мозаик.
- Роль света в офортах Рембрандта: сравнительный анализ состояний.
- Эль Лисицкий. Конструктивизм в книге: шрифт и текст.
- Наборная графика и фотомонтаж в книжной графике 1920-х гг.
- Творчество В.В. Лебедева и детская книга 1920-х гг.
- Книжная графика В.А. Фаворского. Проблема стилизации как творческого метода.

- Литография в ленинградской школе книжной иллюстрации 1930-х гг.
- Журнал «Мир искусства»: формат, стиль, художественное решение.
- Экспрессивный рисунок и гравюра в книжной иллюстрации 1960-х: М.П. Клячко, Б.А. Маркелов, Б.М. Басов.
- Ксилография и линогравюра в отечественном искусстве 1960-х гг.
- Образы Ф.М. Достоевского в книжной графике Д.А. Шмаринова (Б.М. Басова, В.Н. Минаева, Ю.Ю. Перевезенцева и др.).
- Сюрреалистические мотивы в книжной графике В.Д. Пивоварова.
- «Non finito» в скульптуре Микеланджело как художественный прием.
- Роль монументальной скульптуры в организации пространства городской площади (на примере Санкт-Петербурга).
- Мозаики мастерской А.Д. Быстрова в интерьере станций санкт-петербургского метрополитена: проблемы техники и стиля.
- Технологические особенности восстановления витража на примере деятельности мастерских Государственного Эрмитажа (или Corpus Vitrarum во Фрайбурге).
- Испанская деревянная скульптура XVII века: эволюция техники и стиля.

- «Скрытые полихромии». Проблема восстановления раскраски средневековых статуй на примере деятельности мастерских музея Августинцев в Тулузе.
- Акриловые краски и проблема колорита в современной живописи (на примере 2 – 3 художников по выбору студента).
- Роль материала и технологии в происхождении видов декоративно-прикладного искусства.
- Изучение декоративно-прикладного искусства как средства атрибуции произведений других видов искусства.
- История изучения декоративно-прикладного искусства: коллекционирование и собирательство, формирование собраний художественно-промышленных музеев второй половины XIX века.
- Всемирная выставка в Лондоне 1851 года — ее значение для развития декоративно-прикладного искусства второй половины XIX века.
- Художественно-промышленные учебные заведения Западной Европы и России второй половины XIX – начала ХХ века.
- Лиможские эмали XII — XVI веков: эволюция стиля (на примере экспозиции Эрмитажа).
- Влияние архитектурных форм готики на прикладное искусство этого периода (на примере литургических и светских изделий из металла).

- Западноевропейская резная кость XIV — XV веков.
- Мебель Западной Европы XI — XV веков: развитие форм и изменение конструкций: материалы и виды декора.
- История открытия стекла, техники стеклоделия и применение стекла в декоративно-прикладном искусстве.
- История открытия стекла, техники стеклоделия и применение стекла в декоративно-прикладном искусстве.
- Проблема экспертизы художественного стекла в России.
- Технико-технологический анализ как средство атрибуции произведений живописи. (На примере нескольких работ по выбору студента).
- Пастельный портрет в искусстве XVIII в. Проблема техники.
- Акварель в английском пейзаже XVIII в. Проблема техники.
- История развития технологии исследований живописи: основные этапы и методологические разработки.
- Мастерская реставрации темперной живописи Государственного Русского музея. История и современность.
- Мастерская реставрации масляной живописи Государственного Русского музея.
История и современность. - Мастерская реставрации темперной живописи Государственного Эрмитажа. История и современность.
- Мастерская реставрации масляной живописи Государственного Эрмитажа. История и современность.
- Реставрационно-практическая деятельность в России в XVIII веке. Предпосылки развития.
- Европейская реставрационная практика в XVIII веке и отечественная школа реставрации.
- Реставрация станковой масляной живописи в России и Европе в XVIII веке. Сравнительный анализ.
- Современное состояние реставрационной деятельности в России: научно-теоретический и практический аспекты.
- Разрушения и дефекты произведений станковой темперной живописи и приемы их устранения.
- Методы консервации произведений станковой темперной живописи.
- История развития технологического исследования живописи. Основные этапы.
- Основные методы комплексного исследования произведений масляной живописи.
- Биологические повреждения живописи и методы их предупреждения.

- Методологические основы технологического исследования станковой живописи.
- Приемы и методы хранения произведений станковой живописи.
- Технологические исследования памятника как способ атрибуции.
- Комплексное исследование произведений искусства и его методология.
- Стилистический и технологический анализ как методы атрибуции произведений.
- Неразрушающие методы исследований и их роль в процессе реставрации.
- Исследования, требующие отбора проб, и их роль в процессе реставрации.
- Юридические аспекты в оценке антиквариата.
- Возникновение антикварного рынка в Европе. Появление подделок в искусстве.
- Живопись как объект экспертного анализа.
- Копии как самостоятельное направление живописи и принципы их отличия от авторского оригинала.
III курс
Всеобщая история искусства
- Роль цвета в египетских рельефах и росписях Древнего и Среднего царства.

- Особенности композиции ассирийских рельефов I тысячелетия до н.э.
- Проблемы воплощения образов Осириса и Исиды в искусстве Древнего Египта.
- Влияние эпоса о Гильгамеше на искусство Ближнего Востока.
- Тема охоты в искусстве Передней Азии.
- Тема войны в искусстве древнего Ближнего Востока.
- Роль ювелирных украшений в костюме Древнего Египта.
- Образ Геракла в росписях греческих чернофигурных ваз.
- Тератоморфные персонажи в древнегреческом изобразительном искусстве.
- Греческие мифы в искусстве императорского Рима.
- Животные в скульптуре Древней Греции и Рима.
- Влияние пластических искусств на эволюцию ювелирных украшений Античности.
- Художественные ткани Античного мира и их роль в формировании эстетики костюма.
- Специфика иконографической и стилистической эволюции раннехристианских мозаик Рима и Равенны.
- Особенности иконографии, композиционного решения и пластики рельефов раннехристианских саркофагов.

- Пластические особенности европейской скульптуры эпохи варварских королевств.
- Полихромный стиль в европейском искусстве VI-VIII веков.
- Иконографические и стилистические особенности англо-ирландской книжной миниатюры VII – IX веков
- Мосарабские традиции в испанской книжной миниатюре X – XII веков.
- Античная традиция и искусство Каролингской империи.
- Графический стиль «Утрехтской Псалтири» и его влияние на сложение английской школы книжной миниатюры.
- Роль монастырской культуры в формировании романского стиля.
- Проблема региональных школ в книжной миниатюре Оттоновской империи (империи Каролингов или другого периода по выбору студента).
- Тема Страшного Суда на романских и готических порталах Франции.
- Тип храма на путях паломников – особенности архитектурного решения и программа декоративного убранства.
- Тема Страстей Христовых в романской скульптуре Франции.
- Образы апостолов в романской пластике клуатров Испании и Франции.

- Образ архангела Михаила в романском искусстве Западной Европы.
- Тератологические мотивы в романской скульптуре Европы.
- Место календарных циклов в романской и готической скульптуре.
- Монументальная живопись Франции романской эпохи: проблема региональных школ.
- Стилистические и иконографические особенности итальянских бронзовых врат XI – XIV вв.
- Романская архитектура Италии в контексте формирования региональных школ.
- Иконографические и художественные особенности романской монументальной живописи Каталонии.
- Проблема зарождения готики: Аббат Сугерий и аббатство Сен-Дени.
- Витражный комплекс Сент-Шапель: иконографическое и художественное решение (или другого готического храма по выбору студента).
- Проблема синтеза искусств в архитектурном и художественном решении собора Парижской Богоматери (или другого готического храма по выбору студента).
- Проблема планировки фортификационных сооружений Италии и Франции XIII – XIV веков
- Образ Богоматери в готической скульптуре Франции.

- Проблема своеобразия региональных школ готической архитектуры одной из европейских стран (Испании, Англии, Германии и др. по выбору студента).
- Иконографическое, тематическое и художественное своеобразие испанских фронталей.
- Скульптурное решение леттнеров немецких храмов XIII – XIV веков
- Притча о мудрых и неразумных девах в немецкой готической скульптуре.
- Проблема перспективных построений франко-бургундской школы миниатюры.
- Программа, иконография и скульптурное решение рельефов церковных кафедр Италии XIII — XIV веков
- Готика в Польше: проблема региональной специфики стиля (Венгрии, Скандинавии или другого региона по выбору студента).
- Стилистические особенности станковой готической живописи Чехии.
- Значение рыцарской культуры при формировании стилистики костюма средневековой Европы.
- Религиозный мистицизм в украшениях готики.
- Светские и церковные ткани Византии. Эволюция декора и технологий изготовления.

- Художественный текстиль Индии. Традиции и современность.
- Влияние религиозных воззрений на декор и цветовую символику китайских тканей.
- Влияние традиционной японской культуры на художественный текстиль.
- Японские художественные ткани в костюме театра Ноо и Кабуки.
- Испано-мавританские и сицилийские ткани.
- Среднеазиатский художественный текстиль.
- Художественная практика итальянских боттегов и проблема синтеза искусств в контексте культуры XV в.
- Роль византийских влияний в итальянском искусстве эпохи Проторенессанса.
- Специфика образного языка сиенской школы живописи XIII – XIV веков
- Роль Джотто в формировании «новой манеры» по источникам ХIV — ХVI веков
- Проблема трансформации образного языка в итальянском искусстве XIV – XV веков.
- Роль повествовательного начала в итальянском искусстве эпохи Проторенессанса и росписи капеллы дель Арена в Падуе Джотто.
- Проблема интерпретации античного наследия в итальянском искусстве эпохи Кватроченто.

- Образ Мадонны в живописи флорентийских мастеров эпохи Кватроченто.
- Интерпретация образа Давида во флорентийской скульптуре XV века.
- Роль архитектурных мотивов в итальянской живописи XV века.
- Конный монумент в итальянском искусстве XV века.
- Сцена «Благовещения» в итальянском искусстве XV века.
- Куртуазные черты в живописи Северной Италии в контексте творчества Пизанелло (или другого мастера по выбору студента).
- Место автопортрета в живописи итальянского Возрождения.
- Тема «Тайной Вечери» в венецианской живописи XVI века.
- Концепция портрета в искусстве эпохи маньеризма.
- Античная мифология в венецианской живописи XVI века.
- Проблема колорита в живописи позднего Тициана.
- Теоретическое и художественное наследие живописцев эпохи маньеризма.
- Образ Богоматери в нидерландской живописи XV века.
- Иконография, композиция и художественное решение Гентского алтаря братьев Губерта и Яна ван Эйк.

- Тема «Оплакивания» в нидерландской живописи XV века.
- Тема «Поклонения волхвов» в творчестве Гуго ван дер Гуса.
- Своеобразие художественного и образного решения триптихов Иеронима Босха.
- Формирование жанра портрета в нидерландском искусстве XV века.
- Пейзаж в творчестве Питера Брейгеля.
- Концепция пейзажа в живописи «Дунайской школы».
- Роль полихромии в религиозной скульптуре Северного Возрождения.
- Тема «Несение Креста» в немецком искусстве ХV-ХVI веков
- Образ Мадонны в немецкой живописи XV – XVI веков
- Проблема эволюции немецкой резцовой гравюра ХV – XVI веков
- Проблемы символики и образного строя цикла «Апокалипсис» Альбрехта Дюрера.
- Стилистическая эволюция французского карандашного портрета XVI в.
- Стилистическое своеобразие испанской живописи XV – XVI веков в контексте сложения национальной традиции.
- Образы апостолов в творчестве Эль Греко.
- Специфика интерпретации образа в испанском придворном портрете XVI века.

- Тема «Благовещения» в творчестве Эль Греко: проблема эволюции.
- Роль византийского наследия и творческий метод Эль Греко.
- Николя Батай и серия шпалер «Апокалипсис»: влияние миниатюры на изобразительные и композиционные приемы.
- Брюссельские шпалеры конца XV — начала XVI веков: проблемы техники и декора.
- Творчество выдающихся художников и декоративно-прикладное искусство эпохи Возрождения (на конкретном примере по выбору студента).
- Динамика светского испанского костюма эпохи Возрождения.
- Испано-мавританская керамика XIV – XV веков.
- Итальянская майолика конца XV – XVI веков: основные художественные центры и их особенности.
- Творчество Бернара Палисси как пример развития французской керамики XVI века.
- Фаянсы Сен-Поршера как уникальное явление искусства французского Ренессанса.
- Ювелирные украшения в портретах эпохи Возрождения.
- Художественные ткани в костюме Итальянского Возрождения.
- Художественные ткани в костюме Италии XIII – XVII веков Эпоха Возрождения.

- Декорации и костюмы итальянской commedia dell’arte.
- Сцена, костюмы, реквизит и сценическая техника в театре Шекспира.
- Проблема света в живописи Микеланджело да Караваджо.
- Феномен Академии художеств и европейский академизм в XVII – XVIII веках (по выбору студента можно конкретизировать время и страну).
- Женские образы в творчестве Рубенса и Рембрандта.
- Особенности пластического и образного языка в скульптуре Л. Бернини.
- Тема Евангельских притч в творчестве Д. Фетти.
- Тема Таинств Церкви в творчестве Дж.М. Креспи.
- Пейзаж в творчестве А. Маньяско.
- Групповой портрет в голландской живописи XVII века.
- Предметный мир в живописи Вермеера Дельфтского.
- Тема карточной игры в живописи XVII века.
- Интерьер в картинах «малых голландцев».
- Проблема композиции фламандского натюрморта XVII века (или другой региональной школы по выбору студента).
- Образная концепция портрета в творчестве Диего Веласкеса.

- Эволюция образа художника в западноевропейском автопортрете XVII века.
- Интерпретация вакханалии в живописи Н.Пуссена и П.-П.Рубенса.
- Тема трапезы в живописи XVII века.
- Влияние стиля барокко на французский костюм XVII века.
- Стилистическая эволюция мужской моды периода правления Людовика XIV.
- Стиль ампир в женской моде начала XIX века.
- Влияние протестантизма на развитие голландского и немецкого костюма XVI-XVII веков.
- Тема природы в «галантных празднествах» первой половины XVIII века.
- Тема театра в живописи А.Ватто.
- Руины в европейской живописи второй половины XVIII века.
- Клод-Николя Леду: архитектор эпохи Просвещения и Французской революции.
- «Визионерская архитектура» Франции XVIII в.: Леду, Булле, Леке.
- Архитектура французских отелей эпохи рококо.
- Творчество Дж.Б. Пиранези и его роль в утверждении европейского неоклассицизма.
- Эволюция стеклоделия в Венеции: византийские влияния, формообразование, способы декорирования (XV – XVII веков).

- Значение творчества Корнелиса Флориса и Ханса Вредемана де Фриса в развитии форм и декора нидерландской мебели XVI века.
- Шпалеры Фландрии и Франции XVI века: эволюция типов композиции.
- Значение творчества Бенвенуто Челлини в формировании стиля французского Ренессанса школы Фонтенбло.
- Итальянские шелковые ткани XV – XVI веков: развитие приемов декорирования.
- Художественные ткани в костюме Франции XVII – XVIII веков — барокко и рококо.
- Градостроительные преобразования Парижа XVII – начала XIX веков
- Отто Вагнер как зодчий и теоретик архитектуры.
- Архитектура английского неопалладианства: проблема прототипов и интерпретации.
- Английские парковые ансамбли XVIII века: к проблеме взаимодействия архитектуры и природы.
- Архитектурная теория французского классицизма: основные концепции.
- Культовые постройки Фр.Борромини: к проблеме формы и пространства в архитектуре римского барокко.
- Храмы Б. Неймана: стилистические и пространственные аспекты.

- Архитектура немецких резиденций эпохи барокко.
- И.Б. Фишер фон Эрлах как архитектор и историк.
- Культовое зодчество Австрии эпохи барокко: формально-стилистческие и композиционные аспекты.
- Эволюция детского портрета XVIII – XIX веков в Западной Европе.
- Ювелирные украшения в костюме Франции барокко и рококо.
- Влияние художников-орнаменталистов на эволюцию стиля французских шелковых тканей XVII — XVIII веков.
- Французская вышивка эпохи барокко и рококо.
- Эволюция декора и технологий в западноевропейской набойке XIII – XX веков
- Мебель Франции XVII века: творчество А.Ш. Булля и Ж. Каффиери. Эволюция конструкций, форм, декора.
- Давид Ренген – выдающийся мастер художественной мебели французского классицизма.
- Английская мебель Томаса Чиппендейла в контексте эволюции стиля.
- Западноевропейский фаянс XVII – XVIII веков: Делфт, французский и английский фаянс (сравнительный анализ).
- Творчество Джозайи Веджвуда и Томаса Бентли как пример европейского классицизма в искусстве второй половины XVIII века.

- Техника и приемы декорирования западноевропейских набивных тканей XVII века.
- Мейсенская фарфоровая мануфактура: эволюция стиля.
- История Венской и Берлинской фарфоровых мануфактур XVIII века.
- Проблемы атрибуции изделий ведущих фарфоровых мануфактур Западной Европы XVIII века. Повторения серий и подделки XIX – XX веков
- Французская фарфоровая пластика XVIII — первой половины XIX веков
- Английское стекло XVII – XVIII веков: к вопросу развития декорирования.
- Богемское и силезское стекло XVII века: развитие технологий, форм и декора.
- Кружева в Западнй Европе XVII – XVIII веков: техника, развитие орнамента, художественные центры.
- Стиль «Ботаника» в европейском фарфоре середины XVIII – начала XIX веков.
- Стиль «Шинуазри» в западноевропейском декоративно-прикладном искусстве.
- Тема востока в живописи французских романтиков.
- Градостроительные преобразования Парижа XIX века: формирование образа современного города.

- Реконструкция Рингштрассе в Вене и проблема городского ансамбля XIX века.
- Образ наполеоновского солдата во французской живописи конца XVIII – начала ХIХвеков
- Архитектурная и градостроительная теория модернизма на примере наследия Ле Корбюзье.
- Высотное строительство в исторических европейских городах: постановка проблемы городского силуэта.
- Архитектурно-градостроительное развитие Лондона в XX веке и проблема исторической среды.
- Образ Парижа в живописи импрессионистов.
- Стилистические особенности эволюции формы и декора веера в XIX веке.
- Значение Ч. Ворта для развития модной индустрии.
- Проблема влияния стиля модерн на женские аксессуары начала ХХ века.
- Влияние стиля модерн на костюм конца XIX века.
- Движение «Искусства и ремесла». Художественный текстиль Уильяма Морриса.
- Значение аксессуаров в костюме денди: исторический аспект.
- «Стекло Эмиля Галле» в контексте формирования стиля.

- Отражение идей эпохи историзма в европейских ювелирных украшениях.
- Эстетика историзма в европейском художественном текстиле.
- Эволюция стиля в тканях эпохи Модерна.
- Художественный текстиль эпохи Арт-Деко.
- Кубизм в творчестве Ж. Брака: проблема соотношения теории и художественной практики.
- Отверженный человек в творчестве П.Пикассо 1900-1910-х годов.
- ДАДА и зарождение европейского акционизма.
- «Новая вещественность» в Германии: между экспрессионизмом и неоклассикой.
- Послевоенная абстракция в Европе и творчество Ив Кляйна.
- Фотореализм и творчество Хельнвайна.
- Тема города в живописи итальянских футуристов.
- Утопии в кино, изобразительном искусстве, архитектуре 1920 – 1940-х годов.
- От скульптуры к объекту: проблемы развития европейского модернизма 1920 – 1930-х годов.
- Художественный текстиль эпохи конструктивизма (школа Баухауза).
- Влияние стиля ар-деко на моду 1920 – 1930-х годов.

- Ювелирные украшения в европейском костюме эпохи Модерна.
- Основные тенденции в развитии современного зарубежного ювелирного искусства.
- Основные тенденции в развитии современного художественного текстиля.
- Западноевропейская вышивка – основные направления, техники, материалы.
- Западноевропейское кружево – основные центры изготовления, техники, материалы.
- Прет-а-порте и мода 1970-х: от ансамбля к комплекту.
- Стиль милитари в костюме ХХ века.
- Феномен японской моды.
- Экологическое направление моды XXI века.
- Этническое направление как тренд моды в XXI веке (или другого периода по выбору студента).
- Футуризм как тенденция моды в XXI веке.
- Исторические стили в моде конца ХХ – начала XXI веков.
- Кинематограф и историзм в костюме 1930-х годов.
- Футуризм в киноискусстве 1930-х годов.
- Искусство и идеология в кинематографе 1930 – 1940-х годов.
- Голливуд в контексте развития кинематографа первой половины ХХ века.

- Искусство и повседневность в киноискусстве 1950-х годов.
- Фильм притча как феномен киноискусства.
- Движение «Флуксус» и становление американского видеоарта.
- Человек в пространстве метафизической живописи Де Кирико.
- Автопортреты Фриды Калло. Психоаналитический аспект.
- Арт-хауз в современном европейском киноискусстве.
- «Флаги» Д. Джонса: между картиной и объектом. На пути к поп-арту.
- Д. Споэрри. Предметный мир «Новой реальности».
- Э. Чилида. Скульптура 1970-х: пространственный контекст.
- Эксперименты с кино и видео в 1970 – 1990-е годы.
- Ж. Тингли и Ники де Се Фаль. Скульптурные проекты 1970-х годов.
- Р. Гобер: новая антропология в искусстве 1990-х годов.
- Отражение идеологии киберпанка в современном киноискусстве.
- Киноискусство и эксперименты с техникой в культуре модернизма.
- Феномен видеоклипа в контексте медиакультуры.
- Документальное кино в пространстве современной культуры.

- Особенности развития национальных школ кино (на примере по выбору).
- Постмодернизм в современном киноискусстве (на примере творчества режиссера по выбору).
- Влияние новых технологий на развитие кинематографа конца ХХ – начала XXI веков.
- Особенности творчества кинорежиссера (по выбору студента).
- Метафизика восприятия «окультуренной природы» и язык изобразительного искусства в фильмах современных режиссеров восточного региона (на примере по выбору студента).
- Проблема категорий времени и пространства в кино и изобразительном искусстве (на конкретном примере по выбору студента).
- Постмодернизм в искусстве и проблема «цитирования классики» (на конкретном примере по выбору студента).
IV курс
История отечественного искусства
- Архитектура Успенских соборов во Владимире и Москве: проблема преемственности и взаимодействия архитектурных традиций.

- Сложение архитектурного образа ансамбля Соборной площади Московского Кремля.
- Шатровые столпообразные храмы: сложение типа, эволюция архитектурного образа.
- Византийские традиции в иконах «Ангел Златые власы» и «Владимирская Богоматерь».
- Национальные черты русской иконописи в произведениях Новгородской школы XIV века.
- Особенности московской школы иконописи и «Троица» Андрея Рублева.
- Интерпретация исторических сюжетов в иконах «Битва суздальцев с новгородцами» и «Церковь воинствующая» (на взятие Казани).
- Процесс эволюции тяблового иконостаса XII — XIV веков.
- Система обратной перспективы в древнерусской иконописи.
- Расцвет московской школы иконописи и творчество Дионисия.
- Функциональное назначение и бытование икон в России.
- Новые тенденции в иконописи XVII века и Строгановская школа.
- Иконография Богоматери в иконописи XII — XVI веков.
- Житийные иконы. Интерпретация текстов «Житий святых» в иконописи XIII – XVII веков.

- Особенности комплекса древнерусской одежды IХ – ХIII веков.
- Женский костюм эпохи Московской Руси XIV – XVII веков.
- Русское народное ткачество в национальном костюме.
- Русская набойка в традиционном крестьянском костюме.
- Традиционная русская вышивка в народном костюме Севера.
- Кружево в русском народном костюме.
- Русская художественная эмаль XII – XV веков
- Деятельность Оружейной палаты на рубеже XVII – XVIII веков.
- Зодчество «русского барокко» конца XVII века: к проблеме определения стиля.
- Зодчество «петровского барокко»: проблема прототипов и интерпретации.
- Художественный стиль интерьеров Петровского барокко.
- Русское изразцовое искусство, его связь с архитектурой. Эволюция стиля.
- Европейские источники русского палладианства XVIII века.
- Европейские архитектурные трактаты в России XVIII века.
- Проблема художественной традиции и творчество первых русских «пенсионеров» начала XVIII века.

- Влияние западноевропейских традиций на творчество русских портретистов первой половины XVIII века.
- Искусство гравюры «петровского» времени.
- Проблема «россики» в искусстве XVIII века: Россия и Европа (на конкретном примере по выбору студента).
- Класс «домашних упражнений» в академической системе жанров второй половины XVIII века.
- Иностранные художники в России XVIII века.
- Парадный и камерный портрет в русской живописи XVIII века.
- Образ Петра I в конных монументах Б.К.Б.Растрелли и М. Фальконе.
- «Елизаветинское» барокко и проблема синтеза архитектуры и живописи в искусстве оформления интерьеров.
- Русские художественно-промышленные ткани XVIII веков
- Светские ювелирные украшения в русском костюме эпохи барокко и рококо.
- Тема ведуты в русском пейзаже второй половины XVIII века (Ф. Алексеев или другой мастер по выбору студента).
- Роль А.П. Лосенко в формировании русской исторической живописи ХVIII века.

- Педагогическая система Академии художеств XVIII – ХIХ веков и проблема иерархии жанров.
- Жанр парадного и камерного портрета в творчестве Ф.С. Рокотова и Д.Г.Левицкого.
- Эпоха сентиментализма и ее отражение в творчестве В.Л. Боровиковского.
- 3начение французской мебели конца XVIII века для развития мебельного искусства России.
- Петербургская шпалерная мануфактура: история создания, проблема национального стиля.
- Дмитрий Иванович Виноградов — открыватель русского фарфора, (ок. 1720 — 1758).
- Фарфор частных заводов России XVIII — первой половины XIX веков (Гарднер, Попов, Батенин, Юсупов).
- Развитие мебельного производства в Петербурге на примере мастерских П.Гамбса, Х.Мейера, «охтенских столяров» в конце XVIII – начале XIX веков.
- Творчество Шарля Персье и Пьера Фонтена и их роль в формировании стиля «русского ампира».
- Теория классицизма и ее отражение в русской исторической живописи XVIII –первой половины ХIХ века.

- Академическая историческая живопись конца XVIII — начала ХIХ века.
- «Образцовые проекты» в русской архитектуре XVIII – XIX веков.
- Сложение типа и архитектурная эволюция отечественного доходного дома XIX – начала XX веков.
- Проблема национального стиля в русском искусстве XVIII – XIX веков.
- Становление русской живописи первой половины ХIХ века и творчество К.П.Брюллова.
- Романтизм в русской живописи в первой половине XIX века (О. Кипренский, А. Орловский).
- Романтический пейзаж в творчестве С. Щедрина.
- Новый этап становления исторической живописи и картина А.А. Иванова «Явление Христа народу».
- Жанровая живопись первой половины ХIХ века. Творчество А.Г.Венецианова и учеников его школы.
- Бытовая живопись середины ХIХ века и творчество П.А. Федотова.
- Исторический сюжет в творчестве «передвижников».
- Социально-бытовой сюжет в творчестве «передвижников».
- Особенности русской пейзажной живописи второй половины ХIХ века (на конкретном примере по выбору студента).

- Жанровые тенденции в исторической живописи В.Г. Шварца.
- Поиски новых направлений в исторической живописи второй половины ХIХвека. Творчество Н.Н. Ге, В.Г. Шварца, В.Д. Поленова.
- Трактовка образа Иисуса Христа в исторических произведениях Н.Н. Ге, В.Д. Поленова в И.Е. Репина.
- Образы и прототипы в портретной живописи И.Е.Репина.
- Новая концепция русской исторической картины конца ХIХ — начала ХХ веков и творчество В.И.Сурикова.
- Исторические полотна И.Е Репина, В.И.Сурикова, В.М. Васнецова, В.А.Серова — как отражение идейно-стилистических поисков в русской исторической живописи второй половины ХIХ — начала ХХ веков.
- В.Серов и московские художники на рубеже XIX – XX веков.
- Религиозно-эстетические идеалы конца ХIХ века и их воплощение в творчестве М. Нестерова.
- Иконография купольных росписей храма Воскресения Господня (Спас на крови).
- Типологическое многообразие портретного жанра в творчестве В.А.Серова.

- Импрессионистические тенденции в русской живописи конца ХIХ – начала ХХ века.
- Фольклорная и сказочно-былинная темы в творчестве В.М. Васнецова и М.А. Врубеля.
- Творчество М.Врубеля и пути развития русского символизма в XX веке.
- Монументальная храмовая живопись конца ХIХ века (Храм Воскресения Христова в Петербурге (Спас на крови) и Владимирский собор в Киеве).
- Образ России в творчестве Б.М. Кустодиева.
- Проблема ретроспективизма в живописи «мирискусников».
- Книжная графика К.Сомова 1900-х годов как этап в становлении искусства книги в России.
- Русский пейзаж рубежа ХIХ – ХХ веков: проблема стиля.
- Особенности «импрессионистического» мышления в творчестве К. Коровина.
- «Крестьянская тема» З. Серебряковой.
- Новые художественные объединения в русском искусстве начала XX века.
- Эпоха историзма и декоративно-прикладное искусство второй половины XIX века: на примере Императорского фарфорового и Стеклянного заводов.

- Русская художественная бронза второй половины XVIII-XIX веков: эволюция стиля.
- Русские ювелирные украшения эпохи модерна. Эволюция стиля.
- Ювелирная мастерская К.Фаберже: своеобразие экспертизы и атрибуции.
- Орнаментальная бионика в искусстве украшения тканей модерна (на примере российской текстильной промышленности).
- Эскизы декораций и костюмов А.Я. Головина к спектаклю «Гроза» Александринского театра (1916 г.): проблема стилизации.
- Сказочный персонаж в театре (костюмы к спектаклю МХТ «Синяя птица», 1909)
- Эволюция театральной афиши ХIХ — начала ХХ веков.
- Взаимодействие русской культуры и европейской моды на рубеже XIX – ХХ веков
- Стиль «итальянских палаццо» в архитектуре доходных домов Санкт-Петербурга.
- Нео-барокко и нео-рококо в архитектуре Санкт-Петербурга.
- Северный Модерн в архитектуре доходных домов Санкт-Петербурга.
- Петербургские жилые комплексы конца XIX – начала XX веков.
- Архитектурная школа Академии художеств в начале XX века.

- Зодчество эпохи модерна в отечественном архитектуроведении середины XX – начала XXI века.
- Мотивы древнерусского зодчества в русской архитектуре XIX – начала XX веков: проблема выбора и интерпретации прототипов.
- Неостили в искусстве второй трети XIX века и мебельное производство в Петербурге этого периода.
- Керамика в архитектуре русского модерна конца XIX — начала XX веков.
- Стекло как строительный и декоративный материал в архитектуре конца XIX – начала XX веков в России.
- Русская мебель последней трети XIX – начала XX веков: мастерские и мастера.
- Градостроительная эволюция Москвы в XX столетии.
- Планировочное развитие Петербурга/Ленинграда на примере генпланов советского и постсоветского периода.
- Деловое и жилое строительство рубежа XX – XXI веков в контексте исторического Петербурга.
- Отечественная неоклассическая архитектура середины XX столетия в современной историографии.
- К.Малевич и символизм.
Религиозные мотивы в ранней живописи художника. - Эскизы театральных костюмов К. Малевича в контексте творчества художника.
- «Венеры» М. Ларионова: идеи «национального» в творчестве художника начала 1910-х годов.
- Альбом литографий «Война» Н. Гончаровой и тема апокалипсиса в русском авангарде 1910-х годов.
- Литографированные книги М. Ларионова и русская футуристическая книга.
- Аналитическое искусство П.Филонова в 1910-е годов в контексте развития философских идей начала XX века.
- Башня III Интернационала В.Татлина и ее роль в развитии русского конструктивизма.
- Художественная жизнь Ленинграда в конца 1920-х — начала 1930-х годов и судьбы «левого» искусства.
- Образы нового города в ленинградской графике 1920-30-х годов.
- Советский «агитационный фарфор» 1920 годов и набивные ткани 1930-х годов (сравнительный анализ).
- Образ новой женщины в советском костюме 1920 – 1930-х годов.
- Советская монументальная скульптура 1930-50-х годов: новые сюжеты, мотивы, образы.

- Выставка в московском Манеже 1962 года: ее роль и влияние на искусство последующего времени.
- Творчество Э.Неизвестного и советская монументальная скульптура 1960-70-х годов.
- Неофициальное искусство Ленинграда 1950-60-х годов и традиции ленинградского авангарда.
- Эскиз костюма как эскиз персонажа у Н.П.Акимова.
- Сценическое решение спектакля «Буря» художником Э. Капелюшем (Театр им. Комиссаржевской, реж. А. Морфов).
- Сценография Э.Кочергина в спектаклях МДТ (на примере одного спектакля по выбору студента).
- Традиции commedia dell’arte на современной петербургской сцене.
- Театральная кукла и человек в спектаклях Р. Кудашова («Вий», «Мы», БТК).
- Кукла как произведение декоративно-прикладного искусства и театральная кукла.
- Роль маски в современном театре.
- Образы героев в творчестве А. Тарковского.
- Графика Арефьевского круга в стилевом контексте искусства 1950-70-х годов.
- Абстрактное искусство 1960-80-х годов и творчество Н.
Михнова-Войтенко. - «Новые художники» и ленинградский рок. Проблемы становления контркультуры 1970-80-х гг.
- Российская монументальная скульптура 1990-х годов: «новый план» монументальной пропаганды.
- Художественные галереи Петербурга 1990-х годов в контексте развития основных тенденций современного искусства России.
- Московский перформанс 1990-х годов: интернациональный контекст.
- Фотографии Б. Смелова: поэтика черно-белого Петербурга.
- Монументальная скульптура М. Шемякина: петербургский контекст.
- Абстрактная живопись 1990-х годов: новые тенденции и имена.
- Основные тенденции в развитии отечественного производственного ювелирного искусства в ХХ века
- Основные тенденции в развитии русского ювелирного авангарда.
- Анализ основных направлений в современном ювелирном искусстве России.
- Наследие А.Палладио в отечественной архитектуре XX – начала XXI века.
- Современное искусство Санкт-Петербурга. Проблема стиля.

IV курс
История художественной критики
- Принципы анализа художественной формы в работе Г. Вельфлина «Основные понятия истории искусства».
- Понятие стиля в концепции Г. Вельфлина.
- Концепция типологии стилей по Г. Вельфлину и современное искусствознание.
- «Классическое искусство» Г. Вельфлина: специфика искусствоведческого подхода и методологии исследования.
- «История искусства как история духа»: искусствоведческий метод М.Дворжака.
- «Иконография» и «иконология»: принципы и последовательность анализа произведения искусства по Э. Панофскому.
- Г. Зедльмайр о концепции стиля и «истории искусства как истории духа»
- Проблема интерпретации в трудах Г. Зедльмайра.
- История пропорций в искусстве в контексте стиля. Эстетическое и конструктивное значение.
- Принципы семиотического исследования произведений изобразительного искусства в трудах Ю.
М.Лотмана. - Принципы анализа живописного произведения в работах С.М. Даниэля.
- Принципы атрибуции произведений искусства в трудах отечественных исследователей (на выбор).
- Понятие композиции и принципы ее анализа в работах отечественных искусствоведов.
- Творчество и восприятие искусства в текстах античных философов и писателей
- Особенности восприятия архитектурной среды и жилища в древнеримской культуре.
- Анализ феномена Северного Возрождения в современных искусствоведческих концепциях.
- Проблема маньеризма в современном искусствознании.
- Ренессансный взгляд на античные принципы изображения и зодчества.
- Готическая архитектура. Обсуждение явления в XVI – XIX веках.
- Проблема подражания природе в теориях искусства XVI –XVIII веков.
- Европейские теоретики искусства XVII – XVIII веков о проблеме художественного образования
- Теоретики XVII – XVIII веков о специфике изобразительного искусства относительно поэзии (Н.
Пуссен, Ж.Б. Дюбо, Г.Э. Лессинг) - У.Хогарт: принципы красоты в искусстве и природе
- Д.Дидро как теоретик изобразительного искусства
- Идеалистическая интерпретация изобразительного искусства в немецком романтизме
- Европейский романтизм и зарождение исследования проблемы стиля в теории искусства
- Теоретические работы Г.Земпера: проблематика и значение для исследования стилей в искусстве
- Творчество А. Гильдебранда и основные тезисы его теории искусства
- Интерпретация отдельного произведения по Г.Зедльмайру
- Современные российские теоретики искусства и особенности их вклада в изучение отдельных проблем художественной культуры (например, Б. Бернштейн и исследование первобытного искусства)
- Методы исследования искусства в творчестве Г.Вёльфлина (на примере книги «Ренессанс и барокко»).
- Исследование произведений изобразительного искусства у З.Фрейда.
- Классики психоанализа о творчестве Леонардо да Винчи.
- Проблемы творчества и искусства в исследованиях советских психологов первой половины XX века.

- Р. Арнхейм и особенности его вклада в исследование художественного восприятия
- Роль формального анализа в отечественных исследованиях изобразительного искусства.
- Формирование искусствоведческой науки в СССР и деятельность В. Лазарева.
- У. Эко и особенности интерпретации изображения в европейской семиотической традиции.
- Принципы анализа визуальной информации в трудах Р.Барта.
- Семиотические исследования в отечественном искусствоведении XX века.
- Ю. Лотман и особенности его подхода к анализу жанров изобразительного искусства.
- Исследование общих принципов канонического искусства в работах Ю. Лотмана и других исследователей второй половины XX века.
- В. Фриче и развитие европейской традиции социологического исследования искусства.
- Социологические исследования в отечественном искусствоведении последней трети XX века.
- Исследования психологии восприятия искусства в отечественном искусствоведении последней трети XX века.

- Социологические аспекты современной художественной критики.
- Современная художественная критика и философия искусства в публицистике начала ХХI века.
- Методологические особенности современной художественной критики.
- Специфика архитектурной критики в современной публицистике.
- Современное искусство в свете художественной критики последнего десятилетия.
- Роль канона в античной культуре и текст Поликлета.
- «Картины» Филостратов и концепция художественного совершенства эпохи поздней Античности.
- Этимологическая интерпретация в средневековых текстах по архитектуре.
- Место художника и анализ его деятельности в средневековых текстах.
- Рецептурный трактат в контексте художественной практики Средних веков и эпохи Возрождения.
- Иконоборчество в Византии: исторические предпосылки, теория и практика.
- Проблема символа и современные концепции трактовки средневекового изобразительного языка.
- Научно-исследовательское и педагогическое наследие Ц.
Г. Нессельштраус. - Интерпретация Средневековой культуры в исторических исследованиях школы И.М. Гревса и его последователей.
- Исследования в области медиевистики представителей школы русского зарубежья.
- Проблема иконографии средневекового искусства в трудах Э. Маля.
- Формальный метод анализа средневекового искусства в трудах А. Фосийона.
- Методологические подходы к анализу средневекового искусства Ю. Балтрушайтиса.
- Э. Панофский об основных проблемах изучения средневекового искусства.
- Жорж Дюби и концепция средневекового искусства в исследованиях школы «Анналов».
- Концепция «Долгого Средневековья» Жак Ле Гоффа и проблемы изучения средневековых традиций.
- Основные проблемы современной искусствоведческой медиевистики.
- Аббат Сугерий и эстетика Света. Проблема сложения концепции готического храма.
- «Книга рисунков» Виллара де Оннекура и место корпораций каменщиков в средневековой городской культуре.
- Художник в системе гуманитарных ценностей эпохи Возрождения.

- Образ современного художника в трактатах эпохи Раннего Возрождения.
- Понятие «Ренессанса» в контексте исследовательской практики XVIII – XXвеков
- Методологические особенности изучения искусства эпохи Возрождения.
- Принципы иконологических исследований в контексте изучения искусства эпохи Ренессанса.
- Концепция «Ренессансов» Э. Панофского в контексте исследовательской практики середины ХХ в.
- Образ ренессансного мастера в современной науке и художественной литературе.
- Венская школа искусствознания о Ренессансе. Основные направления исследований.
- Концепция Ренессанса в исследованиях Аби Варбурга.
- Архитектурная теория и практика эпохи Кватроченто.
- Теоретические труды и художественная деятельность мастеров эпохи Кватроченто.
- Трактат Леонардо да Винчи о живописи в контексте современной художественной культуры.
- Л.Б. Альберти как теоретик в контексте архитектурной практики эпохи Кватроченто.

- Творческий путь и личность Микеланджело в контексте трактатов об искусстве XVI века.
- Пьеро Аретино и проблема формирования художественной критики в европейской традиции XVI века.
- Архитектура Италии эпохи барокко в отечественной историографии.
- «Жизнеописания» Вазари: структура и концепция сочинения.
- Галилео Галилей как художественный критик.
- Творчество Караваджо в контексте художественных споров начала XVIIвека.
- Формирование классицистической теории и ее апологеты в Италии и Франции.
- Художественная концепция У. Хогарта и его «Анализ красоты».
- Салоны XVIII века в художественной критике. Проблемы эволюции методологии анализа.
- Дени Дидро и французское искусство второй половины XVIII века.
- «Романтическая битва» в художественной критике.
- «Готический вкус» в европейской культуре ХVIII – ХIХ веков.
- Стендаль как теоретик искусства и художественный критик.
- Теофиль Готье об искусстве прошлого и современности.

- Творчество Э. Делакруа в контексте художественной критики первой половины XIX столетия.
- Шарль Бодлер о современном искусстве.
- Эмиль Золя как художественный критик.
- Художественная критика об импрессионистах.
- Французские писатели XIX века о современном искусстве.
- Движение «Искусства и ремесла» в Англии середины XIX века и роль в нем Уильяма Морриса.
- «Последний день Помпеи» К.Брюллова в контексте становления русской художественной критики 1830-40-х годов.
- Ранняя критика В.В.Стасова и проблемы становления искусства критического реализма.
- Статьи В.Стасова 1870-90-х годов и их роль в формировании новых взглядов на искусство.
- Н.Н.Пунин – критик и теоретик конструктивизма. Роль теоретических текстов в становлении и развитии искусства начала 1920-х годов.
- Художественный журнал как феномен французской культуры рубежа XIX – ХХ веков.
- Символизм в художественной критике Франции конца XIX века.

- Французская художественная критика о творчестве П. Сезанна.
- Феномен постимпрессионизма в художественной критике конца XIX века.
- Художественная критика и теория искусства о кубизме.
- Фовизм в художественной критике.
- Творчество П. Пикассо в художественной критике ХХ века.
- Тристан Тцара и художественная критика о дадаизме.
- Сюрреализм в манифестах и художественной критике.
- Художественная критика об абстракционизме
- В. Вазарели и оп-арт в художественной критике.
- Поп-арт в теории и художественной критике.
- Джордж Сигал о реализме в искусстве.
- Художественная критика о гиперреализме.
- Умберто Боччони и итальянское искусство начала ХХ века.
- Основные тенденции развития художественной критики в XX веке.
- Даниэль Бирнбаум как художественный критик.
- Современная художественная критика и история искусства: пути взаимодействия.
- Современная галерейная и выставочная деятельность и актуальная художественная критика.

- Творческие поиски Кристиана Болтански в художественной критике.
- Видеоарт и современная художественная критика.
- Инсталляция как объект современной художественной критики. Проблема методологии.
- Роберт Сторр о современной художественной жизни.
- Творчество Ричарда Серра в современной художественной критике.
- Творчество Йозефа Бойса в современной художественной критике.
Вконтакте
Google+
LiveJournal
Одноклассники
Мой мир
Интересные темы по мхк. Темы исследовательских работ и проектов по мхк
Сложно не согласиться с тем, насколько большую роль играет в истории любого периода искусство. Судите сами: на уроках истории в школе после каждой темы, посвященной изучению политической и экономической обстановки в мире в тот или иной временной промежуток, ученикам предлагается готовить доклады об искусстве данной эпохи.
Также в школьном курсе с относительно недавнего времени присутствует такой предмет, как МХК.
Это абсолютно не случайно, ведь любое произведение искусства является одним из ярчайших отражений того времени, в которое оно было создано, и позволяет взглянуть на мировую историю глазами творца, давшего этому произведению жизнь.
Определение культуры
Мировая художественная культура, или сокращенно МХК, – это вид общественной культуры, в основе которой лежит образно-творческое воспроизведение общества и людей, а также живой и неживой природы через средства, используемые профессиональным искусством и народной художественной культурой. Также это явления и процессы духовной практической деятельности, создающей, распространяющей и осваивающей материальные предметы и произведения искусства, которые обладают эстетической ценностью. Мировая художественная культура включает в себя живописное, скульптурное, архитектурное наследие и памятники а также все многообразие созданного народом и отдельными его представителями произведений.
Роль МХК как учебного предмета
В ходе изучения курса мировой художественной культуры предусмотрена как широкая интеграция, так и понимание связи культуры в первую очередь с историческими событиями любого временного отрезка, а также с социальными науками.
Как уже говорилось ранее, мировая художественная культура охватывает всю художественную деятельность, которой когда-либо занимался человек. Это литература, театр, музыка, изобразительное искусство. Изучаются все процессы, связанные как с созданием и хранением, так и с распространением, созиданием и оценкой культурного наследия. Не остаются в стороне и проблемы, связанные с обеспечением дальнейшей культурной жизни общества и подготовкой в вузах специалистов соответствующей квалификации.
Как учебный предмет МХК – это обращение ко всей художественной культуре, а не к отдельным ее видам.
Понятие культурной эпохи
Культурная эпоха, или культурная парадигма, является сложным многофакторным явлением, содержащим в себе образ как конкретного человека, живущего в конкретное время и осуществляющего свою деятельность, так и сообщества людей с одинаковым бытом, жизненным настроением и мышлением, системой ценностей.
Культурные парадигмы сменяют друг друга в результате своеобразного естественно-культурного отбора посредством взаимодействия традиционной и инновационной составляющих, которые несет в себе искусство.
МХК как учебный курс ставит перед собой целью изучение и этих процессов.
Что такое эпоха Возрождения
Одним из самых значимых периодов развития культуры является Ренессанс, или Возрождение, господство которого пришлось на XIII-XVI вв. и ознаменовало собой наступление эпохи Нового времени. Наибольшему влиянию подверглась сфера художественного творчества.
После эпохи упадка в Средние века искусство расцветает, и возрождается античная художественная мудрость. Именно в это время и в значении «возрождение» употребляется итальянское слово rinascita, позднее появляются многочисленные аналоги в европейских языках, и в том числе французский Renaissance. Все художественное творчество, в первую очередь изобразительное искусство, становится универсальным «языком», который позволяет познать тайны природы и приблизиться к ней. Мастер воспроизводит природу не условно, а стремится к максимальной натуральности, пытаясь превзойти Всевышнего. Начинается развитие привычного нам чувства прекрасного, естественнонаучное и богопознание все время находят точки соприкосновения.
В эпоху Ренессанса искусство становится и лабораторией, и храмом.
Периодизация
Возрождение делится на несколько временных отрезков. В Италии – на родине Ренессанса – были выделены несколько периодов, которые в течение долгого времени использовались во всем мире. Это Проторенессанс (1260-1320 гг.), частично входящий в период дученто (XIII в.). Кроме того, были периоды треченто (XIV в.), кватроченто (XV в.), чинквеченто (XVI в.).
Более общая периодизация делит эпоху на Раннее Возрождение (XIV-XV вв.). В это время происходит взаимодействие новых тенденций с готикой, которая творчески преобразуется. Далее идут периоды Среднего, или Высокого, и Позднего Возрождения, особое место в которых уделяется маньеризму, характеризуемого кризисом гуманистической культуры Ренессанса.
Также в таких странах, как Франция и Голландия, развивается так называемое где огромную роль играет поздняя готика. Как говорит история МХК, Возрождение нашло свое отражение в Восточной Европе: Чехии, Польше, Венгрии, а также в скандинавских странах.
Испания, Великобритания и Португалия стали странами со сложившейся в них самобытной ренессансной культурой.
Философская и религиозная составляющие Возрождения
Через размышления таких представителей философии этого периода, как Джордано Бруно, Николай Кузанский, Джованни и Парацельс, становятся актуальными в МХК темы духовного творчества, а также борьбы за право называть индивида «вторым богом» и ассоциировать человека с ним.
Актуальна, как и во все времена, проблема сознания и личности, веры в Бога и высшие силы. Имеют место как компромиссно-умеренные, так и еретические взгляды на этот вопрос.
Человек стоит перед выбором, и реформа церкви этого времени подразумевает Ренессанс не только в рамках МХК. Это также человека, пропагандируемое через выступления деятелей всех религиозных конфессий: от основоположников Реформации до иезуитов.
Главная задача эпохи. Несколько слов о гуманизме
Во главу угла в период Возрождения ставится воспитание нового человека.
Латинское слово humanitas, от которого произошло слово «гуманизм», является эквивалентом греческого слова «воспитание».
В рамках Ренессанса гуманизм призывает человека к тому, чтобы овладеть важной для того времени античной премудростью и найти путь к самопознанию и самосовершенствованию. Здесь происходит слияние всего самого лучшего, что могли предложить другие периоды, оставившие свой след в МХК. Эпоха Возрождения взяла античное наследие древности, религиозность и светский кодекс чести Средневековья, творческую энергию и человеческий ум Нового Времени, создав абсолютно новый и, казалось бы, совершенный тип мировоззрения.
Ренессанс в различных сферах художественной деятельности человека
В этот период иллюзорно-натуроподобные картины вытесняют иконы, становясь центром инновации. Активно пишутся пейзажи, бытовая живопись, портрет. Распространяется печатная гравюра на металле и дереве. Рабочие эскизы художников становятся самостоятельным видом творчества. Картинная иллюзорность присутствует и в
В архитектуре под влиянием увлеченности зодчих идеей центрического популярными становятся пропорциональные храмы, дворцы и архитектурные ансамбли, делающие акцент на земных, центрически перспективно-организованных горизонталях.
Литература Ренессанса характеризуется любовью к латинскому как языку образованных людей, соседствующему с национальными и народными языками. Популярными становятся такие жанры, как плутовской роман и городская новелла, героические поэмы и романы средневековой авантюрно-рыцарской тематики, сатира, пастораль и любовная лирика. На пике популярности драмы театры ставят спектакли с обилием городских праздников и пышных придворных феерий, становящихся порождением для красочных синтезов различных видов искусств.
В музыке происходит расцвет строгой музыкальной полифонии. Усложнение композиционных приемов, появление первых форм сонат, опер, сюит, ораторий и увертюр. Светская музыка, близкая к фольклорной, становится наравне с религиозной. Происходит отделение инструментальной музыки в отдельный вид, а вершина эпохи – создание полноценных сольных песен, опер и ораторий. На смену храму приходит оперный театр, занявший место центра музыкальной культуры.
В целом главным прорывом становится то, что некогда средневековая анонимность сменяется индивидуальным, авторским творчеством.
В связи с этим мировая художественная культура переходит на принципиально новый уровень.
Титаны Ренессанса
Не удивительно, что такое фундаментальное возрождение искусства фактически из пепла не могло состояться без тех людей, которые создавали своими творениями новую культуру. Позже их начали называть «титанами» за тот вклад, который они внесли.
Проторенессанс олицетворял Джотто, а в период кватроченто противостояли друг другу конструктивно строгий Мазаччо и задушевно-лирические работы Боттичелли и Анджелико.
Среднее, или представляли Рафаэль, Микеланджело и, конечно же, Леонардо да Винчи – художники, ставшие знаковыми на рубеже Нового времени.
Знаменитыми архитекторами Ренессанса стали Браманте, Брунеллески и Палладио. Брейгель Старший, Босх и Ван Эйк – живописцы голландского Ренессанса. Гольбейн Младший, Дюрер, Кранах Старший стали основоположниками немецкого Возрождения.
Литература этого периода помнит имена таких мастеров-«титанов», как Шекспир, Петрарка, Сервантес, Рабле, подаривших миру лирику, роман и драму, а также внесших свою лепту в формирование литературных языков своих стран.
Несомненно, эпоха Возрождения внесла свой вклад в развитие многих направлений в искусстве и дала толчок для создания новых. Неизвестно, какой была бы история мировой художественной культуры, если бы этого периода не было. Возможно, классическое искусство сегодня не вызывало бы такого восхищения, большинства направлений в литературе, музыке и живописи вообще бы не существовало. А может быть, все, с чем мы привыкли ассоциировать классическое искусство, появилось бы, но на много лет или даже столетий позднее. Каким бы ни был ход развития событий, И очевидно лишь одно: даже сегодня мы восхищаемся произведениями этой эпохи, а это лишний раз доказывает ее значимость в культурной жизни общества.
Аннотация к материалу
Презентации по МХК , которые можно прямо сейчас бесплатно скачать на все темы уроков из разделов нашего сайта, позволяют создать на уроке идеальную среду для формирований у учащихся школы ключевых компетенций по предмету, для изучения основных тенденций мировой художественной культуры, для знакомства с известными личностями, деятельность которых повлияла на формирование культуры целых эпох.
Готовые разработки учителей, наполненные иллюстративным и текстовым материалом, оказывают содействие в быстром усвоении материала старшеклассниками и учащимися среднего звена, значительно увеличивают увлечение предметом и повышают качество его усвоения на любом этапе.
Провести урок мировой художественной культуры без наглядности невозможно. Одними словами, даже используя огромное количество эпитетов или сравнений, ни одну картину или архитектурное строение описать точно не удастся. Демонстрировать маленькие картинки перед классом не всегда практично и эстетично, водить детей по музеям нет возможности у большинства учителей. Зато у каждого уже сегодня появилась великолепная возможность: скачать презентацию по МХК бесплатно и на примерах искусства познакомить детей с духовным наследием, которое формировалось на протяжении нескольких веков и бережно хранилось нашим народом. Увидев воочию репродукцию шедевра, относящегося к средним векам или эпохе Возрождения, услышав на уроке музыкальное произведение или отрывок из него, учащиеся начинают по-новому смотреть на творения великих художников, архитекторов, композиторов и по-другому свидеть их творчество, открывая для себя новые имена и замечательные работы.
Многие презентации на тему МХК выполнены учителями, некоторые работы представлены учащимися, которые изучили тему и создали свою работу для защиты проекта. Каждое мультимедийное пособие – это маленькое виртуальное путешествие в отдельный музей или в страну, где жил великий творец. Всматриваясь в слайды готовой презентации по МХК, которые можно скачать к урокам бесплатно, учащиеся не просто знакомятся с Лувром или Русским музеем. Школьники делают свои выводы, совершают гениальные открытия и становятся богатыми духовно, получая знания.
Цифровые технологии пришли в наш мир. Они прочно обосновались в образовании, поэтому пусть у каждого педагога будет возможность в одном месте скачать презентации для уроков мировой художественной культуры и показать их на уроках учащимся 10 – 11 классов. Иногда темы этих работ могут быть созвучными с материалом, изучаемом на истории, изо, поэтому интерактивные пособия могут иметь и более широкое использование в работе школьного учителя.
Презентации по мировой художественной культуре могут быть полезными ученикам, которые самостоятельно готовят тему урока дома. Не менее интересно посмотреть любую из работ на досуге тем, кто интересуется культурой, и открыть для себя поразительный мир художественных образов и интересных людей.
Каждый учитель стремится быть современным. Вам хочется привить учащимся любовь к своему предмету? Готовые презентации по МХК для уроков в 10 – 11 классе позволят это сделать. Скачивайте их в свою медиатеку и пользуйтесь на открытых и обычных уроках.
МХК – 8 класс
Срочно нужны презентации по МХК для 8 класса? Перед вами новый раздел на портале Классные-часы.ру, где все готовые работы, выполненные педагогами и учащимися школы, можно скачать бесплатно. Урок превратится в настоящее путешествие, на котором можно не только говорить, но и видеть, рассуждать, обсуждать, сравнивать и делать выводы. Школьники на таких…
МХК – 9 класс
Презентации по МХК в 9 классе нужны каждому педагогу, который будет преподавать данный предмет.
Без этого наглядного материала невозможно раскрыть суть сложных понятий, не удастся представить роскошь и красоту современной культуры, своеобразие искусства древности, мир творчества отдельных авторов. В школах появились компьютеры. Они сегодня уже ни у кого не вызывают…
МХК – 10 класс
Презентации по МХК в 10 классе – это уникальные наглядные пособия, которые позволят учителю познакомить на уроке школьников с любым произведением искусства и любым художником, композитором, скульптором, архитектором, который является его автором. Красочные слайды с картинками, которые сопровождают рассказы педагога, помогают сделать учебное занятие интересным. Это то пособие, которое у…
МХК – 11 класс
Презентации по МХК в 11 классе позволяют интенсифицировать учебный процесс и вызвать интерес к культуре своей страны и художественным творениям с мировыми именами. Оптимальной наглядностью для уроков мировой художественной культуры стали мультимедийные ресурсы, которые обычно выполнены в программе Power Point.
Использование таких пособий позволяет каждое учебное занятие наполнить новым смыслом….
В данный раздел включены темы проектов по МХК (мировой художественной культуре), не вошедшие в списки тем для 7, 8, 9, 10 и 11 классов.
На странице предлагается выбрать интересные темы исследовательских работ по МХК , в которых рассматривается архитектура, живопись и скульптура Древнего Востока, Египта, Европы и России.
Мы распределили темы исследовательских работ по мировой художественной культуре по классам, ниже можно перейти и просмотреть темы по МХК для 7-11 классов .
Также предлагаются темы исследовательских работ по культуре на знакомство с музеями различных стран мира.
Среди тем проектных работ по МХК можно выбрать интересную тему проекта для учащихся любого класса школы. Темы охватывают культуру практически всех известных цивилизаций мира.
Темы исследовательских работ по МХК (общие)
Интересные темы проектов по МХК для учащихся школ:
Арканджело Корелли.
Архитектура Древнего Египта.
Архитектурные памятники города, в котором я живу.
Архитектурный модерн одного из городов России.
Библейские сюжеты и образы в творчестве Эль Греко (Рембрандта и др.)
Боевые воинские искусства
Бытовой жанр в западноевропейской и русской живописи.
В. А. Серов «Девочка с персиками»
Венецианская маска.
Влияние африканской скульптуры на творчество П.
Пикассо.Влияние венецианских масок на образы современной моды.
Влияние Византии на формирование культуры и искусства Киевской Руси
Волшебное искусство амигуруми.
Город-музей Санкт-Петербург и его пригороды.
Готическое искусство.
Греческий театр.
Декор положения человека в обществе. Греческая вазопись.
Древнерусская иконопись
Египетский стиль в современном интерьере.
Живопись С. Дали и театр абсурда.
Живопись эпохи “передвижников”.
Жизнь Иисуса в произведениях искусства.
Идеал красоты в разные эпохи
Из истории французского костюма.
Импрессионизм. Огюст Ренуар
Импрессионистические приемы в творчестве К. Коровина (В. Серова).
Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла.
Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла.
Искусство доколумбовой Америки.
Искусство Западной Европы XVII века. (Эпоха барокко).
Темы проектов по МХК (продолжение)
Интересные темы исследовательских работ по МХК для учащихся:
Йозеф Ланнер,основатель венского вальса.
Комната моей мечты.
Костюм русских крестьян Тверской губернии XIX – начала XX века
Культура античности
Культура восточного танца
Культура и быт народов Кубани XVII – XVIII в.
Культура и искусство Византии
Культура и искусство эпохи Просвещения.
Майолика эпохи Возрождения
Может ли искусство быть оружием
Музеи Европы
Музеи мира. История становления музея, принципы, по которым сложились национальные коллекции.
Музеи России.
Музеи Украины.
Музей в современной социокультурной ситуации города.
Образ Клеопатры в кинематографе.
Образ кошки в русской культуре.
Образ Петра I в скульптурах Б.К. Растрелли и Э. Фальконе.
Образ солнца в народном искусстве.
Образы Мадонн в творчестве Леонардо да Винчи (Рафаэля).
Особенности русского духовного идеала в творчестве М. Нестерова.
Отражение образов первобытного искусства в творчестве П. Гогена.
Пирамиды в современной архитектуре.
Поиски фовистов и особенности их образного языка.
Преломление иконописных принципов в живописи Эль Греко.
Природа и человек в изобразительном искусстве романтизма (на примере творчества К. Д. Фридриха).
Проблема выбора жизненного пути в произведениях А. Иванова «Явление Христа народу» и И. Крамского «Христос в пустыне».
Прогулка по Версалю.
Противопоставление естественного и искусственного как основной мотив творчества К. Сомова.
Психологизм скульптурных портретов А.С. Голубкиной.
Роль Тулуз-Лотрека в развитии искусства плаката.
Романское искусство
Рыцарство
Своеобразие жанра картины-элегии в творчестве В. Борисова-Мусатова.
Своеобразие стилистической манеры Ф. Рокотова.
Символика натюрморта в голландской живописи XVII века.
Символика украшений Древнего Египта. Связь символики с мировоззрением египтян.
Символические образы в творчестве Врубеля.
Скульптура эпохи Возрождения: Донателло, Микеланджело.
Скульптурное изображение человека в искусстве Древнего Египта, в античном искусстве, в скульптуре Средневековья.
Скульптурное убранство готических соборов.
Славянская мифология “Русская нечисть”
Славянская мифология “Священные птицы”
Советская и американская культура 20-х годов XX века.
Тайна красоты в русских женских портретах XIX века.
Танец богини Гуань
Танцы эпохи барокко в музыке композитора начала XVII века Андреа Фальконьери.
Традиции древнерусского искусства в архитектуре петровского времени.
Художественные открытия «малых голландцев».
Черты романтизма в творчестве прерафаэлитов.
Экзотика Востока в произведениях Делакруа.
Экскурсия по Собору Святой Софии в Константинополе.
https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Боги Древнего Египта
Бог Амон Амон (“сокрытый”, “потаенный”), в египетской мифологии бог солнца. Священное животное Амона – баран и гусь (оба – символы мудрости). Бога изображали в виде человека (иногда с головой барана), со скипетром и в короне, с двумя высокими перьями и солнечным диском.
Культ Амона зародился в Фивах, а затем распространился по всему Египту. Жена Амона, богиня неба Мут, и сын, бог луны Хонсу, составляли вместе с ним фиванскую триаду. Во времена Среднего царства Амон стал именоваться Амоном-Ра, поскольку культы двух божеств соединились, приобретя государственный характер.
Бог Анубис Анубис, в египетской мифологии бог – покровитель мертвых, сын бога растительности Осириса и Нефтиды, сестры Исиды. Новорожденного Анубиса Нефтида прятала от своего супруга Сета в болотах дельты Нила. Богиня-мать Исида нашла юного бога и воспитала его.
Позднее, когда Сет убил Осириса, Анубис, организуя погребение умершего бога, завернул его тело в ткани, пропитанные особым составом, сделав таким образом первую мумию. Поэтому Анубиса считают создателем погребальных обрядов и называют богом бальзамирования.
Анубис также помогал судить умерших и сопровождал праведных к трону Осириса. Анубиса изображали в виде шакала или дикой собаки Саб черного цвета (или человека с головой шакала или собаки).
Бог Гор Гор, Хор (“высота”, “небо”), в египетской мифологии бог неба и солнца в облике сокола, человека с головой сокола или крылатого солнца, сын богини плодородия Исиды и Осириса, бога производительных сил. Его символ – солнечный диск с распростертыми крыльями.
Первоначально бог-сокол почитался как хищный бог охоты, когтями впивающийся в добычу. Согласно мифу, Исида зачала Гора от мертвого Осириса, коварно убитого грозным богом пустыни Сетом, его братом.
Удалившись в глубь болотистой дельты Нила, Исида родила и воспитала сына, который возмужав, в споре с Сетом добивается признания себя единственным наследником Осириса. В битве с Сетом, убийцей своего отца, Гор сначала терпит поражение – Сет вырвал у него глаз, чудесное Око, однако затем Гор одолел Сета и лишил его мужского начала. В знак подчинения он положил Сету на голову сандалию Осириса. Свое чудесное Око Гор дал проглотить отцу, и тот ожил. Воскресший Осирис передал свой трон в Египте Гору, а сам стал царем загробного мира.
Бог Сет Сет, в египетской мифологии бог пустыни, т. е. “чужеземных стран”, олицетворение злого начала, брат и убийца Осириса, один из четырех детей бога земли Геба и Нут, богини неба. Священными животными Сета считались свинья (“отвращение для богов”), антилопа, жираф, а главным был осел. Египтяне представляли его себе человеком с тонким длинным туловищем и ослиной головой.
Бог Тот Тот, Джехути, в египетской мифологии бог луны, мудрости, счета и письма, покровитель наук, писцов, священных книг, создатель календаря. Женой Тота считалась богиня истины и порядка Маат. Священным животным Тота был ибис, и поэтому бога часто изображали в виде человека с головой ибиса.
Тот присутствовал на суде Осириса и записывал результаты взвешивания души покойника. Поскольку Тот участвовал в оправдании Осириса и давал приказ о его бальзамировании, то и принимал участие в погребальном ритуале всякого покойного египтянина и вел его в царство мертвых.
Суд Осириса
Бог Осирис Осирис, в египетской мифологии бог производительных сил природы, владыка загробного мира, судья в царстве мертвых.
Осирис был старшим сыном бога земли Геба и богини неба Нут, братом и мужем Исиды. Он царствовал на земле после богов Pa, Шу и Геба и научил египтян земледелению, виноградарству и виноделию, добыче и обработке медной и золотой руды, врачебному искусству, строительству городов, учредил культ богов.
Осирис – бог ежегодно умирающей и возрождающейся природы, позднее бог загробного мира и судья умерших; изображался в виде человеческой мумии в короне, обрамленной перьями, бородой, в согнутых руках скипетр и плеть.
Сет, его брат, злобный бог пустыни, решил погубить Осириса и изготовил саркофаг по мерке старшего брата. Устроив пир, он пригласил Осириса и объявил, что саркофаг будет подарен тому, кому придется впору. Когда Осирис лег в capкофаг, заговорщики захлопнули крышку, залили ее свинцом и бросили в воды Нила. Осирис лег в саркофаг.
Верная супруга Осириса, Исида, нашла тело мужа, извлекла чудесным образом скрытую в нем жизненную силу и зачала от мертвого Осириса сына, названного Гором.
Когда Гор вырос, он отомстил Сету. Свое волшебное Око, вырванное Сетом в начале битвы, Гор дал проглотить мертвому отцу. Осирис ожил, но не захотел вернуться на землю, а, оставив трон Гору, стал царствовать и вершить суд в загробном мире. Анубис совершает погребальный обряд над телом Осириса
Часто Осириса изображали человеком с зеленой кожей, сидящим среди деревьев, или с виноградной лозой, обвивающей его фигуру. Считалось, что, подобно всему растительному миру, Осирис ежегодно умирает и возрождается к новой жизни, но оплодотворяющая жизненная сила в нем сохраняется даже в мертвом. Осирис с головой барана
Богиня Исида Исида (Изида) в египетской мифологии богиня плодородия, воды и ветра, символ женственности и супружеском верности, богиня мореплавания, дочь Геба и Нут, сестра и супруга Осириса. Исида помогала Осирису цивилизовать Египет и обучила женщин жать, прясть и ткать, лечить болезни и учредила институт брака.
По одной из версий, Исида собрала тело и возродила Осириса к жизни, используя свою целительную силу, и зачала от него бога неба и солнца Гора.
Исида была настолько популярна в Египте, что со временем приобрела черты других богинь.
Богиня Сехмет Сехмет (“могучая”), в египетской мифологии богиня войны и палящего солнца, дочь Ра, жена Птаха, мать бога растительности Нефертума. Священное животное Сехмет – львица. Богиню изображали в виде женщины с головой львицы и почитали во всем Египте.
Обладая магической силой, Сехмет могла убить человека или напустить на него болезнь; гнев богини приносил мор и эпидемии. Вместе с тем Сехмет – богиня-целительница, которая покровительствовала врачам, считавшимися ее жрецами.
Бог Птах Птах, в египетской мифологии бог-творец, покровитель искусств и ремесел, особо почитаемый в Мемфисе. Птах создал первых восемь богов (своих ипостасей – Птахов), мир и все в нем существующее (животных, растения, людей, города, храмы, ремесла, искусства и т. д.) “языком и сердцем”. Задумав творение в своем сердце, он выражал свои мысли словами. Птах изображался в виде мумии с открытой головой, с жезлом, стоящем на иероглифе, означающем правду.
Птах и Муза
Нут и Геб Богиня неба и и бог земли.
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Реконструкция Акрополя
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Проверочная работа «Народные промыслы России»
1. Назови промысел Филимоновская игрушка – свистулька
2. Назови промысел Богородская резная игрушка
3. Назови промысел Павлово – посадский платок
4. Продолжи фразу: Оренбургский… Вологодское… Дымковская… Жостовский… Хохломская Золотая… Со своим … в Тулу не ездят.
пуховый платок кружево игрушка поднос посуда хохлома самоваром
5. Вид деятельности Гончарная деятельность
6. Убери лишнее: Пряха Кудель Кружево Коклюшки Нитки Ножницы Булавки
7. Назови промысел Дымковская игрушка
8. Податливые в обработке материалы: Глина Пластилин Дерево Камень Металл Воск Гипс
9. Назови промысел Гжель
10. Назови промысел Хохлома
11. Убери лишнее: работа, талант, завод, глина, инструмент, рабочий, мастер, изделие, сноровка, Игрушка, промысел. ярмарка,
12. На каких основных ярмарках России торговали изделиями народных промыслов? Ирбитская Сергиево-Посадская Нижегородская Вятская Сибирская Московская Красноярская
13. Назови промысел Жостово
14. Подумай и дополни. Ремесленник работал один или со своей семьёй? Много ли продукции он мог произвести? Что предпринимали для успешной деятельности: Объединялись Скрывали секреты Ругали сь
15. Вид изделия Каслинское литьё
16. О чём речь? Удивляя, прорастая, Как-то празднично жива, Молодая, непростая, Черно-красная трава, Листья реют, не редея От дыхания зимы, Входим в царство Берендея, В мир волшебной… ХОХЛОМЫ.
19. В каком городке появился этот народный промысел? Гжель, Скопин, Дымково, Хохлома, Городец, Холуй.
18. К какому виду ДПИ относятся народные промыслы? Гжель, Скопин, Дымково, Хохлома, Городец, Гусь-Хрустальный.
18. К какому виду ДПИ относятся народные промыслы? Гжель, Скопин, Дымково, Хохлома, Городец, Гусь-Хрустальный. КЕРАМИКА РОСПИСЬ ПО ДЕРЕВУ СТЕКЛОДЕЛИЕ
17. В каком стиле выполнена аэрография? ХОХЛОМА
20. Где Федоскино, а где Палех? 2 1 Федоскино Палех
21. Что вы знаете о подносном промысле на Урале?
22. Назови любой народный промысел, не прозвучавший в проверочной работе. Удачи!
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Культура Киевской Руси
Первый расцвет древнерусского искусства связан с эпохой Киевской Руси, которая стала преемницей византийских традиций.
Каковы основные особенности культуры Древней Руси, какой промежуток времени занимает этот период? Перечислите языческих богов древних славян. Что такое «капище»? С какими событиями связано формирование государства на Руси? Расскажите о первых князьях Древней Руси.
До принятия православия языческая Русь поклонялась множеству богов. Крещение Руси в 988г. Дало мощный толчок развитию художественной культуры.
Вопросы к домашнему заданию «Принятие христианства на Руси»: Назовите причины, по которым Русь принимает православное (византийское) христианство. Каково значение принятия христианства для развития русской культуры. Как происходил процесс принятия христианства народом.
купол барабан закомара хоры апсида столб Боковой неф Боковой неф Центральный неф Устройство крестово – купольного храма.
Одним из самых старых каменных сооружений Киева была Десятинная церковь, возведенная в 989 – 996гг. В честь пресвятой Богородицы. Реконструкция
Киевская София Самым древним из дошедших до нас архитектурных сооружений является Софийский собор (возведен между 1017 – 1037гг.
) Строили этот храм в период правления Ярослава Мудрого с помощью греческих мастеров.
Собор был выложен из красного кирпича, чередующегося с розовой цемянкой.
Многоглавие составляет отличительный признак Софийского собора. Один большой и двенадцать более мелких куполов символизируют Христа и его двенадцать учеников.
Обилие пролетов и арок различного характера составляет существенную особенность помещений Софийского собора.
Пролеты и арки как бы «рифмуются» друг с другом, растут, ширятся и завершаются в обширном подкупольном пространстве огромной, обрамляющей алтарь триумфальной аркой.
Внутри здания купол воспринимался не как наибольший объем, а как наивысшее пространство, как главный источник света.
Внутри собора, высоко в центре под самым куполом, изображен Христос Вседержитель
Грандиозная фигура Богоматери (молящейся), вознесшей руки к своему Божественному сыну в молитве за род людской находится в апсиде.
Евхаристия
Над алтарем, в качестве прообраза происходящей в храме литургии изображено, как апостолы с протянутыми руками подходят к алтарю; Христос подает им вино и хлеб.
Главные изображения Софийского собора выполнены мозаикой и сосредоточены в центральной, самой парадной и светлой части храма.
Мозаики, изображающие отцов церкви, отличаются исключительной тонкостью красочных оттенков. Лучезарные краски вносят нечто светлое в эти строгие образы.
Христос Богоматерь
Григорий Чудотворец Григорий Нисский
Архангел
Благовещение
Вручение Марии пурпура для храмовой завесы
Единоборство Иакова с архангелом Михаилом.
В росписи храма наряду со священными лицами и событиями нашел себе место и тот реальный мир, который окружал человека. Семья Ярослава Мудрого
Император и придворные.
Проверь себя: 1.Назовите год принятия христианства на Руси. 2.В период правления какого князя построили данное сооружение?
3 Назовите количество куполов собора Святой Софии и что они символизируют.
Как называются данные изображения и где они находятся? 4. 5.
6 В какой технике выполнены главные изображения Софийского собора и где они сосредоточены? 7 Укажите название фрески.
Использованные ресурсы: Е.П. Львова, Н.Н. Фомина «Мировая художественная культура. От зарождения до XVII века» Очерки истории. – М.: Питер, 2007г. Л. Любимов «Искусство Древнего Мира» – М.: Просвещение, 1980г. Н.Н. Куцман «Элективный курс Культура Древнего Мира». – Волгоград «Корифей», 2001г. Ю.Е. Галушкина «Мировая Художественная Культура». – Волгоград: Учитель, 2007г. Журнал «Искусство» №7 1993г. Т.Г. Грушевская «Словарь по МХК» – Москва: «Академия», 2001г. А.И. Немировский. «Книга для чтения по истории Древнего мира», 2000г. ЦОР «Мировая художественная культура 10-11 классы» ЗАО «Инфостудия Экон». ЦОР «Культурология» ЗАО «Новый диск». ЦОР «МХК от зарождения до XVII века» Издательский дом «Питер».
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.
google.com
Подписи к слайдам:
Экскурсия по Афинскому Акрополю
Афинский Акрополь (V в. до н.э.) Акрополь – верхний город Афинский Акрополь стоял на высокой отвесной скале, возвышающейся на 150 м. над уровнем моря. Он является композиционным центром города, раскинувшегося у его подножия Его создателями были зодчие, работавшие под руководством скульптора Фидия. Фидий посвятил Акрополю 16 лет своей жизни. Здесь в полной мере развернулись его творческие и организаторские способности, а талант скульптора достиг зрелости
Перикл Расцвет главного центра афинской культуры – Акрополя связан с Периклом, который правил в это время в Афинах Это был высокообразованный человек, общепризнанный вождь афинской демократии Перикл объединил вокруг себя лучшие умы Эллады: его друзьями были философ Анаксагор, художник Поликлет и скульптор Фидий
Праздник Великих Панафиней Композиционный замысел ансамбля Акрополя связан с Панафинейскими торжествами и шествием на Акрополь афинян В последний день Великих Панафиней, праздновавшихся один раз в 4 года, торжественная процессия из граждан города подносила Афине священное покрывало (пеплос), сотканное руками афинских девушек.
Этот дар был знаком воскресения богини Афины Праздник сопровождался конными и гимнастическими соревнованиями, состязаниями певцов и музыкантов.
Реконструкция Акрополя
Пропилеи Пропилеи – это торжественный, парадный вход Построил его архитектор Мнесикл в 437-432 г до н.э. Представляют собой два дорических портика, один из которых обращён к городу, а другой- к вершине Акрополя Слева к пропилеям примыкала пинакотека – картинная галерея, в которой помещались картины, мемориальные мраморные плиты и посвящения к богам
Храм Ники Аптерос Справа от Пропилей находился крошечный, изящный, лёгкий храм Ники Аптерос (бескрылой) – богини Победы Он сооружён Калликратом в 427-424 г до н.э. Внутри храма находилась бескрылая статуя богини. Известна легенда, согласно которой эта богиня принесла победу грекам над персами, а потом жителям города не хотелось с ней расставаться. Изобразив её бескрылой, они посчитали, что богиня уже никогда не сможет покинуть их город
Статуя Афины Промахос (воительницы) Пройдя Пропилеи, попадаем на вершину выровняной скалы, превращённой в площадь В центре площади возвышалась огромная 17-метровая бронзовая статуя Афины Промахос, покровительствующей Афинам и греческому народу.
Суровая и грозная богиня правой рукой опирается на копьё, а левой держала щит. Эта статуя была хорошо видна со всех сторон города, и даже с моря Ныне площадь пуста, т.к. статую уничтожили в 13 в. суеверные рыцари-крестоносцы
Парфенон В основе композиции Акрополя лежит принцип ассиметрии, принцип свободной панорамы. Поэтому статую Афины поместили левее главной оси Припилей, а справа сместили знаменитый Парфенон Храм Парфенон посвящён Афине Парфенос (деве) Построен архитекторами Иктином и Калликратом Построен из золотисто-розового пентеллийского мрамора
По своему плану Парфенон это дорический периптер – 8х17 колонн высотой 10.5 м. Храм гармоничен, благодаря объединению в нём свойств двух ордеров – дорического и ионического Наружные колонны были дорического ордера, стены собственно храмоцеллы венчал непрерывный ионический фриз
Внутри здание разделено на две равные части. В заподном крыле хранилась казна Афинского морского союза, а в восточной части на высоком постаменте стаяла знаменитая статуя Афины Парфенос Афина Парфенос последняя статуя работы Фидия.
Работал он над ней 10 лет Высота статуи 12 метров. Она имела деревянную основу, покрытую золотом и слоновой костью На голове Афины был шлем с изображением сфинкса и крылатых коней, на груди – эгида с маской Медузы Гаргоны. В правой руке держала двухметровую богиню Нику, а левой – щит. На щите с наружной стороны была изображена битва греков с амазонками. У ног Афины сова – символ мудрости, а слева змей, олицетворяющий Эрехфея – древнейшее божество Аттики. Величественно ниспадающие складки её одежды напоминали желобки стройных колонн – каннелюры В 5 в. н.э. статую Афины увёз в Константинополь один византийский император, и там спустя 100 лет она погибла при пожаре
Снаружи Парфенон украшали сцены жестоких сражений (из мифологических сюжетов) Внутри рельефный фриз Парфенона огибал всё здание. На мраморной ленте длинной 160 метров и высотой 1 метр изображалось торжественное шествие жителей Афин в день Великих Панафиней По гармоничности, сплавленности форм и красоте ритма он не имел равных в мировом искусстве.
Эрехтейон Эрехтейон – небольшой ионический храм, созданный в 421-405 г. до н.э. Храм посвящён богине Афине и мифическому царю Эрехтею и названый в его честь По легенде именно здесь состоялся спор между Афиной и Посейдоном за право владеть Аттикой Композиция храма очень сложна. Он выстроен на неровной площадке скалистого склона, имеет три совершенно различных по размеру и форме портика
С какой бы стороны мы не подходили к этому храму, отовсюду он встречает нас новой, неожиданной композицией фасада, ассиметрией углов В одном из портиков роль колонн выполняют коры – фигуры девушек Статуи кариатид органично сочетаются с архитектурой. Они выполняют конструктивную роль, заменяя колонны, и вместе с тем замечательно смотрятся на фоне мраморной стены храма.
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Куляшова И.
П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск КУЛЬТУРА РОССИИ XVI век
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск ОСОБЕННОСТИ РУССКОЙ КУЛЬТУРЫ XVI в. прекратили свое существование некогда могущественные культурные центры и школы. Это стало результатом завершившегося процесса складывания единого государства. Москва, став общерусским центром культуры, собрала лучших мастеров со всех земель Религиозное мировоззрение продолжало оставаться единственным, а потому определяло направление духовной жизни общества в XVI столетии. В XVI в. формировалась общенациональная культура, складывавшаяся на базе тех традиций, которые развивались и совершенствовались в традиционных центрах, сохранивших самобытность, характерную для каждой местности.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск ПИСЬМЕННОСТЬ И КНИГОПЕЧАТАНИЕ. Основной материал для письма – бумага. Привозили ее из Италии, Франции, Германских государств, Польши. Центры книгописания – монастыри. Появились письменные документы.
Продолжается летописание.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск 1563 г –первая типография в Москве.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск Первопечатник в России – Иван Фёдоров. 1564 – начало книгопечатания на Руси. Помощник – Пётр Мстиславец. Первая печатная книга, вышедшая в России,- «Апостол» (1564). 1565 г –«Часослов» – сборник ежедневных молитв. Русский букварь был напечатан в 1574 г в Литве. Всего в XVI в было издано 20 книг.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск Литература. летописи «Лицевой летописный свод» (Никоновская летопись). хронографы исторические повести: « Казанское взятие», «О хождении Стефана Батория на град Псков» публицистика: – в посланиях игумена Филофея великому князю Василию III был окончательно сформулирован тезис «Москва – третий Рим» . – Иван Пересветов: идеал государственного устройства – сильная самодержавная власть, опирающаяся на дворянство. князь Андрей Курбский: выступал за ограничение власти царя (вёл переписку с Иваном Грозным).
Священник Ермолай: выступал за установление твёрдых норм крестьянских повинностей. Феодосий Косой: высказывался о равенстве всех людей.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск «ДОМОСТРОЙ» автор священник Сильвестр. середина XVI в: Свод житейских правил и наставлений на основе патриархальных порядков с беспрекословным подчинением главе семьи. . «МИНЕИ ЧЕТЬИ» (греч – ежедневные чтения) – собрание жизнеописаний отцов церкви, житий святых для ежедневного чтения. Составлено под руководством митрополита Макария в 30-40-е гг. XVI в., включает 12 томов, каждый из которых соответствует определенно му месяцу и разбит по дням. «Минеи Четьи» имеют 27 тыс. страниц рукописного текста, украшенных орнаментами.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск АРХИТЕКТУРА. Завершение строительства ансамбля Московского Кремля: В его создании приняли участие не только лучшие отечественные, но и итальянские мастера: Пьетро Антонио Солари, Аристотель Фиораванти, Марк Фрязин (Руффо), Алевиз Новый.
В это время сложился архитектурный ансамбль Соборной площади
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск Архангельский собор 1505-1508 был до начала XVIII в. усыпальницей московских князей и царей, архитектор Алевиз Новый Здесь покоятся великие князья Иван Калита, Дмитрий Донской, Иван III, Иван Грозный, цари Михаил и Алексей Романовы. В раках хранятся мощи святых – князя Михаила Черниговского и святого царевича Дмитрия, младшего сына Ивана Грозного, убитого в Угличе.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск колокольня Ивана Великого 1505-1508 гг Архитектор Бон Фрязин. Высокий стройный столп из двух поставленных один на один восьмигранников (походила на русские сторожевые башни). 1624 – Филаретовская пристройка арх. Бажен Огурцов. 1532 – звонница для тяжёлых колоколов. Арх. Петрок Малый.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск в XVI появился в шатровый стиль. Храмы венчались шатром. Шатёр – завершение центрических сооружений (колоколен, башен, храмов, крылец, ворот) в виде четырёхгранной пирамиды либо конуса.
Церковь Вознесения в селе Коломенском. Построена в 1532 г., в честь рождения наследника Василия III – будущего царя Ивана Грозного. Высота около 62 м с крестом Здание выстроено из кирпича, почти все архитектурные детали выполнены из белого камня. Шатер выложен из кирпича, с незначительным отступом каждого последующего ряда по отношению к предыдущему. «… Бе же та велми чюдна высоьою и светлостью, такова не бывала прежде того на Руси», – писал летописец.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск Храм Василия Блаженного. (Покровский собор). 1555-1561. . зодчие Барма и Постник построен в честь взятия русскими войсками Казани. Сначала собор был окрашен в белый цвет, и только в XVII в получил пёструю окраску. Соединение переходами, галереями девяти различных столпообразных храмов символизировало объединение земель и княжеств в единое русское государство.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск Смоленский Кремль конец XVI в архитектор Фёдор Конь.
. «ожерелье земли русской»
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск ЖИВОПИСЬ. Иконопись: Икона-картина «Церковь воинствующая» Размер 4 метра. Цель: увековечить в искусстве покорение Казанского ханства. книжная миниатюра: Государев Совет миниатюра XVI века.
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск ЖИВОПИСЬ. Фресковая роспись фрески Благовещенского собора Московского кремля, выполненные артелью художников во главе с Феодосием. Страшный Суд – фреска Благовещенского собора
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск ЖИВОПИСЬ. Фресковая роспись Благовещенский собор, Фреска “Троица
Куляшова И.П. учитель истории МОУ-СОШ №3 г. Красноуфимск памятник русского меднолитейного дела: Царь-пушка – 1594 г. мастер: Андрей Чохов самая большая пушка в мире. вес – 40 тонн, калибр пушки -89 см, диаметр ствола – 120 см, длина пушки – 5,5 метра. Это гигантское оружие могло стрелять каменными ядрами весом более 800 килограмм. Андрей Чохов, называл её “пушкой”, в старину это орудие часто называли “Дробовиком российским”, потому что стрелять оно должно было “дробом” (картечью).
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Культура России XVIII века
“Век разума и просвещения” – так говорили о своем времени великие мыслители XVIII столетия, провозвестники новых революционных идей. Введение
Интенсивный рост русской культуры в XVIII веке в огромной мере был обусловлен крупными преобразованиями во всех областях жизни русского общества, осуществленными в эпоху Петра I. Политические и культурные достижения петровской эпохи содействовали укреплению в народе чувства национальной гордости, сознания величия и мощи Русского государства. Петровские реформы способствовали экономическому и политическому подъему государства. Намного продвинулось просвещение, что оказало большое влияние на дальнейшее развитие культуры.
Просвещение
На грани XIX в. в России числилось 550 учебных заведений и 62 тыс.
учащихся. Эти цифры показывают подъем грамотности в России и вместе с тем ее отставание по сравнению с Западной Европой: в Англии в конце XVIII в. насчитывалось в одних только воскресных школах более 250 тыс. учащихся, а во Франции количество начальных школ в 1794 г. доходило до 8 тыс. В России же в среднем училось лишь два человека из тысячи. Социальный состав учащихся в общеобразовательных школах был чрезвычайно пестрым. В народных училищах преобладали дети мастеровых, крестьян, ремесленников, солдат, матросов и т. д. Неодинаков был и возрастной состав учащихся – в одних и тех же классах обучались и малыши и 22-летние мужчины.
В России XVIII существовало 3 типа школ: солдатские школы, закрытые дворянские учебные заведения, духовные семинарии и школы. подготовка специалистов велась и через университеты – Академический, учрежденный в 1725 г. при Академии наук и существовавший до 1765 г., Московский, основанный в 1755 г. по почину Ломоносова, и Виленский, который формально был открыт лишь в 1803 г.
, но фактически действовал как университет с 80-х годов XVIII в.
Солдатские школы Солдатские школы – общеобразовательные училища для солдатских детей, преемники и продолжатели цифирных школ петровского времени. Солдатские дети составляли основную массу студентов Московского и Петербургского университетов. К типу солдатских принадлежали также национальные военные школы, открытые во второй половине XVIII в. на Северном Кавказе (Кизлярская, Моздокская и Екатериноградская).
Закрытые дворянские учебные заведения Закрытые дворянские учебные заведения – это частные пансионы, шляхетские корпуса, институты благородных девиц и т. д. всего более 60 учебных заведений, где обучалось около 4,5 тыс. дворянских детей. Сословными учебными заведениями были и благородные пансионы – частные и государственные: Смольный институт благородных девиц, Благородный пансион при Московском университете и т. д. Эти учебные заведения пользовались наибольшей финансовой поддержкой правительства.
Духовные семинарии и школы Их насчитывалось 66, в них обучалось 20 393 человека.
Это были также сословные школы, предназначаемые для детей духовенства; разночинцев в них не принимали. Главной задачей этих школ была подготовка преданных церкви и царю священников, но воспитанники семинарий получали и общее образование и нередко становились проводниками грамотности в своих приходах.
Книгопечатание
В XVIII значительно усилилось книгоиздательское дело. В 1708 г. была проведена реформа шрифта, были введены гражданская печать, что способствовало увеличению светских и гражданских книг, журналов. Были организованы библиотеки, открыты книжные магазины. Широкая книгоиздательская деятельность во многом ускорила развитие литературы. Введение гражданского языка способствовало укреплению светского языка.
Литература
В это время были очень популярными стихотворные произведения – оды, басни, эпиграммы русского поэта и просветителя Антиоха Кантемира (1708-1744 гг.). Поэт В.К.Тредиаковский (1703-1768 гг.) стал реформатором русского языка и стихосложения. Основоположником русской драматургии стал А.
П.Сумароков (1717-1777), поэт, автор первых комедий и трагедий, директор Российского театра в Петербурге. Он писал в разных жанрах: лирические песни, оды, эпиграммы, сатиры, басни. В произведениях этих писателей нашли отражение идеи русского классицизма.
Последняя четверть XVIII в. стала временем расцвета творчества крупного поэта Г.Р.Державина (1743-1816). Основным жанром его произведений была ода. Русские нравы и обычаи выразил в своих социальных комедиях “Бригадир” и “Недоросль” Д.И.Фонвизин. Его комедии положили начало обличительно-реалистическому направлению в литературе. Основоположником русского сентиментализма стал Н.М.Карамзин (1766-1826 гг.), автор повестей “Бедная Лиза”, “Деревня” и др. Основное сочинение Карамзина – “История государства Российского”.
Архитектура
Семнадцатым веком завершается 700-летний период каменного древнерусского строительства, вписавшего не одну замечательную страницу в летопись мировой архитектуры. В Петровскую эпоху вносятся новшества в архитектуру и строительство, обусловленные требованиями правительства выразить в архитектурных сооружениях силу, мощь и величие Российской империи.
С политико-экономическим развитием страны новые требования предъявляются к гражданскому строительству.
Наиболее заметными строениями того времени в Москве были Большой Каменный мост, Арсенал в Кремле и др. В 1749 г. Ухтомский организовал в Москве первую в России Архитектурную школу, в которой под его руководством учились В.П.Баженов и М.Ф.Казаков.
В 1700 году Россия начала Северную войну против Швеции, чтобы освободить русские земли и возвратить Невские берега России. Выход в Балтийское море для России был открыт. Необходимо было только его обезопасить и закрепить. 27 мая 1703 года, по чертежу Петра I и военных инженеров заложили крепость нового бастионного типа – Петропавловскую крепость. На южном берегу Невы, почти напротив Петропавловской крепости, в 1704 году по чертежу Петра I заложили судостроительную верфь-крепость –Адмиралтейство.
Эпицентром передовых веяний в архитектуре и градостроительство Санкт-Петербурга. Под защитой трех взаимодействующих крепостей началось его возведение, ставшего с1712 года новой столицей России.
Размещение градоформирующих сооружений велось по указаниям самого Петра I. С 1710 года стали строить только кирпичные дома. Т.к. квалифицированный специалистов не хватало, то в 1710 году были приглашены: итальянцы, немцы, голландцы. Они должны были не только строить, но и подготавливать русских архитекторов из учеников, работавших с ними.
Русское барокко, тяготевший к созданию героизированных образов, к прославлению могущества Российской империи, наиболее ярко проявился в архитектурных сооружениях одного из крупнейших зодчих этого направления – Ф. Б. Растрелли. По его проектам созданы величественные дворцовые ансамбли в Петербурге (Зимний, Строгановский дворец, и в Петергофе, в Царском Селе (Екатерининский дворец,). Торжественный, праздничный характер архитектуры Растрелли наложил отпечаток на всё искусство Середины XVIII века.
В 1760-х годах в России произошла смена архитектурно-художественного стиля. Декоративное барокко, уступило место классицизму, быстро утвердившемуся в Петербурге и Москве, а затем распространившемуся по всей стране.
Классицизм (от лат.- образцовый) – художественный стиль, развивающийся путем творческого заимствования форм, композиций и образцов искусства античного мира и эпохи итальянского возрождения.
Для руководства повсеместной градостроительной деятельностью в декабре 1762 года было учреждена комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы. Созданная для регулирования застройки обеих столиц, вскоре стала руководить всем градостроительством в стане. Комиссия функционировала до 1796 года. Помимо урегулирования планировки Петербурга и Москвы комиссия за 34 года создала генеральные планы 24 городов (Архангельска, Астрахани, Твери, Нижнего Новгорода, Казани, Новгорода, Ярославля, Костромы, Томска, Пскова, Воронежа, Витебска и других).
В XVIII России были созданы архитектурные творения, являющиеся достоянием не только России, но и всего мира. Некоторые из них, а именно: Баженов В. И. – строительство Большого Кремлевского дворца и здания коллегий на территории московского Кремля. и до сих пор одной самой совершенной работой всего русского классицизма конца XVIII века.
Создание в подмосковном селе Царицыно загородной царской дворцово-парковой резиденции. Дом Пашкова, ныне старое здание Библиотеки В.И.Ленина является до сих пор одной самой совершенной работой всего русского классицизма конца XVIII века. Завершением творчества Баженова был проект Михайловского замка в Петербурге.
Наиболее важными прогрессивными традициями русского зодчества, имеющими огромное значение для практики поздней архитектуры, являются ансамблевость и градостроительное искусство. Архитектура преобразовывалась во времени, но тем не менее некоторые особенности русского зодчества бытовали и развивались на протяжении столетий, сохраняя традиционную устойчивость вплоть до XX века, когда космополитическая сущность империализма не стала их постепенно истирать.
Изобразительное искусство
Это время расцвета портретной живописи. Наиболее известные художники петровского времени – Андрей Матвеев и Иван Никитин – основоположники русской светской живописи. К концу 20-х годов наметился перелом к придворному направлению живописи.
Лучшие портретисты XVIII в. – А.П.Антропов, Ф.С.Рокотов, Д.Т.Левицкий, В.Л.Боровиковский. Классическое направление в скульптуре представляли Федор Шубин, Михаил Козловский. В конце 18 в. формируется одна из богатейших художественных коллекций мира – Эрмитаж. В его основе лежит частная собрание картин Екатерины II .
В 18 в. продолжалось развитие театра. Открывались новые театры, ставились спектакли по пьесам русских авторов – Сумарокова, Фонвизина. Балет в России зародился как отдельные танцевальные номера в антрактах драматических и оперных спектаклей. В 1741 г. по указу дочери Петра Елизаветы была учреждена русская балетная труппа. Продолжал развиваться и крепостной театр. В историю театра вошли имена крепостных актеров Прасковьи Жемчуговой, Михаила Щепкина и др. В XVIII веке театр приобрел огромную популярность, стал достоянием широких масс.
В XVIII в. начинает распространяться светское музыкальное искусство. Создается Филармоническое общество, в котором исполняется старинная и классическая музыка, формируется композиторская школа, появляются русские композиторы – авторы оперной, камерной музыки.
Петровская эпоха положила начало развитию светской музыки нового типа. Творчество этого времени пока еще очень незначительно: оно ограничивается в основном простейшими жанрами прикладной музыки – военной, застольной, танцевальной. Новая функция музыкального искусства особенно полно проявилась в жанрах парадной, торжественной музыки.
Особой популярностью пользовались танцевальные жанры. Танцы петровских ассамблей – менуэт, полонез, англез – прочно укоренились на русской почве, а некоторые из них, в первую очередь менуэт, стали излюбленными в дворянском обществе. К музыкальному искусству, несмотря на сословные ограничения, тянутся все более широкие слои населения, и даже представители крепостного сословия теперь составляют едва ли не основную группу музыкантов-профессионалов. К концу XVIII века можно говорить о вполне сложившихся, устойчивых национальных традициях в области музыкального исполнительства, оперного театра, концертной жизни.
Ведущим музыкальным жанром становится опера.
Ведущим оперным композитором того времени являлся Д.С.Бортнянский – автор около 200 произведений. В конце века появляется жанр камерной лирической песни – русский романс на стихи русских поэтов. Опера привлекает к себе и широкую аудиторию и лучшие творческие силы. Опера вызывает живые отклики в общественном мнении, в поэзии, литературе и критике. С большой непосредственностью и полнотой она отображает передовые, демократические тенденции русского искусства. В опере, как и в комедии, затрагивались самые острые, коренные проблемы русской действительности, и в первую очередь вопрос о социальном неравенстве, о тяжелом, бесправном положении крепостного крестьянства.
Русская опера XVIII века – это прежде всего реалистическая опера-комедия бытового плана, тесно связанная со всем укладом русской общественной жизни. Опера, со всей сложностью и многообразием ее форм, питала всю русскую профессиональную музыку содействовала развитию других жанров. В ней коренились основы и русского симфонизма, и русской хоровой классики.
Тесно соприкасаясь с народной песней и бытовым романсом, она оказывала воздействие и на профессиональную вокальную лирику. Активное развитие оперной драматургии в XVIII веке во многом заранее обусловило ту важную роль, которую суждено было играть оперному жанру в творчестве композиторов-классиков.
Заключение
Восемнадцатый век в области культуры и быта России – век глубоких социальных контрастов, подъема просвещения и науки. XVIII век был знаменателен для России заметными переменами и значительными достижениями в области искусства. Изменились его жанровая структура, содержание, характер, средства художественного выражения. И в архитектуре, и в скульптуре, и в живописи, и в графике русское искусство выходило на общеевропейские пути развития.
Получили развитие все направления культуры – образование, книгопечатание, литература, архитектура, изобразительное искусство. Появились новые литературные журналы, художественная литература, общедоступный театр, светская музыка. Идет становление русского классицизма.
Развитие культуры 18 в. подготовило блестящий расцвет русской культуры 19 в., ставшей неотъемлемой составной частью мировой культуры. Однако в отличие от предыдущего периода времени на культуру большое влияние оказывало дворянство, а также продолжалось засилье иностранцев.
Предварительный просмотр:
Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
Викторина «У истоков искусства» Первобытный мир Древний Египет Древняя Греция Древний Рим … … . … … задание: Вставь номера слайдов в нужную колонку таблицы.
I. К какой культурной эпохе можно отнести эти произведения искусства?
II. К какой культурной эпохе можно отнести эти высказывания? Человек – венец творенья, он подобен богам. Все виды искусства объединены в обрядовых действиях, синкретичны. Одна из задач искусства – подготовка человека к жизни после смерти. Идея величия империи, призванной господствовать над народами, воплотилась в монументальных памятниках архитектуры.
III. К какой эпохе можно отнести эти особенности искусства? Архитектурные постройки имеют строгую геометрическую форму, гладкую отшлифованную поверхность, стены украшены фресками и надписями, описывающими жизнь царей и богов.
III. К какой эпохе можно отнести эти особенности искусства? 2. Архитектурные постройки в форме базилики, имеют большое количество колонн, стены и фасад зданий украшены барельефами и скульптурами.
III. К какой эпохе можно отнести эти особенности искусства? Постройки складываются из природных материалов, необработанного камня.
III. К какой эпохе можно отнести эти особенности искусства? 4. Архитектурные постройки из бетона, огромных размеров, в форме ротонды (круглая постройка, перекрытая куполом) с большим количеством арок (аркады).
III. К какой эпохе можно отнести эти особенности искусства? Изображение людей, богов и животных символическое, плоское, фаснопрофильное. Размер изображения зависит от социального положения и знатности того, кого изображают.
III. К какой эпохе можно отнести эти особенности искусства? 6. Изображение реальных людей (полководцев, императоров) со всеми достоинствами и недостатками внешности.
III. К какой эпохе можно отнести эти особенности искусства? Изображение людей и животных в действии, во время охоты. Рисунок плоский схематичный.
Стамбха Ашоки. III в. до н. э. Высота 9,8 м В 321 г. до н. э. в Индии возникло первое централизованное государство – империя Маурьев. Во время правления царя Ашоки (268-232 гг. до н. э.) в качестве государственной религии был принят буддизм. Ашока демонстрировал свое обращение в буддизм энергичным распространением веры по всей Индии – от Бенгалии до Афганистана при помощи указов, высеченных на монументальных колоннах из камня. Колонны (стамбхи) символизируют ось Вселенной, которая соединяет Небо и Землю и олицетворяет Мировое Древо Жизни. http://indiapicks.com
Львиная капитель стамбхи из Сарнатха. Середина III в. до н. э. Стамбха, достигающая в высоту свыше 10 метров, представляет собой хорошо отполированный каменный столб.
Венчает стамбху капитель со скульптурными изображениями животных, что означает царские подношения Будде. Самая знаменитая из них – Львиная капитель из Сарнатха. Согласно преданию, столб, несший эту капитель, был установлен в том месте, где Будда произнес свою первую проповедь. Изображение Львиной капители отпечатано на денежных знаках современной Индии. http://newtown.k12.ct.us
Большая ступа в Санчи. Во время правления царя Ашоки в архитектуре империи Маурьев получили распространение буддийские мемориальные и погребальные сооружения – ступы. В отличие от других буддийских построек, имевших внутренние помещения и вход, ступа была монолитной и цельной en.wikipedia.org
Большая ступа в Санчи. III-II вв. до н. э. (ограда II в. до н. э., ворота I в. до н. э.) en.wikipedia.org Одна из самых древних сохранившихся ступ была сооружена в Санчи при Маурьях (ок. 250 г. до н. э.). Позднее она была перестроена и несколько увеличена в размерах. Полусферический купол ступы покоится на круглом основании с идущей по всему периметру террасой.
Терраса предназначалась для ритуального обряда поклонения, который состоял в том, что молящиеся обходили ступу кругом, по часовой стрелке. С южной стороны к террасе ведут две симметричные лестницы.
Большая ступа в Санчи. III-II вв. до н. э. (ограда II в. до н. э., ворота I в. до н. э.) en.wikipedia.org На вершине купола установлена колонна, как бы выходящая из сердцевины ступы. В этом исследователи усматривают продолжение культа колонн Ашоки. Центральный столб, символизирующий ось Вселенной, увенчан круглыми дисками и окружен оградой из квадратных столбов. Зонты олицетворяют небесные уровни или ступени восхождения к нирване. Три зонтика символизируют три драгоценности: Будду, Закон и монашескую общину.
Ранние ступы служили местом захоронения реликвий самого Будды. Существует легенда о том, что Будду спросили, какой должна быть его гробница. Учитель расстелил на земле свой плащ и перевернул на него круглую чашу для сбора подаяний. Так ступа приобрела свою полусферическую форму.
Полусфера, символ Неба и бесконечности, в буддизме означает нирвану Будды (то есть его окончательное освобождение от мира), а также и самого Будду.
archi.1001chudo.ru Большая ступа в Санчи. III-II вв. до н. э. По традиции ограда вокруг центрального шеста должна была скрывать его от молящихся во время ритуального обхода.
Резные ворота www.buddhanet.net, www.shunya.net, fog.ccsf.cc.ca.us,
Большая ступа в Санчи. III-II вв. до н. э. (ограда II в. до н. э., ворота I в. до н. э.). Западные ворота www.greatbuildings.com Сама ступа также окружена массивной оградой. Четверо ворот (тораны) указывают на четыре стороны света и своими, покрытыми глубокой резьбой, балками и колоннами представляют главные стороны учения; они завораживают зрителя своими историями и картинами
Большая ступа в Санчи. III-II вв. до н. э. (ограда II в. до н. э., ворота I в. до н. э.). Восточные ворота. Фрагмент www.greatbuildings.com Рельефная резьба в Санчи ограничена колоннами и балками четырех ворот.
Каждые ворота разделены на три части. В верхней секции, состоящей из трех архитравов, разворачивается повествование, которое оканчивается в волютах -словно каменные страницы иллюстрированных рукописей, некогда переносимых из деревни в деревню странствующими рассказчиками. Несмотря на тесно расположенные сюжеты, глубокая резьба выполнена настолько искусно, что истории можно рассмотреть даже снизу, с земли.
Пространство заполнено человеческими фигурами, фигурками животных (реальных и фантастических) и буддийскими символами, такими как ступа, лотос и дерево. Капители, которые соединены с балками и квадратными колоннами, окружены львами, слонами и карликами – их фигуры нарушают плоскостность ограды и создают динамический переход от вертикальных колонн к горизонтальным балкам. Визуальная связь с балками создается также с помощью кронштейнов в виде женских фигур. Большая ступа в Санчи. III-II вв. до н. э. (ограда II в. до н. э., ворота I в. до н. э.). archi.1001chudo.ru
Большая ступа в Санчи.
III-II вв. до н. э. (ограда II в. до н. э., ворота I в. до н. э.). Якшиня с восточных ворот www.greatbuildings.com Это один из лучших примеров образа якшини в индийском искусстве. Обнаженный стан древесной богини изящно изгибается, руки тянутся к стволу мангового дерева и его пышной кроне. Движения женщины легки и грациозны, поза свободна и естественна. Эталоном красоты женщины и богини плодородия являются подчеркнуто округлые бедра и бюст. В целом форма и декоративная проработка фигур заимствованы из движений и позиций танца, который всегда был источником вдохновения для индийских художников.
Чайтья Чайтья – один из типов индийской буддийской архитектуры, представляющий собой продолговатый зал с двумя рядами колонн и ступой, помещенной в закругленном конце зала напротив входа (полусферическое погребальное, а затем мемориальное сооружение). Чайтья в Карли. Разрез. www.artprojekt.ru
Чайтья в Карли. I в. до н. э. В I в. до н. э. в культовой архитектуре Индии широко распространились пещерные храмы – чайтьи (преимущественно в районах, где вздымающиеся горные плато резко обрываются, создавая ступенчатые стены из твердого камня протяженностью в несколько сотен километров).
Примером такого рода сооружений является чайтья в Карли. Перед пещерой возвышались две колонны. Важнейшей деталью фасада чайтьи является огромное подковообразное окно, которое служит основным источником света в храме. www.2india.ru
Внутреннее пространство отдаленно напоминает базилику: вырубленное в скале пространство разделенно на три “нефа”, отделенные друг от друга рядами колонн с горшковидными базами и сложными капителями (соединение мотивов колокола и цветка лотоса) со скульптурным завершением из группы мужских и женских фигур. Чайтья в Карли. I в. до н. э. Интерьер www.newtown.k12.ct.us
Рельеф чайтьи в Карли. I в. до н. э. Наружный фасад чайтьи в Карли украшают скульптурные рельефы с мужскими и женскими фигурами. Возможно, здесь изображены дарители, на средства которых был построен храм. Пары, изображенные на фасаде чайтьи, олицетворяют и два идеала красоты, и два начала в природе – мужское и женское. Их соединение рождает все живое на земле. www.columbia.edu
Пещеры Эллора Комплекс пещерных храмов Эллоры расположен в индийском штате Махараштра, неподалеку от города Аурангобада, и состоит из 34 пещерных храмов, создававшихся на протяжении VIII-IX веков.
Пещеры Эллоры вырезаны в базальтовых холмах. www.tury.ru Они представляют собой лушие образцы как индийской, так и мировой пещерно-храмовой архитектуры, включающие фасады сложной работы и изыскано украшенные внутренние интерьеры. Создание пещер датируется примерно с 6 по 9 столетья нашей эры.
Наиболее интересен среди прочих храмов Эллоры Храм Кайласанатха в пещере 16, который является колоссальным монолитом с витиеватым внешним видом, целиком вырезанный из целого холма. Он начал строится в период с 757 и 773 годы, на его строительство ушло 150 лет. Этот храм является одним из наиболее сложных произведений архитектуры в мире. www.tury.ru Храм Кайласанатха в Эллоре. Середина VIII в. Изумляет в Кайласанатхе то, что в отличие от других храмов, которые обычно строились снизу вверх, скульпторы этого храма вырезали храм сверху и с боковых сторон.
Храм Кайласанатха в Эллоре. Середина VIII в. При его строительстве было выдолблено 200 тысяч тонн горной породы. Храм посвящен богу Шиве.
Прямоугольный двор храма, опоясанный изнутри рядами ниш со статуями божеств, включает выделенное шикхарой (пирамидальным завершением) главное святилище и многоколонный зал для молящихся. www.tury.ru Это самый крупный в мире монолитный комплекс, в его сооружении участвовало 7 тысяч человек. Храм Кайласанатха поистине грандиозен. Он занимает площадь в два раза превышающую площадь Парфенона в Афинах, по высоте превосходит его в полтора раза.
Нижняя часть храма высечена в виде цоколя восьмиметровой высоты. В его центре высятся монументальные изваяния слонов и львов высотой около трех метров, словно держащих на своих спинах тяжесть здания храма. Эта идея огромного сооружения, покоящегося на спинах слонов и львов, носит мифологический и символический характер – ведь мир, как известно из древних легенд, стоит на трех слонах. Только слонов в Кайласанатхе гораздо больше… clubs.ya.ru Храм Кайласанатха в Эллоре. Середина VIII в.
Рельеф из пещерного храма в Эллоре. VIII-X вв. Храмовые комплексы Эллоры (VI-X вв.
) известны стенными барельефными композициями с изображениями буддийских и брахманских богов и мифологических героев. По сравнению с каноническими фигурами Будды, для которых стали характерны застылость и сухость форм, изображения брахманских богов – пластически сочные, исполненные напряженной динамики. www.shunya.net
Пещеры и храмы Эллоры внесены ЮНЕСКО в список памятников, являющихся всемирным достоянием (наследием) человеческой цивилизации.
Трехликий Шива Махадева из храма на о-ве Элефанта Три лика Шивы символизируют его троякую сущность: Творец, Защитник и Разрушитель. www.vedanta.it
Красный форт, или Лал Кила Красный форт, или Лал Кила, является одним из самых великих и знаменитых памятников Индии. Находится он в столице Дели на берегу реки Ямуна. Построенный из красного камня, он поражает своей красотой, величием и неприступностью. Красный форт, или Лал-Кила не мене прекрасен чем Тадж Махал и обязан своим именем красному песчанику, из которого выстроены его стены.
Фасад крепости Лал-Кила в Дели. «Если и есть рай на свете, то он здесь, он – здесь» – говорится в надписи арки зала Кала-а-Мубрака. В этих словах персидского поэта Амира Хосрова выражен замысел архитекторов Шах-Джехана – построить цитадель по образу и подобию рая, описанного в Коране ru.wikipedia.org/wiki/ Лал-Кила
Форт обязан своим появлением великому Шах Джахану, который построил также знаменитый Тадж Махал. Строительство началось 16 апреля 1639 года и закончено было ровно через 9 лет 16 апреля 1648 года. wordtravel.com.ua Красный форт, или Лал Кила Шах Джахан решил перенести столицу государства из Агры в Дели, и именно Красный форт стал его резиденцией в новой столице. Шах-Джехан остался в истории как великий покровитель искусств и основатель династии.
В «Красном форте» времен Шаха-Джахана размещалось 3000 человек придворных. Сооружение было первой цитаделью эпохи Моголов, задуманной в форме неправильного восьмиугольника, что стало позднее особенностью архитектурного стиля времен этой династии.
ru.wikipedia.org/wiki/ Лал-Кила www.hot-putevki.ru/india sightseen.turistua.com/ru/gallery Красный форт, или Лал Кила Строительным материалом были кирпичи, облицованные керамикой или красным мрамором.
Дворец ветров. Джайпур Самая знаменитая достопримечательность Джайпура – дворец Хава-Махал или «Дворец Ветров». Это пятиэтажное здание с 590 окнами и балконами использовалось как гарем для жен и наложниц раджей Джайпура. www.hot-putevki.ru/india Интересен внутренний интерьер дворца, где практически каждая комната не превышает ширины окна.
Хава-Махал или Дворец Ветров. Джайпур. Хава-Махал или Дворец Ветров стал символом Джайпура. Это здание, выполненное из розового камня и украшенное колоннами и балконами, было построено в 1799 году. Хава Махал является частью городского дворцового комплекса www.hot-putevki.ru/india
Дворец Махараджи. Джайпур Городской Дворец, часть которого открыта для посещений в качестве музея, другую часть до сих пор занимает царская семья.
В учебном пособии рассказывается о художественной культуре Древнего Египта, крупнейших стран Востока – Индии.
Китая. Японии, искусстве коренных народов Америки, стран Западной Европы и России с древнейших времен до начала XX в.
Представляя историю художественной культуры как историю стилей, автор показывает суть основных стилей, таких как архаика и классика античности, романский и готика, стили эпохи Возрождения, барокко, классицизм, модерн, собственно и составляющих историю культуры: даны описания отдельных произведений, творческой манеры художников, их создавших.
Большое внимание уделено раскрытию содержания традиционных сюжетов живописи и скульптуры, часто евангельских в своей основе, при этом эстетическая оценка переплетается с пояснениями изображенного. Акцент в книге сделан на изобразительном искусстве и архитектуре: о развитии музыкального искусства, театра, литературы рассказывается коротко.
Предисловие
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕЙ АМЕРИКИ
Культура майя
Культура ацтеков
Искусство народов Южной Америки Культура инков
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА СТРАН ВОСТОКА
ИНДИЯ
Древнейшая культура Индии
Буддийское искусство
Искусство эпохи Средневековья
Искусство мусульманской Индии
КИТАЙ
Китайская живопись
ЯПОНИЯ
Искусство древнейшего периода (IV тысячелетие до н.
э – VI в н.э)
Буддийское искусство Средних веков (эпоха нара)
Культура эпохи Хэйан
Культура ХII-XVII вв. (периоды Камакура, Муромати и Момояма)
Искусство периода Эдо
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО ЕГИПТА
О религиозных верованиях древних египтян
Древнее царство
Среднее царство
Новое царство
Литература и театр Древнего Египта
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ И АРАБО-МУСУЛЬМАНСКИХ СТРАН
КУЛЬТУТА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ
Крито-микенский (эгейский) период
Гомеровский период
Архаика
Классический период
Эллинизм
Вазопись
КУЛЬТУТА ДРЕВНЕГО РИМА
Искусство Республики
Искусство Империи
КУЛБТУ1А ВИЗАНТИИ IV-XV ВЕКОВ
Раннехристианское искусство Восточной римской империи (V-VI вв)
Искусство Византин при Юстиниане Великом
«Македонское Возрождение» (IХ-Х вв.)
Искусство в период правления Комнинов (XI-ХII вв.)
«Палеологовский ренессанс»
АРАБО-МУСУЛЬМАНСКАЯ КУЛЬТУРА
Арабо-мусульманская поэзия
Миниатюрная живопись
КУЛЬТУТА ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ В СРЕДНИЕ ВЕКА
Дороманское искусство
Вэманская культура
Готическое искусство
Литература Средних веков
ВОЗРОЖДЕНИЕ В ИТАЛИИ
Проторенессанс
Треченто
Флорентийское кватроченто – раннее возрождение
Высокое Возрождение
Позднее Возрождение
Искусство маньеризма
ВОЗРОЖДЕНИЕ В СТРАНАХ ЕВРОПЫ
Северное Возрождение
Ренессанс в Испании
Ренессанс в Англии
ПОСТРЕНЕССАНСНАЯ КУЛЬТУРА
Архитектура и скульптура барокко в Италии
Изобразительное искусство Фландрии
Театр и декоративно-прикладное искусство барокко
Музыка барокко
ИСКУССТВО КЛАССИЦИЗМА
«Большой стиль» Людовика XIV в архитектуре и изобразительном искусстве Франции
Театр французского классицизма
Внестилевая форма художественного мышления: творчество Караваджо, Рембрандта Веласкеса
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУПЬТУРА XVIII ВЕКА
Стиль рококо в искусстве Франции
Литература и музыка эпохи Просвещения
Архитектура и изобразительное искусство эпохи Просвещения
ЕВРОПЕЙСКАЯ КУЛЬТУРА КОНЦА ХУШ-НАЧАЛА XX ВЕКА
Романтизм в европейском искусстве
Критический реализм во французском искусстве ХГХ века
Импрессионизм
Постимпрессионизм
Художественный стиль модерн
Авангардное искусство XX века
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА РОССИИ
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУР ДРЕВНЕЙ РУСИ
Киевская Русь
Древнерусская литература XI-ХП веков
Русское искусство в период феодальной раздробленности
Живопись Феофана Грека и Андрея Рублева Формирование иконостаса
Московское зодчество и живопись XV-XVI веков «Ренессансные» тенденции в искусстве при Иване
Русское искусство XVI века
Русское искусство при первых Романовых
РУССКОЕ ИСКУССТВО XVIII века
«Петровское барокко»
«Елизаветинское рококо»
Искусство второй половины XVIII века
РУССКОЕ ИСКУССТВО ХIХ ВЕКА
Искусство первой половины ХIХ века
Искусство второй половины ХIХ века
РУССКОЕ ИСКУССТВО КОНЦА ХIХ-НАЧАЛА XX ВЕКА
Литература и драматический театр конца ХIХ-начала XX века
Изобразительное искусство на рубеже веков
Основные направления в архитектуре модерна
Музыкальная культура конца ХIХ-начата XX века
Советуем почитать.
Культура майя.
В первой половине I тысячелетия до н.э. в огромном регионе Северо-Американского континента, охватывающем границы современных Центральной и Южной Мексики на севере и Панамы на юге (Мезоамерика), сложилась цивилизация индейцев майя, сугубо религиозная в своей основе. Под защитой всесильных богов и могущественных царей майя воздвигали города с изящными храмами, гигантскими дорогами-дамбами, ступенчатыми пирамидами и дворцами.
Представления майя о мире, состоящем из тринадцати верхних сфер и девяти нижних, обусловили внешний вид архитектурных сооружений, которые всегда воздвигались на стилобатах – огромных насыпях из земли и щебня, покрытых сверху толстым слоем штукатурки или облицовкой из камня. Они соотносились в представлениях маня с мировым древом, растущим в центре вселенной, и еще четырьмя древами, ориентированными по сторонам света. Каждое древо имело свой символический цвет: зеленый цвет обозначал добро и верховную власть; черный считался цветом войны и запада: красный – цветом крови и востока: белый – царствующих особ и севера; желтый – плодородия и юга.
Эти древа были заселены богами дождя, ветра и держателями неба.
Бесплатно скачать электронную книгу в удобном формате, смотреть и читать:
Скачать книгу Мировая художественная культура, Емохонова Л.Г., 2001 – fileskachat.com, быстрое и бесплатное скачивание.
Курсовая работа по по Истории культуры и искусства на тему: «Театрально-декорационная живопись «мирискусников»
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ КОНСОРЦИУМ СРЕДНЕРУССКИЙ УНИВЕРСИТЕТ
АВТОНОМНАЯ НЕКОММЕРЧЕСКАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ
ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«МОСКОВСКИЙ ГУМАНИТАРНЫЙ ИНСТИТУТ»
Кафедра Психологии, педагогики и специального образования
КУРСОВАЯ РАБОТА
по дисциплине: История культуры и искусства
на тему: «Театрально-декорационная живопись «мирискусников»
- Выполнила студентка
Группы ПО-ИЗО-Р-15 3 курс
Королева С.
В.Руководитель:
Протопопова Ирина Николаевна
Работа защищена с оценкой
____ «отлично» ________
«_27_»_____мая______2018 г.
Руководитель: Протопопова И.Н.
Рязань 2018
Содержание
Введение…………………………………….…………………….……….3
1. История возникновения и становления объединения русских художников «Мир искусства».……………………………………………
9
2. Роль объединения «Мир искусства» в становлении русского модерна ………………………………………..…………………………….
12
3. Художники «Мира искусства» и театрально-декорационная живопись…………………………………………………………………………
15
Заключение…………………………………………….…….……………
25
Список литературы………………………………………….……………
Приложение……………………………………………………………….
27
29
Введение
«У нашего кружка направления не было,
… вместо направления у нас царил вкус»
А. Н. Бенуа
«Мир искусства» (1898 – 1924) – объединение русских художников, созданное в Петербурге в конце XIX века, заявившее о себе одноименными литературно-художественным журналом (1899–1904) и выставками (последняя состоялась в Париже в 1927 году). Общество художников «Мир искусства» возникло и существовало в Петербурге с 1898 по 1904 годы, и вновь возродилось в 1910 году.
Его основатели – художник, теоретик и историк искусства, музейный специалист А.Н.Бенуа (рис.1) и меценат, знаток искусства С.П.Дягилев (рис.2), редактор одноименного журнала и организатор знаменитых «Русских сезонов» в Париже. Помимо основного ядра, куда входили Л. С. Бакст, М. В. Добужинский, Е. Е. Лансере, А. П. Остроумова-Лебедева, К. А. Сомов, «Мир искусства» включал многих петербургских и московских живописцев и графиков (И.
Я. Билибин, К. Ф. Богаевский, Ап.М. и В. М. Васнецовы, А. Я. Головин, И. Э. Грабарь, К. А. Коровин, Б. М. Кустодиев, Н. К. Рерих, В. А. Серов и др.). В выставках общества участвовали М. А. Врубель, И. И. Левитан, М. В. Нестеров, а также некоторые иностранные художники.
На рубеже ХIХ-ХХ столетия объединение “Мир искусства” возглавило широкое культурно-эстетическое движение, которое повлияло на все творческое сообщество того времени. Заново переоценив все устоявшиеся ценности русского изобразительного искусства, пересмотрев его творческую проблематику, это сообщество обновило его традиции и определило во многом новые пути русской художественной жизни.
Эстетика большинства представителей «Мира искусства» являет собой русский вариант модерна. “Мирискусники” отстаивали свободу индивидуального творчества. Главным источником вдохновения признавалась красота. Современный мир, по их мнению, лишен красоты и поэтому недостоин внимания.
Творческие идеи “Мира искусства”, сложившиеся в начале в сфере станковой живописи и графики, проникли в декоративно-прикладное искусство, архитектуру и скульптуру.
“Мирискусники” содействовали развитию русского искусства и художественной критики. С их творчеством связан высокий расцвет русского театрально-декорационного искусства.
В истории театрально-декорационной живописи XX столетия мастера «Мира искусства» сыграли выдающуюся роль, значение которой не ограничено пределами национальной изобразительной культуры.
В данной курсовой работе будет предпринята попытка рассмотреть вопросы, связанные с театрально-декорационной живописью представителей «Мира искусства» в основном на примере «Русских сезонов» С.Дягилева. Для этого была использована следующая литература.
Обзор можно начать с учебного пособия Березовой Л.Г. «История русской культуры». Он является важным компонентом современного гуманитарного образования. Главы «Серебряный век» русской культуры», «Философские, психологические и художественные истоки «нового искусства», «Самосознание интеллигенции начала XX в.», «Символизм как «жизнестроительство» и как язык культуры» и «Модерн в России» способствовали раскрытию в работе общих вопросов темы.![]()
Труд «Иллюстрированная история мирового театра» под редакцией Дж. Р. Брауна использован, как незаменимый справочный источник. Наличие в этом учебном пособии детальной хронологической таблицы позволяет выстроить верную последовательность в описании событий. Представлена роль афиши в театре XIX века.
Работа Громова М.Н. «Вечные ценности русской культуры // Вопросы философии», помогла раскрыть аспект русской философии и сопоставить ее с европейской. В ней наилучшим образом изложены данные вопросы.
Из монографии художника русского театра 20 века Костиной Е.М. «Художники сцены русского театра ХХ века» получена информация о развитии русской сценографии. В монографии нашло отражение творчество виднейших художников театра.
Самобытный внутренний мир, богатый духовными переживаниями, общение с крупными деятелями отечественной культуры – все это явилось для Добужинского М. материалом для воспоминаний. Его труд, который так и был назван «Воспоминания», включает в себя теоретические статьи, критику, мемуары.
Книга С. Лифаря «Дягилев и с Дягилевым» представляет особую ценность. Выдающийся танцовщик и балетмейстер, постоянный сотрудник Дягилева с 1923 года и его близкий друг, С.Лифарь начал работать над книгой о Сергее Павловиче вскоре после его смерти в 1929 году. Книга состоит из трех частей. В первой – “Молодой Дягилев” – рассматривается родословная Сергея Павловича, описываются его детские и юношеские годы. Вторая часть – “Эпоха “Мира искусства” – посвящена созданию художественного объединения, одноименного журнала и его художественным выставкам. Наиболее развернута третья часть “Русский балет”. Это первые Русские сезоны в Париже в 1909 году, принесшие мировую славу русскому искусству.
Неклюдова М.Г. свою работу «Традиции и новаторство в русском искусстве 19-нач. 20 вв.» посвятила истории русского искусства, воссоздав историю отечественной архитектуры, скульптуры, живописи и графики конца XIX – начала XX века. В книге дается картина развития реалистических, прогрессивных тенденций русского искусства в условиях сложной идейно-художественной борьбы той эпохи.
Мемуары Перцова П. « Литературные воспоминания 1890-1902: Россия в мемуарах» рисуют ситуацию идейного перехода от народничества к декадентству религиозным исканиям в конце XIX – начале XX века. Главные его герои – Д.С.Мережковский, З.Н.Гиппиус, Вл.С.Соловьев, В.Я.Брюсов, А.А.Блок, В.В.Розанов, художники объединения «Мир искусства».
Альбом Пожарской М.Н. «Русские сезоны в Париже». В данной работе это один из основных источников. В нем собраны эскизы декораций и костюмов к спектаклям за период с 1908 по 1929 годы. В альбоме наглядно представлена история театра. Хорошо отражены уровни этапных событий. Спектакли русской оперы и балета в Париже в 1908 и 1909 годах можно смело отнести к разряду событий, громадный, шумный успех которых явился выражением глубинных процессов в искусстве. Эти спектакли получили название `Русских сезонов`, повторялись в течение ряда лет.
Монография Пружан И.Н. «Лев Самойлович Бакст» посвящена творчеству выдающегося художника, одного из основателей “Мира искусства” и активного участника “Русских сезонов”.
Лев Бакс вошел в историю искусства, как великолепный театральный художник, он был в гуще русской, а затем европейской художественной жизни своего времени. Монография Пружан И.Н. является результатом многолетнего изучения театральных, графических и живописных работ Бакста, а также архивных материалов, внимательно прослеживается творческий путь мастера, представлен анализ его лучших произведений.
Так же информация о Баксте, как о деятеле объединения «Мир искусства» и театрально-художественных проектов С. П. Дягилева черпалась из очерка Голынца С.В. «Л. Бакст».
Книга, написанная исследователем русской художественной культуры, профессором Л.А.Рапацкой «Искусство Серебряного века» помогает ярче представить себе интереснейший период в истории отечественного искусства — «серебряный век», вобравший в себя такие разноликие явления, как символизм и футуризм, неоклассицизм и стиль «модерн», художественное объединение «Мир искусства».
В книге Сарабьянова Д.
В. «Стиль модерн» описан короткий срок жизни стиля модерн, переживший периоды становления, расцвета и угасания, захвативший искусство почти всех цивилизованных стран и оставивший заметный след в каждой национальной культуре. Дан анализ тенденций в развитии искусства, и их отражения и в формировании сюжетов и мотивов в работах «мирискусников». В иконографических заметках Сарабьянова Д.В. «Сюжеты и мотивы живописи мирискусников» показаны особенности живописи таких художников «Мира искусства», как Сомов, Бенуа, Лансере, Бакст. Рассматривается вопрос формирования сюжетов в их работах, а также особенности русского модерна.
Книга Стернин Г.Ю. «Художественная жизнь России 1890-1910 гг.» – это исследование, посвященное русской художественной жизни конца XIX — начала XX века. В ней предлагаются на рассмотрение факты и события, происходившие в последнее десятилетие прошлого века. Большое внимание обращено на вторую половину 1890-х годов, а также приводятся факты культурной хроники России первых лет 20-го столетия.
В альбоме известного историка русского искусства Неклюдовой М.Г. «Традиции и новаторство в русском искусстве 19-нач. 20 вв.» ведущим аспектом является проблема творчества и новаторства. Именно под этим углом рассматривается творчество крупнейших мастеров русского искусства конца 19 начала 20 века. Автор не оставляет без внимания вопросы поиска художниками искусства большого стиля через переосмысление классической традиции.
Анализ философских взглядов рубежа 19 и 20 веков представлен в книге Щетининой Г.И. «Духовная жизнь русской интеллигенции в н. ХХ в.».
В представленной работе объект исследования – деятельность объединения русских художников «Мир искусства».
Предмет исследования – театрально-декоратоционная живопись представителей объединения «Мира искусства».
Задачи исследования:
1. Проанализировать историю возникновения и становления объединения русских художников «Мир искусства».
2. Раскрыть роль объединения «Мир искусства» в становлении русского модерна.
3. Рассмотреть влияние художников объединения «Мир искусства» на театрально-декорационное искусство.
История возникновения и становления объединения русских художников
На пороге ХХ в. русское искусство переживало фазу обновления творческих задач и перестройки форм и условий художественной жизни. Начинается новая полоса в истории русской изобразительной культуры. Новое поколение художников подвергло пересмотру устоявшиеся традиции живописи, графики, скульптуры и прикладного искусства. Поколебались авторитеты, казавшиеся незыблемыми.
Щедрое на таланты 19 столетие стало трамплином для триумфа русского стиля в искусстве. Объединение «Мир искусства» возникло не на пустом месте.
В 1878 году самый почитаемый меценат своего времени Савва Мамонтов превратил свое имение Абрамцево в центр культурной прогрессивной России. Членов кружка объединяло желание развивать русское искусство на основе народного творчества и художественных традиций.
Это привело к тому, что в произведениях, в работах художников ярко звучит фольклорная и сказочно-былинная Русь. Очарованный театром С.Мамонтов ставит пьесы на своей домашней сцене. Успехом пользуется «Снегурочка» А.Островского, где над оригинальными декорациями и костюмами работал Виктор Васнецов. Этот успех стал прелюдией к созданию в 1885 году в Москве, в Камергерском переулке, Московской частной русской оперы. Над костюмами и декорациями здесь работали талантливейшие художники: братья Васнецовы, Поленов, Левитан, Коровин, Врубель, Серов.
Критики того времени писали, что С.Мамонтов опекал, сейчас бы мы сказали – спонсировал, многих художников, и русское искусство многим ему обязано.
В это же время, в конце 1880-х – начале 1890-х годов, вокруг младшего сына известного петербуржского архитектора Н.Бенуа – Александра формируется студенческий круг, который позднее и составит основной костяк творческого объединения «Мир искусства». В кружок были вхожи В.
Нувель, Д.Философов, Л.Розенберг (известный как Бакст). В самом начале это был дружеский кружок. Сами участники называли его «обществом самообразовании». И уже в это время проявилась черта, характеризующая художников объединения – стремление к синтетическому охвату явлений искусства, культуры в целом. Возникнув из кружка молодых “любителей изящного”, “Мир искусства” вырастает в крупное явление русской художественной культуры1.
Главную роль в объединении играли Александр Николаевич Бенуа (1870-1960) (рис. 1) и Сергей Павлович Дягилев (1872-1929) (рис.2). В короткое время они подготовились к широкой общественной деятельности и стали оказывать влияние на текущую художественную жизнь. Ведется большая работа по организации выставок зарубежного искусства в России.
Самыми значительными становятся выставки скандинавских художников, открывшаяся осенью 1897 года в залах Академии художеств, и выставка русских и финляндских художников в Музее Щтиглица в январе 1898 года.
Дягилев использовал свой организаторский дар и для участия были привлечены не только основные члены кружка, но и крупнейшие русские живописцы – В.Врубель, И.Левитан, В.Серов, К.Коровин, М.Нестеров, А.Рябушкин. Их работы явились показателем преодоления консервативных взглядов не только среди художников, но и в обществе в целом. Эту объединенную выставку русских и финляндских художников сами «мирискусники» позднее расценят как «первое выступление «Мира искусств», но пока еще не под этим названием»2. Проведение выставок зарубежного искусства способствовало возникновению журнала.
18 марта 1898 года при поддержке княгини Марии Клавдиевны Тенишевой, русской дворянки, общественного деятеля, и Саввы Мамонтова был основан журнал «Мир искусства». Главным редактором стал Сергей Дягилев. Журнал издавался как литературно-художественный альманаха и быстро занял ведущее место среди литературно-художественных изданий России. Обильно снабженный иллюстрациями, он явился одним из образцов искусства книжного оформления, где художники выступили подлинными новаторами.
Рисунок шрифта, композиция страницы, заставки, концовки в виде виньеток – все тщательно продумывалось (рис. 4). В журнале принимали участие многие знаменитые художники: Репин, Васнецов, Серов, Левитан, Бакст, а так же искусствоведы и критики. Мы видим, что многие участники кружка стали сотрудниками журнала.
Сергей Дягилев проявлял себя как гений, по словам соратников, «прорубивший культурное окно в Европу». И не удивительно, ведь он больше тяготел к Западу, при этом княгиня Тенишева постоянно стремилась «развернуть» его лицом к России. Дягилев ставит перед собой цель: сплотить выдающихся русских художников и сделать известным их творчество на Западе.
Таким образом, конец 1890 годов можно считать созданием объединения творческого союза художников под тем же названием, что и журнал, «Мир искусства», а самих художников можем именовать «мирискусниками». На авансцену художественной жизни вышла новая генерация художников. Их отличал интерес к истории и историческим стилям, ностальгия по ушедшим эпохам, культ красоты, романтическая ирония.
Деятельность петербуржского объединения ознаменовала собой наступление новой эры в культурной жизни России конца XIX века. Такой мощный творческий союз во многом определил развитие культуры и искусства в нарождающемся ХХ веке.
2. Роль объединения «Мир искусства» в становлении русского модерна
Сегодня часто можно услышать, как конец XIX – начало XX столетия называют «серебряным веком». Название это прижилось с легкой руки Н.А.Бердяева3, увидевшего в достижениях культуры своих соотечественников отблеск славы российской предшествующих «золотых» эпох. И действительно, в творчестве деятелей культуры этого времени можно увидеть ощущение неудовлетворенности «обыденной серостью» и жажду открытия новых миров. Творцы искусства поражают напряженностью предчувствий надвигающихся социальных катаклизмов. Это символически передается в их работах. И символические установки во многом предопределяют развитие стиля модерн.
«Русский модерн, лишь внешне … зародился в России сам по себе, органически, без заимствований, в условиях смены дворянства разночинной интеллигенцией, которая выступила новой культурно созидающей силой с 60-80-х годов XIX века и заявила о себе во весь голос во всех сферах русской жизни уже к началу XX века».4
Этот стиль стремится стать единым синтетическим стилем, где все элементы, окружающие человека, выполнены в одном ключе. Этим объясняется возросший интерес к прикладным искусствам. Для понимания художественных особенностей стиля модерн, его содержания имеет исследование наследия русских деятелей культуры и теоретиков ряда течений, рожденных этим стилем. Прежде всего, это символизм. Среди деятелей этого направления – поэт А.Блок, В.Брюсов, А.Белый. Следующее модернистское течение – футуризм. Его представляют И.Северянин, Н.Асеев, Б.Пастернак, В.Маяковский, В.Хлебников и другие. По словам последнего «Мы – новый род люд-лучей. Пришли озарить вселенную».
В музыке модернизм отразился в творчестве А.Н.Скрябина, И.Ф. Стравинского. В осмысление стиля модерн внесла свой вклад и литература эссеистического характера, статья писателей, художников и критиков. И среди них – имена А.Бенуа, С.Дягилева, а так же С.Маковского, М.Волошина.
И вновь мы видим деятелей различных областей культуры, входивших в объединение «Мир искусства». Давайте рассмотрим влияние «мирискусников» на становлении русского модерна в живописи.
Зачинателем стиля среди художников мы смело можем считать М. Врубеля. В 80-е годы XIX столетия он уже “утвердил модерн как стиль” и “символизм как способ мышления”. Он вошел в модерн первым среди русских художников, разгадав общее направление движения европейской художественной культуры и проявив универсализм художников эпохи Возрождения. Его “Жемчужина”, “Богатырь”; майолика и книжная графика; его “Демон” на горных высях – все это образец стиля.
Русский вариант модерна отличался составом самих мотивов и сюжетов.
В нем было несколько иконографических общностей, одну из которых демонстрирует “Мир искусства”.
Историческая картина предстает перед нами не как нечто явленное, а как нечто вымышленное. Это проявляется не только на уровне осмысления конфликтов или создания характеристик, но и на первичной стадии выбора сюжетов и рождения замыслов отдельных произведений или целых циклов. Показательна в этом отношении картина “Terror antiquus” Бакста. Подобная “отодвинутость” зрителя и художника чаще всего присутствует в картинах «мирискусников». У Сомова, Бенуа, Бакста всегда находятся средства и способы отделить сцену от зрителя – либо с помощью театрализации, либо условностью цвета и света, своеобразным антипленэризмом, который нарастает к середине 1900-х годов, достигая в этой точке наиболее последовательного проявления, либо за счет композиции, чаще всего построенной на горизонтальных линиях5.
Следует заметить, что само понятие «стиль» подразумевает некую озабоченность формой.
Форма берется из общей памяти, из общего культурного запаса. Общее поддерживает индивидуальное, становится его опорой. Через это рождается настоящее. Отметим, что до «мирискусников» так сильно формой никто не озадачивался.
Стремясь к проявлению индивидуальности во всех областях культуры, «мирискусники» стали пропагандистами эстетики русского модерна.
Русский модерн, отчетливо проступивший в архитектуре и в живописи, наибольшее влияние на умонастроение общества обретает через театр. И здесь «мирискустники» проявляют себя во всей красе. Представление двух поколений представителей «Мира искусства» о синтезе искусств полностью проявилось в театре. Здесь равноправно взаимодействовали музыка, живопись, танец, актерское искусство, режиссура. Они объединялись спектаклем, чаще всего балетным. И это была еще одна заслуга «мирискусников», в частности Дягилева С. Благодаря его антрепризе смог родиться современный балет, который из пышного придворного зрелища превратился в искусство, способное выразить и философскую драму, и шарж.
Художник стал полноправным соавтором спектакля. Он определял его форму и направлял фантазию композитора и хореографа. Некоторые художники, такие, как Бенуа, Рерих, Бакст, вполне зарекомендовали себя талантливыми сценаристами.
Широта и универсализм художественных воззрений, стремление синтетически охватить явления культуры плодотворно соединялись с театральной направленностью их интересов. Мастера “Мира искусства” были твердо уверенны в том, что они смогут взять судьбы русского театра в свои руки, что они вполне подготовлены для высокой миссии обновления сценического искусства.
Художники «Мира искусства» и театрально-декорационная живопись
Теперь рассмотрим область, в которой «мирискусники» особенно преуспели. Они совершенно изменили облик театра, особенно музыкального. До них художнику в русском театре делать было просто нечего: все декорации брались из числа заранее готовых стандартных декораций.
«Мирискусники» работали с каждым спектаклем индивидуально, с реставраторской точностью.
Первыми обратились к театральной работе еще в Мамонтовской опере В. М. Васнецов и В. Д. Поленов, а вслед за ними мастера более молодого поколения – Врубель и К. Коровин. Им удалось вернуть уверенность в том, что декорации и костюмы представляют собой неотъемлемый элемент художественного образа, создаваемого спектаклем. Работа Врубеля, А. Головина и К. Коровина имела еще и другое значение. Отвергнув “бытовизм” безличных стандартных декораций, они создавали атмосферу особой “театральной реальности”, которая поэтически возвышалась над житейской обыденностью.
Опера “Сказка о царе Салтане” в декорациях Врубеля (1900) (рис. 5-7), балет “Конек-Горбунок” в декорациях К. Коровина (1901) (рис.8-10) и опера “Псковитянка” в декорациях Головина (1901) открыли новый этап развития русской декорационной живописи.
В 1902 году Бенуа сделал для Мариинского театра эскизы декораций к опере Р.
Вагнера “Гибель богов”, а Бакст в 1902–1904 годах оформлял в Александрийском театре постановки античных трагедий “Ипполит” и “Эдип в Колоне” (в переводах Д. С. Мережковского). 1907 год, кружок энтузиастов организовал “Старинный театр”. В его задачу входит воссоздание исторических форм театрального зрелища с середины средних веков до эпохи Возрождения. Программа “Старинного театра”: литургическая драма XI века, миракль XIII века, пасторель XIII века; моралитэ XV века и уличные фарсы XVI века. Художники “Мира Искусства” выступили в “Старинном театре” большой и сплоченной группой. Добужипский и Бенуа – участники кружка организаторов театра и его консультантами по разнообразным историко-художественным вопросам. Бенуа выполнил для “Старинного театра” эскиз занавеса; Добужинский – превосходное оформление пасторели “Лицедейство о Робене и Марион”. Так же в “Старинном театре” работали Лансере, Билибин и Рерих, молодой график В. Я. Чемберс и архитектор В. А. Щуко.
В том же 1907 году Сергей Дягилев организовывает «Исторические русские концерты», которые затем переросли в «Русские сезоны».
И уже в 1909 году чуткий к настроениям публики антрепренер привез в Париж 5 балетов: «Павильон Армиды», «Клеопатра», «Половецкие пляски», «Сильфида» и «Пир». В дягилевских балетах с самого начала прослеживалось стремление к синтезу музыки, пения, танца и изобразительного искусства в одно целое, подчиненное общей концепции. Находясь в поиске новых форм, экспериментируя с пластикой, декорациями, музыкальным оформлением, антреприза Дягилева существенно опережала свое время. Непрекращающиеся эксперименты породили такие своеобразные спектакли, как «Игры» (фантазия на тему тенниса), «Голубой бог» (фантазия на тему индейских мотивов), 8-минутный балет «Послеполуденный отдых фавна», «хореографическую симфонию» «Дафнис и Хлоя» на музыку М. Равеля и др. С 1911 года «Русские сезоны» содержат исключительно балетные номера, состав стал относительно стабильным и получил название «Русский балет Дягилева». Теперь группа ездит на гастроли не только в Париж, но и в Монако (Монте-Карло), Англию (Лондон), США, Австрию (Вена), Германию (Берлин, Будапешт), Италию (Венеция, Рим).
Постановки «Русских сезонов» находились под мощным влиянием творчества художников-модернистов. Над декорациями и костюмами работали художники тяготеющего к символизму объединения «Мир искусств» А.Бенуа, Н.Рерих, Л.Бакст, М.Добужинский, а также авангардисты Н. Гончарова, М. Ларионов,
Вспомним, форма влияет на содержание. Именно это и наблюдала публика «Русских сезонов». Не только декорации, костюмы и занавес поражали своей художественной выразительностью: каждая постановка была пронизана модернистскими веяниями, пластика постепенно вытесняла сюжет из центра внимания зрителя.
Эстетизм «мирискусников» проявлялся в историзме и национальных традициях. На их творчество сильно влияла театральная деятельность. И все же каждый художник был узнаваем, имел свой неповторимый стиль. С этих позиций и проанализируем театрально-декорационную живопись «мирискусников».
Начнем, пожалуй, с Александра Бенуа. Его увлечение бытом и нравами двора «короля-солнце», изучение французского искусства привели к созданию серии чудесных акварелей с изображением парка, дворца, прогулки короля и придворных.
Вышли два цикла: «Последние прогулки Людовика XIV» (1897-1898 г.г.) и «Версальская серия» (1905-1906 г.г.) (рис. 11-13). Все работы связаны объектом изображения – Людовиком XIV, единством настроения. Связующее звено – образ рукотворной природы королевской резиденции. В теме «старинного парка» в «Версальских этюдах» оживает прошлое. Все работы пронизаны единством настроения. А в «Прогулке короля», картине, написанной в 1906 году, природа превращена в театральную декорацию. Этому способствует применение кулисной композиции. Силуэты фигур четкие и легкие напоминают игрушки, вписанные в ландшафт. Все похоже на театральный спектакль, приглашающий зрителя в свое пространство.
Историческая эрудиция Бенуа помогала ему воскрешать образы самых различных и несхожих друг с другом культур, от излюбленного им века Людовика XIV в балете «Павильон Армиды» (1909) (рис.14) до романтических 1830-х годов в «Шопениане» (1909) и «Жизели» (1910), от петербургского балаганного представления, воссозданного И.
Ф. Стравинским в балете «Петрушка» (1911) (рис.15-16), доандерсеновской сказки о Китае, стилизованной наподобие «китайщины» XVIII столетия — в оформлении оперы того же композитора «Соловей» (1914).
Декорации к балету И.Стравинского «Петрушка» (1911)(рис.15-16) можно смело считать одним из наивысших его достижений. Балет был создан по идее самого Бенуа, он же написал и либретто. Балаганный герой – Петрушка представлен, согласно замыслу художника, как символ русской души и ее бессмертия. В этом балете в единое целое собраны глубинные национальные истоки. Это видно во всем: и в музыке, и в живописи, и в русском характере.
Ретроспективные тенденции «Мира искусства» проявились в спектаклях дягилевской антрепризы с особенной силой и очевидностью. На сцене воссоздавались образы романтизированного прошлого. Каждый из художников получил возможность обращаться к тем эпохам, которые были ему наиболее знакомы и близки. Самым изобретательным и разносторонним показал себя Бакст.
Лев Николаевич Бакст (1866-1924) присоединился к кругу писателей и художников в середине 1890-х. Позднее он стал одним из инициаторов создания «Мира искусства». Работая над представлениями «Русских сезонов», Бакст в театральных занавесах и декорациях, эскизах костюмов раскрыл все декоративные возможности своего творчества. Его оформление отличалось декоративно-условным колоритом, повторенным в сценических костюмах. Тема Востока была одной из самых популярных в постановках русского балета. В этом проявилось и веяние времени и «всеядность» модерна. Самый значительный – «Шахерезада». Декоративный колорит пряного Востока напрямую обращался ко всем сферам восприятия зрителя – и к эстетической и к чувственной. Живописное оформление было доминирующим. Его роль нельзя было недооценить. Крупные пятна автор давал в резком контрасте (рис. 17). В балетах «Шахеразада» (1910) (рис.17-18) и «Синий бог» (1912) (рис. 19) Бакст создал образы фантастического, сказочного Востока, стилизованные в духе иранских миниатюр; в «Нарциссе» (1911), «Дафнисе и Хлое» (1912) и «Послеполуденном отдыхе фавна» (1912) возрождал античность по мотивам греческой скульптуры и вазовой живописи. Бакст отталкивался от архаической пластики, фигуры представляли ожившие барельефы. Рисунок декораций строился на характерном для модерна растекании цветовых пятен по поверхности, на их сопоставлении. Занавес был уподоблен плоскому декоративному панно. Фигуры художник изображал в движении, отражая замыслы хореографов.
Николай Константинович Рерих (1874-1947) с 1903 года был постоянным участником выставок «Мира искусства». Его волновали славянская языческая древность, скандинавский эпос, религиозные легенды средневековой Руси. В его картинах «Идолы»(1901) и «Заморские гости» (1901) видны черты символизма, преобладание графических приемов над живописными. В них видна характерная стилистика модерна, кольцевая композиция. Определяющую роль играют контурные линии и локальные цветовые пятна. Декоративное понимание цвета роднит эти работы с работами «мирискусников». Такой подход оказался уместен в оформлении сценических действий. Декорации Рериха к опере «Псковитянка» (1909), к сцене половецких плясок из оперы «Князь Игорь» (1908 и 1914) и особенно к балету Стравинского «Весна священная» (1912) (рис 20-21) имели огромный успех у западноевропейских зрителей, перед которыми первые раскрывался неведомый им поэтический мир русского средневековья и загадочной славянской языческой древности.
Еще одним знатоком и любителем русского сказочного мира предстает перед нами Иван Билибин.
Иван Билибин (1876-1942) выступил в театральной работе как знаток старинных костюмов разных эпох и народов. Ему принадлежат эскизы костюмов к опере М.Мусоргского «Борис Годунов» (рис 22-23). Эскизы декораций (рис.24) и костюмов к опере Н.Римского-Корсакова «Золотой петушок» (1909) создавались для Оперного театра И.Зимина. И позднее, в 1925 году, Билибин оформлял балеты Н.Черепнина для труппы Анны Павловой.
Следует отметить, что в основном гений Ивана Билибина раскрылся в книжной графике. Его работы делает незабываемыми и красота узорного рисунка, и изысканная декоративность цветовых сочетаний, и тонкое воплощение мира. Во всем видна любовь художника к русской старине и сказочности., знание тонкого народного юмора. На его творчество оказали влияние английская графика, французский ар-нуво и японская гравюра. И так свойственные его работам черты – колористическое единство, условное деление пространства на планы и объединение разных точек зрения в композиции – мы видим и в книжной графике и в оформлении сцены. Поразительное мастерство и знание древнерусского быта в работах Билибина завораживают зрителя и надолго остаются в памяти.
Не все участники творческого объединения принимали участие в «Русских сезонах» Дягилева. Был ряд художников, которые проявили себя в других театрах. Независимо от этого, есть много общего, объединяющего театральные работы «мирискусников». Это можно назвать емким словом – время. Все, что было свойственно тому непростому и интересному периоду рубежа столетий, все, что мы объединяем в понятие «модерн» проявлялось и в станковой живописи и в акварельных листах, и даже в набросках «мирискусников». Многие из работ могли бы занять достойное место в сценическом оформлении. Театрально-декорационные черты творчества «мирискусников» можно увидеть во всем, за что бы ни брались эти художники. Вот примеры этого.
Валентин Александрович Серов (1865-1911) – один из главнейших представителей художественного объединения «Мир искусства» был неизменным авторитетом среди своих соратников. Его так же как привлекал XVIII век. И примет этому – картины «Петр II и цесаревна Елизавета на псовой охоте» (1900), «Петр I» (1907). В последней можно увидеть стремление к театрализации действия, которое мы ранее могли видеть в работах А.Бенуа. А вот в «Портрете Иды Рубенштейн»(1910) во всю силу проявилась условность, острота изображения и нарастание декоративности. Здесь отчетливо прослеживается так характерная для мастера эффектная театрализация образа. Можно сказать, что влияние на живописную манеру Серова оказала его деятельность в театре. В.Серов внимательно относился к постановкам произведений своего отца — композитора Александра Николаевича Серова. В 1896 году он принял участие в оформлении оперы “Рогнеда” для Русской частной оперы С.И.Мамонтова, а в 1898-м — оперы “Юдифь”, участвовал в создании эскизов костюмов и декораций (рис.25-26).
Евгения Лансере (1875-1946) привлекает Петровская эпоха. Любимая тема – строительство Петербурга и новый русский флот. Его работы – полная динамики картина «Петербург начала XVIII века. Здание Двенадцати коллегий» (1902) (рис.27), пейзажи «Ботик Петра 1»(1906) и «Корабли при Петре 1» (1911) – показывают нам архитектуру и природу в неразрывном единстве. Дарят ощущение простора, наполнены ветром и плеском волн.
Интересно, что тема Петербурга раскрывается и в работах Анна Петровны Остроумовой-Лебедевой (1871-1955). В 1900г. Остроумова вступила в «Мир искусства», а в 1901 сделала по заказу Дягилева первую петербургскую серию из 10 гравюрных видов (рис.28-29). Анна Павловна была личностью творческой и разносторонней. Она не принимала участия в оформлении спектаклей, но ее работы имели черты декоративной лаконичности и могли бы занять достойное место в сценическом оформлении. Акварели с величественными ансамблями города на Неве демонстрируют любимую тему ее творчества – городской пейзаж. Ритм архитектурных форм, свойственный только этому городу колорит, четкость линий и краткость выражения делают ее работы узнаваемыми.
Петербург на листах Мстислава Добужинского (1875-1946) впечатляет напряженным внутренним звучанием. Это городские пейзажи – «Уголок Петербурга» (1904), «Город» (1904), «Старый домик» (1905)(рис.30). В своих работах Добужинский использует художественный прием – безлюдность. Это усиливает впечатление одиночества и безысходности, преследующее человека в больших городах. Тем же духом напряженного трагизма, доходящего порой до психологического гротеска, проникнуты изобретательные и экспрессивные декорации Добужинского (рис.31), построенные на тревожных асимметричных ритмах и острых цветовых контрастах6.
Как видим, Добужинский был не только искусным стилизатором и знатоком старины, но и острым художником, способным глубоко чувствовать и энергично выражать социально-психологические проблемы.
Пейзажи Петербурга в работах «мирискусников» воспринимаются как декорации за счет композиционных приемов. Они приглашают посмотреть на город. По сути, именно «мирискусники» определили наше сегодняшнее восприятие Петербурга. До них у Петербурга было два публичных образа — образ города казенного, чиновного — в противовес живой, фрондирующей, более разнообразной и свободной Москве. И второй – образ города Достоевского: город дворов-колодцев и вечных сумерек. Все это изменилось усилиями «мирискусников». Благодаря им, Петербург раскрылся как объект для созерцания.
Константин Андреевич Сомов (1869-1939) – одна из центральных фигур «Мира искусства». В его творчестве проявились все основные принципы мироискуснической эстетики. Это и историческая ретроспекция, и изысканный стиль. Но большинство его произведений театральны. Первый жанр, которому отдал дань Сомов – это портрет. Вершиной этого творческого периода стал портрет художницы Е. М. Мартыновой (“Дама в голубом”, 1897-1900)(рис.32), изображенной на фоне пейзажа с флейтистами. Утонченность и надломленность, одухотворенность и поэтичность образа полностью соответствовали эстетическому кредо “мирискусников”, воплощая гармонию мечты и реальности.
“Мирискуснические” черты – ретроспективизм и интерес к мистификациям – прослеживаются и в иллюстрациях к повестям Н. В. Гоголя “Портрет” и “Невский проспект”. Лейтмотивом обложек книг, оформленных Сомовым, всегда была концентрация замысла произведения. Таковы обложка для издания стихотворений К. Д. Бальмонта “Жар-птица, свирель славянина”(рис.33), фронтиспис стихотворного сборника В. И. Иванова “Corardens”, титульный лист книги А. А. Блока “Театр” (все 1907) и др. Строгость композиции и декоративная звучность колорита отличают эти работы художника. Стилизованные пейзажные мотивы с оттенком XVIII в. можно увидеть в таких картинах, как “Вечер” (1902)(рис.34), где ритм повторяющихся аркад и боскетов гармонично сочетается с плавными движениями дам в причудливых туалетах.
Любование и гротеск сопровождают настроение многих ретроспекций Сомова. Таковы картины “Эхо прошедшего времени” (1903), “Арлекин и смерть” (1907)(рис.35), “Осмеянный поцелуй” (1908), “Зима. Каток” (1915).
В данной работе охвачены не все участники объединения, а только те, кто стоял у истоков и принимал участие в «Русских сезонах». Но и на их примере можно увидеть все своеобразие творчества «мирискусников», их индивидуальность и понять их роль в дальнейшем развитии русской культуры. Характеризуя влияние, оказанное декораторами русского балета на мировую театрально-декорационную живопись, французская художественная критика настойчиво подчерчивала, что до «дягилевских сезонов» в парижских театрах господствовали тенденции бескрылого иллюзионистического натурализма.
Художники в театре создали ряд образцовых спектаклей, оставивших неизгладимый след в европейской художественной культуре. По характеру своих дарований художники «Мира искусства» были не живописцами, хотя и обладали тонким пониманием декоративных возможностей цвета, а скорее рисовальщиками, изощренными мастерами линии и графического силуэта. В живопись театра они перенесли свои декоративно-графические представления.
Основным творческим методом, обусловившим этот успех, явилась искусная стилизация. Широко развитая в станковом творчестве названных мастеров стилизация неизменно опирается на обширные и разносторонние знания, и в первую очередь на интуицию.
Первая мировая война положила предел периоду высшего расцвета театрально-декорационной живописи «Мира Искусства». В дальнейшем художники этого объединения лишь изредка, эпизодически принимали участие в деятельности дягилевской антрепризы.
Работа художников «Мира искусства» для которых, пожалуй, вся художественная культура в ее прошлом, настоящем и будущем стала «моделью» для творчества. Но все же «Мир искусства» был у каждого художника свой, и поэтому творчество «мирискусников» в целом отличается удивительной образностью и разнообразием форм и сюжетов. В их произведениях – горькая ирония и романтическая мечтательность, оптимистический молодой напор и усталый скептицизм, скифские курганы и дымные современные города, жизнь Версаля и многое, многое другое. Имена «мирискусников» вошли в историю и русской и европейской театральной культуры7.
Заключение
На рубеже веков в настойчивых утверждениях самоценной значимости искусства, можно увидеть идею «искусства для искусства». Думается, это не совсем верно. Слишком уж большое значение придавали «мирискусники» нравственному, облагораживающему воздействию красоты.
Вся история возникновения и становления объединения русских художников «Мир искусства» отражает яркий отрезок времени на стыке столетий, получивший название «Серебряный век» или «прекрасная эпоха». В нем объединились яркие личности того времени, создав мощный творческий центр. Просто делая то, что они не могли не делать, выражая себя каждый по своему, «мирискусники» занимали четко свое историческое место. Подхватив традиции предшествующего времени, за короткий отрезок времени они подняли национальную культуру, словно предчувствовали период надвигающихся перемен, потрясений и войн.
Из стремления сохранить, а отчасти и воскресить красоту прошлых эпох, родилось типичное для них «искусство об искусстве», и не случайно именно из этой среды вышли такие замечательные историки искусства как А. Бенуа и И. Грабарь. «Мир искусства» создал свою школу профессионального мастерства, в которой пристальный и постоянный интерес к русскому изобразительному искусству предшествующих столетий органически сочетался с освоением творческого опыта современной зарубежной живописи. Стилизаторские тенденции этой школы во многом объясняют стремление «мирискусников» к синтетическим формам искусства.
На творчестве Бенуа, Сомова, Бакста и других художников этого направления лежала печать какого-то особого мастерства. Мастерства, идущего из глубины души и стремящегося объединить и синтезировать в новом времени то, что ранее было неподвластно. Они постоянно искали выходы в смежные искусства. Книжная графика и театральная декорация — вот области, где достижения «мирискусников» трудно переоценить. Поэтому живопись Бакста, Рериха, Бенуа, Головина и других оказалась столь неотъемлемой и органической частью будущих «русских сезонов» в Париже.
«Русские сезоны» стали визитной карточкой русского модерна. Через них в светскую жизнь и мир моды прочно вошла тенденция Востока. В то же время деятельность объединения «Мир искусства» складывалась под влиянием европейской культуры. Следовательно, этот художественный центр важен и тем, что европейская традиция приходит в русский стиль модерн именно через творчество «мирискусников».
«Мир искусства» — это не только (и не столько) определенное стилевое направление в истории отечественного изобразительного искусства, но прежде всего, широкое культурное движение, оказавшее непосредственное воздействие на многие области русского искусства, в частности и на русскую музыку. Петербургские «Вечера современной музыки» по праву считались своеобразным музыкальным филиалом «Мира искусства». Дух просветительства и пропаганды современного русского и зарубежного искусства, царивший на концертах этого музыкального кружка, создавал ту общественную и художественную атмосферу, в которой формировались вкусы и склонности нового поколения русских композиторов и музыкальных деятелей искусства (Стравинский, Прокофьев, Мясковский, Асафьев и др.).
Художники объединения «Мир искусства» творили, не зная и не признавая границ. Будучи талантливыми детьми своего времени, они выполнили предназначенную им историческую роль и вошли в историю, оставив обширное наследство, которое и поныне охраняет неоспоримое художественное значение.
Список литературы
1. Бенуа А. Живопись, воспоминания, размышления. Книга IV. Возникновение «Мира Искусства». СПб., 2017. – 267 с.
2. Бенуа А. Возникновение «Мира искусства». СПб.: Художник, 2016. – 123 с.
3. Березовая Л.Г. История русской культуры. – М.: Лингва, 2014. – 483 с.
4. Борисовская Н. Бакст. М.: Искусство, 2017. – 113 c.
5. Голынец С.В. Л. Бакст. СПб., 2014. – 123 с.
6. Громов М.Н. Вечные ценности русской культуры // Вопросы философии. 2014. №1. – С. 41-53.
7. Гусарова, А.П. «Мир искусства». СПб.: Художник, 2014. – 102 с.
8. Добужинский М. Воспоминания. М.: Наука, 2017. – 480 с.
9. Ельшевская Г. Короткая книга о Константине Сомове. М., 2013. – 245 с.
10. Иллюстрированная история мирового театра /под ред.Дж. Р. Брауна. М., 2015. – 383 с.
11. Ильина И.Н. История искусства. М., 2016. – 123 с.
12. Костина Е.М. Художники сцены русского театра ХХ века. М., 2013. – 132 с.
13. Кричевска Ю.Р. Модернизм в русской литературе: эпоха Серебряного века. М.: ТОО «ИнтелТех», 2014. – 398 с.
14. Лапшина Н. Мир искусства. М.: Искусство, 2015. – 199 с.
15. Лифарь С. Дягилев и с Дягилевым. М.: Искусство, 2016. – 217 с.
16. Муравьева И.А. Век модерна. М.«Пушкинский Фонд», серия «Былой Петербург», 2004.-272 с.
17. Неклюдова М.Г. Традиции и новаторство в русском искусстве 19-нач. 20 вв. М.: Юнити, 2016. – 378 с.
18. Перцов П. Литературные воспоминания 1890-1902: Россия в мемуарах. М.: Новое литературное обозрение, 2013. – 410 с.
19. Петров В.Н. Мир искусства: История русского искусства. Т.10. М.: Наука, 2016. – 316 с.
20. Пожарская М.Н. Русские сезоны в Париже. Эскизы декораций и костюмов 1908-1929. М. Искусство. 1988г. 292с.
21. Пружан И.Н. Лев Самойлович Бакст. СПб.: Искусство, 2015. – 187 с.
22. Рапацкая Л.А. Искусство Серебряного века. М.: ЭКСМО-Пресс, 2013. – 912 с.
23. Сарабьянов Д. Стиль модерн. М., 2015. – 212 с.
24. Сарабьянов Д.В. Сюжеты и мотивы живописи мирискусников. М., 2017 –
400 с.
25. Сарычев В.А. Эстетика русского модернизма. Воронеж: Изд-во Воронежского ун-та, 2015. – 244 с.
26. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России 1890-1910 гг. М.: Искусство, 2017. – 184 с.
27. Философов Д.В. Юношеские годы Александра Бенуа. М., 2017. – 217 с.
28. Щетинина, Г.И. Духовная жизнь русской интеллигенции в н. ХХ в. М., 2015. – 283 с.
29. http://www.bibliotekar.ru/slovar-impr4/51.htm Энциклопедия живописи. Театр и живопись.
30. http://teatr-lib.ru/Library/Pozharskaya/decor/#_Toc318281080 Художники группы «Мир искусства» в антрепризе С. П. Дягилева
31. http://teatr-lib.ru/Library/Pozharskaya/decor/#_Toc318281076 Художники группы «Мир искусства» на пути к театру
32. http://arzamas.academy/materials/1201 Русский модерн
33. http://www.costumehistory.ru/view_post.php?id=177 Бенуа и Бакст в оформлении «Русских сезонов»
34. http://www.classicnoty.ru/stati-o-muzyke-i-prochem/sergej-dyagilev-i-russkoe-iskusstvo/ Сергей Дягилев и Русское искусство
35. http://nauka.x–pdf.ru/17istoriya/573173-7-kniga–vtoraya–rossiyskaya–gosudarstvennaya–biblioteka–recenzenti–t–chlen–akademii–v.php Электронный ресурс, книга вторая, Российская государственная библиотека, «Русское искусство 18 – начала 20 века»
Приложение
Рис.1 А.Н. Бенуа Портрет работы Леона Бакста 1898г.
Рис. 2. Сергей Павлович Дягилев
Рис. 3. Б.М. Кустодиев «Групповой портрет членов объединения «Мир Искусства» 1916-1920 г.
Рис. 4. Обложки журнала «Мир искусств»
Рис. 5. М. Врубель. Демон
Рис. 6. М. Врубель. Жемчужина
Рис. 7. М.Врубель. Эскиз декораций к опере «Сказка о царе Салтане».
Рис. 8. К.Коровин. Эскиз декораций. Торговая площать в Град-столице. «Конек-Горбунек»
Рис. 9. К.Коровин. Эскиз декораций. Град-столица «Конек-Горбунек»
Рис. 10. К.Коровин. Эскиз декораций к 4 акту балета «Конек-Горбунек»
Рис. 11. А. Бенуа. Версаль. Прогулки короля.
Рис. 12. А.Бенуа «Венецианский сад».
Рис. 13. А.Бенуа Парад при Павле 1.
Рис 14. А.Бенуа. Павильон Артемиды. Декорации к балету.
Рис.15. А.Бенуа. Декорации к балету И.Стравинского «Петрушка»
Рис.16. А.Бенуа. Эскиз костюма к балету И.Стравинского «Петрушка»
Рис. 17. Л.Бакст. Эскиз декораций к балету «Шахерезада»
Рис. 18. Л.Бакст. Эскиз костюмов к балету «Шахеризада»
Рис. 19. Л.Бакст. Эскиз костюмов к балету «Синий Бог»
Рис.20. Н.Рерих. Эскиз декораций к балету Стравинского «Весна священная»
Рис.21. Н.Рерих. Эскиз костюмов к балету Стравинского «Весна священная»
Рис. 22. И.Билибин. Келья в Чудовом монастыре. Эскиз декораций к опере М.П.Мусоргского «Борис Годунов»
Рис. 23. И.Билибин. Боярин.Эскиз костюма к опере М.П.Мусоргского «Борис Годунов»
Рис.24. И.Билибин. Эскиз декораций к опере Н.А.Римского – Корсакова «Золотой петушок».
Рис. 25. К.Серов. Олоферн. 1890-е. Один из первоначальных
эскизов костюма для Ф.И.Шаляпина в опере А.Н.Серова “Юдифь”.
Рис. 26. К.Серов. Шатер Олоферна. 1907
Эскиз декорации к постановке оперы А.Н.Серова “Юдифь”
Рис. 27. Е.Лансере. Петербург начала XVIII века. Здание Двенадцати
коллегий
Рис. 28. Анна Остроумова-Лебедева. Вид Невы сквозь колонны Биржи.
Рис. 29. Анна Остроумова-Лебедева. Фонтанка
Рис. 30. М. Добужинский. Старый домик
Рис. 31. Мстислав Добужинский. Эскиз декорации. 1907г.
Рис. 32. К.Сомов. Дама в голубом (Портрет художницы Е.М.Мартыновой)
Рис. 33. К.Сомов. Обложка сборника стихов К.Д.Бальмонта «Жар-птица, свирель славянина»
Рис. 34. К.Сомов. Вечер.
Рис. 35. К.Сомов. Арлекин и смерть.
1 Лапшина Н. Мир искусства. М.: Искусство, 2015. С. 18.
2 Бенуа А. «Возникновение «Мира искусства» – СПб.: Художник, 2016. – 123 с.
3Никола́й Алекса́ндрович Бердя́ев – 23 марта или 24 марта 1948, Кламар под Парижем) религиозный русский фолософ ХХ века..
4Муравьева И.А. Век модерна. М.«Пушкинский Фонд», серия «Былой Петербург», 2004.-272 с.
5Громов М.Н. Вечные ценности русской культуры // Вопросы философии. 2014. №1. С. 41-53.
6 Щетининa, Г.И. Духовная жизнь русской интеллигенции в н. ХХ в. М., 2015. С. 170.
7Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России 1890-1910 гг. М.: Искусство, 2017. С. 144.
Нюансы срочного заказа – Всё на пять!
Варианты «неожиданной сдачи» курсовой или дипломной работы не редкость в студенческой среде. Хотя темы курсовых работ раздаются ещё в сентябре-октябре, согласно нормативным документам для высших учебных заведений, предусмотренных законодательством Российской Федерации, а сдача в конце апреля, но студентам катастрофически не хватает времени по различным на то причинам. Не сумев сдать курсовую работу, ставится под вопрос перехода на следующий курс. Это даже не «хвосты», это намного серьезнее. Но выход из создавшегося положения всегда можно найти. Как один из вариантов это срочное выполнение курсовой на заказ.
Как выполняется срочный заказ.
Для серьёзной и ответственной компании, предоставляющей услуги в сфере образования в виде в выполнения таких работ, как дипломные работы на заказ срочно, это в первую очередь оперативное решение проблемы. Как правило, для написания курсовой работы срочно – компании потребуется от 5-6 часов, до двух суток, в зависимости от сложности задания, и глубины раскрытия темы. Обязательно нужно учитывать и тот момент, что стоимость работы в срочном исполнении, существенно дороже, чем заблаговременно заказанный труд. Также следует брать во внимание, что если в курсовой работе должны быть чертежи, расчёты, программная часть, все эти факторы также повлияют на ценообразование. И при этом нужно заказчику предоставить специальные требования, методические указания, постановку задачи, если таковая имеется, для успешного выполнения работы. Поэтому, важно заранее подготовить все материалы по работе перед заказом в агентстве.
Диплом на заказ в срочном порядке – это как минимум 5 суток на выполнение. Естественно, одному исполнителю с таким объёмом не справиться. В ответственной компании, для решения этой проблемы подключается штат соавторов, которые будут учитывать предъявляемые критерии для написания:
– оформление;
– методические указания;
– план;
– литература;
– практическая часть и другие требования. Само собой разумеющееся, что стоимость такой работы несоизмеримо дороже, чем диплом, заказанный за полгода. Единственной скидкой в таком задании может служить отсутствие особых требований предприятия, под которое пишется дипломная работа. И ещё, чем сложнее работа, тем выше оплата, и принимать это нужно как должное, но качество работы будет на высоте, как и гарантирует уважающая свой труд компания.
Заказать курсовую в Минске недорого, цена от 20 руб, написание курсовой на заказ, срок от 2 дней
Оплатить выбранные товары вы можете следующим способом:
Зарегистрируйтесь. Перейдите в личный кабинет в раздел “Баланс” -> “Пополнить баланс”.
Введите сумму для пополнения и нажмите “Пополнить”.
После нажатия кнопки «Пополнить» вы перейдете на специальную защищенную платежную страницу процессинговой системы bePaid
На платежной странице будет указан номер заказа и сумма платежа. Для оплаты вам необходимо ввести свои карточные данные и подтвердить платеж, нажав кнопку «Оплатить».
Если ваша карта поддерживает технологию 3-D Secure, системой ваш будет предложено пройти стандартную одноминутную процедуру проверки владельца карты на странице вашего банка (банка, который выдал вашу карту).
После оплаты наш менеджер свяжется с вами для уточнения деталей по доставке.
Обращаем ваше внимание, что после проведения платежа на указанный вами электронный адрес придет подтверждение оплаты. Просим вас сохранять данные оплат.
Мы принимаем платежи по следующим банковским картам: Visa, Visa Electron, MasterCard, Maestro, Белкарт.
Платежи по банковским картам осуществляются через систему электронных платежей bePaid. Платежная страница системы bePaid отвечает всем требованиям безопасности передачи данных (PCI DSS Level 1). Все конфиденциальные данные хранятся в зашифрованном виде и максимально устойчивы к взлому. Доступ к авторизационным страницам осуществляется с использованием протокола, обеспечивающего безопасную передачу данных в Интернетe (SSL/TLS).
Возврат денежных средств осуществляется на карту, с которой ранее была произведена оплата. Срок поступления денежных средств на карту от 3 до 30 дней с момента осуществления возврата Продавцом.
Презентация по мхк “искусство древней греции”. Курсовая работа архитектура и скульптура архаического периода искусства древней греции Скульптурные шедевры элинизма
Нажав на кнопку “Скачать архив”, вы скачаете нужный вам файл совершенно бесплатно.
Перед скачиванием данного файла вспомните о тех хороших рефератах, контрольных, курсовых, дипломных работах, статьях и других документах, которые лежат невостребованными в вашем компьютере. Это ваш труд, он должен участвовать в развитии общества и приносить пользу людям. Найдите эти работы и отправьте в базу знаний.
Мы и все студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будем вам очень благодарны.
Чтобы скачать архив с документом, в поле, расположенное ниже, впишите пятизначное число и нажмите кнопку “Скачать архив”
Монархический строй эллинистических государств. Создание художественных школ в скульптуре. Скульпторы эллинистической эпохи. Искусство Поликлета, Пифагора Регийского и Фидия. Скульптура архаического периода. Влияние мифологии на мировую культуру.
презентация , добавлен 26.11.2011
Общая характеристика культуры и искусства Древней Греции. Религия в жизни и культуре древних греков. Описание механизма ограничения в агональную культуру. Основные периоды храмового зодчества Древней Греции. Элементы греческого архитектурного ордера.
курсовая работа , добавлен 13.10.2017
Культура Древней Греции. Культура эллады в XXX-XII вв. Зодчество. Искусство вазописи. Литература. Письменность. Религия. Культура “темных веков” (XI-IX вв.). Культура архаического периода (VIII-VI вв.). Греческая классика. Обособление наук.
реферат , добавлен 13.05.2006
Понятие античной культуры. Этапы развития культуры Древней Греции, ее принципы мировоззрения. Основные черты крито–микенской культуры (эгейской). Шедевры гомеровского периода, произведения искусства и архитектуры эпохи архаики. Греческая ордерная система.
презентация , добавлен 11.04.2014
История и этапы развития архитектуры Древней Греции. Ионический и дорический стилистический поток. Особенности планирования городов. Общие композиции. Древнегреческая скульптура. Сравнительная характеристика архитектуры храма Парфенона и храма Эрехтейона.
реферат , добавлен 20.12.2016
Общая характеристика древнегреческой культуры и цивилизации. Особенности и роль крито-микенской культуры. Нашествие дорийцев и развитие греческого изобразительного искусства и архитектуры. Культура периода архаики. Политическая жизнь Греции в V в. до н.э.
курсовая работа , добавлен 06.03.2011
Культура Эллады XXX-XII ВВ. Культура “темных веков” (XI-IX вв.) и архаического периода (VIII-VI вв.): религия, философия, зодчество и скульптура. Греческая кульура в V веке: религия, философия, литература, театр, изобразительное искусство и архитектура.
КУРОС – в искусстве древнегреческой архаики – статуя юноши-атлета (обычно обнаженного) «Архаический Аполлон» Высота статуи до 3 метров; Воплощали идеал мужской красоты, силы и здоровья; Фигура прямостоящего юноши с выставленной вперёд ногой, руки сжаты в кулаки и вытянуты вдоль тела. Лица лишены индивидуальности; Выставлялись в общественных местах, в близи от храмов;
КОРА (от греч. «девушка») В древнегреческом искусстве статуя прямостоящей девушки, одетой в традиционную греческую одежду. Фигуры кор – воплощение утончённости. Как и у куросов, позы их статичны, движения схематичны, но причёски и наряды проработаны тщательно. И куросов и кор отличает загадочная «архаическая улыбка». VI в. до н. э. Музей Акрополя, Афины
Чернофигурный стиль вазописи Эксекий – крупнейший мастер чернофигурной керамики Ахил и Аякс, играющие в кости Роспись на амфоре из Вульчи гг. до н. э. Этрусский музей, Ватикан
Поликлет Дорифор Хиазм – скульптурный приём передачи скрытого движения в состоянии покоя. В трактате «Канон» Поликлет определил идеальные пропорции человека: голова – 1\7 роста, лицо и кисть руки – 1\10, ступня – 1\6. V в. до н. э. Реконструкция в бронзе с мраморной римской копии Национальный археологический музей, Неаполь
СКОПАС (420 – около 355 гг. до н.э.) Один из первых мастеров греческой классики, отдавший предпочтение мрамору, отказавшись от применения бронзы, излюбленного материала предшествующих мастеров. Отказавшись от свойственного искусству V в. гармонического спокойствия образа, Скопас обратился к передаче движения, сильных душевных переживаний, борьбы страстей. Для воплощения их Скопас использовал динамическую композицию и новые приёмы трактовки деталей, особенно черт лица: глубоко посаженные глаза, складки на лбу и приоткрытый рот. Скопас. Менада. 335 г. до н. э. Римская копия.
Пракситель (около гг. до н. э.) В скульптуре на смену мужественности и суровости образов строгой классики приходит интерес к душевному миру человека, и в пластике находит отражение более сложная и менее прямолинейная его характеристика. В мраморной статуе Праксителя прекрасный юноша Гермес изображен в состоянии покоя и безмятежности. Задумчиво и нежно глядит он на младенца Диониса. На смену мужественной красоте атлета V в. до н.э. приходит красота более изящная, утонченная и более одухотворенная. Гермес с младенцем Дионисом IV в. до н. э. Мрамор. Музей в Олимпии, Греция
Лисипп (гг. до н. э.) Человеческая фигура строится Лисиппом по-новому, в некоем мимолетном аспекте, такой именно, как она представилась (показалась) художнику в данное мгновение и какой она еще не была в предыдущем и уже не будет в последующем. Лисипп был единственным ваятелем, которого Александр Македонский признавал достойным запечатлевать его черты. «
В конце II в. до н. э. работал в Малой Азии ваятель по имени Александр или Агесандр (в надписи на единственной дошедшей до нас статуе его работы сохранились не все буквы). Статуя эта, найденная в 1820 г. на острове Милое (в Эгейском море), изображает Афродиту Венеру и ныне известна всему миру как «Венера Милосская». В этой статуе все так стройно и гармонично, образ богини любви одновременно так царственно величав и так пленительно женствен, так чист весь ее облик и так мягко светится чудесно моделированный мрамор, что кажется нам: резец ваятеля самой великой эпохи греческого искусства не мог бы высечь ничего более совершенного!
ВАЗОПИСЬ ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ
Афины – один из прекраснейших городов Древней Греции. Он известен своей архитектурой (Парфенон, храм Афины Ники, театр), произведениями скульптуры (бронзовая статуя Афины Промахос (воительницы) и статуя Зевса работы Фидия). Сегодня нас интересует один из районов города – Керамик.
От названия афинского предместья Керамик, где работали особенно искусные гончары, произошло слово “керамика”. Керамикой называют и все виды изделий из обожженной глины, и само гончарное искусство. Керамика была спутницей всей жизни античного человека. Когда он выходил из вечной ночи на дневной свет, она стояла у его колыбели, он делал из нее первый глоток. Она украшала даже самую бедную хижину. В ней хранились семейные припасы. Она была наградой победителю на играх.
Греческая керамика предназначалась для постоянного употребления, но, несмотря на свою функциональность, она искусно украшалась росписью. И форма, и размеры, и роспись сосудов – все подчинялось строгим правилам, которые художник должен был хорошо знать.
АМФОРА ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
ПЕЛИКА ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
ГИДРИЯ ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
КРАТЕР ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
КИЛИК ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
КАНФАР ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
ЛЕКИФ ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
ОЙНОХОЙЯ ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
СКИФОС ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
СТАМНОС ФОРМА И НАЗНАЧЕНИЕ СОСУДА
На древнегреческих вазах можно выделить орнамент и картину – сюжетную роспись. Орнаментом украшали менее важные части вазы – ножку и горлышко. Часто он представлял собой узор из листьев, напоминающих пальмовые – пальметта. Очень распространен был меандр – узор в виде ломаной или кривой линии с завитками. Есть предание, что давным-давно в Греции люди увидели с высокого холма русло реки. Оно извивалось, и было похоже на петлю. Так возник знаменитый греческий орнамент меандр. ОРНАМЕНТАЛЬНАЯ РОСПИСЬ
Главную часть сосуда, его тулово, занимает картина – сюжетная роспись, на которой изображены жанровые и мифологические сцены. По ним мы можем составить представление о том, как выглядели древние греки, об их одежде, обычаях – ведь картины на вазах изображали и мифологических героев, и бытовые сцены. В росписях прославляли именно то, что больше всего ценили, чему поклонялись. А поклонялись совершенству и красоте человека. СЮЖЕТНАЯ РОСПИСЬ
СТИЛИ РОСПИСИ АНТИЧНЫХ ВАЗ Наиболее древний – геометрический. Ковровый стиль характерен для области Коринфа. Если фон вазы оранжево-красный, а фигуры черные, то называется этот стиль чернофигурным. В основе рисунка силуэт. На чернофигурных сосудах детали силуэтов процарапывались по лаковой поверхности. Тело женских фигур окрашивается в белый цвет. Позже, чернофигурную роспись сменила более совершенная – краснофигурная. Сами фигуры оставляются в теплом цвете глины, а фон покрывается блестящим черным лаком. Детали уже не процарапываются, а обозначаются тонкими черными линиями, это позволяет прорабатывать мускулатуру, передавать тонкие складки одежды, волнистые локоны. Голову человека и на чернофигурных и на краснофигурных вазах изображали в профиль.
ЧЕРНОФИГУРНЫЙ СТИЛИ РОСПИСИ АНТИЧНЫХ ВАЗ
КРАСНОФИГУРНЫЙ СТИЛИ РОСПИСИ АНТИЧНЫХ ВАЗ
Покровительницей гончарного дела считалась богиня Афина. Вот о чем просили ее мастера. Внемли молитвам, Афина, Десницею печь охраняя. Дай, чтобы вышли на славу Горшки и бутылки и миски! Чтоб обожглись хорошенько И прибыли дали довольно.
КУРОСЫ и КОРЫ КУРОСЫ (АРХАИЧЕСКИЕ АППОЛОНЫ)– мужские фигуры (юношей), изваяние обнаженных фигур, наглядное воплощение идеала мужской красоКУРОСЫ и КОРЫ
КУРОСЫ
(АРХАИЧЕСКИЕ
АППОЛОНЫ)– мужские
фигуры (юношей),
изваяние обнаженных
фигур, наглядное
воплощение идеала
мужской красоты,
молодости и здоровья
Куросы похожи друг на друга: прямостоящие статичные фигуры с выставленной вперед ногой, руки со сжатыми в кулак ладонями вытянуты вдоль те
Куросы похожи другна друга:
прямостоящие
статичные фигуры с
выставленной вперед
ногой, руки со
сжатыми в кулак
ладонями вытянуты
вдоль тела. Черты
лица лишены
индивидуальности.
ФИГУРЫ КОР – фигуры девушек – воплощение изысканности и утонченности. Позы также статичны и однообразны. Характерная деталь – на лицах за
ФИГУРЫ КОР –фигуры девушек –
воплощение
изысканности и
утонченности. Позы
также статичны и
однообразны.
Характерная деталь –
на лицах загадочная
улыбка.
ВАЗОПИСЬ древнейшие вазы (амфоры) из г.Дипилона (VIII в. до н.э.) Огромные вазы (1,5 м) устанавливались в качестве надгробных памятников. Поверхно
ВАЗОПИСЬдревнейшие вазы (амфоры) из
г.Дипилона (VIII в. до н.э.)
Огромные вазы (1,5 м)
устанавливались в качестве
надгробных памятников.
Поверхность покрывалась
орнаментом в виде кругов,
треугольников, квадратов,
ромбов – такой вид орнамента
называется Геометрический
Абстрактные изображения воинов, мужчин, женщин, колесниц, птиц и животных наносились поясами неравной величины и передавали ритм круговог
Абстрактныеизображения воинов,
мужчин, женщин,
колесниц, птиц и
животных наносились
поясами неравной
величины и передавали
ритм кругового
движения, подчиненного
форме гончарного
изделия
ЧЕРНОФИГУРНЫЙ СТИЛЬ ВАЗОПИСИ изображения с обозначенным контуром стали наносить густым черным лаком на глиняную поверхность (период ранн
ЧЕРНОФИГУРНЫЙСТИЛЬ ВАЗОПИСИ
изображения с обозначенным
контуром стали наносить густым
черным лаком на глиняную
поверхность (период ранней
классики). Орнамент органично
сочетался с
многофункциональными сценами.
Вазоны становятся меньше, строже
и изящнее по форме. На смену
ритуальным геометрическим
символам приходят
мифологические сюжеты.
ЭКСЕКИЙ (третья четверть VI в. до н.э.) –крупнейший мастер чернофигурной керамики. Любимые темы – мифологич. Сюжеты, подвиги Геракла, сцены и
ЭКСЕКИЙ (третьячетверть VI в. до н.э.)
–крупнейший мастер
чернофигурной
керамики. Любимые
темы – мифологич.
Сюжеты, подвиги
Геракла, сцены из
«Илиады»
Подлинный шедевр Эксекия – амфора с изображением Ахилла и Аякса, играющих в кости
ВАЗОПИСЬ КРАСНОФИГУРНОГО СТИЛЯ (период ранней классики) – свободные от изображения части вазы покрывались черным лаком, а фигуры обводили
ВАЗОПИСЬКРАСНОФИГУРНОГО
СТИЛЯ (период ранней
классики) – свободные от
изображения части вазы
покрывались черным лаком,
а фигуры обводили
контуром и оставляли
незакрашенными. Внутри
красного силуэта тонким
пером прорисовывали
линии, передающие черты
лица, прическу, складки
одежды.
В период классики широкое распространение получила СКУЛЬПТУРА Скульптором, воплотившим идеал силы и красоты Человека, стал МИРОН (серед. V
в.до н.э.)
– Его работа
«Дискобол»
Настоящим гимном величию и духовной мощи Человека стали произведения ПОЛИКЛЕТА (вторая половина V в. до н.э.) его излюбленный образ – стройн
Настоящим гимномвеличию и духовной мощи
Человека стали
произведения
ПОЛИКЛЕТА (вторая
половина V в. до н.э.) его
излюбленный образ –
стройный юноша
атлетич.телосложения,
которому присущи «все
добродетели»
-Его работа «Дорифор»
ХИАЗМ – основной прием древнегреческих мастеров для изображения скрытого движения в состоянии покоя.
К концу V в. до н.э. монументальные героические образы уступили место миру чувств и переживаний человека. Главные темы скульпторов – страст
К концу V в. до н.э. монументальныегероические образы уступили место миру
чувств и переживаний человека. Главные
темы скульпторов – страсть и грусть,
мечтательность и влюбленность, неистовство
и отчаяние, страдание и горе.
Скопас (420-ок.355 гг. до н.э.), Пракситель
(ок. 390-330 гг. до н.э.), Лисипп (370-300 гг.
до н.э.), Леохар (середина IV в. до н.э.)
СКУЛЬПТУРНЫЕ ШЕДЕВРЫ ЭЛЛИНИЗМА
Главное в скульптурах периода эллинизма: -взволнованность и напряженность лиц; – экспрессия движений; -вихрь чувств и трагизм переживаний; –
мечтательность персонажей, ихгармоническое совершенство и
торжественность.
Cлайд 1
Скульптура древней греции от архаики до поздней классики Презентацию подготовила Бекасова И.А., учитель ИЗО и МХК МБОУ СОШ №1, г. Чехов Московская обл.Cлайд 2
Антропоморфизм – (от греч. Anthropos – человек и morphe – вид, образ) – стремление наделять человеческими свойствами растения, животных, силы природы, богов. Помимо рельефа, ставшего неотъемлемой частью архитектуры, антропоморфизм греков наиболее полно проявился в монументальной скульптуре. Её отличает естественная, жизненная пластика, доносящая до зрителя радостное мироощущение греческих ваятелейCлайд 3
Курос из Аттики. Мрамор. Около 520 г. до н.э. Курос – обнаженный шагающий юноша трактовался как образец силы, доблести физического здоровья. АрхаикаCлайд 4
Кора в пеплосе. Мрамор 530г. до н.э. Кора – юная девушка, задрапированная в длинную одежду, с устремленным вперед взором и “архаической” улыбкой.Cлайд 5
Кора с Афинского Акрополя 520 г. до н. э. КОРА, КОРЕ СИЯ, КО РИЯ (от греч. Kore, Kora – “девушка”). Кория, а затем Кора – один из эпитетов древнегреческой богини Афины. В древнегреческой мифологии – также одно из имен богини подземного царства Персефоны.Cлайд 6
Поликлет. Дорифор. Начало Vв. до н. э. Предельного реализма и ощущения скрытого движения в состоянии покоя достиг Поликлет (вторая половина V в. До н.э.) преодолев архаическую манеру распределять массу телу статуи равномерно на обе ноги. Он воспроизвел естественную спонтанную позу человека и осязаемую, трепетную форму его тела.Cлайд 7
Канон Поликлета Поликле т Ста рший – древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший в Аргосе во 2-й половине V века до нашей эры. Самое знаменитое произведение Поликлета – «Дорифор» (Копьеносец) (450-440 до н. э.). Считалось, что фигура создана на основе положений пифагореизма, поэтому в древности статую Дорифора часто называли «каноном Поликлета». Здесь в основе ритмической композиции лежит принцип перекрестной неравномерности движения тела (правая сторона, то есть опорная нога и опущенная вдоль тела рука, статичны и напряжены, левая, то есть оставшаяся сзади нога и рука с копьем, расслаблены, но в движении). Формы этой статуи повторяются в большинстве произведений скульптора и его школы.Cлайд 8
Статуя Зевса в Олимпии. Около 448 г. до н.э. Фидий выполнил 13-метровую статую Зевса в Олимпии. Глаза бога, были из драгоценных камней, лицо, руки и тело – были выложены пластинками слоновой кости на деревянной основе, сандалии, плащ, борода, волосы и оливковые ветви на волосах – из золота. Зевс сидел на троне и держал в руках скипетр и фигурку богини победы. Скульптура погибла в 5 в. н.э. Фидий (490 до н. э. – 430 до н. э.) – древнегреческий скульптор и архитектор, один из величайших художников периода высокой классики. Личный друг Перикла. КлассикаCлайд 9
Статуя танцующей Менады. Римская копия с греческого оригинала Скопаса. Ок. 350 г. до н. э. Скопас (380-330 гг. до н.э.) изобразил безумную спутницу бога вина Диониса Менаду. КлассикаГеномное разнообразие главного комплекса гистосовместимости в норме и при заболевании
Клетки. 2019 Октябрь; 8(10): 1270.
Jerzy K. Kulski
1 Факультет здоровья и медицинских наук, Медицинская школа UWA, Университет Западной Австралии, Crawley, WA 6009, Австралия
2 Департамент молекулярной жизни наук, Отделение фундаментальных медицинских наук и молекулярной медицины, Медицинский факультет Университета Токай, 143 Симокасуя, Исехара, Канагава 259-1193, Япония; пи.ca.iakot-u.cci.si@aniihst
Takashi Shiina
2 Кафедра молекулярных наук о жизни, Отдел фундаментальной медицины и молекулярной медицины, Медицинский факультет Университета Токай, 143 Shimokasuya, Isehara, Kanagawa 259-1193 , Япония; pj.ca.iakot-u.cci.si@aniihst
Johannes M. Dijkstra
3 Институт комплексных медицинских наук, Университет здоровья Фудзита, Тойоаке, Аити 470-1192, Япония; pj.ca.uh-atijuf@artskjid
1 Факультет здравоохранения и медицинских наук, Медицинская школа UWA, Университет Западной Австралии, Кроули, WA 6009, Австралия
2 Кафедра молекулярных наук о жизни, отделение базовых Медицинские науки и молекулярная медицина, Медицинский факультет Университета Токай, 143 Симокасуя, Исехара, Канагава 259-1193, Япония; пи.ca.iakot-u.cci.si@aniihst 3 Институт всесторонних медицинских наук, Университет здоровья Фудзита, Тойоаке, Аити 470-1192, Япония; pj.ca.uh-atijuf@artskjidПоступила в редакцию 11 октября 2019 г.; Принято 14 октября 2019 г.
Лицензиат MDPI, Базель, Швейцария. Эта статья находится в открытом доступе и распространяется на условиях лицензии Creative Commons Attribution (CC BY) (http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/).Эта статья цитировалась в других статьях в PMC. .1.Введение
Гены главного комплекса гистосовместимости человека (MHC) являются частью надлокуса на хромосоме 6p21, известной как система человеческого лейкоцитарного антигена (HLA). Этот геномный комплекс состоит из более чем 250 аннотированных генов и экспрессируемых псевдогенов, обычно разделенных на три отдельные области, известные как классы I, II и III. Некоторые из этих генов MHC расположены близко друг к другу в различных гаплотипических блоках или кластерах, которые участвуют в кодировании белков для презентации клеточных и внеклеточных антигенов циркулирующим Т-клеткам, воспалительных и иммунных реакциях, тепловом шоке, каскадных системах комплемента, передаче сигналов цитокинов и регуляция различных аспектов клеточного развития, дифференцировки и апоптоза.Кроме того, существуют сотни предполагаемых локусов микроРНК, длинных некодирующих РНК (днРНК) и антисмысловых РНК, не кодирующих белки, в геномной области HLA, которые могут экспрессироваться различными типами клеток и играть важную роль в регуляции генов иммунного ответа и в этиологии многих заболеваний [1,2,3,4,5,6]. Примерно с 2010 года революция секвенирования следующего поколения постепенно способствует лучшему пониманию разнообразия генов MHC человека в популяциях во всем мире, вариаций некодирующих областей локусов HLA, влияния регуляторных вариаций на экспрессию HLA, разнообразия и полиморфизмов в формировании клонов. -специфическая экспрессия и влияние экспрессии HLA на восприимчивость к заболеваниям и исходы трансплантации [7].Существует значительное разнообразие геномной области MHC внутри и между различными видами челюстных позвоночных, и большая часть этого разнообразия обнаруживается в больших структурных и архитектурных различиях в геномной организации генов MHC классов I, II и III [8,9,10]. ,11]. MHC всех видов челюстных позвоночных характеризуется двумя основными классами гликопротеинов, которые связывают пептиды, полученные из внутриклеточных или внеклеточных антигенов, для представления циркулирующим Т-клеткам и играют важную роль в адаптивной и врожденной иммунной системах [12].Из-за последовательностей генов MHC класса I и II, дупликации и функционального разнообразия использование экспериментальных моделей на животных, таких как макаки, мыши, перепела, рыбы и т. д., для оценки важности структуры, разнообразия, экспрессии и функции этих гены иммунитета, размножения, выбора партнера, здоровья, болезней, трансплантации и вакцинации неоценимы [13,14,15].
Этот специальный выпуск «Геномное разнообразие MHC в норме и болезни» состоит из восемнадцати статей с одним комментарием [16], пяти обзоров [17,18,19,20,21], одиннадцати научных статей [22,23 ,24,25,26,27,28,29,30,31,32] и одно сообщение [33].Эти документы охватывают широкий круг тем, касающихся геномного разнообразия регуляторной системы MHC у различных видов позвоночных в норме и при заболеваниях, включая структуру и функцию; гены МНС класса I, II и III; презентация антигена; врожденный и адаптивный иммунитет; неврология; трансплантация; гаплотипы; аллели; инфекционные и аутоиммунные заболевания; плодовитость; консервация; происхождение; и эволюция. Хотя этот специальный выпуск в значительной степени ограничен MHC млекопитающих, птиц и рыб, а экспертная статья по MHC однопроходных/сумчатых, рептилий или земноводных, взятых вместе, не приводится, эти статьи демонстрируют огромную сложность и разнообразие структуры MHC и функционируют внутри и между различными видами позвоночных.
2. Геномика MHC, функции и болезни от человека к рыбам
Десять из 18 статей в специальном выпуске связаны с человеком, начиная с комментария Докинза и Ллойда, которые представили обзор истории открытия ассоциации между аллелями генов HLA класса I, II и III и некоторыми аутоиммунными заболеваниями человека, такими как анкилозирующий спондилоартрит, систематическая красная волчанка, тяжелая миастения и диабет 1 типа, с точки зрения консервативных популяционных (наследственных) гаплотипов [16].Авторы критиковали современные полногеномные исследования ассоциаций, которые основаны исключительно на типировании SNP, и рекомендовали, чтобы все результаты геномики MHC и типирования SNP, связанные с фенотипами или заболеваниями, определялись как гаплотипы, предпочтительно путем сегрегации в обширных семейных исследованиях для лучшего понимания. механизмов и концепций между генетикой, функцией и фенотипами HLA. Аналогичное мнение об анализе сегрегации было недавно распространено на изучение и секвенирование двух локусов MHC класса I у европейских сипух при исследовании моделей сегрегации аллелей в семьях, показывая, что семейные исследования не только помогают улучшить точность генотипирования MHC и гаплотипирования. , но также способствуют расширенному анализу в контексте эволюционной экологии MHC [34,35].
Шиина и Бланчер представили обширный обзор использования обезьян Старого Света в экспериментальной медицине для изучения роли полиморфизма MHC в аллотрансплантации органов и стволовых клеток, иммунного ответа на инфекционные патогены и на вакцины, а также различных биологических систем, включая репродуктивную функцию. [17]. Они сравнили и расширили существенные различия и сходства между геномной организацией MHC человека и обезьяны после их предыдущего всестороннего обзора, сравнивающего геномику MHC человека, макак и мышей [36].Они также указали на трудности реконструкции сложных гаплотипов MHC у обезьян Старого Света путем секвенирования всего генома с использованием коротких прочтений из-за сложности и большого количества дупликаций генов MHC у этих животных.
О’Коннор и соавторы рассмотрели современные концепции эволюции MHC птиц в эпоху секвенирования и геномики следующего поколения, сосредоточив внимание на использовании последовательностей MHC класса I и II для оценки их связи с приспособленностью, экологическими эффектами, предпочтениями при спаривании. и паразиторезистентность [18].Их обзор относится к генам MHC многих видов птиц, а не сосредоточен исключительно на курином MHC, который является эталонной моделью MHC птиц, но не полностью репрезентативен для большинства птиц. Авторы обсудили филогению структурной эволюции MHC на древе жизни птиц, подчеркнув огромное разнообразие между числами копий генов MHC класса I и II у более чем 200 видов. Они пришли к выводу, что, несмотря на многочисленные открытия, сделанные за последние 20 лет с появлением высокопроизводительного секвенирования для понимания структуры, разнообразия и эволюции MHC, все еще необходимы значительные улучшения в сборке полных областей MHC с помощью секвенирования с длинным считыванием для установления надежных генетических и физические карты в образцовых линиях птиц, а также для обеспечения опорных точек для исследований MHC у различных видов.
Системы представления антигенов MHC класса I и II, вероятно, возникли у челюстноротых (челюстные позвоночные), потому что эти две особые адаптивные иммунные системы отсутствуют у бесчелюстных (бесчелюстные позвоночные, такие как минога и миксина) и беспозвоночных [37]. Хрящевые акулы являются пластиножаберными рыбами и самыми ранними современными представителями челюстных позвоночных с функциональной системой представления антигена MHC, установленной еще до появления костистых рыб (современных костистых рыб) [9,10].В этом специальном выпуске Yamaguchi и Dijkstra представили критический обзор классических функциональных анализов MHC Class I и II и устойчивости к болезням костистых рыб (современных костистых рыб), а также подробный отчет о полиморфизме MHC и вариациях гаплотипов [19]. Авторы критически относились ко многим сообщениям об ассоциации генотипа и фенотипа MHC у костистых рыб, особенно к тем, которые утверждали связь между гаплотипами MHC класса II и предпочтениями при спаривании. Что касается исследований ассоциации устойчивости к болезням, они рассматривали только полногеномные анализы локусов количественных признаков (QTL), которые были основаны на статистической надежности.Авторы пришли к выводу, что аллельные вариации классического MHC класса I костистых костей не могут быть объяснены только отбором по различным свойствам связывания пептидов, и они предположили, что чрезвычайно дивергентные аллели могли быть отобраны для индукции более строгого отторжения аллотрансплантата. Кроме того, в этом специальном выпуске Гримхольт и соавторы сообщили об открытии новой неклассической линии MHC класса I, которая была обнаружена у Holostei (примитивных костистых рыб) и в качестве новой, шестой линии у Teleostei (современных костистых рыб) [33]. ].
В то время как три обзора структуры и функции MHC сосредоточены в основном на классических и неклассических генах MHC классов I и II [17,18,19], один обзор [20] и исследовательская статья [22] в этом специальном выпуске конкретно описывают некоторые гены в области MHC класса III, которые связаны с врожденной иммунной системой, активацией комплемента, воспалением и регуляцией иммунитета [1,2,3,4]. Чжоу и соавторы рассмотрели кластер из четырех генов NELF-E, SKIV2L, DXO и STK19 (кластер NSDK) в области MHC класса III человека, которые участвуют в метаболизме РНК и контроле во время транскрипционных и трансляционных процессов экспрессии генов. 20].Эти четыре гена, по-видимому, участвуют в наблюдении за целостностью РНК хозяина, в разрушении и обороте дефектных или просроченных молекул РНК или РНК-вирусов, а также в тонкой настройке врожденного иммунитета. Кластер NSDK расположен между кластером генов комплемента, который кодирует компоненты C3-конвертаз комплемента (C2, фактор B и C4), и гуморальными эффекторными функциями для иммунного ответа. Авторы считают эти четыре гена сильно недооцененными, потому что генетические, биохимические и функциональные свойства кластера NSDK в MHC остаются относительно неизвестными многим иммунологам.Некоторые родственные генные последовательности были обнаружены у Drosophila , C. elegans и рыбок данио, но их важная роль в канцерогенезе человека, инфекционных и аутоиммунных заболеваниях только начинает проявляться.
Plasil и его коллеги представили краткий обзор новых данных геномного секвенирования гена фактора некроза опухоли (TNF) и семейства мультикопийных генов лимфоцитарного антигена 6 (LY6G6) в области MHC класса III верблюдов [22]. Белки LY6, которые также кодируются областью MHC класса III человека и мыши, содержат домен, богатый цистеином, и они прикреплены к поверхности клетки с помощью гликофосфатидилинозитолового (GPI) якоря, который участвует в передаче сигнала.При сравнительном и филогенетическом анализе этих генных последовательностей авторы обнаружили, что верблюжьи TNFA и LY6G6 гены в основном напоминают гены свиней и/или крупного рогатого скота, что является частью их постоянного вклада в построение и улучшение геномной карты всей области MHC. Верблюды Старого Света.
Геномные области MHC человека класса I, II и III, охватывающие ~4 Мбп от гена теломерного миелинового олигодендроцитного гликопротеина (MOG) до гена центромерной коллагеновой цепи типа XI альфа 2 (COLL11A2), также содержат многочисленные предполагаемые микроРНК, днРНК и антисмысловые РНК небелковые кодирующие локусы, которым уделяется мало внимания или вообще не уделяется внимания исследователям [5,6].Kulski рассмотрел происхождение и структуру гена HCP5, расположенного между генами MICA и MICB области MHC Class I [21]. Этот ген днРНК представляет собой гибридную структуру, несущую промоторные последовательности MHC класса I для экспрессии фоссилизированной эндогенной вирусной последовательности ERV16, повторяющейся последовательности, которая широко распространена в геномах приматов и некоторых других млекопитающих. Kulski также обнаружил, что ген HCP5, вероятно, экспрессирует малый белок PMSP, который связывается с капсидным белком вирусов папилломы человека.Хотя аминокислотная последовательность PMSP, по-видимому, ограничена в основном людьми, ее гомолог был недавно обнаружен у павиана (проект геномного секвенирования Madrillus, UniprotKB: A0A2K5XZB9). Многие недавние исследования показали, что последовательности SNP HCP5 тесно связаны с различными хроническими и инфекционными заболеваниями, включая ВИЧ, и что РНК HCP5 взаимодействует с генами внутри и вне геномной области MHC, особенно с микроРНК, в регуляции различных видов рака. В этом обзоре подчеркивается важность получения дополнительной информации и лучшего понимания многих генов некодирующей РНК, экспрессируемых областью MHC, которые могут влиять на здоровье и заболевание в связи с классическими генами MHC класса I и II или независимо от них.
3. Геномное разнообразие (гаплотипы) классических и неклассических MHC классов I и II и презентация пептидов в норме и заболевании
Пять исследовательских работ специально посвящены теме презентации антигена MHC и/или взаимодействия с рецепторами Т-клеток или киллеров. клетки в норме или болезни [23,24,25,27,28]. В одной исследовательской статье основное внимание уделяется гаплотипированию генов класса II с использованием SNP, связанных с заболеванием [26], тогда как в другой исследуется важность экспрессии генов MHC класса I для выживания спинальных мотонейронов и глиальной реакции после разрушения вентральных корешков спинного мозга у дикого типа и нокаута бета2-микроглобулина. мыши [29].
Взаимодействие между Т-клеточными рецепторами (TCR) и антигенными пептидами, представляющими главные комплексы гистосовместимости (pMHC), является важным этапом адаптивного иммунного ответа. Он запускает выработку клеточно-опосредованного иммунитета к патогенам и другим антигенам. Ответ управляется TCR, специфически распознающими антигенные пептиды, связанные с молекулами MHC инфицированных или трансформированных клеток и представленные ими [12,13]. В этом специальном выпуске Карч и его коллеги представили исследование моделирования молекулярной динамики связанных и несвязанных белков TCR и pMHC комплекса LC13-HLA-B*44:05-pEEYLQAFTY для отслеживания различий в относительной ориентации и движениях доменов между связанными и несвязанные состояния TCR-pMHC [23].Они обнаружили уменьшение междоменных перемещений при моделировании связанных состояний по сравнению с несвязанными состояниями; и повышенная конформационная гибкость наблюдалась для альфа-2-спирали MHC, пептида и для определяющих комплементарность областей TCR в несвязанных с TCR состояниях по сравнению с состояниями, связанными с TCR. В связи с этим Тедески и его коллеги впервые показали, используя комбинацию компьютерного молекулярно-динамического моделирования и экспериментов in vitro, что HLA-B*27:05, сильнейший фактор риска иммуноопосредованного анкилозирующего спондилоартрита (АС). ), был способен вызывать противовирусные CD8+ Т-клеточные иммунные ответы, даже когда бороздка для связывания, казалось, была лишь частично занята эпитопом вируса Эпштейна-Барра (pEBNA3A-RPPIFIRRL) [24].Напротив, неассоциированный с АС аллель B*27:09, отличающийся от B*27:05 единственным полиморфизмом His116Asp, не может демонстрировать этот пептид и, следовательно, не вызывает специфических CD8+ Т-клеточных ответов у здоровых субъектов. Авторы предположили, что даже частично заполненные борозды, участвующие в связывании пептидов и презентации их рецепторам CD8+ Т-клеток, следует рассматривать как часть иммунопептидома B27 при оценке вирусного иммунного надзора и аутоиммунитета.
Аллели HLA-DQA1*05 и -DQB1*02, кодирующие DQ2.5 и аллели HLA-DQA1*03 и -DQB1*03, кодирующие молекулы DQ8, тесно связаны с глютеновой болезнью (CD) и диабетом 1 типа (T1D). Фарина и его коллеги ранее продемонстрировали, что гены DQ2.5 демонстрируют более высокую экспрессию по отношению к аллелям, не связанным с CD, в гетерозиготных DQ2.5-положительных (HLA DR1/DR3) антигенпрезентирующих клетках пациентов с CD. Они показали, что аллели HLA-DQA1*05 и -DQB1*02 координированно регулируются и экспрессируются как гаплотипы на значительно более высоких уровнях, чем не предрасполагающие аллели [25].Другое исследование HLA DQ при СД1, проведенное Вадвой и его коллегами, сообщает о родословном методе анализа гаплотипов SNP внутри и вокруг области HLA-DR, DQ с использованием оптимизированного выбора данных SNP для проверки наличия SNP внутри и вне областей гена так же полезны для гаплотипирования, как и использование аллелей HLA-типа [26]. Эта новая методология, основанная на родословной, для создания отредактированных, недвусмысленных гаплотипов SNP, определяющих фазу вариации частоты минорных аллелей, обнаруженная в ресурсе родословной T1DGC, может быть полезна при типировании HLA SNP для ассоциации с различными генетическими фенотипами, включая аутоиммунные заболевания, такие как T1D.
Экспериментальные модели аллергического энцефаломиелита (ЭАЭ) разрабатываются на макаках-резусах и яванских макаках для выяснения роли вируса Эпштейна-Барра и молекул MHC-E в презентации энцефалитогенных пептидов MOG при рассеянном склерозе [17]. Молекулы неклассического HLA-E класса Ib проявляют регуляторные функции как во врожденном, так и в адаптивном иммунном ответе и действуют как индикаторы «отсутствующего самости», непрерывно презентируя пептиды, полученные из сигнальных последовательностей классических молекул HLA класса Ia.HLA-E представляет собой 9-мерный пептид, полученный из сигнальных последовательностей белков HLA-A, -B, -C и -G, для рецептора CD94/NKG2, который передает ингибирующий сигнал NK-клеткам. Кроме того, он может связывать и представлять антигенные пептиды, полученные из бактериальных и вирусных патогенов, HLA-E-рестриктированным CD8+ Т-клеткам, которые секретируют противовирусные цитокины и убивают инфицированные клетки [17]. Ром и его коллеги сообщили в этом специальном выпуске, что, хотя и ограниченный, полиморфизм HLA-E связан с восприимчивостью к полиомавирусной нефропатии BK (PyVAN) после трансплантации почки от живого донора [27].Их статистически значимые результаты свидетельствуют о том, что предрасположенность, основанная на определенном маркере HLA-E, связана с повышенной восприимчивостью к развитию PyVAN, и что оценка полиморфизма HLA-E может позволить врачам выявлять пациентов с повышенным риском этого вирусного осложнения.
Yao и соавторы сообщили о распределении генов рецепторов иммуноглобулиноподобных клеток-киллеров и комбинаций их лигандов HLA в 11 этнических популяциях Китая [28]. KIR и его лиганды HLA демонстрировали различное распределение и характеристики, где каждая группа имела свой специфический профиль пары KIR и KIR-HLA.Эти результаты могут быть расширены в будущих популяционных исследованиях дифференциальной роли этих рецепторов в норме и болезни.
Нейрональный MHC-I играет роль в синаптической пластичности, развитии мозга, регенерации аксонов, нейровоспалительных процессах и иммуноопосредованной нейродегенерации. В спинном мозге транскрипты и белки MHC-I и бета-2 микроглобулина (B2M) активируются после образования периферического поражения мотонейронов. В этом специальном выпуске Cartarozzi et al. представили свои экспериментальные данные о том, что после раздавливания вентральных корешков разрыв синапсов и потеря нейронов происходили более тяжело у мышей с нокаутом B2M (B2M-KO), чем у мышей дикого типа [29].Усиленное отсоединение синапсов у мышей B2M-KO было связано с преимущественным удалением тормозных окончаний, и авторы пришли к выводу, что молекулы MHC-I важны для селективного поддержания тормозных синаптических окончаний после образования повреждения, и что при отсутствии функционального MHC -I экспрессия у мышей B2M-KO, глиальные воспалительные реакции приводили к более выраженной синаптической отслойке внутри и вокруг очага поражения.
4. Разведение и сохранение: связь главного комплекса гистосовместимости с репродуктивными признаками, выбором партнера и приспособленностью [38].Однако по сей день доказательства роли MHC как комплекса генов жизненного цикла с плейотропными действиями, влияющими на размножение и другие компоненты приспособленности, такие как выбор партнера, плодовитость и выживание, остаются относительно непоследовательными и спорными. Некоторые спорные аспекты роли MHC полового отбора и размножения у приматов [17], птиц [18] и рыб [19] рассмотрены в этом спецвыпуске. В трех исследовательских работах конкретно сообщается об ассоциации MHC с репродуктивными признаками и родственным отбором (выбор партнера на основе MHC) и приспособленностью [30,31,32].Андо и соавторы изучили связь между гаплотипами класса II и репродуктивными характеристиками, такими как индекс фертильности, период беременности, размер помета и количество мертворождений в высокоинбредной популяции микроминипигов [30]. Они обнаружили статистически значимые различия между гаплотипами и индексом плодовитости самок, размером помета при рождении, размером помета при отъеме самок и размерами тела взрослых животных. Их результаты показывают, что гены MHC класса II микромини-свиней могут влиять на некоторые аспекты репродукции и, следовательно, могут использоваться в качестве дифференциальных генетических маркеров для дальнейших гаплотипических и эпистатических исследований репродуктивных признаков, а также для улучшения программ селекции и фитнеса.
Lan и соавт. описали использование гаплотипов MHC в качестве адаптивных маркеров при изучении относительной роли отбора и генетического дрейфа в семи популяциях находящихся под угрозой исчезновения хохлатых ибисов [31]. Они пришли к выводу, что генетический дрейф играет преобладающую роль в формировании генетической изменчивости и популяционной структуры гаплотипов MHC в популяциях с узкими местами, хотя в некоторых популяциях наблюдается повышенная дифференциация MHC из-за ограниченного потока генов. Семь популяций были значительно разделены на три группы, причем некоторые группы демонстрировали генетический мономорфизм, связанный с эффектами основателя.Результаты гаплотипа MHC позволили авторам предложить различные стратегии для будущего сохранения и управления находящимися под угрозой исчезновения хохлатыми ибисами.
Чжу и его коллеги использовали десять локусов MHC в качестве гаплотипов и семь микросателлитов за пределами области MHC, чтобы проверить три гипотезы выбора самками в 17-летнем исследовании гигантской панды [32]. Они обнаружили, что выбор самками для гетерозиготности и неассортативный выбор партнера на межиндивидуальном уровне распознавания и что целью выбора партнера были гаплотипы MHC, а не какой-либо из семи микросателлитных маркеров за пределами геномной области MHC.На основании своих долгосрочных полевых, поведенческих и генетических исследований они пришли к выводу, что гены MHC гигантских панд должны быть включены в изучение репродуктивных исследований, зависящих от MHC. В этом отношении гигантские панды [32] и минимикросвиньи [30] кажутся двумя уникальными инбредными моделями млекопитающих для исследования корреляции между MHC и репродукцией.
5. Геномные аллели MHC (SNP) и гаплотипы
Важная подтема, вытекающая из этого специального выпуска, заключается в том, что связь между последовательностями геномных SNP MHC и заболеваниями, инфекциями и фенотипами следует чаще изучать в контексте гаплотипов (поэтапно ), а не только генотипы (нефазированные).Два пионера исследования гаплотипов MHC человека, Роджер Л. Докинз, который ввел термин «предковые гаплотипы», и Честер Альпер (и его коллеги), который придумал термин «консервативные расширенные гаплотипы», оба опубликовали в этом специальном выпуске статьи, показывающие, что человеческая популяция изменение, изученное на уровне гаплотипа MHC, является ключевым требованием для лучшего понимания роли, которую MHC и его различные гены и субрегионы могут играть в чертах человека, включая признаки здоровья и болезни [16,26].Примечательно, что, помимо SNP в локусах генов, вкрапления HLA, такие как ретроэлементы Alu, SVA, HERV и LTR, также являются полезными маркерами гаплотипов MHC для дифференциации между популяциями во всем мире и для стратификации случай-контроль в исследованиях ассоциации заболеваний [39, 40,41]. Преимущества и недостатки оценки гаплотипов как поэтапных комбинаций мультилокусных аллелей вместо генотипов, единичных аллелей или диплотипов рассматривались также в обзорах генетического разнообразия MHC приматов, птиц и рыб [17,18,19].Что касается исследовательских статей, Фарина и его коллеги подчеркнули важность анализа скоординированной гаплотипической экспрессии HLA-DQA и -DQB для лучшего понимания восприимчивости к аутоиммунным заболеваниям T1D и CD [25]. Андо и его коллеги использовали гаплотипы MHC класса II, определенные в записях о размножении высоко инбредных микромини-свиней, чтобы исследовать их связь с репродуктивными признаками [30]. Lan и его коллеги описали использование гаплотипов MHC в качестве адаптивных маркеров в своем исследовании относительной роли отбора и генетического дрейфа в семи популяциях находящихся под угрозой исчезновения хохлатых ибисов [31].Чжу и его коллеги использовали десять локусов MHC в качестве гаплотипов и семь микросателлитов за пределами области MHC, чтобы проверить три гипотезы выбора самками в 17-летнем исследовании гигантской панды [32]. Многие обзоры и исследовательские статьи в этом специальном выпуске демонстрируют растущую тенденцию к анализу гаплотипов MHC, а не просто к ограничению большинства генетических/фенотипических ассоциаций только аллелями или SNP.
6. Выводы
18 статей, собранных вместе в этом специальном выпуске, подчеркивают огромное генетическое разнообразие и широкую сложность системы регуляции MHC, а также то, почему ее геномная структура и функции постоянно находятся под научным исследованием.Эти статьи дают новое понимание, а также подтверждают некоторые из наиболее сомнительных и/или устоявшихся представлений о генетической и биологической роли главного комплекса гистосовместимости [16,17,18,19,20,21,22,23,24,25,26]. ,27,28,29,30,31,32,33]. Что еще более важно, многие из этих статей указывают исследователям и ученым MHC в новых направлениях, где технические разработки и исследования могут значительно улучшить наши знания и представления о структуре и функции геномной области MHC, особенно в качестве функциональных гаплотипов у людей и всех других видов позвоночных. на планете, которые процветают или находятся под угрозой исчезновения.Некоторым исчезающим видам уже нужна помощь исследователей, селекционеров и защитников природы, чтобы использовать информативные генетические маркеры MHC, чтобы помочь создать беспородные колонии и семьи для их сохранения и выживания.
Благодарности
Мы благодарим всех авторов, рецензентов, редакторов и помощников редакторов за их усилия, своевременные материалы и терпение в процессе рецензирования этого специального выпуска, персонал редакции Cells и особенно Даниэлу Чжан за ее дружелюбие и размещение редакционной помощи.
Конфликт интересов
Авторы заявляют об отсутствии конфликта интересов.
Список литературы
1. Шиина Т., Иноко Х., Кульски Дж.К. Обновление геномной области HLA, информации о локусах и ассоциациях заболеваний: 2004 г. Тканевые антигены. 2004; 64: 631–649. doi: 10.1111/j.1399-0039.2004.00327.x. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]2. Шиина Т., Хосомичи К., Иноко Х., Кульски Дж.К. Карта геномных локусов HLA: экспрессия, взаимодействие, разнообразие и заболевание. Дж. Хам. Жене. 2009; 54:15–39.doi: 10.1038/jhg.2008.5. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]3. Хортон Р., Гибсон Р., Коггилл П., Миретти М., Олкок Р.Дж., Алмейда Дж., Форбс С., Гилберт Дж.Г.Р., Холлс К., Харроу Дж.Л. и др. Анализ вариаций и аннотация генов восьми гаплотипов MHC: проект гаплотипов MHC. Иммуногенетика. 2008; 60:1–18. doi: 10.1007/s00251-007-0262-2. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]4. Мацараки В., Кумар В., Вийменга С., Жернакова А. Локус MHC и генетическая предрасположенность к аутоиммунным и инфекционным заболеваниям.Геном биол. 2017;18:76. doi: 10.1186/s13059-017-1207-1. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]5. Кларк П.М., Читнис Н., Ши М., Камун М., Джонсон Ф.Б., Монос Д. Новые и специфичные для гаплотипа микроРНК, кодируемые главным комплексом гистосовместимости. науч. Отчет 2018; 8:3832. doi: 10.1038/s41598-018-19427-6. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]6. Генстерблюм-Миллер Э., Ву В., Савалха А.Х. Новая транскрипционная активность и обширный аллельный дисбаланс в области MHC человека.Дж. Иммунол. 2018; 200:1496–1503. doi: 10.4049/jimmunol.1701061. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]7. Петерсдорф Э.В., О’Уйгин К. MHC в эпоху секвенирования следующего поколения: значение для соединения структуры с функцией. Гум. Иммунол. 2019;80:67–78. doi: 10.1016/j.humimm.2018.10.002. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]8. Флайник М.Ф., Касахара М. Сравнительная геномика MHC: взгляд на эволюцию адаптивной иммунной системы. Иммунитет.2001; 15: 351–362. doi: 10.1016/S1074-7613(01)00198-4. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]9. Кульски Дж. К., Шиина Т., Анзай Т., Кохара С., Иноко Х. Сравнительный геномный анализ MHC: эволюция блоков дублирования класса I, разнообразие и сложность от акулы до человека. Иммунол. 2002; 190:95–122. doi: 10.1034/j.1600-065X.2002.19008.x. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 10. Кауфман Дж. Незавершенное дело: Эволюция MHC и адаптивной иммунной системы челюстных позвоночных. Анну. преп.Иммунол. 2018; 36: 383–409. doi: 10.1146/annurev-иммунол-051116-052450. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 11. Абдурийим С., Цзоу Д., Чжао Х. Происхождение и эволюция области главного комплекса гистосовместимости класса I у плацентарных млекопитающих. Экол. Эвол. 2019; 9: 7861–7874. doi: 10.1002/ece3.5373. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]13. Доэрти П.К., Цинкернагель Р.М. Усиленный иммунологический надзор у мышей, гетерозиготных по комплексу генов Н-2. Природа. 1975; 256: 50–52. doi: 10.1038/256050a0.[PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 14. Симидзу С., Шиина Т., Хосомичи К., Такахаши С., Кояма Т., Онодера Т., Кульски Дж. К., Иноко Х. Последовательности генов MHC класса IIB и экспрессия у перепелов (Coturnix japonica), отобранных по высокому и низкому уровню антител . Иммуногенетика. 2004; 56: 280–291. doi: 10.1007/s00251-004-0690-1. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 15. Ганешпуркар А., Салуджа А.К. Экспериментальные модели животных, используемые для оценки потенциальных иммуномодуляторов: мини-обзор. Бык. Фак. фарм.Каирский унив. 2017;55:211–216. doi: 10.1016/j.bfopcu.2017.08.002. [Перекрестная ссылка] [Академия Google] 20. Чжоу Д., Лай М., Луо А., Юй С.-Ю. Квартет РНК-метаболизма и наблюдения в главном комплексе гистосовместимости. Клетки. 2019;8:1008. doi: 10.3390/cells80. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]21. Кульски Дж.К. Длинная некодирующая РНК HCP5, гибридный эндогенный ретровирусный ген HLA класса I: структура, экспрессия и ассоциации с заболеванием. Клетки. 2019;8:480. doi: 10.3390/cells8050480.[Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]22. Пласил М., Вейкмарк С., Элберс Дж. П., Оппельт Дж., Бургер П. А., Хорин П. Главный комплекс гистосовместимости верблюдов Старого Света — синопсис. Клетки. 2019;8:1200. doi: 10.3390/cells8101200. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]23. Карч Р., Стоксиц С., Илиева Н., Шрайнер В. Внутримолекулярные движения доменов свободных и связанных белков pMHC и TCR: исследование с помощью молекулярно-динамического моделирования. Клетки. 2019;8:720. doi: 10.3390/cells8070720.[Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]24. Тедески В., Альба Дж., Паладини Ф., Пароли М., Каули А., Матье А., Соррентино Р., Д’Абрамо М., Фиорилло М.Т. Необычное размещение эпитопа EBV в бороздке аллеля HLA-B27, ассоциированного с болезнью Бехтерева, позволяет активировать CD8+ T-клетки. Клетки. 2019;8:572. doi: 10.3390/cells8060572. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]25. Фарина Ф., Пикаша С., Пизапиа Л., Барба П., Витале С., Францезе А., Моццильо Э., Джанфрани К., Del Pozzo G. Аллели HLA-DQA1 и HLA-DQB1, обуславливающие предрасположенность к глютеновой болезни и диабету 1 типа, более выражены, чем не предрасполагающие аллели, и координированно регулируются. Клетки. 2019;8:751. doi: 10.3390/cells8070751. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]26. Вадва З., Ларсен К.Э., Пропп Б.Е., Траутвайн М.Р., Алфорд Д.Р., Альпер К.А. Новый метод гаплотипов SNP на основе родословной для геномного полиморфизма и генетических исследований. Клетки. 2019;8:835. doi: 10.3390/cells8080835.[Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]27. Рон Х., Мичита Р.Т., Шрамм С., Долфф С., Геклер А., Корт Дж., Хайнеманн Ф.М., Уайльд Б., Триллинг М., Хорн П.А. и др. Полиморфизм HLA-E определяет восприимчивость к вирусной нефропатии BK после трансплантации почки от живого донора. Клетки. 2019;8:847. doi: 10.3390/cells8080847. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]28. Яо Ю., Ши Л., Ю Дж., Лю С., Тао Ю., Ши Л. Распределение генов иммуноглобулиноподобных рецепторов клеток-киллеров и комбинаций их антигенных лигандов лейкоцитов человека в 11 этнических популяциях Китая.Клетки. 2019;8:711. doi: 10.3390/cells8070711. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]29. Картароцци Л.П., Перес М., Кирхгоф Ф., де Оливейра А.Л.Р. Роль экспрессии MHC-I в выживании спинальных мотонейронов и глиальных реакциях после раздавливания вентральных корешков у мышей. Клетки. 2019;8:483. doi: 10.3390/cells8050483. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]30. Андо А., Имаэда Н., Мацубара Т., Такасу М., Миямото А., Осима С., Нисии Н., Каметани Ю., Шиина Т., Кульски Дж.К., и другие. Генетическая ассоциация между гаплотипами свиного лейкоцитарного антигена класса II и признаками репродукции у микромини-свиней. Клетки. 2019;8:783. doi: 10.3390/cells8080783. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]31. Лань Х., Чжоу Т., Ван К.-Х., Фанг С.-Г. Генетическое разнообразие и дифференциация структурно различающихся гаплотипов MHC и микросателлитов в узких популяциях исчезающих хохлатых ибисов. Клетки. 2019;8:377. doi: 10.3390/cells8040377. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]32.Чжу Ю., Ван К.-Х., Чжан Х.-М., Фанг С.-Г. Репродуктивная стратегия, выведенная из основанного на главном комплексе гистосовместимости межиндивидуального распознавания, распознавания сперматозоида-яйца и матери-плода в клетках гигантских панд ( Ailuropoda melanoleuca ). 2019;8:257. doi: 10.3390/cells8030257. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]33. Гримхолт У., Цукамото К., Хашимото К., Дейкстра Дж. М. Открытие новой линии MHC класса I у костистых рыб, которая демонстрирует беспрецедентные уровни деградации эктодомена при наличии впечатляющего цитоплазматического мотива хвоста.Клетки. 2019;8:1056. doi: 10.3390/cells80. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]34. Gaigher A., Burri R., Gharib WH, Taberlet P., Roulin A., Fumagalli L. Семейный вывод о генетической архитектуре вариации главного комплекса гистосовместимости. Мол. Экол. Ресурс. 2016;16:1353–1364. дои: 10.1111/1755-0998.12537. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 35. Gaigher A., Roulin A., Gharib WH, Taberlet P., Burri R., Fumagalli L. Отсутствие доказательств выбора в пользу гаплотипов MHC, которые сочетают в себе высокое функциональное разнообразие.Наследственность. 2018;120:396–406. doi: 10.1038/s41437-017-0047-9. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]36. Шиина Т., Бланчер А., Иноко Х., Кульски Дж.К. Сравнительная геномика главного комплекса гистосовместимости человека, макаки и мыши. Иммунология. 2017; 150:127–138. doi: 10.1111/imm.12624. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]38. Джонс Дж. С., Партридж Л. Популяционная генетика: Отторжение тканей: цена сексуального согласия? Природа. 1983; 304: 484–485. дои: 10.1038/304484a0.[PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 39. Кульски Дж. К., Данн Д. С. Полиморфные вставки Alu в геномной области главного комплекса гистосовместимости класса I: краткий обзор. Цитогенет. Геном Res. 2005; 110:193–202. doi: 10.1159/000084952. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]40. Кульски Дж. К., Шигенари А., Иноко Х. Генетическая изменчивость и автостоп между структурно полиморфными вставками Alu и аллелями HLA-A, -B и -C и другими ретроэлементами в области MHC класса I. Тканевые антигены. 2011;78:359–377.doi: 10.1111/j.1399-0039.2011.01776.x. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]41. Кульски Дж.К., Маварт А., Мари К., Тай Г.К., АльСафар Х.С. Частоты аллелей и гаплотипов полиморфной вставки Alu (POALIN) MHC класса I у арабов в Объединенных Арабских Эмиратах и других популяциях мира. Междунар. Дж. Иммуногенет. 2019;46:247–262. doi: 10.1111/iji.12426. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]| 1 Факультет экологии и эволюционной биологии, Университет Коннектикута, Сторрс, Коннектикут 3043; электронная почта: Давид.angeliniguconn.edu |
| 2 Факультет биологии Университета Индианы, Блумингтон, Индиана 47405-3700; электронная почта: [email protected] |
| Программа клеточной и молекулярной медицины, Детская больница и Институт иммунных заболеваний, Гарвардская медицинская школа, Бостон, Массачусетс 02115 |
| Текущий адрес: Макс-Дельбр -Центр молекулярной медицины, 13125 Берлин, Германия; электронная почта: [email protected] |
| Кафедра клеточной биологии, Биоцентр, Базельский университет, Ch5056 Базель, Швейцария; электронная почта: [email protected] Научный сотрудник Макса Планка, Исследовательская группа «Дифференцировка лимфоцитов», Институт биологии инфекций им. Макса Планка, D10117 Берлин, Германия; электронная почта: [email protected] |
| Кафедра медицины и патологии, Колледж врачей и хирургов Колумбийского университета, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 10032 |
| 1 Лаборатория молекулярной иммунологии Рокфеллеровского университета, Нью-Йорк, Нью-Йорк 10021 ; электронная почта: [электронная почта защищена]; [электронная почта защищена]; [электронная почта защищена] |
| 2 Отделение биологии Калифорнийского технологического института, Пасадена, Калифорния ; адрес электронной почты: [email protected] |
| 3 Медицинский институт Говарда Хьюза, Университет Рокфеллера, Нью-Йорк, Нью-Йорк 10021 ; электронная почта: [email protected] |
| Кафедра молекулярной генетики, Институт исследований печени Кансайского медицинского университета, 10-15 Фумизоно-тё, Моригути 570-8506, Япония; электронная почта: [email protected] |
| 1 Программа трансплантации стволовых клеток взрослых и медицинский факультет Университета Майами Сильвестр , Майами, Флорида 33136; электронная почта: [email protected] |
| 2 Программа онкологии и патогенеза человека и служба лейкемии, медицинский факультет, Мемориальный онкологический центр Слоан-Кеттеринг, Нью-Йорк, NY 10065; электронная почта: [email protected] |
| Вакцинный центр Эмори и Йерксский национальный исследовательский центр приматов, Университет Эмори, Атланта, Джорджия 30329; электронная почта: [email protected] |
| Отделение ревматологии Института Кеннеди, Имперский колледж Лондона, Лондон W6 8LH, Великобритания; электронная почта: [email protected] |
| Высшая школа передовых биологических наук Осакского университета, Осака 565-0871, Япония; электронная почта: [email protected] |
| Кафедра медицины и патологии, Колледж врачей и хирургов Колумбийского университета, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 10032 |
| Институт медицинских исследований Уолтера и Элизы Холл, P.O. Королевская больница Мельбурна, Виктория 3050, Австралия; электронная почта: [email protected] |
| 1 Кафедра иммунологии и инфекционных заболеваний, Школа медицинских исследований им. Джона Кертина, Австралийский национальный университет, Канберра, ACT 2601, Австралия; электронная почта: [email protected] |
| 2 Стратегическая программа Института передачи сигналов и развития лимфоцитов, Институт Бабрахама, Кембридж, CB22 3AT, Великобритания; электронная почта: [email protected] |
| 3 Лаборатория молекулярной иммуномодуляции, кафедра биохимии и молекулярной биологии, и Центр воспалительных заболеваний, Университет Монаш, Мельбурн, Виктория 3800, Австралия; электронная почта: [email protected] |
| 4 Школа иммунитета и инфекций Бирмингемского университета, Бирмингем B15 2TT, Соединенное Королевство |
| 1 Программа трансплантации взрослых стволовых клеток и медицинский факультет, Онкологический центр Сильвестра Университета Майами, Майами, Флорида 33136; электронная почта: [email protected] |
| 2 Программа онкологии и патогенеза человека и служба лейкемии, медицинский факультет, Мемориальный онкологический центр Слоан-Кеттеринг, Нью-Йорк, NY 10065; электронная почта: [email protected] |
| Программа клеточной и молекулярной медицины, Детская больница и Институт иммунных заболеваний, Гарвардская медицинская школа, Бостон, Массачусетс 02115 |
| Текущий адрес: Центр молекулярной медицины им. Германия; электронная почта: [email protected] |
| Исследовательский альянс Джорджии Выдающийся ученый, профессор патологии и лабораторной медицины Медицинской школы Университета Эмори, Атланта, Джорджия 30322; электронная почта: [email protected] |
| 1 Медицинский институт Говарда Хьюза, Университет Колорадо Денверский медицинский научный центр, Денвер, Колорадо 80206; электронная почта: [email protected] |
| 2 Объединенный отдел иммунологии, Национальный еврейский медицинский и исследовательский центр, Денверский медицинский научный центр Университета Колорадо, Денвер, Колорадо 80206; электронная почта: [email protected] |
| 3 Департамент биохимии и молекулярной генетики, Денверский медицинский научный центр Университета Колорадо, Денвер, Колорадо 80206; электронная почта: [email protected] |
| 4 Медицинский факультет, Центр медицинских наук Денвера Университета Колорадо, Денвер, Колорадо 80206; электронная почта: [email protected] |
| 5 Факультет фармакологии, Денверский медицинский научный центр Университета Колорадо, Денвер, Колорадо 80206; электронная почта: [email protected] |
| 6 Программа по биомолекулярной структуре, Денверский медицинский научный центр Университета Колорадо, Денвер, Колорадо 80206; |
| Кафедра медицины и патологии, Колледж врачей и хирургов Колумбийского университета, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 10032 |
| Институт медицинских исследований Уолтера и Элизы Холл, P.O. Королевская больница Мельбурна, Виктория 3050, Австралия; электронная почта: [email protected] |
| Лаборатория иммунологии, Национальный институт аллергии и инфекционных заболеваний, Национальный институт здравоохранения, Бетесда, Мэриленд 20892-1892; электронная почта: [email protected] |
| Лаборатория иммунологии, Национальный институт аллергии и инфекционных заболеваний, Национальный институт здоровья, Бетесда, Мэриленд 20892-1892; электронная почта: [email protected] |
| 2 Медицинский факультет Калифорнийского университета, Сан-Диего, Ла-Хойя, Калифорния 92093, США |
| 3 Департамент медицинских технологий, Технический университет Дания, DK-2800 кг.Люнгбю, Дания; электронная почта: [email protected] |
| 4 Instituto de Investigaciones Biotechnológicas, Национальный университет Сан-Мартин, B1650 Буэнос-Айрес, Аргентина |
| Лаборатория рака и иммуногенетики, Институт молекулярной медицины Weatherall, Оксфорд OX3 9DS, Соединенное Королевство; электронная почта: [email protected] |
| Кафедра патологии и иммунологии, Медицинский факультет Вашингтонского университета, Сент-Луис, Миссури 63110; электронная почта: [email protected] |
| 1 Медицинский факультет Чикагского университета, Чикаго, Иллинойс 60637; |
| 2 Центр иммунной регуляции, Институт иммунологии, Университет Осло и Университетская больница Осло – Рикшоспиталет, N-0372 Осло, Норвегия |
| 3 Университетский факультет генетики человека, Иллинойс 60637; |
| 4 Кафедра патологии, Чикагский университет, Чикаго, Иллинойс 60637; |
| 5 Кафедра педиатрии, Чикагский университет, Чикаго, Иллинойс 60637; электронная почта: [email protected], [email protected] |
| Кафедра патологии и иммунологии, Медицинский факультет Вашингтонского университета, Сент-Луис, Миссури 63110; электронная почта: [email protected] |
| 1 Отделение патологии и Кембриджский институт медицинских исследований, Кембриджский университет, Кембридж CB2 1QP, Соединенное Королевство; электронная почта: [email protected] |
| 2 Центр генетики человека Wellcome Trust, Оксфордский университет, Оксфорд OX3 7BN, Великобритания; электронная почта: [email protected] |
| 1 Отделения диабета и медицины Молекулярная биология, Больница общего профиля Массачусетса, Бостон, Массачусетс 02114 электронная почта: [email protected], [email protected] |
| 2 Медицинский факультет Гарвардской медицинской школы, Бостон, Массачусетс 02114 |
| 4 Отделения генетики и эндокринологии, Детская больница, Бостон, Массачусетс 02114 | 907 50 388 90 90 Факультет генетики, Гарвардская медицинская школа, Бостон, Массачусетс 02114
Ген HLA-B: MedlinePlus Genetics
Другие расстройства
Вариант HLA-B27 связан с группой воспалительных заболеваний суставов, связанных с болезнью Бехтерева.Эти состояния известны как спондилоартропатии. Некоторые из этих заболеваний связаны с общим состоянием кожи, называемым псориазом, или с хроническими заболеваниями, вызывающими воспаление стенок кишечника (воспалительное заболевание кишечника). Одна из спондилоартропатий, реактивный артрит, обычно вызывается бактериальными инфекциями желудочно-кишечного тракта или половых органов. После инфекции у пострадавших может развиться артрит, боль в спине и воспаление глаз. Как и при анкилозирующем спондилите, многие факторы, вероятно, способствуют развитию реактивного артрита и других спондилоартропатий.
Среди людей с инфекцией, вызванной вирусом иммунодефицита человека (ВИЧ), версия гена HLA-B , обозначенная как HLA-B*5701 , увеличивает риск побочных реакций (гиперчувствительности) на препарат абакавир. Этот препарат замедляет распространение вируса ВИЧ-1 в организме. У людей с гиперчувствительностью к абакавиру при лечении этим препаратом часто развиваются лихорадка, озноб, сыпь, расстройство желудка и другие симптомы.
Несколько вариаций гена HLA-B , по-видимому, играют роль в прогрессировании ВИЧ-инфекции до синдрома приобретенного иммунодефицита (СПИД).СПИД — это заболевание, которое повреждает иммунную систему, не позволяя ей эффективно защищать организм от инфекций. Признаки и симптомы СПИДа могут проявиться только через 10 и более лет после заражения ВИЧ. Исследования показывают, что люди с ВИЧ-инфекцией, у которых есть HLA-B27 или HLA-B57 , как правило, прогрессируют до СПИДа медленнее, чем обычно. С другой стороны, исследователи считают, что у ВИЧ-позитивных людей с HLA-B35 , как правило, признаки и симптомы СПИДа развиваются быстрее, чем обычно.Другие факторы также влияют на прогрессирование ВИЧ-инфекции в СПИД.
Было показано, что другая версия гена HLA-B , HLA-B53 , помогает защитить от тяжелой малярии, болезни, вызываемой паразитом, переносимым комарами. HLA-B53 наиболее распространен среди населения Западной Африки, где малярия является частой причиной смерти детей. Исследования показывают, что эта версия гена HLA-B может помочь иммунной системе более эффективно реагировать на паразита, вызывающего малярию.
Ген HLA-DRB1: MedlinePlus Genetics
Аутоиммунная болезнь Аддисона
Некоторые вариации в гене HLA-DRB1 связаны с повышенным риском развития аутоиммунного заболевания, называемого аутоиммунной болезнью Аддисона. Аутоиммунные расстройства возникают, когда иммунная система дает сбой и атакует ткани и органы организма. При аутоиммунной болезни Аддисона иммунная система атакует надпочечники, которые представляют собой небольшие железы, вырабатывающие гормоны, расположенные в верхней части каждой почки.Потеря гормонов, вырабатываемых надпочечниками, приводит к особенностям состояния, которые включают крайнюю усталость (усталость), тошноту, низкое кровяное давление (гипотонию) и аномально темные участки кожи (гиперпигментацию), особенно в областях, которые испытывают много трения, таких как подмышки, локти и суставы пальцев. Конкретный вариант гена HLA-DRB1 , называемый HLA-DRB1*04:04 , является наиболее известным фактором риска аутоиммунной болезни Аддисона.
В норме иммунная система реагирует только на белки, произведенные чужеродными захватчиками, а не на собственные белки организма.Однако при аутоиммунной болезни Аддисона иммунный ответ запускается нормальным белком надпочечников; примерно у 85 процентов людей с аутоиммунной болезнью Аддисона белок представляет собой 21-гидроксилазу. 21-гидроксилаза обнаружена в надпочечниках, где она играет ключевую роль в производстве различных гормонов, регулирующих многие важные функции организма. Длительная иммунная атака, вызванная 21-гидроксилазой, повреждает надпочечники (в частности, внешние слои желез, известные под общим названием коры надпочечников), препятствуя выработке гормонов.Недостаток гормонов надпочечников (надпочечниковая недостаточность) нарушает ряд нормальных функций в организме, что приводит к разнообразным проявлениям аутоиммунной болезни Аддисона. Неясно, как HLA-DRB1*04:04 и другие варианты HLA-DRB1 участвуют в неадекватном иммунном ответе, вызывающем аутоиммунную болезнь Аддисона.
Подробнее об этом состоянии здоровьяКак генетика влияет на людей при выборе партнера — ScienceDaily
Новый свет пролился на то, как люди выбирают себе партнера, согласно новым выводам, представленным 25 мая на ежегодной конференции Европейского общества генетики человека.
Профессор Мария да Граса Бикальо, заведующая лабораторией иммуногенетики и гистосовместимости в Университете Параны, Бразилия, говорит, что ее исследование показало, что люди с разными главными комплексами гистосовместимости (МНС) чаще выбирают друг друга в качестве партнеров, чем те, чьи MHC были похожи, и это, вероятно, было эволюционной стратегией, обеспечивающей здоровое воспроизводство.
MHC представляет собой большую генетическую область, расположенную на хромосоме 6 и обнаруженную у большинства позвоночных.Он играет важную роль в иммунной системе, а также в репродуктивном успехе. Помимо того, что это большой регион, он также необычайно разнообразен.
Предпочтение самок партнерам, отличающимся от MHC, было показано у многих видов позвоночных, включая человека, и также известно, что MHC влияет на выбор спаривания за счет предпочтения определенных запахов тела. Бразильская команда работает в этой области с 1998 года и решила исследовать выбор партнера в бразильской популяции, пытаясь раскрыть биологическое значение разнообразия MHC.
Ученые изучили данные MHC от 90 супружеских пар и сравнили их со 152 случайно сгенерированными контрольными парами. Они подсчитали количество различий MHC среди тех, кто был настоящими парами, и сравнили их с таковыми в случайно сгенерированных «виртуальных парах». «Если бы гены MHC не влияли на выбор партнера, — говорит профессор Бикальо, — мы ожидали бы увидеть одинаковые результаты от обоих наборов пар. случайно.”
В парах, несходных по MHC, партнеры будут генетически разными, и такая модель выбора партнера снижает опасность эндогамии (спаривания между родственниками) и увеличивает генетическую изменчивость потомства. Известно, что генетическая изменчивость является преимуществом для потомства, и эффект MHC может быть эволюционной стратегией, лежащей в основе предотвращения инцеста у людей, а также повышающей эффективность иммунной системы, говорят ученые.
«Хотя может показаться заманчивым думать, что люди выбирают своих партнеров из-за их сходства, — говорит профессор Бикальо, — наше исследование ясно показало, что именно различия способствуют успешному размножению, и что подсознательное стремление иметь здоровых детей является важно при выборе спутника жизни.”
Ученые считают, что их результаты помогут понять зачатие, фертильность и сбои беременности. Исследования уже показали, что пары со схожими генами MHC имеют более длительные интервалы между родами, что может означать ранние незамеченные выкидыши. «Мы намерены продолжить эту работу, изучая социальные и культурные влияния, а также биологические влияния на выбор партнера, и связывая их с генетическим разнообразием расширенного региона MHC», — говорит профессор Бикальо.
«Мы ожидаем обнаружить, что культурные аспекты играют важную роль в выборе партнера, и, конечно же, не согласны с теорией о том, что если человек несет определенный генетический вариант, он будет определять его или ее поведение. Но мы также думаем, что бессознательная эволюционная не следует упускать из виду аспект выбора партнера.Мы считаем, что наши исследования показывают, что это играет важную роль в обеспечении здоровой репродукции, помогая гарантировать, что дети рождаются с сильной иммунной системой, способной лучше справляться с инфекцией.”
Источник истории:
Материалы предоставлены Европейским обществом генетики человека . Примечание. Содержимое можно редактировать по стилю и длине.
Ассоциации главного комплекса гистосовместимости (MHC) с заболеваниями в этнических группах Аравийского полуострова
Адван М. (2018) Клинические и серологические характеристики системной красной волчанки в арабском мире: объединенный анализ 3273 пациентов. Arch Rheumatol 33:455–463
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Аль Дханхани А., Агарвал М., Отман Ю., Бакуш О. (2017) Заболеваемость и распространенность системной красной волчанки среди коренного арабского населения в ОАЭ.Волчанка 26:664–669
CAS пабмед Google Scholar
Al Jumah M, Kojan S, Al Shehri AM, Al Balwi M, Al Abdulkarim I, Masuadi EM, Alhaidan Y, Alabdulrahman A, Fakhoury HM, Hajeer AH (2018) Полиморфизм HLA класса II у саудовских пациентов с рассеянным склерозом . HLA 91:17–22
CAS пабмед Google Scholar
Аль-Харби Э.М., Аббасси А.Дж., Тамим Х., аль-Дженаиди Ф., Кухеджи М., Камаль М., аль-Махрус С., аль-Насир Ф., Мотала А.А., Алмави В.Я. (2004) Специфические HLA-DRB и – Аллели и гаплотипы DQB придают предрасположенность к заболеванию или резистентность у бахрейнских пациентов с диабетом 1 типа.Clin Diagn Lab Immunol 11:292–296
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Аль-Хербиш А., Эль-Музан М.И., Аль-Саллум А.А., Аль-Курачи М.М., Аль-Омар А.А. (2008)Распространенность сахарного диабета 1 типа у детей и подростков Саудовской Аравии. Медицина Саудовской Аравии J 9:1285–1288
Google Scholar
Al-Hussein KA, Rama NR, Ahmad M, Rozemuller E, Tilanus MG (2003) HLA-DPB1*0401 ассоциируется с доминирующей защитой от диабета 1 типа у населения Саудовской Аравии в целом и у лиц с высоким риском Гаплотип DR/DQ.Eur J Immunogenet 30:115–119
CAS пабмед Google Scholar
Аль-Дженаиди Ф.А., Ваким-Горайеб С.Ф., Аль-Аббаси А., Арекат М.Р., Ирани-Хакиме Н., Наджм П., Аль-Ола К., Мотала А.А., Алмави В.Я. (2005) Вклад селективного HLA-DRB1/ Аллели и гаплотипы DQB1 в генетической предрасположенности к диабету 1 типа среди ливанских и бахрейнских арабов. J Clin Endocrinol Metab 90:5104–5109
CAS пабмед Google Scholar
Al-Mamari F, Al-Shirawi A, Banodkar D, Al-Hashmi S, Al-Yahyaae F, Varghese M, Raeburn J (2009) HLA-антигены у пациентов с вульгарным псориазом в Омане.Oman Med J 24
Al-Motwee S, Jawdat D, Jehani GS, Anazi H, Shubaili A, Sutton P, Uyar AF, Hajeer AH (2013) Ассоциация HLA-DRB1*15 и HLADQB1*06 с СКВ в Саудовцы. Энн Сауди Мед 33: 229–234
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Al-Nashmi M, Taha S, Salem AH, Alsharoqi I, Bahhiet M (2018) Различные генотипы и гаплотипы HLA класса I и II связаны с рассеянным склерозом в Бахрейне.Biomed Rep 9: 531–539
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Аль-Шаммри С., Нельсон Р., Аль-Музейри И., Аканджи А. (2004) HLA-детерминанты восприимчивости к рассеянному склерозу у населения Персидского залива. Рассеянный склероз 10
Al-Swailem R, Al-Rayes H, Sobki S, Arfin M, Tariq M (2006) Ассоциация HLA-DRB1 у пациентов с ревматоидным артритом в Саудовской Аравии. Rheumatol Int 26:1019–1024
CAS пабмед Google Scholar
Alfonso C, Karlsson L (2000) Неклассические молекулы MHC класса II.Annu Rev Immunol 18:113–142
CAS пабмед Google Scholar
Alsaeid K, Haider Z, Kamal H, Srivastva BS, Ayoub EM (2002)Распространенность аллелей человеческого лейкоцитарного антигена (HLA) DRB1 у кувейтских детей с ювенильным ревматоидным артритом. Eur J Immunogenet 29:1–5
CAS пабмед Google Scholar
Амин Р., Аль-Шеммари С., Марш С. (2020) Частоты гаплотипов HLA и генетические профили населения Кувейта.Med Princ Pract 29:39–45
PubMed Google Scholar
Amiel J (1967) Изучение фенотипов лейкоцитов при болезни Ходжкина при тестировании на гистосовместимость. В: Тераски П.И., редактор. Тест на гистосовместимость Munksgaard; Копенгаген 79–81
Авидан Н., Ле Панс Р., Берри-Акнин С., Миллер А. (2014) Генетическая основа миастении — всесторонний обзор. J Аутоиммун 52:146–153
CAS пабмед Google Scholar
Ayala-Fontanez N, Soler DC, McCormick TS (2016) Текущие знания о псориазе и аутоиммунных заболеваниях.Псориаз (Окл) 6:7–32
CAS Google Scholar
Bahram S, Bresnahan M, Geraghty DE, Spies T (1994) Вторая линия генов главного комплекса гистосовместимости млекопитающих класса I. Proc Natl Acad Sci U S A 91:6259–6263
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Bánlaki Z, Doleschall M, Rajczy K, Fust G, Szilágyi A (2012)Точная характеристика вариантов числа копий RCCX и их связь с расширенными гаплотипами MHC.Genes Immun 13:530–535
PubMed Google Scholar
Беррих-Акнин С. (2014) Сирота: Миастения гравис , Barbosa P, Marinho A, Selores M, Correia J, Vasconcelos C, Costa PP, da Silva BM (2015)Защитная роль HLA-DRB1(*)13 при аутоиммунных заболеваниях. J Immunol Res 2015:948723
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Bishara A, Brautbar C, Cereb N, Israel S (2020) Идентификация 33 новых аллелей HLA у арабских потенциальных доноров костного мозга.HLA 95:128–130
CAS пабмед Google Scholar
Brewerton D, Hart F, Nicholls A, Caffrey M, James D, Sturrock R (1973) Анкилозирующий спондилит и HL-A 27. Lancet 1:904–907
CAS пабмед Google Scholar
Briggs D, Stephens C, Vaughan R, Welsh K, Black C (1993) Молекулярный и серологический анализ главного комплекса гистосовместимости и компонента комплемента C4 при системном склерозе.Ревматоидный артрит 36:943–954
CAS пабмед Google Scholar (2019) Миелиновый олигодендроцитный гликопротеин пересматривал чувствительное обнаружение MOG-специфических Т-клеток при рассеянном склерозе. J Аутоиммун 102:38–49
CAS пабмед Google Scholar
Браун Н., Херадманд Т., Ван Дж., Марино С. (2016) Идентификация и характеристика новых аллелей HLA: полезность методов секвенирования следующего поколения.Hum Immunol 77:313–316
CAS пабмед Google Scholar
Bugawan TL, Klitz W, Alejandrino M, Ching J, Panelo A, Solfelix CM, Petrone A, Buzzetti R, Pozzilli P, Erlich H (2002) Связь специфических аллелей HLA класса I и II с диабетом 1 типа среди филиппинцев. Тканевые антигены 59:452–469
PubMed Google Scholar
Capon F (2017) Генетическая основа псориаза.Int J Mol Sci 18
Castley AS, Martinez OP (2012) Молекулярный анализ количества копий гена компонента комплемента C4. Методы Mol Biol 882:159–171
CAS пабмед Google Scholar
Chai H, Phipps M, Chua K (2012)Генетические факторы риска системной красной волчанки у населения Малайзии: мини-обзор. Clin Dev Immunol 2012
Christiansen FT, Dawkins RL, Uko G, McCluskey J, Kay PH, Zilko PJ (1983) Аллотипирование комплемента при СКВ: ассоциация с нулевым C4A.Aust NZ J Med 13:483–488
CAS пабмед Google Scholar
Christiansen FT, Zhang WJ, Griffiths M, Mallal SA, Dawkins RL (1991) Дефицит комплемента главного комплекса гистосовместимости (MHC), предковые гаплотипы и системная красная волчанка (СКВ): дефицит C4 объясняет некоторые, но не все влияния МХК. J Ревматол 18:1350–1358
CAS пабмед Google Scholar
Cid MC, Ercilla G, Vilaseca J, Sanmarti R, Villalta J, Ingelmo M, Urbano-Marquez A (1988) Ревматическая полимиалгия: синдром, связанный с антигеном hla-dr4.Arthritis Rheum 31
Dangel AW, Mendoza AR, Baker BJ, Daniel CM, Carroll MC, Wu LC, Yu CY (1994) Дихотомическая вариация размеров генов С4 комплемента человека опосредована новым семейством эндогенных ретровирусов, которые также устанавливает видоспецифические геномные паттерны среди приматов Старого Света. Иммуногенетика 40:425–436
CAS пабмед Google Scholar
Dawkins R, Leelayuwat C, Gaudieri S, Tay G, Hui J, Cattley S, Martinez P, Kulski J (1999) Геномика главного комплекса гистосовместимости: гаплотипы, дупликация, ретровирусы и болезни.Иммунол Ред. 167:275–304
CAS пабмед Google Scholar
Докинз Р., Ллойд С. (2019) Геномика MHC и болезни: оглядываясь назад, чтобы идти вперед. Ячейки 8:944
CAS ПабМед Центральный Google Scholar
de Almeida DE, Ling S, Holoshitz J (2011)Новое понимание функциональной роли общего эпитопа ревматоидного артрита. FEBS Lett 585:3619–3626
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Дегли-Эспости М.А., Ливер А.Л., Кристиансен Ф.Т., Витт К.С., Авраам Л.Дж., Докинз Р.Л. (1992) Наследственные гаплотипы: консервативные популяционные гаплотипы MHC.Hum Immunol 34:242–252
CAS пабмед Google Scholar
Dendrou C, Petersen J, Rossjohn J, Fugger L (2018)Изменения и заболевания HLA. Nat Rev Immunol 18:325–339
CAS пабмед Google Scholar
Эрлих Х., Вальдес А.М., Ноубл Дж., Карлсон Дж.А., Варни М., Конкэннон П., Михалецкий Дж.К., Тодд Дж.А., Бонелла П., Страх А.Л., Лавант Э., Луи А., Мунсами П. (2008) Генетика диабета 1 типа C , HLA DR-DQ гаплотипы и генотипы и риск диабета 1 типа: анализ семей генетического консорциума диабета 1 типа Диабет 57 1084 1092
Feldman C, Hiraki L, Liu J, Fischer M, Solomon D, Alarcón G, Winkelmayer W, Costenbader K (2013)Эпидемиология и социально-демографические данные системной красной волчанки и волчаночного нефрита среди взрослых в США, охваченных программой Medicaid, 2000–2004 гг.Ревматоидный артрит 65:753–763
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Feng X, Li W, Song J, Liu X, Gu Y, Yan C, Wu H, Xi J, Zhou S, Zhao C (2019) Типирование HLA с использованием секвенирования нового поколения для китайских несовершеннолетних и взрослых пациентов с миастенией. J Clin Neurosci 59: 179–184
PubMed Google Scholar
Fernando MM, Boteva L, Morris DL, Zhou B, Wu YL, Lokki ML, Yu CY, Rioux JD, Hollox EJ, Vyse TJ (2010) Оценка количества копий гена комплемента C4 с использованием теста соотношения паралогов.Хум Мутат 31: 866–874
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Fernando MM, Stevens CR, Walsh EC, De Jager PL, Goyette P, Plenge RM, Vyse TJ, Rioux JD (2008) Определение роли MHC в аутоиммунитете: обзор и объединенный анализ. PLoS Genet 4:e1000024
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Fielder AH, Walport MJ, Batchelor JR, Rynes RI, Black CM, Dodi IA, Hughes GR (1983) Семейное исследование главного комплекса гистосовместимости у пациентов с системной красной волчанкой: важность нулевых аллелей C4A и C4B в определение предрасположенности к заболеванию.Br Med J (Clin Res Ed) 286:425–428
CAS Google Scholar
Fiorillo M, Greco G, Maragno M, Potolicchio I, Monizio A, Dupuis M, Sorrentino R (1998) Встречающийся в природе полиморфизм Asp116–>His116, отличающий ассоциированный с анкилозирующим спондилитом HLA-B*2705 от не -ассоциированный подтип HLA-B*2709, влияет на распознавание пептид-специфических CD8 T-клеток. Eur J Immunol 28:2508–2516
CAS пабмед Google Scholar
Firestein GS, McInnes IB (2017) Иммунопатогенез ревматоидного артрита.Иммунитет 46:183–196
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Franciotta D, Cuccia M, Dondi E, Piccolo G, Cosi V (2001) Полиморфные маркеры в области MHC класса II/III: исследование итальянских пациентов с миастенией. J Neurol Sci 190:11–16
CAS пабмед Google Scholar
Galehdari H, Mohaghegh M, Majdinasab N, Khatami SR, Hosseini Behbahani M (2018) Анализ HLA-A * 03 у пациентов с рассеянным склерозом в провинции Хузестан.Gene, Cell and Tissue In Press, Иран
Google Scholar
Гадиалли Х., Браун Л., Ллойд С., Льюис Л., Льюис А., Диллон Дж., Сайнсон Р., Йованович Дж., Тиг Н.Дж., Баннистер Д., Бамбер Л., Валге-Арчер В., Уилкинсон Р.В. (2017) MHC class I связанные с цепью белки А и В (MICA и MICB) экспрессируются преимущественно внутриклеточно в опухолевых и нормальных тканях. Br J Рак 116: 1208–1217
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Гоф С., Симмондс М. (2007)Регион HLA и аутоиммунное заболевание: ассоциации и механизмы действия.Curr Genomics 8:453–465
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Гурро П.А., Ханханян П., Цереб Н., Ян С.И., Феоло М., Майерс М., Риу Дж.Д., Хаузер С., Оксенберг Дж. (2014) HLAРазнообразие в наборе данных 1000 геномов. PloS One 8
Грэм Р.Р., Ортманн В., Родин П., Эспе К., Лангефельд С., Ланге Э., Уильямс А., Бек С., Киогоку С., Мозер К., Гаффни П., Грегерсен П.К., Крисвелл Л.А., Харли Дж.Б., Беренс TW (2007) Конкретные комбинации гаплотипов HLA-DR2 и DR3 класса II вносят вклад в дифференцированный риск восприимчивости к заболеванию и аутоантител при СКВ человека.Eur J Hum Genet 15:823–830
CAS пабмед Google Scholar
Gregersen P, Silver J, Winchester R (1987) Гипотеза общего эпитопа. Подход к пониманию молекулярной генетики предрасположенности к ревматоидному артриту. Ревматоидный артрит 30:1205–1213
CAS пабмед Google Scholar
Hachicha H, Kammoun A, Mahfoudh N, Marzouk S, Sawsan F, Fakhfakh R, Fourati H, Haddouk S, Frikha F, Gaddour L, Hakim F, Bahloul Z, Makni H, Masmoudi H (2018) Человеческий лейкоцит антигены-DRB1*03 связаны с системной красной волчанкой и продукцией анти-SSB в Южном Тунисе.Int J Health Sci (Касим) 12(1):27
Google Scholar
Hajeer AH, Sawidan FA, Bohlega S, Saleh S, Sutton P, Shubaili A, Tahan AA, Al Jumah M (2009) Полиморфизм HLA класса I и класса II у саудовских пациентов с миастенией. Int J Immunogenet 36:169–172
CAS пабмед Google Scholar
Hajjej A, Almawi WY, Arnaiz-Villena A, Hattab L, Hmida S (2018) Генетическая неоднородность арабских популяций на основании генов HLA.PLoS ONE 13:e0192269
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Handunnetthi L, Ramagopalan SV, Ebers GC (2010)Рассеянный склероз, витамин D и HLA-DRB1*15. Неврология 74:1905–1910
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Howell WM (2014) HLA и болезнь: чувство вины по ассоциации. Int J Immunogenet 41:1–12
CAS пабмед Google Scholar
Ikegami H, Fujisawa T, Kawabata Y, Noso S, Ogihara T (2006)Генетика диабета 1 типа: сходства и различия между азиатским и кавказским населением.Ann NY Acad Sci 1079:51–59
CAS пабмед Google Scholar
Ikegami H, Kawabata Y, Noso S, Fujisawa T, Ogihara T (2007)Генетика диабета 1 типа у азиатского и кавказского населения. Diabetes Res Clin Pract 77 (Suppl 1): S116–S121
CAS пабмед Google Scholar
Jahromi M, Al-Ozairi E (2019)Лейкоцитарный антиген человека (HLA) и островковые аутоантитела являются инструментами для характеристики диабета 1 типа в арабских странах: акцент на Кувейте.Маркеры заболеваний 2019
Jun KR, Choi SE, Cha CH, Oh HB, Heo YS, Ahn HY, Lee KJ (2007) Метаанализ связи между аллелем HLA-DRB1 и восприимчивостью к ревматоидному артриту в азиатских популяциях. J Korean Med Sci 22: 973–980
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Ke X, Wen-Quan N, Yong C (2018) Связь полиморфизмов HLA-DR3 и HLA-DR15 с риском системной красной волчанки.CN Med J 131
Ketheesan N, Tay GK, Witt CS, Christiansen FT, Taylor RR, Dawkins RL (1999)Значение соответствия HLA при трансплантации сердца. J Пересадка сердца и легких 18:226–230
CAS пабмед Google Scholar
Кишор А., Петрек М. (2018) HLA-типирование на основе секвенирования следующего поколения: расшифровка иммуногенетических аспектов саркоидоза. Front Gen 9
Класберг С., Сурендранат В., Ланге В., Шофль Г. (2019) Биоинформатические стратегии, проблемы и возможности для генотипирования HLA следующего поколения на основе секвенирования.Трансфузионная медицина и гемотерапия 46:312–325
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Kulski J, AlSafar HS, Mawart A, Henschel A, Tay G (2019) Линии аллелей HLA класса I и частоты гаплотипов у арабов в Объединенных Арабских Эмиратах International. J Immunogenetics 46
Kunz M, Ibrahim S (2011)Неосновные гены предрасположенности к ревматоидному артриту комплекса гистосовместимости. Crit Rev Immunol 31:99–114
CAS пабмед Google Scholar
Kurkó J, Besenyei T, Laki J, Glant T, Mikecz K, Szekanecz Z (2013)Генетика ревматоидного артрита – всесторонний обзор.Clin Rev Allergy Immunol 45:170–179
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Leelayuwat C, Townend DC, Degli-Esposti MA, Abraham LJ, Dawkins RL (1994) Новое полиморфное и мультикопийное семейство генов MHC, относящееся к классу I немлекопитающих. Immunogenetics 40:339–351
CAS пабмед Google Scholar
Madeleine S-N, Axel F, Sylvette B, Jean-Marie T, Cem G (2010)Диагностическая ценность антициклических цитруллинированных пептидов и ассоциация с аллелями общего эпитопа HLA-DRB1 у пациентов с африканским ревматоидным артритом.Arthritis Research & Therapy 12
Марш С., Альберт Э., Бодмер В., Бонтроп Р., Дюпон Б., Эрлих Х., Фернандес-Винья М., Герати Д., Холдсворт Р., Херли С., Лау М., Ли К., Мах Б., Maiers M, Mayr W, Müller C, Parham P, Petersdorf E, Sasazuki T, Strominger J, Svejgaard A, Terasaki P, Tiercy J, Trowsdale J (2010) Номенклатура факторов системы HLA, 2010. Tissue Antigens 75:291 –455
КАС пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
McInnes IB, Schett G (2017) Патогенетические идеи лечения ревматоидного артрита.Ланцет 389:2328
CAS пабмед Google Scholar
Mohammed EMA (2016) Рассеянный склероз широко распространен в странах Персидского залива: обзор. Патогенез 3:19–38
Google Scholar
Моррис Д.Л., Тейлор К.Е., Фернандо М.М., Нититхам Дж., Аларкон-Рикельме М.Е., Барселлос Л.Ф., Беренс Т.В., Котсапас С., Гаффни П.М., Грэм Р.Р., Понс-Эстель Б.А., Грегерсен П.К., Харлей Д.Б., Хаузер С.Л., Hom G, International MHC, Autoimmunity Genetics N, Langefeld CD, Noble JA, Rioux JD, Seldin MF, Systemic Lupus Erythematosus Genetics C, Criswell LA, Vyse TJ (2012)Раскрытие множественных ассоциаций генов MHC с системной красной волчанкой: выбор модели указывает на Роль аллелей HLA и не-HLA генов у европейцев.Am J Hum Genet 91: 778–793
Google Scholar
Мангалл А.Дж., Палмер С.А., Симс С.К., Эдвардс К.А., Ашерст Д.Л., Уилминг Л., Джонс М.С., Хортон Р., Хант С.Е., Скотт К.Е., Гилберт Дж.Г., Зажим М.Е., Бетель Г., Милн С., Эйнско Р., Алмейда Дж. П., Амброуз К. Д., Эндрюс Т. Д., Эшвелл Р. И., Бэббидж А. К., Бэггули С. Л., Бейли Дж., Банерджи Р., Баркер Д. Д., Барлоу К. Ф., Бейтс К., Бере Д. М., Бизли Х., Бизли О., Берд К. П., Блейки С., Брей-Аллен С., Брук Дж., Браун А.Дж., Браун Дж.И., Берфорд Д.С., Беррилл В., Бертон Дж., Кардер С., Картер Н.П., Чепмен Дж.С., Кларк С.И., Кларк Г., Кли К.М., Клегг С., Кобли В., Кольер Р.Е., Коллинз Д.Е., Колман Л.К., Корби Н.Р., Ковилл Г.Дж., Калли К.М., Дхами П., Дэвис Дж., Данн М., Эррроул М.Е., Эллингтон А.Е., Эванс К.А., Фолкнер Л., Фрэнсис М.Д., Франкиш А., Франкленд Дж., Френч Л., Гарнер П., Гарнетт Дж. , Гори М.Дж., Гилби Л.М., Гиллсон С.Дж., Глитеро Р.Дж., Графхэм Д.В., Грант М., Гриббл С., Гриффитс С., Гриффитс М., Холл Р., Холлс К.С., Хаммонд С., Харли Дж.Л., Харт Э.А., Хит П.Д., Хиткотт Р., Холмс SJ, Howden PJ, Howe KL, Howell GR, Huckle E, Humphray SJ, Humphries MD, Hunt AR, John сын К.М., Джой А.А., Кей М., Кинан С.Дж., Кимберли А.М., Кинг А., Лэрд Г.К., Лэнгфорд С., Лоулор С., Леонгаморнлерт Д.А., Леверша М. и др. (2003) Последовательность ДНК и анализ хромосомы 6 человека.Природа 425:805–811
CAS пабмед Google Scholar
Nakamura T, Shirouzu T, Nakata K, Yoshimura N, Ushigome H (2019) Роль главного комплекса гистосовместимости в анализе антител против основного комплекса гистосовместимости трансплантации органов и донора переходит на следующий этап. Int J Mol Sci 20
Нам Хан С, Хосе К, Жан Клод М, Кэтрин О, Леонор Г, Вольфганг Р, Гойка Р, Нита Ф, Рана Д, Алиреза Э, Эдвард Б, Ян Х, Оталиба Лн, де Мораис Н., Пабло Ашнер М., Джоши С., Джулиана С., Джонатан С., Самуэльс Т.А., Павков М., Рейжа А. (2017) IDF DIABETES ATLAS.8 изд. Международная диабетическая федерация
Noble JA, Valdes AM (2011)Генетика области HLA в прогнозировании диабета 1 типа. Curr Diab Rep 11: 533–542
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Окада Ю., Ву Д., Трынка Г., Радж Т., Терао К., Икари К., Кочи Ю., Омура К., Судзуки А., Йошида С., Грэм Р.Р., Манохаран А., Ортманн В., Бангале Т., Денни Д.С., Кэрролл RJ, Eyler AE, Greenberg JD, Kremer JM, Pappas DA, Jiang L, Yin J, Ye L, Su DF, Yang J, Xie G, Keystone E, Westra HJ, Esko T, Metspalu A, Zhou X, Gupta N, Мирел Д., Шталь Э.А., Диого Д., Цуй Дж., Ляо К., Го М.Х., Мёзен К., Кавагути Т., Коенен М.Дж., ван Риэль П.Л., ван де Лаар М.А., Гучелаар Х.Дж., Хейзинга Т.В., Дьёде П., Мариэтт Х., Бриджес С.Л. Младший, Жернакова А., Тоес Р.Е., Так П.П., Микели-Ричард С., Банг С.И., Ли Х.С., Мартин Дж., Гонсалес-Гей М.А., Родригес-Родригес Л., Рантапаа-Далквист С., Арлестиг Л., Чой Х.К., Каматани Ю., Галан P, Lathrop M, консорциум R, консорциум G, Eyre S, Bowes J, Barton A, de Vries N, Moreland LW, Criswell LA, Karlson EW, Taniguchi A, Yamada R, Kubo M, Liu JS, Bae SC, Worthington J , Падюков Л., Клареског Л., Грегерсен П.К., Райчаудхури С., Стрейнджер Б.Е., Де Ягер П.Л., Франке Л., Вишер П.М., Браун М.А., Яманака Х., М. imori T, Takahashi A, Xu H, Behrens TW, Siminovitch KA, Momohara S, Matsuda F, Yamamoto K, Plenge RM (2014)Генетика ревматоидного артрита способствует открытию биологии и лекарств.Природа 506:376–381
CAS пабмед Google Scholar
Oliveira LC, Porta G, Marin ML, Bittencourt PL, Kalil J, Goldberg AC (2011)Аутоиммунный гепатит, HLA и расширенные гаплотипы. Аутоиммунная ред. 10:189–193
CAS пабмед Google Scholar
Пацопулос Н.А., Барселлос Л.Ф., Хинтцен Р.К., Шефер С., ван Дуйн С.М., Ноубл Дж.А., Радж Т., Имсгк А., Гурро П.А., Незнакомец Б.Е., Оксенберг Дж., Олссон Т., Тейлор Б.В., Сосер С., Хафлер Д.А., Carrington M, De Jager PL, de Bakker PI (2013)Точное картирование генетической ассоциации главного комплекса гистосовместимости при рассеянном склерозе: эффекты HLA и не-HLA.PLoS Genet 9:e1003926
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Pirie FJ, Hammond MG, Motala AA, Omar MAK (2001) Антигены HLA класса II у южноафриканских чернокожих с диабетом I типа. Тканевые антигены 57:348–352
CAS пабмед Google Scholar
Polychronakos C, Li Q (2011) Генетическое понимание диабета 1 типа: достижения и перспективы.Nat Rev Genet 12:781–792
CAS пабмед Google Scholar
Попеджой А.Б., Фуллертон С.М. (2016) Геномика не справляется с разнообразием. Природа 538:161–164
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Попеджой А.Б., Риттер Д.И., Крукс К., Карри Э., Фуллертон С.М., Хиндорф Л.А., Кениг Б., Рамос Э.М., Сорокин Э.П., Ванд Х., Райт М.В., Зоу Дж., Жиньу К.Р., Бонэм В.Л., Плон С.Е., Бустаманте CD, Clinical Genome Resource A, Diversity Working G (2018) Клинический императив инклюзивности: раса, этническая принадлежность и родословная (REA) в геномике.Хум Мутат 39: 1713–1720
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Prinz J (2018)Аллели человеческого лейкоцитарного антигена класса I и аутореактивный Т-клеточный ответ в патогенезе псориаза. Фронт Иммунол 9:954
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Profaizer T, Pole A, Monds C, Delgado J, Lázár-Molnár E (2020) Клиническая полезность типирования HLA на основе секвенирования следующего поколения для ассоциации заболеваний и фармакогенетического тестирования.Hum Immunol 81:354–360
CAS пабмед Google Scholar
Qiu W, James I, Carroll WM, Mataglia FL, Kermode AG (2011)Полиморфизм аллелей HLA-DR и рассеянный склероз в китайском населении: метаанализ. Mult Scler 17:382–388
PubMed Google Scholar
Ramagopalan SV, Maugeri NJ, Handunnetthi L, Lincoln MR, Orton SM, Dyment DA, Deluca GC, Herrera BM, Chao MJ, Sadovnick AD, Ebers GC, Knight JC (2009) Экспрессия MHC, ассоциированного с рассеянным склерозом Аллель класса II HLA-DRB1*1501 регулируется витамином D.PLoS Genet 5:e1000369
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Ramos P, Shedlock A, Langefeld C (2015)Генетика аутоиммунных заболеваний: выводы из популяционной генетики. J Hum Genet 60: 657–664
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Саид А., Ассири А., Ассири Х., Улла А., Рашид М. (2017) Целиакия у саудовских детей.Оценка клинических признаков и диагностика. Саудовская Медицина J 38: 895–899
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Саксена Р., Пленге Р.М., Бьоннес А.С., Дашти Х.С., Окада Й., Гад Эль Хак В., Хаммудэ М., Аль Эмади С., Масри Б.К., Халаби Х., Бадша Х., Усман И.В., Марголин Л., Гупта Н., Махфуд ZR, Kapiri M, Dargham SR, Aranki G, Kazkaz LA, Arayssi T (2017) Многонациональное арабское исследование геномных ассоциаций выявляет новые генетические ассоциации для ревматоидного артрита.Артрит Ревматол 69:976–985
CAS пабмед Google Scholar
Schlosstein L, Terasaki P, Bluestone R, Pearson C (1973) Высокая ассоциация антигена HL-A, W27, с анкилозирующим спондилитом. N Engl J Med 288:704–706
CAS пабмед Google Scholar
Schmidt H, Williamson D, Ashley-Koch A (2007) Гаплотип HLA-DR15 и рассеянный склероз: обзор HuGE.Am J Epidemiol 165:1097–1109
PubMed Google Scholar
Schmitt-Egenolf M, Boehncke H, Stander M, Eiermann T, Sterry W (1993) Типирование олигонуклеотидов выявило связь псориаза I типа с HLA-DRB1*0701/2-DQA1*0201, -DQB1* 0303 расширенный гаплотип. J Invest Dermatol 100:749–752
CAS пабмед Google Scholar
Shiina T, Hosomichi K, Inoko H, Kulski JK (2009) Карта геномных локусов HLA: экспрессия, взаимодействие, разнообразие и заболевание.J Hum Genet 54: 15–39
CAS пабмед Google Scholar
Сингх П., Кумар М., Аль Ходор С. (2019) Дефицит витамина D в Совете сотрудничества стран Персидского залива: изучение триады генетической предрасположенности, кишечного микробиома и иммунной системы. Фронт Иммунол 10:1042
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Sirikong M, Tsuchiya H, Chandanayingyong D, Bejrachandra S, Suthipinittharm P, Luangtrakool K, Srinak D, Thongpradit R, Siriboonrit U, Tokunaga K (2002) Ассоциация гаплотипа HLA-DRB1*1502 – DQB1*0501 с восприимчивостью системной красной волчанке у тайцев.Тканевые антигены 59:113–117
CAS пабмед Google Scholar
Смайкл М., Кристиан Н., ДеКеулер К., Бартом Э., Рой-Грин К., Доу Г., Андерсон Н., Николсон Г. (2002) Аллели HLA-DRB и системная красная волчанка у жителей Ямайки. South Med J 95: 717–719
PubMed Google Scholar
Снир О., Гомес-Кабреро Д., Монтес А., Перес-Пампин Э., Гомес-Рейно Дж., Седдигзаде М., Клих К., Исраэльссон Л., Дин Б., Катрина А., Холмдал Р., Альфредссон Л., Клареског Л., Тегнер J, Gonzalez A, Malmström V, Padyukov L (2014)Не-HLA-гены PTPN22, CDK6 и PADI4 связаны со специфическими аутоантителами в HLA-определяемых подгруппах ревматоидного артрита.Артрит Рес Тер 16:414
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Steck AK, Rewers MJ (2011)Генетика диабета 1 типа. Clin Chem 57:176–185
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Szccherkowska-Dobosz A, (2005)Лейкоцитарные антигены человека как маркеры наследственности и восприимчивости к псориазу. Arch Immunol Ther Exp 53:428–433
Google Scholar
Тай Г.К., Хеншель А., Доу Эльбейт Г., Аль Сафар Х.С. (2020) Генетическое разнообразие и низкая стратификация населения Объединенных Арабских Эмиратов.Frontiers in Genetics 11
Tay GK, Hui J, Gaudieri S, Schmitt-Egenolf M, Martinez OP, Leelayuwat C, Williamson JF, Eiermann TH, Dawkins RL (2000) PERB11 (MIC): экспрессируется полиморфный ген MHC в коже и однонуклеотидные полиморфизмы связаны с псориазом. Clin Exp Immunol 119:553–558
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Tay GK, Witt CS, Christiansen FT, Charron D, Baker D, Herrmann R, Smith LK, Diepeveen D, Mallal S, McCluskey J et al (1995) Совпадение по гаплотипам MHC приводит к повышению выживаемости после неродственного костного мозга трансплантация.Трансплантация костного мозга 15:381–385
CAS пабмед Google Scholar
Tay GK, Witt CS, Christiansen FT, Corbett JM, Dawkins RL (1995) Идентификация MHC-идентичных братьев и сестер без HLA-типирования. Опыт Гематол 23:1655–1660
CAS пабмед Google Scholar
Консорциум по секвенированию MHC (1999 г.) Полная последовательность и генная карта главного комплекса гистосовместимости человека.Консорциум по секвенированию MHC Nature 401:921–923
Google Scholar
Traherne JA (2008)Архитектура и эволюция MHC человека: последствия для исследований ассоциации заболеваний. Int J Immunogenet 35:179–192
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Trowsdale J (2011) MHC, болезнь и отбор. Иммунол Летт 137:1–8
CAS пабмед Google Scholar
Trowsdale J, Knight JC (2013)Геномика главного комплекса гистосовместимости и болезни человека.Annu Rev Genomics Hum Genet 14:301–323
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
van Deutekom H, Keşmir C (2015) Изучение канавки связывания молекул HLA: какие положения и какие замены больше всего изменяют связывание пептидов? Иммуногенетика 67:425–436
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
van Drongelen V, Holoshitz J (2017)Ассоциации человеческого лейкоцитарного антигена и заболевания при ревматоидном артрите.Rheum Dis Clin North Am 43: 363–376
PubMed ПабМед Центральный Google Scholar
Varade J, Wang N, Lim CK, Zhang T, Zhang Y, Liu X, Piehl F, Matell R, Cao H, Xu X, Hammarstrom L (2018) Новые генетические локусы, ассоциированные с HLA-B*08:01 положительная миастения. J Аутоиммунные заболевания 88:43–49
CAS пабмед Google Scholar
Вади В., Нур Элдин А., Эссам М., Адель А., Халед Х., Хамад А., Гасим Г. (2014) Связь между типированием HLA и клиническими проявлениями у пациентов с системной красной волчанкой в регионе Аль-Касим, Саудовская Аравия.Int J Health Sci 8
Walford R, Finkelstein S, Neerhout R, Konrad P, Shanbrom E (1970) Острая детская лейкемия в связи с генами трансплантации человека HL-A. Природа 225:461–462
CAS пабмед Google Scholar
Wallace GR (2014) HLA-B*51 основной риск при болезни Бехчета. Proc Natl Acad Sci USA 111:8706–8707
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Weinstock C, Matheis N, Barkia S, Haager MC, Janson A, Markovic A, Bux J, Kahaly GJ (2011) Аутоиммунный полигландулярный синдром типа 2 демонстрирует ту же картину HLA класса II, что и диабет 1 типа.Тканевые антигены 77:317–324
CAS пабмед Google Scholar
Wieczorek M, Abualrous ET, Sticht J, Álvaro-Benito M, Stolzenberg S, Noé F, Freund C (2017) Главный комплекс гистосовместимости (MHC) Класс I и MHC Класс II Белки: конформационная пластичность в презентации антигена. Frontiers in Immunology 8
Xie YC, Qu Y, Sun L, Li HF, Zhang H, Shi HJ, Jiang B, Zhao Y, Qiao SS, Wang SH, Wang DX (2011) Связь между HLA-DRB1 и миастенией gravis у населения северных ханьских китайцев.J Clin Neurosci 18:1524–1527
CAS пабмед Google Scholar
Yeoh SA, Dias SS, Isenberg DA (2018) Успехи в лечении системной красной волчанки. Медицина 46:84–92
Google Scholar
Yu CY (1991) Полная экзон-интронная структура гена С4А компонента комплемента человека. Последовательности ДНК, полиморфизм и связь с геном 21-гидроксилазы. J Immunol 146:1057–1066
CAS пабмед Google Scholar
Yu CY, Belt KT, Giles CM, Campbell RD, Porter RR (1986) Структурная основа полиморфизма компонентов комплемента человека C4A и C4B: размер гена, реактивность и антигенность.EMBO J 5:2873–2881
CAS пабмед ПабМед Центральный Google Scholar
Yunis EJ, Larsen CE, Fernandez-Viña M, Awdeh ZL, Romero T, Hansen JA, Alper CA (2003)Наследуемые переменные размеры участков ДНК в MHC человека: консервативные расширенные гаплотипы и их фрагменты или блоки. Тканевые антигены 62:1–20
CAS пабмед Google Scholar
Zayed H (2016)Генетическая эпидемиология диабета 1 типа в 22 арабских странах.Curr Diab Rep 16:37
PubMed Google Scholar
Zhang WJ, Degli-Esposti MA, Cobain TJ, Cameron PU, Christiansen FT, Dawkins RL (1990) Различия в количестве копий генов, переносимых различными предковыми гаплотипами MHC. Количественное определение после физического разделения гаплотипов с помощью гель-электрофореза в импульсном поле. J Exp Med 171:2101–2114
CAS пабмед Google Scholar
Zhang X-J, Zhang AP, Yang S, Gao M, Wei S-C, He PP, Wang H-Y, Song Y-X, Cui Y, Chen J-J (2003) Ассоциация аллелей HLA класса I с вульгарным псориазом на юго-востоке Китая.J Dermatol Sci 33:1–6
PubMed Google Scholar
Zou Y, Stastny P (2009)Роль основного комплекса гистосовместимости класса I, связанного с цепью антител гена А, в трансплантации органов. Curr Opin Organ Transplant 14:414–418
PubMed Google Scholar
| Марго Люкенс, 2018–2020 гг., профессор английского языка 1 июля 2018 года я начал свой срок в качестве пятого директора Гуманитарного центра Макгилликадди.Я взял на себя эту ответственность, зная, насколько хорошо мои предшественники позиционировали Центр. У нас были пожертвования от Клема и Линды Макгилликадди, преданный своему делу и активный исполнительный совет, широко представительный консультативный совет преподавателей, которые, похоже, не хотят «уходить в прошлое», свежеокрашенное и обставленное помещение и отличная поддержка персонала. На протяжении всего моего срока я стремился поддерживать проекты преподавателей и студентов, которые выражают и демонстрируют, как работа в области гуманитарных наук может сделать жизнь лучше.Мероприятия и мероприятия, вдохновленные нашим ежегодным симпозиумом 2018–2019 года Война без конца: симпозиум о наследии Первой мировой войны, , продемонстрировали неизменную актуальность этой темы и сегодня. Празднование двухсотлетия штата Мэн началось летом 2019 года и предоставило нашему центру своевременную возможность обсудить наследие колонизации на ежегодном симпозиуме 2019–2020 годов «Общество , колонизация и деколонизация». Гуманитарному центру Макгилликадди пришлось сосредоточить наше внимание на привлечении общественности в ответ на пандемию, изменившую всю нашу жизнь.Головоломка удаленного проведения занятий и создания презентаций, которые могут жить онлайн, стала возможностью. Используя опыт нашего специалиста по гуманитарным наукам Карен Зибер и других преподавателей гуманитарных наук, мы решили, как передать навыки и концепции цифровых гуманитарных наук студентам гуманитарных специальностей посредством курсовой работы и институциональной поддержки цифровых гуманитарных наук. Мы продолжали встречаться каждые две недели со всеми нашими стипендиатами MHC, когда они завершали свои исследовательские проекты.Они поразили нас своим серьезным интересом и желанием двигаться вперед. Мы собираемся увеличить нашу когорту стипендиатов McGillicuddy Humanities Center с шести до семи человек. Новая группа разнообразна и интересна и готова погрузиться в свои новые проекты Несмотря на то, что я наслаждался каждой минутой, я думаю, что это уместно, что директора этого необычного учреждения передают привилегию лидерства после короткой двухлетней заминки. Я чувствовал, как и каждый из предыдущих директоров, что, придя из рядов факультета с идеями, сетями и увлечениями, я смог воплотить все это в решениях, событиях и структурах, в создании которых участвовал.
|


Сравнительный анализ
Сравнительный анализ



История и современность.























Религиозные мотивы в ранней живописи художника.
Михнова-Войтенко.
М.Лотмана.

Г. Нессельштраус.




В.